文化产业运营策划精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇文化产业运营策划，期待它们能激发您的灵感。

篇1

创新体制改革措施，强化内部组织管理

体制改革和创新是文化产业（公司）集团发展的重要前提。理顺所有权关系、股权分配、产业结构和资本结构是文化产业集团体制改革和创新的核心内容。江苏广电集团和江苏有线两家文化产业集团都在体制改革和创新方面进行了多方面的探索。正是这些改革和创新措施理顺了两家文化产业集团的发展道路，促进了两家文化产业集团的发展。

协调主体股权结构，打造利益共同体。江苏有线在进行改制前涉及17家主体。这些主体可以分为三大块：第一块是省辖市的电视台，共10 家；第二块是代表省广电总台投资的江苏广电网络投资公司；第三块是大型投资机构，如中信国安、苏州新加坡工业园区中方财团，还有几个小型国有资本投资股东，它们在历史上都参与了省内若干省辖市的网络建设投资，相应资产整合后转入省网公司的股本结构。①这些主体的性质非常复杂，有的是事业单位，有的是企业单位，有的是事业单位企业化运作；其资本来源也比较复杂，有些是纯粹的广电资产，有些引入了外部资产，外部资产还横跨省内和省外。如何将这些主体理顺，并兼顾各方利益，操作起来并不容易。虽然国家文化体制改革和广电体制改革均给出明确政策导向，即“政企分开、事企分开、网台分离”，但具体怎么操作，没有任何前人的经验可供参照。为此，江苏有线采取了“董事会领导下的总经理负责制”这一现代企业制度框架，通过股权结构的合理安排与发起人约定，将江苏各级广电的事业部分（台）、产业部分（网）和资本部分（行业外股东）融为利益共同体，整合与改革并举，力求走出整合的“第三条道路”。其中这个约定就是：约定明确核心的一点，省内各市、县（市、区）广播电视台现有频道在各自行政辖区内免费传输，省级电视台广播电视节目在各地传输维持现状、逐步增加。同时通过创新应用“收益率贴现法”的资产审核办法，使江苏省网公司整合最终跨过资产审核这一难度最大的门槛。②这样的改革思路，充分兼顾了各方利益主体，实现了改革的稳定性。

实行“总台办集团”，改革内部组织架构。与江苏有线的复杂主体不同，江苏广电的资产和主体相对来说比较清晰：江苏广电具有事业和产业的双重属性。为此，江苏广电用两条腿走路，既成立事业性质的总台负责新闻宣传和公共文化服务，也成立了企业性质的集团，负责经营国有资产，实行“总台办集团”的模式。这在当时也是全国广电系统的一个创举。但是，如果仅仅是将事业和企业进行简单分块，其发展将会受到其他很多媒体所谓的“事业单位企业化运营”的陷阱。因此，江苏广电借鉴了杰克·韦尔奇在通用公司创立的事业部制度，把组织架构按照“以事办企、以企壮事”的思路重新设计。总部下属9个事业部，分4类：事业性事业部，如新闻中心；综合性事业部，如电视传媒中心、广播传媒中心等；产业性事业部，如幸福蓝海集团、好享购物公司等；支持服务性事业部，如广电技术中心等。这样，各部门的业务定位和岗位职责一目了然，为进一步做好项目管理和绩效考评等打下良好基础。③为推动各个事业部的良性发展，江苏广电以绩效考核为评价机制，采取了全成本管理和分类考核两种措施。全成本管理采取“内部市场化”的方式，对内部资产进行定价、出租、购买等市场化手段进行有偿使用，从而形成了内部资产效益的最大化。分类考核针对的是事业和企业不同性质的部门制定不同的考核标准，其中对集团经济发展最为重要的是对独立市场主体性部门的考核，包括幸福蓝海集团和好享购物公司这两个子集团。通过内部组织架构的改革和重新设计以及内部管理制度的完善，江苏广电的内部管理已经形成了系统竞争力，使得其事业和产业两个部分具有强大的整体性优势。

构建产品开发平台，实施产品竞争战略

产品是企业的核心竞争力所在。江苏广电和江苏有线两家文化产业集团进行体制改革后即着手整合相关资源，开发新型业务，实施产品竞争战略，积极构筑产品开发平台，从而实现了集团公司的大发展。

整合现有资源，构筑产品平台。对现有资源进行整合，形成一个开放、宽广的产品平台体系，是江苏广电和江苏有线成立后共同推进的工作。江苏有线2008年完成了县一级省辖市层面的整合，2009年完成了县级网络的整合。2009年底，江苏有线即成为世界第二大有线电视网络。江苏有线通过江苏省域广电网络整合，以省域网络为基点，携手全省各地市积极推进互联网技术及数据业务的汇聚与整合，实现了江苏有线宽带数据业务在全省一张网运营，实现了统一规划、统筹管理和统一运营。不同地区的广电有线宽带用户实现互联互通，在国内也是第一次实现省级区域广电网络业务资源的汇聚与整合，这为江苏有线的业务发展奠定了良好的平台体系。④

与此相同，江苏广电也积极为自身的发展搭建平台。以江苏广电的影视产业为例，江苏广电在这一方面进行了分阶段发展的战略。2003—2007年江苏广电成立了一系列独立的市场运作主体，生产了大量市场畅销影视剧产品，初步建立了一个适应市场的影视产品体系，并在市场竞争中逐步发展壮大。2007年至今，江苏广电将原来的六家影视公司和台内的其他影视资源整合起来，组建了一个新的市场主体——幸福蓝海集团，将它作为总台发展影视内容的主平台。⑤幸福蓝海集团是江苏广电总台整体布局、协调发展的重要支撑，也是江苏广电市场化、产业化发展的唯一主体。至此，江苏广电形成了以幸福蓝海为内容产业统一平台、以下属各分公司为项目运营主体的内容生产和运营的新格局。从目前的发展来看，幸福蓝海集团成为江苏广电集团极为重要的子集团，甚至可以说，幸福蓝海集团是江苏广电获取持续影响力和产业化发展的主要推动力。

开发优势资源，确立核心业务。江苏有线成立后，充分发挥其数据资源优势，不断拓展业务空间，关注前沿市场，开发新型产品，实行大数据与大电视的业务运营战略。一方面，江苏有线自成立以来就将宽带业务数据确立为公司的战略业务，将宽带数据业务发展纳入总公司的战略统筹。另一方面，数字电视业务也是江苏有线重点发展的战略。江苏有线成立以来普及高清+互动的电视业务发展战略，投入近亿元建设内容集成中心。近年来，江苏有线开发了电视教育、智慧社区、大电视互动等新媒体业务。其中，“电视教育”是与中小学教学同步、提高学生课外自主学习的优质教育项目；“智慧社区”依托数字电视网络，融合物联网、云计算等技术，实现远程医疗、智能家居、老人关爱等超前服务；“大电视”属国内首创，除可向用户提供129路直播频道外，更提供了200家网站视频内容。⑥

江苏广电也整合了自身的两大优势，并以此协调发展。一是对江苏广电总台的电视节目进行新开发或调整，形成了由《南京零距离》《非诚勿扰》《人间》《绝对唱响》《一站到底》《非常了得》等电视节目构成的节目群。二是利用影视资源优势，进军影视产业。江苏广电本身拥有电视、广播、报刊、网站、移动电视等媒体资源，打通制作、播出、传输三大环节的强大的电视产业链以及贯通制作、拍摄、发行、放映在内的完整的电影产业链。因此江苏广电进入影视领域可以充分发挥自身的媒体资源优势和产业链优势。这也正是江苏广电业务发展的重要策略。

实施品牌发展战略，优化产业链价值

确立企业的核心业务后，企业就应该将核心业务打造成品牌，延伸核心业务的品牌价值，形成强大的产业链体系。实施品牌发展战略，开发产品价值链是企业持续发展的重要保障。江苏广电和江苏有线为此进行了许多探索。尤其是江苏广电在这方面的积极探索，在全国产生了重要的影响，形成了独特的“江苏广电现象”。

不断升级改造，实施品牌战略。品牌的形成从来就不是一蹴而就的，而是一个慢慢积累、逐步成型的过程。品牌是一个企业发展的无形资产。2004年、2007年和2010年，江苏广电进行了三次战略规划，将之前的“情感” 品牌定位进行调整升级，逐步确立了“幸福”品牌定位，将节目产品进行集群，打造幸福节目带，进一步巩固《人间》的影响力，继续推出婚恋交友节目《非诚勿扰》、国内首档夫妻博弈挑战秀节目《老公看你的》和国内首档婚姻幸福秀节目《欢喜冤家》，引发了电视荧屏新的收视狂潮，将江苏卫视打造成了全国领先的省级卫视。与此同时，江苏广电以幸福蓝海集团为主体，推出了一系列在全国叫好又叫座的精品影视大片，打造影视产品品牌，如《南京南京》《建国大业》《十月围城》《让子弹飞》《金陵十三钗》《老大的幸福》《战地浪漫曲》《我的兄弟叫顺溜》《人间正道是沧桑》《我们的法兰西岁月》《山楂树之恋》等。江苏卫视和幸福蓝海这两张“全国名片”，强有力地拉升了江苏广电品牌的全国影响力。

江苏有线则着力打造其数字电视品牌。江苏有线成立后积极发展高清+互动电视业务、大电视互动业务，着力实现电视的数字化和互动性。尤其是2010年，江苏有线携手同洲建设了国内广电首家SDP云媒体电视统一业务平台。2011年，江苏“云媒体电视”成功上线，开创了广电行业三网融合的“江苏模式”。“云媒体电视”完美实现了包括支持视频、数据、语音、移动四重互动业务应用，整合了电视、广播、报刊、互联网四大媒体，成为江苏有线的数字电视品牌。

开发产业价值链，实行资本运作。当前中国广电行业的竞争正在逐步升级到全产业链竞争的阶段，上下游的所有环节都要面临市场的挑战。因此，江苏广电集中做大做强产业链上下游，构建了三条产业链：电视产业链上打通制作、播出、传输三大环节；电影产业链上构建包括制作、拍摄、发行、放映在内的完整产业链；娱乐产业链上打通了艺人经纪、节目制作、演艺活动、衍生营销等多个环节。以电影为例，江苏广电组建了全国省级广电媒体中最完整的电影产业链，贯穿电影的制作、发行、放映等全环节；院线方面，幸福蓝海院线是国内唯一由广电媒体投资的电影院线；影城投资方面，目前在南京、苏州、西安等地新开影院8家，新增银幕近70张，另有24个影院项目正在建设，2011年底签约银幕数超过300张。由江苏广电投资建设的“江苏影视文化创意产业园”2011年升格为国家级影视基地，成为全国三个国家级影视基地之一。总之，江苏广电集团正在积极探索电影产业链和电视产业链之间的“影视联动”，实现同时打造强大电视品牌和电影品牌的目的，并已取得了初步成效，现在正加快往深层次、互嵌式、循环化的产业链联动升级。⑦

开展对外投资，实行资本运作是一家企业成长壮大的必经之路。江苏广电和江苏有线随着自身产业竞争力的增强，也在寻求新的产业发展空间。江苏广电在经营中明确了“内涵式发展与外延式拓展并举”方针，“外延式拓展”主要是要对接高度市场化的资源，包括影视内容、居家购物、新媒体等业务，以合资、合作、并购、上市等资本手段，将其做大做强。在此过程中，集团坚持实体运营与资本运作相互配合，积极整合全省、全国乃至全球资源。截至2011年底，集团累计对外投资已达21.02亿元。⑧此外，江苏广电旗下已经有两家拟上市的子公司，即幸福蓝海集团和好享购物公司。同时，江苏广电投资的江苏省广电有线网络公司、激动网也都在积极筹划上市。江苏广电还注册成立了江苏广电创业投资有限公司、幸福创业投资有限公司及江苏广电国际传播有限公司，搭建面向海内外的投资平台。江苏有线除了继续推进江苏的有线电视数字化转换外，进行跨区域的投资正成为其继续扩大规模的选择。如江苏广电与昆明当地的广电运营商昆广网络签署了采用BOT（“BUILD-OPERATE-TRANSFER”的简称，即“建设—经营—移交”）项目融资合作方式建设“昆明互动数字电视平台”的协议；与上海文广新闻传媒集团签署沪苏“下一代广播电视网”（Next-generation Broadcasting，简称“NGB”）战略合作协议；与福建广电网络集团联合开展跨地域业务运营，共同制定关键技术标准，建设国内领先的广电业务开发运营体系，逐步形成省际广电网络跨地域运营联盟。

【本文为江苏省科研文化项目“江苏文化产业品牌战略研究”（编号：12YB18）和江苏省教育厅青蓝工程资助项目的阶段性成果】

（作者单位：南京财经大学）

注释：

①②包 冉，汪 云：《江苏有线网络整合 实现广电网络规模化市场化》，《中国数字电视》，2009（6）。

③乔申颖：《江苏广播电视台台长：科学管理推动事业产业互惠双赢》，《经济日报》，2012/04/20。

④曹伟炯：《江苏有线大数据及Big TV业务运营与实践》，http：///20130409/n372111376.shtml。

⑤许敏球，沈 忱：《省级电视台影视内容产业战略——以江苏广播电视总台为例》，《传媒》，2009（11）。

⑥徐 宁：《江苏有线新媒体走进山东》，《新华日报》，2013/01/19。

篇2

[关键词]企业文化；产品营销；策略运用创新；价值观念

[中图分类号]F274 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432（2014）9-0045-02

1 企业文化的基本内容

1.1 企业文化的定义

文化是人们在长期的社会实践中形成的精神财富和物质财富的综合体，而企业文化就是企业在长期的经营发展过程中，通过良好的经营手段和过硬的产品质量所形成的一种理想信念、价值观念以及行为准则。而对于具体的企业文化，不同的人也会有不同的认知；美国学者约翰·科特和詹姆斯·赫斯克特将企业文化定义为一个企业中各个部门，至少是企业高层管理们所拥有的那些企业价值观念和经营实践。

1.2 企业文化的功能

企业文化对于企业的经营和发展具有重要的作用，这种作用具体表现在其相关的功能上。首先，企业文化拥有一定的凝聚功能；通过企业文化可以将松散的组织黏合起来，使企业内部的员工做到团结协作，体现出企业的凝聚力。并且在企业文化的价值导向下，激发员工的工作热情和积极性。同时，企业文化还有利于良好企业形象的树立，对自身和社会产生正面的影响。此外，它还具有约束功能、控制功能以及调适功能，无论是在企业的正常运营中，还是发展壮大过程中，都会提供重要的推动力。

1.3 企业文化的重要意义和作用

企业文化可以通过核心价值观的树立来增强自身的核心竞争力，这种核心竞争力事实上也是企业文化与市场营销的综合。在企业中，技术和人才都可以通过学习和引进来满足，但企业文化必须通过长期的努力来形成，关键就在于核心价值观念需要长时间的去总结和填充。与此同时，在吸引人才、将无形资产盘活为有形资产等方面，拥有自身企业文化的企业都具有较大的优势。科学的企业文化还将提升企业的可持续发展能力，进而延长企业的生命周期。

2 市场营销与企业文化之间的联系

2.1 本质上具有一定的共同之处

从过去传统的营销4P理论到如今的4C理论，在这营销理论的发展变化过程中也渗透着企业发展角度的转变。目前，大多数企业都更加注重以消费者的利益为出发点，在营销策略的制定上也体现出了以人为本的思想观念，这种科学的企业营销理念和企业文化在本质上是一致的，都强调尊重人的需求，体现了企业文化的发展和进步。

2.2 表现形式上可以进行相互补充

企业文化的表现形式有很多种，最直观的就是企业员工的制服、着装以及企业的标识，中层次的就是企业的规章制度和相应的发展目标，更深层次的则是企业的价值观念等灵魂性内容。其中企业的深层次文化决定着中层次和表面层次的文化，但在具体现实中又通过它们来表达出来。中层次和浅层次与市场营销的表现形式具有一定的相似性，所以在营销策略中也可以间接地反映出一个企业的经营理念以及相应的企业文化。

3 市场营销与企业文化之间的区别

3.1 直接目的不同

企业文化的作用可以在产品的营销上得到具体的展现，但市场营销和企业文化之间却存在着一定的区别。在市场营销中，注重的是人的基本需求以及产品需求等要素，人的需求是最直接的动力。它的主要目的是为了满足人的需求，同时为企业带来相应的价值，最终实现双赢的过程。而企业文化则是企业的价值理念、经营理念以及工作作风，价值观念是其主要的核心内容。它的直接目的是为了符合社会的发展趋势，根据时代的要求来树立良好的企业形象。

3.2 表现形式不同

在市场营销的活动中，大多会采用显性的策略和手段，诸如产品和价格等手段，这些都是容易被人所感知和察觉的。消费者可以通过市场营销手段明确的判断出其基本的属性和特征。但企业文化的表现形式则普遍属于隐性，越是深层次的企业文化，越不容易被人们所感知。对于企业文化中的经营理念和价值观念等内容，虽然在潜移默化的影响着企业的员工，但对于外部人员来说很难得到真正意义上的触碰和认识。这些都是企业在其长期发展过程中自己摸索并发展起来的，所以外人很难去做到亲身的理解和认同。

4 如何发挥企业文化对于产品营销策略的推动作用

4.1 树立员工认同的价值理念和经营理念，塑造优秀的企业文化

由于企业文化对于市场营销具有直接的作用和影响，因此企业在制定和实施营销策略时应更加注重对自身企业文化的培育，充分发挥出企业文化对于产品营销策略的推动作用。首先，企业要树立员工认同的价值理念和经营理念，塑造优秀的企业文化。在此过程中，企业要本着可持续发展和以人为本的主旨，以满足人的需要和促进和谐社会的构建为导向，营造出一种积极向上的企业文化。只有科学的企业文化才能更容易被员工认同和接受，并在一定程度上实现社会价值与经济价值的统一。

4.2 构建一支具有优秀文化的营销团队

在知识经济快速发展的今天，没有文化的营销团队将很难取得好的营销效果，更不能做好知识产品营销并成为具有竞争力的团队。为此，企业要在营销团队的选拔、培训和建设上下足心思，构建一支具有优秀文化的营销团队，运用合理的经营哲学来分析市场，做到文化营销和知识营销，利用企业文化提升企业自身的营销能力。

4.3 注重品牌建设，树立一个良好的企业形象

在当今的社会发展中，如果没有一个响亮的品牌就很难得到消费者的认知和认可，品牌作为一种无形资产逐渐发挥着更加强大的作用。很多大企业的成功都离不开品牌的塑造，可口可乐就是一个典型的例子，它的产品不仅在质量和需求上给消费者以满足，更在其灌注的“尽情、尽畅、尽我”中满足了消费者的情感消费特色，树立了良好的品牌口碑。所以要想在激烈的市场竞争中占得先机，利用品牌的文化营销，丰富产品的文化内涵已经成为了企业营销策略中必不可少的一部分。

4.4 重视文化的宣传工作，推动相关的营销工作

企业不仅要使企业文化在内部影响着员工，还要通过向外的传播得到更多消费者的认同，扩大企业的影响力。企业文化的影响作用往往可以通过营销的效果得以体现，所以企业文化培育的是否成功从其营销的成果便可一目了然。企业要重视文化的宣传工作，使营销人员可以理解并掌握企业文化的精髓，并将其灌输到相应的产品营销策略当中，最大限度地发挥企业文化的作用，推动相关的营销工作。

5 结 论

企业文化作为企业的一种无形资产，虽然在具体的形态上不能给人以明确的感知，但其发挥的作用却是不可替代的。企业一定要根据自身的实际情况，营造适合自身发展的企业文化，以此来推动产品营销策略的创新应用并在市场的竞争中占据有利的位置。

参考文献：

[1]马双，王永贵，张璟.服务补救后顾客满意驱动机制的实证研究——基于电子商务背景下对感知风险和购物经验调节效应的剖析[J].山西财经大学学报，2011（4）.

[2]王永贵，姚山季，瞿燕舞.消费者参与创新体验的理论探索——对操作说明、感知复杂性、胜任感和自治感关系的实验研究[J].管理学报，2011（7）.

[3]肖海林，彭星闾，王方华.企业持续发展的生成机理模型：基于海尔案例的分析[J].管理世界，2004（8）.

篇3

关键词：创意设计实验 教学目标 模块化实训体系 实训内容

高校开办文化产业管理专业以来，依托其原有的资源优势，再加以整合的基础上，形成了各大高校文化产业管理专业自身独特的内在结构。这种内在结构就要求高校在本专业课程体系建设中必须确立务实有效的课程设置目标，恪守导向明确的课程设置原则，树立多元互动的课程设置理念，从而构建科学合理的课程体系，这对于保证文化产业管理专业的教学质量、实现人才培养目标有着极为重要的意义。

一、教学目标

创意设计实验课程是文化产业管理专业学生的一门专业必修课，其理论知识部门依托于先导教程《文化产业概论》、《文化产业创意与策划》。课程要求学生在把握文化产业各个环节，包括文化产业基本理论、文化产业市场、文化产业产品、文化产业品牌、文化产业市场流通渠道等方面创意和策划规律的基础上，对文化产业类型――纸质传媒、影视文化、网络文化、动漫、广告、休闲、会展等七类文化产业的创意和策划进行细致深入的创意设计与文案策划。课程教学目标要求学生通过文化产业创意与策划课程理论知识的学习，培养良好的创意设计意识，掌握不同文化产业领域中具体案例的创意思路和技巧，掌握文化产业策划书的写作方法，并初步具备从事与文化产业各领域相关的创意设计能力与文案策划能力。

二、多模块实训教学体系

本课程是一门理论与实践相结合的应用性课程，共计36学时；学生按照固定人数进行分组练习，以培养学生的团队合作能力。学校根据文化产业涉及的诸多领域，将本课程划分为6个模块的实训设计，每个模块的实训目的和任务都要围绕实现该模块的教学目技能目标展开。

为了突出培养学生对文化产业主要业态的介入能力和自主创业意识，根据不同文化产业形态（纸质传媒产业、影视文化产业、网络文化产业、动漫产业、广告产业、休闲文化产业）的特点进行创意与策划，分析各文化产业形态创意的特点，策划的原则和方法，同时注意将理论问题与产业实践紧密结合，注重课程的实践性和可操作性。如表1。

三、多模块实训内容设计

（一）项目一是媒介融合下纸质传媒发展路径创意策划（6学时）

在新媒体出现之前，纸质媒体作为传统媒介之一，占据着一定的主导地位，报纸和杂志作为信息的有效传播渠道，更贴近读者本身。随着科学技术的发展，网络媒体的出现使得纸质传媒的发展遇到了强劲阻碍，进入到瓶颈期。在媒介融合大趋势之下，纸质传媒如何另辟蹊径，重塑竞争优势，是传统媒介产业值得探讨的问题。文化产业领域内纸质传媒产业的发展任重道远。

基于上述原因，特将本课程实训项目之一设计为媒介融合下纸质传媒发展路径创意策划。通过该项目实训练习，要求学生从众多纸质传媒文化产品中选取一种作为案例，了解行业规则，深度剖析其发展现状，运营模式，核心价值，竞争优势等，并对其未来发展路径进行创意设计策划。

（二）项目二是校园报纸的创意计划（6学时）

报纸作为传统媒介之一，在校园范围内对学校师生产生很大的影响。因此，为满足学大学生消费者的需求，鼓励学生创意设计出属于大学生群体的校园报纸，并对其进行运营管理，既有利于向学生群体传播正能量，又能使创意设计团队将所学知识体系进行整合，进而实现校报的运营管理工作。

因此，在项目一实训项目完成的基础上，再通过本项目实训练习，进一步深化学生对于纸质传媒行业的了解。学生通过撰写创业计划书（盈利模式，预算，问题及解决途径等），到完成报纸的生产流程设计，包括确定报纸的编辑方针；设计报纸的整体结构、规模和风格特色；设计报纸的各个版面及专栏，设计和组织重大新闻报道；分析、选择稿件，修改稿件，制作标题，设计版面，校对签发等。完成校园报纸的创意项目设计，培养大学生创办校园报纸的创意设计能力。

（三）项目三是影视作品后效应创意设计（6学时）

作为文化产业的核心内容，影视业具有其特殊的先天优势，即传播渠道的跨地域性和视听语言的易接受性。影视作品的创意不仅针对作品本身的内容，更重要的是影视内容所嵌入的创意概念将会对相关行业起到强有力的带动作用，最终创造出难以估量的商业价值。由此可见，影视文化产业所带来的价值链的延伸将会形成一种集聚效应，这种集聚效应会渗透到文化产业各个领域。因此，对于影视文化产业来说，创意与创造力才是其最核心的竞争力。

作为文化产业管理专业培养的专业人才培养，必须通过本课程实训项目来培养学生新奇的创意设计能力。因此，在本实训课程中开设此项目，旨在通过本项目实训，要求学生了解影视文化产业的发展现状与产业格局，掌握影视作品上映前期的宣传推广策略、中期营销推广策划及后期的产业链条商业价值的创意设计。

（四）项目四是广告创意设计（6学时）

广告业在文化产业发展过程中扮演着举足轻重的作用。文化创意产品通过广告创意传达到越来越多的消费者眼中。所谓广告创意，是使广告达到广告目的的创造性主意。也就是说，在商业广告中能使广告达到促销目的的独特主意，表现广告主题的别出心裁的新颖构思、意境域主意。广告创意的好坏，在很大程度上将会决定产品在消费者心目中的印象，影响产品在市场流通中的市场份额。因此，为达到良好的广告推广效果，要求学生在进行广告设计时必须十分注意广告的功能、视觉创意和视觉传达效果，广告的创意必须独特、新颖、构思独到，达到传达信息的效果。

本次实训项目，首先拟定所需推广的产品，各组同学将对同一款产品进行广告创意设计，最终通过小组自评和互评的方式评选出最具创意的广告。实训任务要求各组同学须按照前期调研、广告创意设计策划、创意表达、分析与实践等步骤来进行，最终制作完成广告，详细阐述广告创意设计制作流程。

（五）项目五是主题公园活动策划创意设计（6学时）

从社会背景来看，人们日益增多的闲暇时间和日益增长的休闲需求成了主要动因，因此催生了休闲文化产业。为满足广大消费者日益富足的精神需求，作为休闲文化产业中的生力军，文化旅游业特别是主题公园产品更加强调旅游过程中的体验性与互动性，这种体验性和互动性则需要通过对主题公园的各季节各时间节点进行创新性的活动设计。

由此，结合休闲文化产业的创意与策划的基本原则与方法，以主题公园自身的产品属性为着力点，要求学生在本次实训任务中对主题公园进行春夏秋冬四个季度的活动策划，既要突出每个季度主题公园的主题活动，也要设计与主题活动相匹配，且又新颖独特的相关活动策划，把握每季度主题公园的时间节点特殊性，设计与之相匹配的宣传推广创意策划方案。

（六）项目六是校园文化节策划文案创意设计（6学时）

成功的会展活动源于成功的会展策划，成功的会展策划源于对社会资源的有效整合。会展策划是对相关社会资源进行整合的过程，是一个系统工程。因此，用系统的观念去认识资源，用系统的方法去分析整合资源，用系统的功能去实现资源的优化是会展成功策划的创造性思维原理之一。

会展活动尤其是大型的博览活动是个复杂而系统的工程，成功而卓有成效的策划起着至关重要的作用。因此，本课程实训体系的最后一个项目要求学生策划并组织实施一次校园节庆活动。在创意设计过程中，要求学生把握会展节庆活动的策划原则和方法，通过主题策划、相关活动策划、宣传推广策划的创意设计，最终完成校园文化节活动创意文案。

综上所述，按照创意设计实验课程教学体系模块化设计，每个团队独立完成上述六项实训项目，并通过自评和小组互评进行实训成果评比。教师在整个课程教学体系中主要起引导作用，重在培养学生在整个课程安排过程中的实际创意设计能力，致力于培养学生构建专业知识体系，以及在专业领域内的创意设计能力，并将其应用于文化产业各个领域。

参考文献：

[1] 严三九，王虎.文化产业创意与策划[M].上海：复旦大学出版社，2008.

[2] 张胜冰.文化产业经营管理案例[M].青岛：中国海洋大学出版社，2007.

[3] 张鲁君.高等院校文化产业基础教材：文化创意与策划[M].福建：福建人民出版社，2014.

篇4

课程建设的最终目的是为了促进专业学生能力的培养，当前文化产业管理专业正在积极构建核心课程体系，在这种背景下需要充分考虑课程建设与专业能力结构之间的关系．从厘清文化产业管理专业能力的结构体系，思考不同的课程在承担培养学生能力方面的优劣，寻找合适的实现课程功能的途径的基础上来构建专业的课程体系．

关键词：

课程建设；文化产业管理；专业能力；构建

当前，文化产业管理专业面临的紧迫任务是课程建设，在课程建设过程中，需要思考文化产业管理专业能力的要素及结构体系．

1文化产业管理专业能力培养的两种理念

通过对开办文化产业管理专业的院校的分析可以发现，有两种理念在影响各高校在文化产业专业人才培养的进程及做法．其一是，把文化产业管理专业落脚到“管理”二字之上，也就是培养管理人才，只不过是为文化产业这一特定的产业培养专业的管理人才．在这种理念的影响之下，相关的培养机构主要针对学生与管理有关的，特别是体现出与文化产业的管理能力有关的能力的培养．这从相关院校专业人才培养方案中的专业培养目标和课程设置可以看出来．其二是，考虑到文化产业在中国发展的现实需求，以及该行业对人才需求的层面，部分院校将文化产业管理专业落脚到“文化产业”之上，也就是为文化产业培养各种专业人才，这种理念促使相关的培养单位更加重视对学生文化产业所需要的各方面能力的培养，而不单单限于文化产业的管理能力．由于文化产业所包含的门类及具体业态甚广，这里又显现出两种趋向．其一，部分高校该专业把文化产业作为一个整体来考虑，主要在于让学生理解作为整体的文化产业及基于此培养相关的能力，也就是从各个作为文化产业的具体门类中抽离出具有文化产业共性的东西．希望通过对学生一般性的文化产业的知识传递和技能的培养使学生能够很好地应对现实需求中的某一种具体的文化产业的工作．其二，另一些培养单位则在考虑文化产业共性的同时，提供一个或多个文化产业的具体门类作为专业方向，将此重点发展，这也就成了培养某一类或几类文化产业具体门类的专业人才，同时基于此进行相应的能力训练．比如重点培养文化产业门类中的影视类人才、会展类人才等．将文化产业管理专业理解成文化产业的理念的两种趋势各有优长，但也都有局限．将文化产业作为一个整体来理解并基于此来培养学生的能力侧重于对文化产业一般规律的学习，由于把文化产业当作整体来讨论时，势必抽离其特殊性，也就是排除掉对具体文化产业业态的讨论，在此基础上进行的能力培养也只能流于空泛，也就是只能培养诸如更上一层级的能力，如思维能力、表达能力、创意能力等，而这些更基础的能力是否需要特定的专业来培养则成为了问题．用抽离出文化产业的某些具体门类来培养文化产业学生的趋向，由于更加重视某一类或几类具体的文化产业门类的学习，比如说会展方向、广告方向、或影视方向等，这的确可以弥补第一种方式流于空泛的弊病，但是，会展专业、广告专业、编导专业已经是较为成熟的独立专业了，用后一种方式来理解文化产业和培养文化产业人才的话，文化产业管理专业存在的合法性问题在这里就面临了挑战．除此之外，这种方式同时忽略了文化产业的共性，在一定程度上限制了学生的眼界，没有为其在未来从事更广泛的文化产业门类打下基础．当然也有一些学校采取了将上述两种思路结合的方式．

2课程建设背景下文化产业管理专业能力的结构体系

基于以上讨论，是否有第三条或更多的道路可以选择以增加培养模式及培养人才的丰富性及多样性成为了必须考虑的问题．要思考这个问题，几个前提必须考虑，其一是把文化产业作为一个整体考虑，其二是在就业的视角下，基于能力培养的角度来培养文化产业人才，其三兼顾文化产业一般与特殊的关系．考虑到上述三个前提，同时结合当前文化产业实业界多以项目的方式运作某一文化产业的具体业务．文化产业从业人员在现实中不是在从事作为整体的文化产业，而更多从业者是按照文化产业项目的分工在从事某一类的具体文化产业的工作．另一方面，从业者又不是长期一成不变的在从事某一文化产业具体类别的工作而是经常从这一类别跳到另一类别，这些类别虽在大的文化产业的概念之下有一定的相关性，但又是不一样的．基于这样一些特点，笔者认为在文化产业这一抽象的概念之下，在某一具体的文化产业门类之上的结合点是它们均按照“项目”的方式来进行运作，仔细分析，这些“项目”具有很大程度的共性，同时可以就此对文化产业管理专业的学生进行专业能力的培养．这种专业能力指的是完成某种职业活动所必须具备的能力．这种专业能力区别于诸如生活能力、交往能力、合作能力、语言表达能力等一般能力，同时也区别于完成复杂任务和解决新问题所具备的综合能力．根据文化产业发展的实际，具体的文化产业门类多种多样，因此要讨论文化产业的专业能力必须基于整体的文化产业而言．按照文化产业各门类的共性，按照“项目”的方式运作，因此，可以基于对文化产业项目的分解来说实现对文化产业管理专业能力的理解．也就是说，我们可以按照以下模式来确定文化产业管理的专业能力的结构：分析职业标准—确定能力标准—分解能力标准—确定能力单元．［1］

2．1文化产业管理专业能力的要素体系

一般来说，一个文化产业项目包括如下环节的工作：项目的各种与调研有关的工作；在调研基础上的各种创意工作；在前两项工作基础上的各类策划工作；在策划基础上的具体运作工作，包括文化企业的日常运作以及项目管理；文化产品的开发及生产工作；文化产品的市场营销工作；收集各种反馈信息，进入下一轮新的循环．在文化产业的各种门类的具体业务中都包含上述几个环节的各项工作，如完成上述工作的一般能力完全具备，进一步深入到各类具体门类的相对应的工作则相对容易．例如通过培养掌握了一般的调查工作所应该具有的各项能力，那么具有这样能力的人则很容易掌握并养成文化市场调查等具体的调查工作所需要的特殊能力．由于每一项具体的文化产业项目几乎都包括了以上几方面的工作，那么，文化产业管理专业在人才培养的过程中，如果以就业为导向，以能力培养为中心进行人才培养的话，那就应该以完成相应的工作的能力为导向进行人才培养．基于以上理念的话，文化产业管理专业培养学生的能力应该包括：1、与文化产业相关的调研能力；2、文化创意能力；3、文化产业项目的策划方面的能力；4、文化企业或单位的日常运营及文化产业项目的管理能力；5、文化产品的开发及制作能力；6、文化市场营销方面的能力等．文化产业管理的专业能力除了可以分解为上述一些具体的能力之外，每一种具体的能力又不是平面的，而是具有分层的结构．在水平层面，每一种具体的文化产业类别的能力，比如调研能力、创意能力、策划能力等都是由知识和技能两方面构成，例如，调研能力包括与调研有关的各种知识，同时还包括具体调研过程中应该具有的各种技能；在纵向的层面，每一种能力的知识要素又可分为显性知识和缄默知识，每一种能力的技能要素又可分为动作技能和智力技能．［2］

2．2文化产业管理专业能力的结构体系

在讨论文化产业管理专业学生能力的结构这一问题上，能力的各个要素只是结构的一方面，而能力各个要素之间的关系也是作为结构问题的一部分应该加以讨论的．首先，调研、创意、策划、运营、管理、营销等环节是作为一个文化产业项目整体的一部分而存在的，每一部分都不可缺少，因此，如果缺少了具有上述某一能力的成员的话，整个项目是会受到严重影响的．其次，文化项目作为整体是需要团队协作的，这是基于一个人很难充分而全面的掌握上述的所有能力．这也就是说，个人在某一项目团队中发挥作用的是上述工作环节中的某一环，比如说，某一人在一个文化产业项目中主要从事调研工作，那么他就是主要完成整个项目中调研这一环节的工作，而要很好的完成这一环节的工作，则需要很强的调研能力，包括掌握丰富的调研知识，同时具有很强的调研技能．那是否说明，作为文化产业的学生，只需要掌握一个文化项目的某一环节工作的能力就行呢．答案是否定的，因为，一个文化产业项目是一个有机的整体，划分成各个环节的工作只是一种人为的结果，如果从事其中一个环节工作的人，完全不知道自己所做工作的整体情况，是不可能很好地完成自己这一环节的工作的．但是，一个人的能力又不可能面面俱到，全面精通．考虑到这一对矛盾的有机体，兼顾这两者，作为文化产业管理专业的同学应该至少精通一个文化产业项目某一环节的工作，非常熟练的掌握这一环节工作相关知识和技能，同时能够较为熟练地掌握其他环节工作所需的能力．比如说，一个文化产业管理专业的同学基于多方面的考虑将发展方向定位在了文化调研方面，那么他应该全面掌握与文化调研有关的各种知识和技能，但是为了更好地从事调研工作，他还应该较为熟练地掌握文化创意、策划、营销、运营、管理等方面的知识和技能．第三，文化产业能力结构的层次性问题也需要关注．文化产业能力结构的层次性主要体现文化产业项目运作的线性关系上，也就是说，任何一个文化产业项目的运作过程一般是按照先进行前期调研，在调研基础上的创意以及策划工作，紧随其后的是具体的运营和管理工作，在此基础上是文化产品的生产工作，然后是营销工作等，所有这些工作在整个项目的发展过程中大致呈现出一种有先后顺序的线性关系．但又并不完全是线性的．每一个环节又会包含其它环节的工作，例如在市场营销环节就仍然包含调研方面的工作，只不过在这一阶段，调研的内容是围绕营销进行的，且调研在这阶段的工作中不是主要工作，而是为营销服务，体现了主要矛盾与次要矛盾的辩证关系．同样，文化产业能力也具有此特点，在上述六种能力中，也具有此种相互包含的关系，但在某种具体能力中，其他的能力则占据次要的地位，起着辅助的作用．另一方面，从纵向上来看，上述能力是建立在思维能力、交往能力、情感能力、语言能力等更基础的能力之上的，同时在上述六种能力的更下一个层面还包含更多层次的能力，在每一个层次还包含多种能力要素，总体来说构成了由基础到具体的纵向结构层面，而在每一个纵向层面的平面上又分布着相互联系的横向的各个构成这个层面的能力要素．

2．3课程建设背景下构建文化产业管理专业能力

由于文化产业管理专业的能力是一个系统的体系，是按照一定的结构来组织和构建的，这就要求该专业的教学工作者按照其内在结构体系来培养学生的专业能力．

2．3．1运用系统论观点，全面分析文化产业管理专业的能力结构．

系统论的观点认为任何事物都是由若干要素以一定结构形式联结构成的具有某种功能的有机整体．任何系统都具有开放性、自组织性、复杂性、整体性、关联性、等级结构性、动态平衡性、时序性等基本特征．［3］按照系统论的观点，文化产业管理专业建设的参与者需要将专业建设看成一个有机整体，而能力培养是整体中的一部分，但是它又不是一个自足的部分．另一方面要厘清专业能力的各个要素以及各个要素不是单独的发展而是按照一定的结构形式进行联系．

2．3．2分析各种可能使用的教学手段，寻找培养学生专业能力的教学方式组合．

不同的教学手段由于自身的局限性和优势，会导致在培养学生专业能力方面的差异，这就要求，教育工作者首先需要认真考察各种可能的教学手段的特性．另一方面，每一种教学手段在培养学生专业能力方面是有限的，而专业能力是丰富而多层的，这就要求寻找教学手段的组合来实现学生专业能力的培养．

2．3．3专业课程体系的安排要充分考虑学生专业能力的培养．

当前，多数开设文化产业管理专业的高校的课程都可以分为通识课程、学科课程、专业课程．这三类课程的确考虑到了学生能力结构的不同层次，但是在具体的运行过程中，对前两种课程在培养学生专业能力方面明显认识不足，这就要求在具体的人才培养方案的构建中要明确不同的课程在承担培养学生专业能力方面的作用．专业课程中又分为基础性的理论专业课程和实践性的专业课程，在现实操作中，往往只有专业课程承担了明确的专业能力的培养任务．要改变此种现状，首先需要分解专业能力的各个要素和层级，分析不同的要素和层级需要采用何种教学方式和课程才可以实现，然后为每一种课程在培养学生哪些方面的专业能力方面做出明确的要求．

2．3．4根据专业能力结构体系按照教师的特长

来进行专业教学分工．当前，大多数高校主要采用教师专业特长与课程挂钩的方式来进行专业教学团队的教学分工，但是这种方式没有考虑教师的能力特长与课程的关系．要解决这个问题，可以考虑在一个专业教学团队之中，基于不同教师专业能力方面的不同特长来分别承担整个专业能力体系中的不同任务．比如说创意性强的教师培养学生的创意能力、策划能力强的教师培养学生的策划能力，诸如此类．但是，这种方式需要打破传统的一位教师承包一门课程的方式．因为，任何一门课程都承担了培养学生多项能力的重任，由于不同教师能力的差异，导致其可能在承担这门课程的部分能力方面是不错的人选，但是也可能这门课程承担的培养学生另外的能力方面该教师并不在行．当前的实际情况是，如果一位教师完全上完该门课程，该教师就会扬长避短，就会向自己擅长的能力方面进行重点倾斜，而该门课程承担的其它能力培养的方面则不太涉及，这就导致专业人才培养方案中为该门课程设定的专业能力培养的任务并没有完全实现．解决此问题的办法是将课程按能力培养任务进行分解，同一门课程安排多位教师基于该课程承担的能力培养任务按照教师的能力特长进行分工合作．

综上所述，在课程建设背景下文化产业管理专业可以基于以“能力”培养为中心的人才培养模式，主要培养学生与文化产业相关的调研、创意、策划、企业日常运营、管理、营销、产品开发与制作等能力，在当前的课程建设过程中，首要的是需要将文化产业管理专业能力培养的理念贯穿到课程建设过程中，只有这样开发出来的课程才能适应该专业学生专业能力的培养．

参考文献：

［1］何万国，漆新贵．大学生实践能力的形成及其培养机制［J］．高等教育研究，2010（10）：63－64．

［2］杜今锋．缄默知识与大学生实践能力培养［J］．吉林工程技术师范学院学报，2005（10）：19－22．

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关键词：全版权 运营 市场 内容 合作 并购

中图分类号：F270；G2

文献标识码：A

文章编号：1004-4914（2016）08-112-02

全版权运营在文化产业生态中已经出现了很好的实践和案例，是文化与科技融合，文化拥抱“互联网+”，传统媒体与新兴媒体融合发展的一种趋势和有效选择。只是在目前的全版权运营实践中，相比民营企业文学网站做得风生水起，传统国有出版传媒企业多是参与产业链条的部分环节，其角色扮演不够活跃，市场表现应该更好。

国内目前“全版权”运营相对成熟的案例，多是网络文学作品。前几年的《步步惊心》、《甄执》，近两年的《花千骨》、《琅琊榜》等网络爆红小说，不同顺位地全部或部分完成了在线付费阅读、传统纸质书出版、影视剧和游戏改编以及其他衍生品开发（全版权运营的起点一般是在线阅读，但产业链条各环节的顺位不完全固定）的全方位传播和立体式的售卖格局，形成了对产品内容资源的一次生产和多次销售。

一、全版权运营的定义

版权亦称著作权，是指作者对其创作的文学、艺术和科学作品依法享有的特殊权利。按照《著作权法》规定，著作权人可享有发表权、署名权、修改权、保护作品完整权、复制权、发行权、出租权、展览权、表演权、放映权、广播权、信息网络传播权、摄制权、改编权、翻译权、汇编权以及应当由著作权人享有的其他权利等17种权利。全版权运营指的是指将一个内容资源的所有版权，包括电子版权、线下的出版权、影视和游戏改编权以及一系列衍生产品的版权等进行立体化综合开发，实现全方位、全媒体传播，实现内容一次生产、多次销售。

全版权运营从版权（主要是著作财产权）的角度，也就是基于内容资源的角度来讲的。多媒体或全媒体开发是从内容资源的表达方式、传播手段和呈现载体的角度来讲的。全版权运营的过程和结果就是多媒体或全媒体呈现，多媒体或全媒体开发是实现全版权运营的有效选择和尝试路径。

二、全版权运营的市场条件和基础

全版权运营是业界发展趋势和方向，但是目前处于起步阶段。全版权运营的成熟发展，需要具备以下的条件和基础：

一是版权经纪市场的成熟发展。职业版权经纪发挥交易中介和沟通谈判功能，维护作者权益，专职与文化企业进行版权交易和合作。只有版权经纪市场发展成熟，全版权运营市场才可能进一步发展壮大。

二是法治体系的更加完善。市场经济是法治经济。只有成熟完备的法律体系，并充分发挥规范市场行为的作用，才能使社会诚信体系日臻完善，才能很好地约束交易双方（作者、内容开发商）和第三方（版权经纪、盗版者）的行为，降低交易成本和费用。

三是全版权运营的理念深入人心。从国有出版传媒企业的角度来说，企业和从业人员要普遍具备全版权运营的意识或理念，才能考虑到一次性获得全部版权，考虑到全版权的运营。国有出版传媒企业只有在资源配置、组织设计和管理运营等方面大力支持并积极实践，而不只是在产业链的某个环节发力，才能通过全版权运营，衔接“互联网+”，推进媒体融合发展。

四是资本实力的支撑。全版权运营发展到一定阶段，必然是资本实力的比拼，是传媒和资本的结合。只有大量资本注入，才可能取得全版权，才可能运营全版权，因为融通全版权产业链的各环节都需要资金支持。

五是人才的支撑。全版权运营产业链延伸长，涉及策划、制作和交易环节多，需要文化产业各方面人才的相互支撑和通力合作。全版权运营需要懂经营、会管理、熟稔文化产业规律的复合型人才，也需要版权交易、文化创意等专门人才。

三、全版权运营的核心

全版权运营的核心是内容。对于出版、影视、动漫、演艺等类别的文化表达形式来说，始终是“内容为王”。这里的内容是偏重于文学的内容，即好的故事。从这一点来说，全版权运营也就是“文学+”的演进过程，即文学和影视、动漫、游戏、演艺、文化产品的结合，把原始文学故事进行多次改编和再创作，进行文化衍生产品的创意生产，通过立体营销和多次售卖，放大社会影响，最终放大内容的社会效益和经济效益。适合于全版权运营的内容，在不断开发和经营的过程中，可以通过出版、影视、动漫、游戏等不同板块的相互作用，凭借广泛的社会和市场影响，成为一个文化现象或独立的文化品牌。

发现、积累和经营内容是国有出版传媒企业的优势。但是，从目前的全版权运营市场行为来看，相比于文学网站（或大型网站文学频道）这个内容资源社会化供给平台，传统渠道对于内容资源的开发处于相对劣势。网络文学平台具有内容资源筛选和价值发现功能，依托粉丝拥趸的鉴别、追捧，可以发现最具有挖掘潜力、市场开发前景和人气高的内容资源，获得了基本的市场认同和消费需求，是一种全版权运营的市场预热和前期宣传造势。网络文学平台的优势，还在于降低成本，节约资源，也通过流量和点击率给内容资源估价提供了数据支持。产业链不同环节或板块的附加值是不同的，线上阅读盈利最低，影视、游戏盈利较多，所以要从产业链条的源头――内容资源开始布局。

四、全版权运营的四种意识

全版权运营要求国有出版传媒企业的从业人员，要有全版权运营的理念，在策划选题和经营内容资源时，不仅要考虑到纸质书出版的社会和经济效益，还要考虑到、涉及到数字出版、影视、动漫、游戏、文化产品的设计开发与市场拓展。具体地说，全版权运营要具有市场眼光、品牌意识、合作意识和营销意识。

一是市场眼光。市场眼光要求策划选题和开发内容资源时，具有市场敏感，对潜在的读者、现实的目标群体的阅读趣味、文化体验需求有基本的把握和大致的判断，对娱乐市场流行元素具有敏锐嗅觉，能够预测到什么方向、什么类型的选题或内容适合全版权运营，可以在全版权运营中培育出很高的知名度和很好的市场效益。要立足市场，面向消费，在扩大文化产业消费、刺激读者购买需求的思维中寻找创意、作品、作者和机遇，契合市场需求和时代脉动。

二是品牌意识。品牌意识，就要求在全版权运营语境下的选题策划和内容开发，要寻找优秀作者、优秀作品进行合作开发，要寻找具有的潜力作者和市场前景的内容培育品牌，全版权运营的过程就是品牌培育、保护和综合开发的过程，全版权运营很大程度上就是品牌运营。品牌是作者和内容的标签，作者和内容是品牌的载体，品牌的培育关键是作者和内容得到市场高度认可和青睐。

三是合作意识。全版权运营涉及传统出版与数字出版，涉及到影视、动漫、游戏、文化产品开发等不同文化领域或产业板块，是文化产业不同范畴之间的融合和跨界，不是单纯依靠某一板块的从业人员就可以完成的。所以，全版权运营需要通力合作：从文化企业内部角度来说，是团队合作，全方位开发资源，立体化运营。从文化企业与创作者角度来说，两方面要相互信任、相互支持、合作共赢。从文化产业板块来说，即使某个文化企业拥有所有版权，但是其自身在全版权运营中很难操控全流程和各个环节，从降低成本、提高效率的角度很有必要与文化产业其他环节合作。

四是营销意识。全版权运营的过程也是营销的过程，是从线上到线下、从产品到服务的全流程、立体化的营销。图书出版、影视、游戏等的发行营销只是其中一环，一般来说可以是整个营销过程的起点，也可以是中段。总之是要培养、巩固、扩大目标受众，使之成为铁杆粉丝，连续消费纸媒介、电子媒介的文字内容，消费影视、动漫、游戏，消费其他文化产品。

五、市场介入模式

国有出版传媒企业积极尝试全版权运营，从目前的市场情况看，最好的介入或参与方式是合作，通过主动与网络文学平台合作，积极参与产业链条塑造。通过另起炉灶的自办网络平台方式，显然是不经济、不理性的行为。因为网络文学平台不仅具有前文所说的功能和平台优势，其本身大量的、更新迅速、互动性强的内容资源，众多的用户资源，稳定的受众黏性，在市场中的认可和品牌影响，不是自办新兴网站可比的。另外，依靠自身的资源配置，直接挖掘自身现有内容资源进行全版权运营，需要敏锐的市场嗅觉、较强的策划营销能力、较大的资本支撑和人才团队基础；需要著名作家的既有受众群体和品牌影响，代替网络平台的市场过滤、预热和造势，基于文化产业市场从来的不确定性和盈利不稳定性，具有较大的市场风险。

一方面，从内容提供商的角色，提供传统传播渠道积累的内容资源，作为原始资源参与全版权运营，还可以把部分内容资源放到线上，通过网络文学平台的内容筛选和价值发现功能，检验到自身已经储备的、适合于全版权运营的内容资源。

另一方面，可以通过并购的方式，直接介入产业生态和链条中去。并购的方式是比较迅速的扩张方式，可以依托相对成熟的目标企业，规避自身直接参与竞争的市场壁垒，发挥资源整合和目标公司既有的优势，快速提升自身在市场中的议价能力和话语权。但是目标公司（主要是成长性和核心人才团队）的选择，并购价格（主要是溢价）的确认，也是需要解决的难题，并购后的团队稳定、管理协同、文化认同也是风险所在。

参考文献：

[1] 张妮.“全版权”运营：在探索中前行[N].中国文化报，2014.3.19

[2] 吴娜.中国“全版权”时代何时到来[N].西安晚报，2014.3.31

[3] 刘志伟.“全版权”运营有望成趋势[N].中国出版传媒商报，2014.2.25

[4] 黄子祺.网络文学全版权运营的现状、问题与展望[EB/OL].百度