小学音乐体验式教学精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇小学音乐体验式教学，期待它们能激发您的灵感。

篇1

1.加强情境体验。当前，在新课程改革的进一步深入下，各学科领域均有效运用了情境结合的教学手段与方法，其主要是根据学生的实际学习需求，全面调动学生的学习热情，提高学生的学习水平。采用情境教学法进行音乐教学，除了可以培养学生的音乐学习兴趣外，还使得学生对情感有了切身的体验。教学生唱《喜羊羊》这首歌曲时，先让扮演灰太狼的学生戴上相关面具，扮演喜羊羊的学生穿上其衣裳，将声音、动作、表情有机结合起来真实再现喜羊羊与灰太狼之间发生的故事，学生在玩的过程中不仅掌握了故事情节，还熟知了该首歌的曲调，最后能完完整整地唱下来。

2.加强参与性体验。教学中，应积极引导学生参与音乐教学的全程中，以对音乐良好的感知，掌握音乐知识，实现音乐的再创造。教学生唱《卖报歌》这首歌曲时，有的学生就地取物，将自己的书本当成报纸，边跑边唱，声音与动作相呼应，学生怀着愉快的心情演唱这首歌曲。此外，教师还要培养学生良好的创新精神，为学生提供充足的展示自身技能与表演的空间，促进学生个性思维的形成，调动他们的音乐学习兴趣。

3.加强沉浸性体验。在欣赏音乐作品时，教育者应通过良好的语言对学生进行一番科学的引导，从思维角度出发诱导学生积极主动地体验音乐中蕴含的情感，通过坚持不断的实践教学，使得学生在音乐作品欣赏过程中养成了科学的思维习惯，对他们的健康发展具有重要作用。关于《鸭子拌嘴》音乐作品的欣赏中，教师先满含诗情地将该作品情节介绍给学生，然后适当地引导学生进入音乐世界，深深地沉浸在优美动听的音乐环境中。虽然小学生的年龄较小，但他们却有着极为丰富的想象力。通过音乐来诱导学生们发挥无穷的想象，这对于他们发散性思维的形成意义重大，感受音乐散发的愉悦感，以产生美的享受。只要学生切身体验到音乐具有的愉悦感，音乐体验式教学就成功了一大步。所以，在小学音乐体验式教学中，教师应根据学生的情感状态，积极营造具有丰富情感的课堂氛围，在提高学生音乐技能的同时加强他们的审美体验，全面发挥学生的创造力，摒弃传统枯燥乏味的音乐课堂，朝着声情并茂、形象具体的课堂转变。

4.加强兴趣爱好体验。在实际教学过程中，教师应结合学生的音乐审美倾向，选择丰富的教学内容，播放学生喜爱的音乐，培养学生的审美情趣，加强学生的兴趣爱好体验。此外，教育者应科学引导学生以各个角度来欣赏音乐，仔细聆听音乐的各种体裁与形式，感受不同的音乐情绪情感。比如，小提琴协奏曲《化蝶》具有凄凉之美；琵琶独奏曲《金蛇狂舞》具有积极向上的美。将学生原本厌恶音乐课的心理完全消除，慢慢地爱上各种类型的音乐，享受音乐带来的美感。

二、结语

篇2

在小学音乐的体验式教学中，常常是以课时为单位，在每节课上提出一定的教学目标，找出音乐学习的规律性，然后把这一规律呈现给学生，让每个学生都能参与到学习中来，不在于老师讲解多少，而在于让学生自己去体验中学习知识，让他们去主动地探究，并在探究中体验到音乐知识的本质，在学生体验的基础上，允许学生运用不同的学习方式去感受，并把不同的学习形式表现出来。

一、创设情境教学体验音乐

情境教学法已经被广大小学音乐老师所采纳，因为情境教学填补了以往久久被忽略的小学生的情绪领域，是一种独特性质的音乐教学形式，实践证明，情境教学法真正让学生学会了主动参与和探究，达到了体验学习的目标。比如，在低年级《蜗牛与黄鹏鸟》的教学时，笔者特别设计了一系列的教学情境，通过多媒体的参与，让学生进入一个葡萄园中小蜗牛与小黄鹂鸟嬉戏的情境，加上音乐的渲染，形成一个生动而活跃的情境，这个情境把“蜗牛”与“黄鹏鸟”的不畏艰难，并用顽强的精神不断追求的情境表现得活灵活现，学生在学习音乐时思想品德也得到了提高，通过情境教学，让学生很快掌握了音乐知识。

二、通过参与学习体脸音乐

小学音乐知识中处处充满了情感，这是音乐审美过程中的一种人的心理。在音乐教学时就要以感知为基础，让学生感受音乐的情感，以情感感动学生。让他们全身心地参与音乐学习与体验。只有这样，才能真正地去体验，并能领悟音乐知识，学习音乐时才能主动，才能充分理解音乐的内涵。

三、用情绪体验音乐

学习音乐并不能停留在表面上，而是随着音乐的感染把自己的情绪沉浸在音乐当中，在欣赏音乐作品过程中，老师要注意对学生进行合理地引导，注意引导学生进行音乐作品或者音乐学习的情绪体验，通过长期教学，学生就会在欣赏与学习音乐作品中形成一种良好的思维习惯，为以后的各种学习打好基础。比如，《鸭子拌嘴》一课的教学，我在安排学生欣赏作品时，先给学生介绍该作品，介绍时充满了情感，给学生以情绪上的感染，引导学生体验音乐，所以，学生的参与体验对于学习音乐来说十分重要。小学生年龄小，但这正是他们想象力丰富的最佳时期。我们要通过音乐学习来打开学生想象的大门，培养他们的创新意识与发散思维，让他们感受到音乐的乐趣，享受到音乐的美。

四、拓展音乐体验

篇3

在小学音乐教学中，面对生活阅历浅，经验积累少，心理学是从思维到抽象逻辑思维的过渡阶段，小学生的具体形象，教师如何“体验教学”，在音乐教学中激发和引导学生对音乐与情感的审美体验的过程，让学生主动积极地参与音乐实践，我认为应该从以下几个方面着手。

一、注重“体验式教学”，突出音乐听觉体验

音乐体验式教学注重“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，它以激发学生学习音乐兴趣与培养情感为目的，以培养儿童的审美体验与丰富情感为核心。在教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐的审美特征，指导音乐与情感内涵的把握学生的整体形式，了解音乐要素在音乐表现中的作用，教师和学生共同完成的经验，享受音乐教学过程的美。

音乐体验教学强调从“体验”出发实施“音乐知识”。音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法与一般学科有着不同的教学方法，音乐教学应当重视音乐教育的潜在性：感性入手，以情动人，以美感人，以美育人。

对于小学生来说，每一堂音乐课，每一首好的歌曲、乐曲，都是一种积极的体验。只有当学生参与到音乐活动中，主动地去体验、理解、探索，才能真正理解和掌握音乐知识和技能，才能??现对音乐的欣赏和创造。如：通过反复聆听歌曲，感受歌曲的速度、力度的变化，能用语言简单描述情绪或运用体态、律动、线条、图案表现音乐等。

二、丰富“体验式教学”内容，强调音乐情感体验

情感体验是指音乐欣赏过程中的一系列情感反应。学生的情感应该与音乐的发展产生共鸣，得到艺术的心理满足，从而达到真正的精神修养。

作为一名音乐教师，有责任让学生知道如何体验音乐、感受音乐，让他们的感受得到释放和共鸣，从而真正地去爱，了解音乐。

1.寓教于乐，在听赏教学中“动”起来。在听赏教学中，根据其身心发展规律和审美心理特点，以丰富教学内容和生动生动的教学形式，结合生活经验，最大限度地调动学生的音乐学习兴趣，促使学生愉悦地参与教学，在听赏教学中“动”起来。

如在听赏打击乐《鸭子拌嘴》时，首先让学生认识大钹、小钹、双响筒等打击乐器并学习敲奏方法，结合音乐、欣赏生活实践，让学生参与音乐和乐器的演奏和学习敲鸭。在教师的指导下，学生通过自己的理解来完成一个完整的故事，在舞台上表演，使整个课堂生动活泼，情感化，寓教于乐。让“聆听”成为音乐体验教学的独特景观。

2.巧用多媒体教学营造氛围，在情景表现中体验音乐情感。赞科夫曾说过：“教学法，一旦触及学生的情绪和意志，触摸他们的精神需要，才能发挥其高效的作用。”情境教学是对儿童情感场的长期忽视，形成其独特的个性，在音乐教学中引入情境教育，让学生在情景中体验音乐情感。

在唱歌教学中，创设歌曲相关的情景和环境，渲染音乐气氛，诱发学生学习音乐的兴趣，是促进学生参与体验音乐的行之有效的方法。在歌曲《热爱地球妈妈》教学过程中，通过应用多媒体教学手段，让学生在情景中体验情感。要发挥优美的自然风光、悠闲的动物生活，用优美的背景音乐和教师有感情的阅读解说，给学生带来审美教育。然后画面转换成荒山秃岭，水土流失，动植物死亡，造成遗憾，教师解释这些现象的深沉的声音，让学生有一个强烈的对比感，使他们的心灵震撼，感受到人类与自然环境的意义。通过情感氛围的对比渲染，在学唱《热爱地球妈妈》这首歌曲时，学生会积极主动参与教学活动，能够用自然的声音，采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪，全身心地融入到音乐情感之中，保证教学目标的达成。

3.积累实践经验，在创造中体验。《音乐课程标准》在“创造”中指出，要求学生能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作，能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，用各种方式或唱或跳或奏来表现音乐、体验音乐的美，体验成功的喜悦。

在教唱《小鸟，请到这里来》时，利用多媒体广播森林图片，用鸟唱歌，和音乐营造一致的氛围，让学生发挥自己的爱的作用，一边听音乐一边即兴创作。随着音乐在“森林”的即兴，一些学生玩的旋律，鸟类，在天空中自由飞翔，唱歌；一些学生张开双手如花盛开；一些学生打扮成树摇曳在微风中。整个教学过程就是对美的享受。学生不仅要从舒展、轻快的运动体验到歌曲的心情，还要用明亮、自信的声音来表达自己的感受。在创编表演实践中，师生还将提出交流、互评，逐步扩大学生的参与面，培养学生感受、体验、表现音乐的能力，激发审美与情感，获取积累情感体验。

4.在联想中体验音乐的美。黑格尔曾说过：“最杰出的艺术本领就是联想。”在教师的引导下，学生通过细心的倾听和细致的体验音乐作品，在想象的情景中，产生丰富的联想和体验。

在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》中，先让学生闭目聆听乐曲的引子部分，告诉学生音乐的想象没有统一的答案，引导学生展开联想：在静谧的树林里照射进第一束阳光，小鸟在枝头鸣唱。小动物们都被吵醒了，人们也从晨曦中醒来，伸伸懒腰……多么美的画面啊！在这个时候，学生的思维完全放开了，回答也呈现出“百花齐放”的画面。在教师的引导下，听音乐改变学生的模仿鸟鸣的声音和力量，使学生很自然地想到音乐主题是描写早晨的音乐，然后引导学生想象早晨的场景，通过对苗族音乐素材使用的旋律特征的分析，最终联想到这是苗岭的早晨。一堂课下来，学生充分发挥了艺术想象力，陶醉在音乐中，享受着音乐带来的无限乐趣。

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关键词：体验式教学；小学音乐教育；实践策略

1、前言

体验式教学在教育行业已经有了很大程度的发展，其理论理念和实践应用也逐渐趋向系统化。对于小学音乐教育来说，因为小学生在心理特征方面明显区别于其他阶段的学生，因此在进行音乐教育时更应该很好的结合小学生的心理特点进行对应的音乐教学。体验式教学能够很好的让小学生以主人公的身份参与到教学过程中去，从而让教师更好的把握其心理特点与当下教学模式之间的冲突，通过必要的手段，改进教学模式，从而提高音乐教学的质量。而就我国目前的小学音乐教育现状来看，关于体验式教学的应用还有很大的不足，下面针对体验式教学在小学音乐教学中的实践内容，谈一谈增强体验式教学在小学音乐教育中效果的策略。

2、体验式教学的内容和意义

2.1.体验式教学的内容

体验式教学的精髓在于体验这个字眼，其主要是指学生在参与到教学的基础上，更深层次的认识教学全过程，从而引发出一些深度的感悟和体会。体验式教学在小学音乐教学中，主要是教师根据小学生的认知特点和心理变化规律，创建一些较为真实的情境，让学生参与其中并进行教学内容的学习，从而使学生在自我感悟的基础上学会理解和应用知识。此外，音乐体验式教学与其他学科有明显的差别，其从感性入手、以情动人等方面进行音乐知识的学习，从而大大提高了小学生对音乐知识和技能技巧的运用，增强了他们的音乐欣赏和创造能力。

2.2.体验式教学在小学音乐教学中的意义

小学生是一个比较特殊的群体，他们的心理和对外界的感悟还有很大的欠缺，并且对知识的学习有很强的好奇性和渴望性。因此学校的教育在此时，就给小学生了解外界社会组成和拓展知识体系提供了重要的学习平台。而小学音乐教育能够陶冶小学生的情操，让他们在接触音乐的同时深刻的感受生活。在这之中，应该抛弃小学音乐教育只是供小学生娱乐的错误观点，加大小学音乐的教育力度，完善小学生的审美功能。在小学音乐教学的发展中，体验式教学作为实践认知周围世界的教学模式，越来越受到广大教育人员的热烈追捧。体验式的教学模式能够让学生真切的参与到每一次授课和歌曲中，从而激发他们的学习兴趣。音乐学科和其他学科有明显的不同，其没有太过系统的知识点需要掌握，而是利用一种感性的方式来传递和表达美，并让学生自主的进行音乐体验和探寻，从而与音乐进行深层次的融合。

3、体验式教学在小学音乐教学中的实践策略

3.1体验式教学的情境创设

因为小学生在认知水平上还较低，并且也没有足够的知识素质，其对于音乐知识的掌握大多都是在自身体验的基础上完成的。因此在实际的教学中，相应的教师应该注意引导小学生进行充分的体验生活，进而与他们所接触到的知识进行一一印证，最终实现体验式教学的目的。在实际的音乐教学过程中，应该做到两个方面的教学工作：第一是创建表演情境。创建表演情境主要是说教师通过适当的方式，构建一个能让学生进行角色扮演的情境，并引导他们进入到情境中感受音乐。在整个活动中，教师应该明确其引导身份，把整个活动的主动权交到学生的手中，进而让学生在进行各种角色扮演的同时，增强他们对于音乐的学习兴趣；第二是创建生活场景。创建生活场景主要是把小学生生活中遇到的各种实景，有选择性的引入到音乐教学中去，从而让学生理解生活中的音乐。此种场景的创设能够让学生结合自己生活中遇到的事情，印证自己对音乐的感悟，在体验的基础上升华自己对音乐的掌握。

3.2.构建以音乐为本、体验为主的教育体系

在目前的小学音乐教育中，部分音乐教学为了体现其学科综合，可以的融入其他不相关的学科知识，影响了音乐的本体属性。因此在音乐教学中，教师应该本着学科综合的理念，坚持音乐为主，保证融入的其他学科与音乐有很密切的关系，进而综合的进行体验式教学。比如在进行音乐欣赏课的时候，应该适当的引入其他学科关于音乐的内容，以保证整个音乐教学的全面性。同时也应该有适可而止的意识，即只需让学生对优秀作品进行欣赏，培养他们的学习兴趣，而不需他们了解整个音乐艺术作品的背景。而在体验为主方面主要在于在教学过程中避免使用一些大量的语言进行讲解，应该让学生参与到教学活动中去。比如在进行音乐欣赏课时，教师不应该对优秀的作品进行反复的讲解，这对于小学生来说是非常枯燥的。

3.3.体验式教学在音乐理论教学的实践

音乐基础理论又被称为基本乐理，在实际教学中，把基本乐理、音乐欣赏和音乐歌唱等有机的结合在一起能够大大增强音乐教学的效果。就目前的小学音乐教学来说，对于音乐理论知识教学方面还没有太深的进度，而小学生的特殊性也决定了小学音乐理论教学应该拥有独特的实践内容。对于小学生来说，体验式教学能够增强他们对于音乐的感受，从而帮助他们全面的理解和掌握音乐理论知识。体验式教学在小学音乐理论知识中主要包括两个方面：第一是结合小学音乐教学内容来学习理论知识。比如音乐理论知识中对于不同音的理解是非常抽象的，因此教师可以在教学过程中通过演奏不同乐器等可行的方式向学生展示不同音的外在表现，把抽象的理论知识转化为真实的体验感受，从而增强他们对于音乐理论知识的学习兴趣和掌握程度。此外，相应的教师还应该在具体教学中注重学生听觉与理论知识联系，从而让学生感受不同音响效果的外在表现；第二是根据理论知识进行相关的创造性活动。对于小学生来说，让他们全身心的学习和理解音乐理论知识是不现实的。因此在教学工作中，教师应该结合要学习的理论知识，进行相应的创造性活动。此外，教师还应该充分发挥音乐的艺术性，在教学过程中，寻找机会让学生进行创造性的艺术表演，激发他们学习音乐理论知识的兴趣。关于小学音乐理论知识方面的学习来说，并没有很全面和系统的要求，因此教师在实际教学中应该根据小学生自身对于理论知识的掌握能力，有选择性的进行音乐教学，从而最大程度的增强音乐理论学习在小学音乐教学中的辅助地位，充分发挥体验式教学的特点，促进小学音乐教学的高质进行。

4、结语

随着社会经济的不断发展，人们对于小学音乐教育的要求也会更加全面。而体验式教学作为提高小学音乐教育的重要手段，在未来的发展中必将有其新的意义和内涵。不仅如此，体验式教学因为其适应于学生自身心理变化和行为习惯的特性，在以后的应用中还有更加广阔的前景。本文通过科学合理的探究，较为系统的阐述了体验式教学在小学音乐教学中的实践内容，给广大的小学音乐教育人员带来了操作性较强的实践经验，给体验式教学在小学音乐教育中的发展带来了正向的促进作用。

参考文献

[1] 赵颖.《关注音乐实践》之后：关于《实践的音乐教育：反思与对话》的述评[D].中国音乐学院，2012.

[2] 许春蓉.试论小学音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].兰州教育学院学报，2013，07：150-151.

[3] 杨琼.浅谈小学音乐教育的审美体验培养[A].中国教师发展基金会“全国教师队伍建设研究”科研成果集（湖南卷）[C].2013：5.

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一、目前学生上音乐课的真实情况

每一位学生都是一个小天使，他们活泼可爱聪明，他们热爱音乐以及其他的活动。在小学音乐教学中当体验式教学真正地走入学校时，却发现了好多真实的现象：老师从时间、空间上限制学生的音乐体验，常常可以看到学生的音乐时间被老师的教学所替代；老师对学生学习的音乐教学内容过分要求和干涉，老师教孩子们唱的歌曲学生不喜欢听，孩子喜欢唱的歌老师又不去教。虽然体验式教学在理论上的推行很成功，已经引入到了小学校园中，但是在具体的实行过程中却寸步难行，大多数的音乐老师还是重视理论知识、轻视体验教学，这也是现存的新问题――普遍存在的“音乐体验困境”。

二、小学音乐课堂中体验式教学的实施策略

1.巧设情境来体验引导

小学音乐要取得良好的教学效果，就离不开有效教学情境的创设，而这都得益于教师对学生的体验引导。小学生对于热情大方、亲切可爱、能歌善舞的音乐老师青睐有加，一名小学音乐教师，必须摈弃单调乏味的课堂组织形式，多从学生的内心体验出发，精心创设音乐教学情境。在小学音乐课堂中，教师可以为学生创设游戏情境、多媒体情境、戏剧表演情境等，如：在《调皮的杜鹃》这一课，我让一些孩子扮演杜鹃，大部分孩子扮演森林，一个孩子扮演歌中的儿童，大家在森林里做起了捉迷藏的游戏，孩子们一下子情绪高涨，个个都兴高采烈地投入到游戏中，歌曲中的角色一下子活灵活现地出现在同学们的面前，孩子们成了热情的演员或观众，全部进入了教材描写的情境之中，并且很快理解了歌曲内容，掌握了歌曲的演唱方法。

2.音画结合来体验感悟

现阶段多媒体以其视听结合、资源海量、互动性强等优势与小学音乐课堂完美地融合在了一起，为学生更好地欣赏音乐、理解感受音乐铺设了桥梁。教师应将多媒体的功能最大限度地发挥出来，助力于小学音乐课堂。比如，在《彼得和狼》一课的音乐欣赏教学中应充分利用先进的教学设备和运用已学过的音乐知识，通过乐器发出音响，来代表各个人或物。从音响效果中分辨想象各种音乐形象。用长笛吹奏快速流动的曲调，模仿小鸟清脆婉转的鸣叫；用双簧管吹奏装饰音，模拟鸭子摇摇摆摆走路的形态；用单簧管吹奏断音，表现猫上窜下跳、活泼机灵的形态；用低沉的大管吹奏慢速的音调，描述爷爷的形象；用三支圆号吹奏不协和的和弦，表现大灰狼的凶残及阴森恐怖的气氛；用小提琴演奏优美的旋律，表现活泼、开朗、机智的少年彼得的形象。教学中用通俗易懂的解说、音乐和生动画面来辅助教学，从而在学生的心灵上架起艺术的桥梁，唤起学生的情感。

3.发挥想象来体验创新

没有想象就没有创造，因此小学音乐教学的重要内容是培养学生的音乐想象力和创造力，这就需要教师引导学生去体验音乐和感受音乐。小学阶段的学生活泼好动，培养学生的创造力，教师要善于把握学生的创作时机，激发学生捕捉灵感，积极进入创作空间。如学习歌曲《鼓浪屿之波》时，为了快速记忆歌词，我让学生运用联想记忆法，结果很多学生不仅运用了联想，还运用了肢体语言帮助记忆，我抓住契机，连说带演，配合默契，课堂气氛异常活跃。

音乐教学中培养学生的创造力，还可从其他方面进行。如：为歌曲配打击乐节奏、为优美的旋律配身势练习（手脚动作的协调配合）、填空完成旋律、为旋律配歌词、改编歌词、改编旋律、创作旋律。可以让学生利用费旧易拉罐、酒瓶盖、茶杯、瓷碗等材料自制打击乐器。这些活动不仅能调动学生的参与兴趣，更重要的是通过这些活动可以激发学生灵感，使学生以积极的态度自主参与、自主研究，提高学生创造力，在欢乐和谐的氛围中体验音乐的美，发现创新的美。

4.激发兴趣来体验互动

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关键词：小学音乐；音乐教学；体验式教学

体验式教学思想符合小学音乐教育的理念和要求，围绕音乐教育目标和指导要求，组织实施体验式教学活动，将小学音乐教育与体验式教学有机结合，是小学音乐教育的需要，也是小学生全面发展的要求。

一、小学音乐教学中体验式教学的优势

实施体验式教学的目的，就是使学生在对音乐进行欣赏的过程中，对音乐的感性认识不断加深。音乐教学与其他课程授课的模式有所不同，它是借助情感美态，在人们的面前进行展示，它注重的是音乐的教育性，强调学生参与课堂，以及在体验音乐的过程中获得情感的升华。同时，学生对音乐的感受，无论是对理论知识，还是技能的实践，都是一种提高和训练。所以，在小学音乐教学中，体验式教学的最大优势是提高学生的音乐素养，激发学生的审美情趣。

小学音乐教学课堂通过体验式教学的引导，使学生在音乐课堂中通过对音乐进行体验获得乐趣，将自己的音乐感受积极地表达出来，从而使学生的音乐素养得到有效提高。学生在参与音乐活动的过程中，对自身的思维也是一个创造的过程。从各个不同角度引导学生对每一首音乐作品的内涵进行感受和分析，体现了体验式教学的优势。体验式教学从提高学生的学习兴趣出发，在课程的授课方式上，运用活动体验的教学方式，对学生的感性认识进行加强，对学生音乐情感的感知和体验加强重视。小学音乐课堂实施体验式的教学模式，不但要注重学生自身的个性，还要注重学生的能力发挥，在音乐情境中，使学生自主解决问题的能力得到有效提高。

二、小学音乐教学中体验式教学的应用

小学音乐教学中，传统课程的实施重点，是对音乐的技能及理论知识的讲授，课堂的中心是教师，这种教学模式不但束缚了学生的思维，还降低了学生的学习热情，而体验式教学能提高学生的参与度，使学生对音乐的创作热情得到有效的激发。

1.分析学情，把握目标

随着新课改理念的不断深入，分析学情日益重要，受到音乐教师的高度重视。学情是音乐教学准备的基本要素，也是音乐教学设计的科学依据。分析学情，摸准学情，有利于为音乐教学提供有价值的教学依据，有利于教师准确把握音乐教学目标。教师只有了解小学生的音乐心理、认知特点和已有的音乐知识经验，在音乐课堂中才能真正落实讲解、练习，才能在教学目标范围内确定小学生的音乐“最近发展区”。通过分析学生的具体情况，界定音乐教学的重难点和关键点，把握教学本意，才能取得“相得益彰”的成效。在音乐教学中，根据学生的学习能力，选择恰当的音乐曲目进行教学，是教学实践的落脚点。因此，在小学音乐课中，教师应分析学情，把握目标，开展恰当的音乐教学活动，吸引学生的音乐兴趣，以“趣”为教学突破口，拓展学生的音乐知识面，培养学生的音乐欣赏能力，实现音乐课堂的教学目标。

例如，《春来了》第一课时的教学内容是唱《报春》、听《杜鹃圆舞曲》。二年级学生活泼好动，好奇心强，善于模仿，对音乐的注意时间较短，对第一次接触的音乐问题不太容易理解，因此在选择教学方法时应以游戏形式让学生在玩中体验，理解音乐内容，实现音乐教学目标。通过对学情进行分析，明确教学目标：（1）学生能够自然有表情地演唱《报春》，表现音乐歌曲中三拍子、四拍子韵律，感受歌曲中的欢快情绪；（2）欣赏《杜鹃圆舞曲》，感受歌曲活泼、g快的情绪，尝试设计契合乐曲风格的动作，感受乐曲的韵律变化；（3）感受春天的美好，感受乐曲的基本情绪，感受音乐的强弱变化、节奏快慢。

2.创设情境，融入情感

“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也”，强调情境教学是调动学生学习积极性、启迪学生思维、增长学生智慧、增强教学实效性的有效途径。在小学音乐课堂中，创设情境可以激发学生的音乐学习心向，为学生音乐认知提供停靠点，为音乐教学服务。小学音乐课堂的情境创设，可以通过生活展现、实物演示、图画再现、音乐渲染、表演体会、语言描述等途径，营造音乐场景，内含音乐情感。音乐情境创设的核心在于融入情感，情是音乐学习欲望，可以激发学生音乐学习心向，境是创设学生音乐学习认知背景，通过音乐情境激励、唤醒学生音乐情绪，披情入乐，让学生在音乐情境中感受情感，在音乐旋律中渗透音乐认知，让学生在音乐中体验音乐生命，深化音乐感悟。在音乐情境中融入情感，伴随音乐形式渗透到学生心中，在课堂展示音乐真情，让音乐、情境、情感互相融合。

例如，学习《报春》时，教师要结合音乐作品的背景，构建相应的教学情境。利用春天的情境，在学唱歌曲环节，让学生跟琴学布谷鸟叫声，模仿布谷鸟在远处和近处的不同叫声，模仿音乐歌曲中的布谷鸟叫声，让学生进行美好的想象，想象自己身临其境的感觉，感受歌曲中布谷鸟三拍子――强弱弱规律。在音乐课堂的教学中，使学生能够借景生情，让布谷鸟的叫声充斥音乐课堂，充满音乐趣味，更好地融入音乐课堂中，学生能够更加积极地参与进去。

3.设计活动，丰富体验

在小学音乐课堂设计活动，让学生参与具体活动，去真切感受、体验音乐。在音乐活动中，学生体验音乐美、思想美、境界美，感受音乐中的灵魂，放飞禁锢的心灵，张开音乐的翅膀，通过不同的音乐活动，让音乐课呈现梯度上升形式，引领学生更全面系统地探索音乐知识，体会音乐音符。音乐活动的设计应从最近发展区着手，在学生主体活动中生发体验，在想象与联想活动中丰富体验，为学生提供获得音乐感性体验的机会，让学生倾听音乐、感悟音乐、理解音乐，在亲身体验中，明确音乐的认知价值。设计音乐活动，用心捕捉，用爱感化，用情攀援，用行动渗透，对小学生进行音乐诱导，引领学生走进音乐殿堂。

例如，学习《报春》时，在歌曲表演环节，设计表演体验活动，让学生结合歌曲搭配表演动作，用木鱼和碰铃为歌曲伴奏，让学生在歌曲三拍子强弱弱规律下，编排歌曲表演动作，在表演中体验歌曲；又如，学习《杜鹃圆舞曲》时，教师在开展教学活动时，为了使内容丰富一些，可以借助一些现代化的教学手段，开展形式多彩而丰富的课外教学活动，让学生到室外，对音乐作品的独特风格与特点进行感受，不仅能够吸引学生的注意力，还能够使教师自身的音乐教学能力得到有效的提高。

4.师生交互，分享体验

分享是音乐课堂经验交流的方式，透过音乐互动产生情感，教师和学生分享音乐体验，拉近师生距离，让师生彼此相互了解，分享在音乐课堂的喜悦和收获。教师和学生的音乐分享活动是以特定形式呈现的，经过科学设计开展音乐分享活动，在分享过程中，师生展现自我，互相反应回馈，增进师生的情感交流，丰富个人的音乐知识与技能，有机会了解彼此的内心世界，多角度思考音乐，表达自己的音乐想法，促进师生加强分享，表达不同感受，锻炼学生的音乐表达能力。通过音乐分享，帮助学生提高音乐认知能力，深入理解音乐作品，在无形中形成自己的音乐观念，这是对学生音乐思想的牵引，是震撼学生心灵的基础。

例如，《春来了》第一课时唱《报春》、听《杜鹃圆舞曲》的分享：

分享一：《报春》这首歌曲旋律优美，愉快活泼，歌词是布谷鸟的叫声，让歌曲充满趣味。

分享二：《报春》是一首三拍子的歌曲，歌曲规律是强弱弱，歌曲表达了活泼情绪，表达了人们对春天的盼望，要求在演唱的时候，急速换气，是与人们急切的心情相连的。

分享三：《杜鹃圆舞曲》采用三拍子圆舞曲，呈现出流畅清新的旋律，活泼轻松的节奏，描绘出春天生机盎然的景象。

分享四：《杜鹃圆舞曲》描述出在绿色草地上，小朋友在跳舞，布谷鸟在歌唱，是一幅美丽的春天景色，在欣赏中体会歌曲中的感情，感受自己心目中的春天。

通过学生在课堂中的分享，教师适当地给予点评，最后在小结中梳理归纳概括，丰富学生的音乐知识。

三、小学音乐课堂体验式教学的呈现

体验式教学思想契合小学音乐教育理念，围绕体验教学核心，符合音乐教师的“教”，也迎合了小学生的“学”。在小学音乐教学中应用体验式教学，可以促进小学生音乐认知、音乐律动、音乐情感、音乐创造的全面发展。

在音乐认知方面，体验作为音乐认知的内在催化剂，能调动小学生的音乐学习兴趣，让小学生主动参与音乐学习，去发现、去探索、去思考，构建音乐认知体系；在音乐律动方面，S着音乐节奏律动，小学生在“动手动脑”中，感官参与音乐活动，动作更灵活、协调，促进音乐律动发展；在音乐情感方面，体验作为音乐情感的生发剂，小学生在音乐体验中，应理性驾驭自己的情感，获得音乐审美情趣，实现音乐理性和情感的统一平衡；在音乐创造方面，体验式教学为小学生营造自由轻松的音乐氛围，放飞小学生的音乐想象，强调在小学音乐教育中，小学生对音乐的不同理解、表达，放手让学生大胆尝试，激发小学生的音乐想象力和创造力。

在小学音乐教学中应用体验式教学，强调小学生对音乐的独特体验，强调在音乐课堂中教与学的联系和交互，关注小学生的音乐价值建构，有效促进小学生音乐认知、音乐情感、音乐行为的全面发展，从而实现小学生音乐学习内外的和谐统一。

综上所述，在小学音乐课堂中，把握体验式教学的内在诉求，通过“分析学情，把握目标；创设情境，融入情感；设计活动，丰富体验；师生交互，分享体验”，能够使学生自身的音乐素养得到有效的提高。音乐是以人性化的方式进行呈现的，无论是在音乐的韵律中，还是音乐的节奏中，对于每一首歌的真情实感，我们都能够感受到，我们真实的生活通常也是在这种情感的背后得以展现。实施体验式教学方法，就是从对音乐情感的体验出发，将现实生活与音乐元素相融合，从而使学生的感性认识得到显著增强。

参考文献：

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关键词：小学音乐；欣赏教学；体验式教学；开展意义

小学生的音乐欣赏教育的重点是要培养学生的音乐感知，促使学生形成音乐学习兴趣。体验式教学法通过多种方式引导学生充分参与到音乐欣赏的过程中，使学生能够利用自身的多种感官感受音乐的美感，从而激发学生的学习热情，强化学生的音乐鉴赏能力培养。因而，文章针对小学音乐欣赏之体验式教学展开分析研究，就具有很强的现实意义和社会意义。

一、小学音乐欣赏课程中体验式教学的开展意义分析

1.改善音乐欣赏教学现状，推进教学方式多样化

小学生的年龄尚幼，其对生活和学习也都充满了好奇和渴望，音乐欣赏课程既是小学课程中的基本课程，也是学生们较为感兴趣的课程，但是现实情况却是，当前的小学音乐欣赏课程的教学方式陈旧，课堂呆板生硬，学生对课堂的兴趣低下，甚至一些学生开始逃避音乐欣赏课程。这其中的原因之一就是教师所采用的教学方式严重限制了小学生的参与性，学生喜欢的歌曲教师不愿意创新和尝试，而是严格依照教材开展音乐欣赏课程，欣赏课程已经严重限制了学生音乐体验的提升。在这样的教学环境下，学生很难对音乐课程产生渴望之情。在素质教育的倡导下，小学音乐课程更多地从学生体验角度出发，从学生的兴趣和素质培养角度出发，从多个方面引进先进的教学方式，为学生提供良好的教学环境，让学生的兴趣得到满足，从而促使学生更好地投入到音乐课程教学过程中，既提升了音乐课程的教学效果，促进音乐教学方式的改进和发展，又能够让学生更加主动地参与到欣赏课程之中，从而为学生提供了全新的音乐教学认知。

2.充分调动学生的积极性，培养学生音乐素养

在传统的音乐欣赏课程中，教师的教学方式较为单一，学生在课堂上往往作为被动的听者，仅仅调动听觉去体验音乐，这样的音乐欣赏课程不仅没有激发学生的热情，反而抑制了学生音乐感情的产生，甚至导致学生开始对音乐学习产生厌烦心理。体验式教学从学生的体验出发，重视对学生感受的理解，让学生通过多种角度体验音乐之美，为学生提供不同的审美体验，给学生提供了一个开放自在的学习环境，从而让学生在音乐欣赏课程中更加主动地调动身心感官，积极地投入到音乐欣赏课程中。另外，学生在独特的音乐欣赏体验中能够产生积极的审美欲望，从而让学生在音乐欣赏教学中逐步绽放自己，展示自我，利用音乐表达自我，与音乐产生共鸣，从而将音乐变成自己生活的一部分，并从根本上推动学生音乐素养的提升。

二、小学音乐欣赏之体验式教学的实施路径

小学音乐欣赏之体验式教学的实施路径有很多，包括：利用多媒体教学工具，引导学生进行视觉体验；创设音乐欣赏情境，引导学生深入音乐意境等等。接下来，笔者将针对上述提到的几点，展开较为详细的论述：

1.学习音乐欣赏课程之中，教师的作用不仅是要为学生提供教学素材，还需要充分利用情境教学方式调动学生的积极性，让学生提起兴趣，对音乐产生好奇心理，并逐步参与到音乐欣赏课程中

小学生的好奇心和模仿能力比较强，教师如果单纯利用传统灌输式的教学方式往往会使学生产生抵抗心理，从而不愿参与到音乐欣赏课程之中，而如果教师能够创造一个具有吸引力的情境，让学生从情境入手，并有意识地引导学生的积极情绪，为学生创设丰富活泼的场景，让学生在充满趣味的情境中体验音乐的美感，必然能够让学生产生极强的好奇心理，也更加愿意参与到音乐欣赏活动中。如教师在引导学生们欣赏《大家来劳动》歌曲时，要充分注意到小学生爱劳动，渴望得到教师重视的特征，让学生通过劳动场景体会到劳动的乐趣，并形成劳动光荣、劳动最美的理念。教师要尊重学生的劳动意愿，先为学生编制视频短片或者为学生播放一个以劳动为主题的动画短片如《仓鼠乐园》等，让学生对劳动活动产生兴趣，然后教师将学生分为几个小组，让每个小组领取一个劳动任务，并逐步引导学生从劳动过程中感悟歌曲产生的灵感。如教师可以进行如下引导：教师问学生“劳动时大家能听到什么声音呢？”“扫地声是怎样的？洒水声是怎样的？”等等，然后逐步将劳动中的场景代入歌曲中，使歌曲的欣赏过程转变为学生的劳动体验过程，从而形成热爱劳动、热爱歌曲的学习氛围。

2.鼓励学生尝试编创，促进学生参与教学

虽然小学生尚不具备歌曲创作的能力，但是这并不意味着学生不能通过简单的声音模仿和编排进行音乐思维和音乐欣赏。教师可以利用体验式教学的方式为学生提供音乐编创的机会，让学生通过自主创作、自由编排，或者让学生利用不同的器材进行音乐模仿，为学生提供编创的体验，从而促使学生在音乐欣赏课程中发挥自身主动性，进行创造性思维，主动进行探索，自觉提升自身的音乐水平。例如，教师通过音乐节的方式，让学生从生活中发现音乐素材，开展主题音乐活动，比如“妈妈之歌”主题音乐欣赏活动，让学生进行音乐素材搜集，通过将有关妈妈的音乐进行收集和整理，让学生自主进行演唱和编排，从而为学生提供展示自身的机会。再如，教师可以让学生分小组找出自己比较熟悉的生活物品，并利用这些生活物品自行编排曲目，事先确定好音乐的节奏，并进行小组训练，通过小组竞赛的方式让学生演奏自制的乐器，从而促使学生从生活中发现音乐、欣赏音乐，提升学生在音乐欣赏课堂中的参与性。

3.引导学生参与活动，充分体验音乐实践魅力

音乐作品的美感不仅表现在音乐的韵律美上，还蕴藏在音乐所表达的情感之美上，因此，要引导小学生体验音乐之美就应当为学生提供良好的音乐体验，既要让学生从音乐知识教学中学习到基础的乐理知识，还要引导学生体味音乐所蕴含的情感，并逐步感受作者作词作曲的意图。教师可以利用体验法让学生从课堂活动或者课外活动中感受音乐创造的实践魅力，从实践中感悟音乐，利用音乐欣赏与生活实践的相互渗透，从而引导学生真正地学会欣赏音乐、欣赏生活。例如，在学习《春晓》时，教师可以带领学生在春季的早晨进行公园游玩活动，让学生体会春天不同生物的变化，让学生听一听鸟叫，看一看游鱼，欣赏一下小草冒出新芽的美丽，体会一下春风拂面的感受，然后在公园中播放《春晓》之歌，让学生通过春天带来的美感感受音乐中孕育的情感，从而激发学生热爱自然、歌颂自然的情怀。再如，在学习《打花巴掌》之歌时，教师可以让学生从游戏中体会童年的乐趣，利用游戏激发学生参与的积极性，引导学生从不同的游戏中体会生活的乐趣，从而引导学生一边欣赏音乐一边进行游戏，在潜移默化中让学生体会到音乐的魅力。

4.引导学生敢于想象，促使学生沉浸体验

教师在体验式教学过程中，可以充分调动学生的想象力，让学生通过不同的生活体验和感受自由地进行想象，通过引导学生的思维让学生感知音乐中蕴含的情绪。教师可以用不同的语言表现形式，通过语言诱导学生自由发挥，丰富学生的音乐体验，调动学生的创造力，促使学生形成丰富的情感，从而引导学生沉浸在音乐创造的意境之中，体会音乐背后的故事和体验。例如，在欣赏《卖报歌》时，教师要声情并茂地为学生讲述聂耳创作音乐背后的故事，让学生感受卖报小孩的生活遭遇，引导学生了解穷苦小孩的生活压力，同时也要引导学生体会卖报小孩对美好未来的期望之情。教师利用深情的故事为学生欣赏学习歌曲奠定基调，从而让学生在教师创设的故事情境中充分想象。同时教师还可以利用小组表演的形式，让学生自己编排、自己表演，从而深化学生对音乐的理解，让学生在欣赏音乐的同时能够形成同情和理解之心。

5.利用多媒体教学工具，引导学生进行视觉体验

小学生对鲜艳活泼的画面具有较强的兴趣，教师可以通过利用多媒体的方式，利用音乐视频的方式让学生从画面中感受音乐所蕴含的情感，使学生从视觉感受中体验歌曲，从而促使学生更加直观地感受音乐，促使学生进行联想。进行多媒体教学的过程中，教师除了要引导学生欣赏音乐视频之外，还需要结合思维引导和模仿教学等方式让学生从多个角度体验音乐，以更好地提升学生的感知能力，调动学生的想象力，促进学生更好地理解歌曲。例如，在欣赏《兽王》歌曲时，教师可以为学生播放《狮子王》等动画剧作，让学生从动画中感受到动物所具有的生命力，并引导学生进行动物模仿，引导学生发挥想象力，对动物的体态和声音进行模仿表演，也可以通过绘画等方式，让学生画一画自己心目中的动物，从而丰富学生的情感体验。

利用体验式教学方法引导小学生开展音乐欣赏课程，既能够

改革当前的音乐教学现状，也能够更好地提升学生的音乐认知。在小学音乐欣赏课程中开展体验式教学方法需要首先从学生的兴趣爱好出发，尽量遵循学生的年龄和心理特征，利用多样化的体验方式，从思维、行动上引导学生，使学生从音乐中感受生活、体味情感，从而丰富学生的经历，拓展学生的思维认知，让学生逐步深入到音乐学习过程中，发展自身的音乐爱好，主动调动自身感官对音乐背后的情感进行体验和感悟。

参考文献：

[1]陈艳.音乐的栖居灵动的课堂：浅谈低年级音乐欣赏教学的方法[J].北方音乐，2013（5）.

[2]王莉娜.小学音乐欣赏教学中“倾听”习惯的培养[J].音乐时空：理论版，2012（6）.

[3]陶晓丹.提倡课前聆听：优化小学音乐欣赏教学[J].黄河之声，2013（11）.

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关键词：体验式；情景；引导；创编

对于音乐作品的体验，对学生学习活动的开展是非常有益的，因此，在小学音乐教学中，如何应用体验式的教学方式，应该是每一位小学音乐教师认真思考的问题。

一、以情景体验教学的应用促进教学的有效实施

在小学音乐教学中，传统的音乐教学方式更多的是以教师为主体的讲授，所学的知识通过机械的灌输来实现，这样的教学方式难以有效激发学生的学习兴趣。众所周知，小学生正处在好奇心非常强的时期，这一时期的学生对新鲜的事物更为敏感，而那些枯燥的事情则很难调动起其参与的积极性，因此，上述教学方式是小学生难以接受的教学方式，这样的教学方式长期存在，不仅不利于课堂效率的提高，对学生音乐学习潜力的挖掘也是极其不利的。而情景体验式教学就很好地解决了这个问题，情景体验式教学简单地说就是在教学中教师有意识地设计一些情景，让学生通过丰富的情景来开展学习活动，使原本枯燥的学习内容变得充满生气，在这样的教学中学生的学习兴趣会被有效激发出来，会使教学收到更好的教学效果，因此，在小学音乐教学中开展情景教学是非常必要的。在小学音乐教学中开展情景教学就要求教师根据教学内容以及学生的实际情况，设置一些贴近学生生活实际的情景，以情景的创设开展教学活动，以此促进教学的有效实施。

二、引导学生参与体验，促进教学的有效实施

音乐的美不仅体现在音乐作品自身的美上，还体现在不同的音乐作品中所蕴含的情感内涵之美，因此，音乐学习不仅仅局限在音乐技能的学习上，还应该教会学生如何在优美的音乐中体验作品的内在情感，只有这样的音乐教学活动才是全面的音乐教学，学生在这样的音乐教学中才能真正有所收获，也只有这样的音乐教学才能真正收到实效。因此，在小学音乐教学中，教师要双管齐下，既要教会学生掌握必要的音乐知识，又要引导学生学会体验音乐作品中所蕴含的深刻思想感情。例如：教师在讲《动物说话》这一课时，要尽量让学生进入音乐作品的角色之中，为了让学生更好地体验音乐作品中不同小动物通过声音所表达出的丰富情感，教师在教学活动开展前可以先让学生学会扮演不同的角色，要根据不同的角色进行分组，在此基础上，教师在课前对不同角色的学生进行声音的单独训练，当所有的准备工作都做好后，教师再组织学生分角色进行演唱表演，让学生在扮演不同小动物的演唱中感受个性化的情感体验，这样的情感体验使教学活动的开展更加轻松而充满活力，学生的学习兴趣也会变得越来越浓，教学效率也会得到有效提升

三、强化沉浸体验，促进教学的有效实施

在教学中，教师要善于引导学生的思维活动，使学生学会体验不同音乐作品所具有的内在含义，引导学生对音乐作品的内容深入感知与体验，教师要学会运用富有感染力的语言，让学生感受音乐自身所具有的独特魅力，通过学生对音乐作品的沉浸体验，促进学生音乐欣赏能力的提升。例如：教师在讲《保护小羊》这课时，就可以根据这一教学内容，在教学中对小山羊的可爱与无助的特征运用丰富的教学语言进行渲染，小学生虽然没有那么多的阅历，但是对于弱者的同情、对于正义的追求还是存在的，通过教师生动的教学，学生对于小山羊也会充满爱心。通过这种沉浸式的体验，小学生的思维能力、良好情感都会有很大的提升，对小山羊充满了怜爱之心，与此同时，对于音乐作品的体验与感悟也自然变得更加丰富了。

四、开展创编体验，促进教学的有效实施

小学生的年龄比较小，还不具备创编一个较为成熟的音乐作品的能力，但是，在小学音乐教学中，教师也可以通过体验式教学，培养学生初步的音乐创编能力，这种能力的培养，有利于学生音乐创造性思维的发展。在不同的作品创编体验中，学生也会充分感受到音乐所具有的独特魅力，这有利于学生音乐学习兴趣的提升，也会对音乐能力的可持续发展产生重要的促进作用。例如：教师可以在班级中定期开展以“生活中的音乐”为主题的音乐创编活动，在活动开展前，向学生布置一些资料收集的任务，让学生学会收集生活中的各种声音，在此基础上，组织学生在课堂上展示自己创编的声音，这样的教学可以有效促进小学音乐教学的高效实施。

小学音乐教学中开展体验式教学对促进小学生音乐能力的发展具有不容忽视的作用，因此，本文对小学音乐体验式教学的相关问题进行了初步的探讨，希望通过本文的研究能够更好地促进小学音乐教学的有效实施。

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让学生掌握合唱中声音训练的基本方法，进而深入探究合唱中如何对音色、音量和协调性进行训练，有利于培养学生歌唱能力，进而使合唱声音更加和谐、完美。

关键词：音乐课堂；合唱教学；体验式

一、音准、节奏训练在课堂合唱教学中的体验

小学合唱教学要求声音优美、和谐统一，教学中的音准与节奏是合唱教学的基础，我们不仅要培养学生具有独立的识谱能力，还要加强歌曲的音准训练和节奏训练，从而为合唱教

学打下较为扎实的基础。音准的训练，提高学生听觉能力，增强耳朵的敏感度。我首先培养学生对音高的记忆，循序渐进地训练，在多听的基础上，听唱结合。班级合唱音准的训

练不是一朝一夕的事，它需要一个长期练习、积累的过程，在平时的训练中，一定要有耐心、有恒心，不断摸索出更多更好的方法，这样学生的合唱才会生动、精彩！节奏训练也

是体验式合唱教学的重要环节，良好的节奏感、节拍感是学生所应具备的音乐技能。因此，在合唱教学中,我根据学生实际,运用灵活的教学方式,培养学生的节奏感,提高学生的音乐

学习兴趣、音乐技能。学生感受体验音乐,首先需要感知其音乐节奏,通过节奏去认识音乐、感受音乐，养成良好的节奏感,从而更好地感受音乐。如歌曲《夏夜》,优美的音乐把我们

带入了一个宁静的夜晚,让我们也一起来模仿一下它们愉快的歌声吧。蟋蟀的声音（0XXXXX），夜深人静的时候,我们的声音应该轻一些。在这样的音乐情境下，解决十六分音符

的节奏难点，就感觉轻松愉悦，并且能用轻巧活泼的声音演唱，情感也得以体现。为了使学生能更好地学习节奏,掌握音准,我在合唱教学中根据学生的年龄特点和相应的教学要求,

采取不同的教学方法,使学生在轻松、活泼、愉快的教学氛围中学习音乐、掌握节奏。

二、旋律学唱在课堂合唱教学中的体验

合唱教学中的学唱方法有很多，那么究竟如何能让学生声音更好听，歌曲表现更准确呢？正确地咬字、吐字，这是歌曲学唱中重要的基本功。学生清晰的咬字吐音，用“圆音”、

“纯音”在体验式的合唱学习中学会唱歌，进而形象表现歌曲情感、发挥出歌曲感染力。例如在合唱训练中，我用“lu”稳定声音，还通过图片、动画等效果让学生感知、体验歌

曲的情感，通过歌曲的内容教育孩子们想象生活的美好，需要自己的努力，使我们的生活更加快乐、美好。这种体验式教学更好地拉近师生距离，孩子们更愿意听，并能用自己的

方式表现歌曲。合唱中声音的训练。一开始我引导学生唱歌要像说悄悄话一样，想象一个人站在远方听自己唱歌，把声音传过去，学会运用气息，快速吸气、缓慢呼气，但不要虚

，放松喉咙，引导学生想象口中像含了一口水，使声音明亮集中,让学生演唱时做到“轻声”“高位”，感受到美的熏陶,得到情感上的满足。二声部的合唱训练声音要保持统一均

衡，必须培养学生在合唱中相互倾听，学生演唱时认真倾听其他声部，能不断提高调整自己声部音准的能力，达到准确、和谐、均衡的音准效果，形成完美的音乐形象，以获得音

乐的美感，身心得到愉悦。

三、歌唱表演在课堂合唱教学中的体验

合唱作为一种音乐表演形式，除了以歌曲的内容和音乐本身来表现作品的思想感情外，声音与表演也是艺术表现的重要组成部分。以情带声、声情并茂的体验式合唱教学。让学生

在歌唱表演时做到以情带声、声情并茂，首先领会歌词的意境，用声音表现歌曲的情感，并充分熟悉旋律，才能有创造性的演唱。学生用心歌唱时，丰富的情感也会产生不同的声

音，用声音体现不同情感，愉快时是明朗的声音，忧伤时是暗淡的声音，幸福时是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送别》，我着重引导学生用个性化的学习加以感受、体

验音乐之美，用抒情优美的歌声表达依依不舍的诚挚情感，唱好二声部歌曲。这首歌曲速度较慢，长句较多，要求气息够足，歌曲中出现的附点和几个大跳音阶地方，我多次示范

和教唱，要求学生声音要抒情优美，连贯含蓄，以情带声，感受二声部音乐的和谐美。“演一演”的体验式合唱教学。小学生都有其“好动”的性格，用自己的肢体语言表现歌曲

、表达对音乐的喜爱，孩子们的律动、歌表演，使得课堂合唱有美感、更有趣味。学生边唱边表演，体会歌曲中季节变化的微妙，感受生活的美好，学生自助设计与表演，能让他

们较自信地表演唱，充分发挥对歌曲的体验与表现。这样既开发了学生的创造潜能，也使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。体验式的合唱表演，是以二声部

的演唱为主,学生除了要掌握和熟练运用发声的规律,还要在音量、音色、音准和协调性上进行多方面的综合训练，每位学生演唱歌曲时积极向上的精神状态，从而展现出纯净优美

的声音，进而使合唱更加和谐、完美。综上所述，合唱教学对小学生音乐素养提升有着重要作用，因此多样化的教学方式能拉进学生和音乐之间的距离，从而更好地感受音乐、理

解音乐，提高课堂合唱教学的实效性。在合唱教学中，提升学生的合唱兴趣，吸引学生积极参与合唱教学，并灵活运用教学方法，使音乐课堂有趣、丰富，孩子们也会越来越喜欢

音乐课，越来越喜欢唱歌，体验式合唱教学的有效性也会在歌曲学唱中得到提升。课堂合唱教学由于是面向全体学生，因此它是一项长期的工作，音乐老师任重而道远，希望在我

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[关键词]：小学音乐；音乐教育；体验学习；实施策略

面对国际音乐教育发展的新趋势，我国的音乐也面临着全方位的探讨和改革。因此，新课程教育改革倡导国际音乐教育的新理念，推进我国音乐教育的发展，将音乐教育作为教育的一个组成部分，并对音乐教育的功能和教育要求也进行了改革。在小学音乐教育教学过程中，提倡“体验学习”让学生通过情感体验提高自身对音乐的学习兴趣、审美能力等，并使学生形成乐观、积极的生活态度。因此，音乐教育不仅仅是知识教育，还是美育教育、德育教育，是一种注重德智体美全面发展的教育形式。

一、音乐教育

音乐是一种艺术，是对美的升华，是人类的精神产品。它以其特有的节奏和音律陶冶着人的情操、净化着人的心灵，给人以美的享受。人们通过音乐可以感受到其所传达的思想感情，从而激发人的美感，潜移默化地改造着人的道德情操。音乐与音乐教育一经融合，对人们将会产生教化作用。

音乐教育是一种以音乐为载体，以人的全面发展为根本目的，注重培养人的美感素养的教育实践活动。音乐教育通过音乐艺术的手段向受教育者传达一种能够符合一定社会价值取向的审美价值取向。随着教育课程的改革，音乐教育者在教育过程中通过传授音乐知识让受教育者不仅了解音乐的基础知识，而且让他们通过听觉来感受音乐的美感以及音乐的精神，从而使心灵得到净化，使情感得到升华。

二、“体验学习”的理论基础

“体验”是人们通过实践在头脑中对现实世界形成的印象。在小学音乐教学中实施“体验学习”改变了我国的传统教学模式，其理论支撑主要有三个方面：一是“在做中学”，即将学生学习与实践操作相联系，让学生通过实践感知音乐知识，从而形成一定的技能；二是“发生认识论”，即由于外界的刺激使学生形成新的认知，然后将新认知转化为内在的能力，最后通过学习将已经具有的能力和知识应用于其他领域；三是“体验式学习圈”，即学生通过体验不断更替新旧知识，在原有的知识基础上通过心理体验，从而形成新的认识。

三、“体验学习”对小学音乐教育的意义

（一）提高学生的审美能力

音乐教育具有美育功能。小学音乐教学应该激发学生的情感，培养学生的审美能力。而体验式学习是一种激感的手段，它将音乐精彩的一面展现给学生，体验教学让音乐不再局限于课堂和书本内容，而是无限放大音乐教学的课堂空间。教师通过组织各种活动，以活动的形式融合音乐，使音乐课堂成为一个立体、多维的课堂，然后通过向学生展示各种音乐作品，让学生在情感体验中感知音乐，提高自身的审美能力。

（二）改善学生的学习方式

传统的教学模式中，教师采用满堂灌的教学方式使学生处于被动学习的地位。新课改提倡自主、探索、合作学习，改变学生在教学活动中学习地位，发挥学生的主体性，提高学生的自主学习能力。而“体验学习”使学生学习处于主动地位，让学生成为学习的主体。教师在进行教学过程中，成为学生学习的引导者，把课堂归还学生，让学生在自由、民主、愉悦的环境中学习，调动学生学习的自主能动性，然后在自由、愉悦的课堂氛围中自由交流、互动，从而促进学生的合作学习能力。学生在自主学习中一旦发现问题就会不断探索、求证，通过查阅资料丰富自己的音乐知识。因此，“体验学习”改善了学生的学习方式，培养学生学习的自主能动性、合作学习能力以及自主探索能力。

四、小学音乐教育“体验学习”的实施策略

教师在小学音乐教育中采用“体验学习”教学方式，应该注重四个环节：

（一）导入体验

教师在进行教学时，首先要导入体验，为学生创设情境，激发学生对音乐的兴趣，让学生通过创设的情境感知音乐，然后从情感上认同音乐，进而才会进一步发挥主观能动性探索音乐知识。学生在学习音乐的过程中具有一定的认知基础，教师可以从学生自身特点出发，采用情感、符号、感知等方式引导学生的情感取向，让学生在原有认知的基础上对音乐审美进行再创造，然后让学生根据自己的认知自由发挥，创设自己对音乐感知的体验情境。导入体验式的教学方式激发了学生对音乐学习的兴趣，让学生在情感体验中感知音乐，提高音乐审美能力。

（二）具体体验

在导入体验之后，学生的兴趣和情感被激发的基础上，教师应该采用启发式、任务驱动式的学习方法让学生通过实践亲自感受、反思，对音乐树立具体的形象感观，然后让学生通过欣赏音乐再现形象，从而更好地体验音乐中的情感基调，进而提高音乐教学效果。

（三）强化体验

在第二环节的基础上学生具有了形象体验后，教师应该让学生通过讨论、游戏、角色扮演等形式让学生模拟音乐节奏，接着让学生欣赏音乐，然后让学生进行互动、交流，将形象感观的音乐体验变为抽象化体验。

（四）评价体验

评价体验是学生进行体验结束后，教师要对学生学习过程中出现的问题及时总结、评价，以便巩固体验学习，让学生能够有效运用所学知识和能力。教师在教学过程中要随时记录学生的表现，对于表现不好的学生要进行及时纠正，对于表现好的学生要给予一定的奖励，从而调动学生学习的积极性，提升教学效率。

结语：

学生对音乐的感知决定着音乐教学的成功与否，在小学音乐教学中探索“体验学习”，让学生通过体验感知音乐，提高自身的审美能力，改善自身的学习方式，提高自身的音乐素养，从而使自身的综合素质得到全面提升。小学教师在音乐教学过程中，要注重体验教学，使体验学习更好地服务于音乐教育，从而使学生的身心发展得到全面提升。

参考文献：

[1]钱建良.小学音乐教学中的“体验”[J].中国音乐教育，2008（02）.

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【关键词】体验学习;小学音乐教育;应用探讨

前言

音乐，即使一种专业，也是一门课程，在小学教育中，音乐属于培养学生德智体美综合素质中的重要课程。小学的学生大都在6-12岁这个年龄段，这一年龄段的学生大都对于新鲜事物充满了好奇，在音乐的学习过程中，只是注重于音乐的演唱形式和音乐旋律，对于音乐的专业知识兴趣并没有浓厚的兴趣，因此老师如果在音乐的教学过程中采用传统的讲授方法，不仅会使得课堂气氛沉寂，还不利于学生的音乐素养积累。基于此，本文提出体验学习模式，从体验学习的概念以及在小学音乐教育中的应用进行探讨，以供老师在教学过程中进行参考。

一、体验学习的概述

体验学习模式，是指利用实践来认识周围的事物，也就是让学习者全身心的投入到学习过程中，，是学习者成为课堂的主角。老师则是不再一味的进行单方面的传授知识，通过利用可视、可感、可听的教学工具，来为学生进行内容的教学，使学生的学习兴趣被激发出来，从被动学习转变成为主动学习，通过实践教学的模式，来增加学生的记忆和理解。

二、体验学习模式在小学音乐教育中的价值

（一）加强情感体验有利于提高学生们的音乐审美能力

小学的音乐教育属于“美育”的一种，在新课改中对于音乐的教学提出了更加明确的要求，旨在通过课堂教学，提高学生的审美能力。在小学音乐的教学中，需要是激情学生们的学习兴趣，而体验学习模式就是最佳的教学方法。通过体验学习模式，老师可以将多种教学方法进行结合，将音乐的中美好的一面展现给学生，是学生的情感体验达到最佳，从而提高学生们的音乐审美能力。

（二）利用体验学习模式，可以帮助学生树立一个科学的学习方法

小学的音乐学习，不仅可以培养学生们的音乐素养，利用体验学习教学模式，还可以帮助学生们树立一个科学的学习方法。体验学习模式重点在于学生们的自我参与，在实践教学活动中可以在体验的过程中进行知识点的记忆和理解。比如小学音乐教学的过程中，有些歌曲的表达意思，另学生们难以理解，通过体验学习模式，不仅可以帮助学生理解歌曲词意，还能够使学生们找到一个适合自己的学习方法。在体验学习模式中，学会由被动学习转变为主动学习，这种转变有利于发挥学生的主体意识，调动学生的主观能动性，有利于学会养成一个合作学习的良好习惯。

三、体验学习模式在小学音乐教育中的应用分析

（一）体验学习模式在《牧童谣》教学中应用

《牧童谣》这首歌曲是苏少版小学一年级上册的音乐教学曲目，这首《牧童谣》是湖北民谣，在老师进行这首曲目的教学过程中，要善于利用体验学习的教学方法进行教学。所谓体验教学方法就是让同学们参与到学习歌曲的过程中，不是传统的老师教一句，学生学一句。在利用体验学习教学模式时候，首先，老师要进行音乐教学课件的制作，还要准备电子琴、音乐播放器等教学工具。然后，老师利用多媒体设备将制作好的课件进行播放，需要向学生们进行音乐简谱的认识，之后需要进行音符的基本知识介绍。例如“XXXX”为四分音符；“XXXX••”为八分音符。其次，将歌词进行一问一答的提问，比如老师问“天上什么放光明？”引导学生回答“天上太阳放光明”，并将重点演唱部分“那斯那斯嗨”进行反复演唱。在学生们熟悉歌词，并掌握歌曲重点部分后，进行音乐原声的播放，让学生对于整首歌的旋律加强。最后，将歌曲中歌词进行具体的分工，让班级分为若干小学进行合作演唱。最后，还可以让同学们依据歌曲的旋律进行歌词的创作，比如老师可以给学生打个样“真呀真开心，真呀真开心，今天上了一节什么课？真呀真开心”，样学生们进行小组讨论创新。

（二）体验学习在《打花巴掌》中教学的应用

《打花巴掌》这首歌曲，是苏少版小学二年级教材中的一首歌曲，在学习《打花巴掌》这首歌曲的时候，老师可以注重培养学生们的创新能力，通过体验学习模式提高学生们的合作意识。由于这首歌的旋律欢快，适合引起小学生的学习兴趣，在教学的过程主要训练学生对于这首歌的旋律的掌握，然后老师可以对于学生们咬字训练，帮助学生掌握歌词，并将歌词的词意给学生们进行讲解。最后，在老师进行范唱的过程中进行拍手掌动作引入歌曲演唱。通过让学生们的参与，来实现教学过程中的体验式学习。在这个过程老师还可以依据音乐的旋律引导学生进行歌词的创新。

四、结束语

综上所述，本文通过对于体验学习模式的概述，并结合实际的小学音乐教学案例进行分析，体验学习模式不仅是新时期小学音乐教学模式的一种创新，还是培养学生综合发展的重要途径，希望本文所提出的参考可以给小学音乐老师带来一点启示。

参考文献：

[1]黄敏青.小学音乐教育“体验学习”的认识与实践[J].教育教学论坛,2013(7):234-236.

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关键词：小学音乐；教学实践；方法；策略

人都会产生对各种事物的感受、看法、思想、意识，并拥有强烈的表现欲。传统的小学音乐教学中，学生往往只是听众，很少真正参与到音乐课堂活动中，这样会扼杀学生的表现欲，使学生的思想、情绪受到压制，无法达到课堂教学的目的，也无法让学生真正体验音乐的美。只有让学生真正参与表演，才可以让音乐更深入学生的心理。提升小学音乐教学实践的策略研究，就是要通过研究小学音乐教学实践活动来找出更好、更多的方法，提升音乐教学质量，提升学生对音乐的兴致，为培养学生拥有良好的音乐艺术素养奠定坚实基础。下文是通过音乐教学实践而得出的有利于提升音乐教学质量的方法，以供广大音乐教育者参考。

图像能使人更直观地感受到它所代表的意境，它能将歌曲的内容和意境形象生动地表现出来，这正好也是小学生所易于接受的，形象化的音乐场景构造，可以让小学生能更迅速地认识音乐所表达的意境。再加上教师适当的指点、启发、描述，并引导学生去感受音乐，便可以更进一步让学生投入教学情境。比如，在进行《大鹿》这堂课的学习时，教师可以在黑板上通过简单的图像描述这首歌的意境，或是课前准备时准备好一幅与这首歌场景、意境相一致的图画，让学生体会揣摩画中事物的心情、思想等，学生经过不断思考揣摩画中的意境，进而加深了对歌曲的理解，掌握了歌曲所包含的情绪和深意。这样有利于更快地学习，音乐课堂的教学效率也得到了提升。

音乐作品还可以通过模拟来实现，可以借助音响将现实生活中的场景直接刺激人们的大脑，让人产生联想和想象。如借助多媒体和VCD进行教学，可以感染学生的视觉效果，感受音乐的动听。以《小青蛙》为例，教师可以使用多媒体设置在一个美丽的夜晚，小青蛙在荷叶上跳跃着捉虫子、玩耍的场景等，并结合变幻音乐旋律的课堂教学环境，刺激着学生的视觉、听觉，让学生能更快地融入音乐中，进而进行音乐教学。

总而言之，提高小学音乐教学的质量必须跳出传统的教学模式，根据学生自身的特点及教学的内容，灵活使用适宜的方法让全体学生主动参与，积极参与，使每个学生的个性和潜能都得到表现，共同完成素质教育的目标。

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体验式教学是教学理论研究中的一个新课题，这种教学方式注重学生的情感、感受。体验的基本对象是———生活。地域音乐文化以一个“人、音乐、生活”的完整体融入高校音乐教育教学实践，为学生的“体验”提供了丰富的土壤。体验式教学不仅是保存地域音乐文化完整性的内在价值诉求，也是促进学生生命完整成长的重要途径。

关键词：

地域音乐文化;体验式;完整性;非逻辑思维

一、体验式教学概述

体验，顾名思义，就是通过亲身经历，认识周围的事物。以体验式教学为基本特征的教学方式，即体验式教学。体验的主体是个体，体验的对象是生活，面对同一生活，各个主体之间的体验不可能完全相同。体验式教学是教学理论研究中的一个新课题，这种教学方式注重学生学习的过程，注重学生的情感、感受。体验式教学，从学生生命本体出发，关注学生生命成长，是人生命的体验，具有情感性、个体性、不可言说性，是素质教育的重要途径。音乐教育是一门特殊的人文学科，相比较于其他自然学科和社会学科，音乐艺术这门古老的学科有着其自己的特征。音乐是一门情感的艺术，古往今来，没有哪一件音乐作品不是人们情感的载体;音乐具有不可言说性，即便有的音乐作品附带歌词，每个个体的体验也是不一样的，故音乐艺术的教学必须关注学生的体验，树立体验式教学观念。地域音乐的本质特征要求体验式教学。地域音乐文化是“地方生活、人、音乐”的关联体，脱离了地方民族的生活、风土人情，地域音乐文化即丧失其原有的活力与生气。对于地域音乐文化来说，音乐即生活、生活即音乐。可见，体验式教学是地域音乐文化教学的基本诉求。

二、地域音乐文化体验式教学的基础

1．地域音乐文化的生活基础

地域音乐文化与生活关系甚密。体验的基本对象———生活。地域音乐文化由于与地方人民的生活紧密相连，是“地方人民生活、历史、人、音乐”的关联体，单独把音乐形式从其他因素中剥离出来，就失去了地方音乐艺术的灵魂。这是由于我国的地域音乐文化与西方音乐艺术的创作来源截然不同:我国的地域音乐文化是传统的民族民间音乐文化，创作主体是劳动人民，众多的音乐作品都来源于人民的集体创造，来源于生活实践，来源于地域风俗人情。乡土劳动人民在生活中创作音乐，在生活中改编音乐，地域音乐作品在生活中流传。西方的音乐作品，以专业的音乐家艺术创作为主。我国的地域音乐文化的一个显著特点就是“音乐即生活，生活即音乐”，尤其在一些善歌善舞的少数民族，音乐在日常生活中无处不在，分不清什么是生活、什么是音乐。音乐文化会渗透到地方劳动人民生活的各个领域，各种节日庆典、庄严的宗教祭祀活动、上山狩猎、下地播种、驱魔祈神，他们都要音乐艺术来渲染气氛。地域音乐不可缺少的地域生活背景，是体验式教学的基本对象，是引导学生感受音乐、体验生活的基础。

2．地域音乐文化的情感性

地域音乐文化与其他艺术作品一样，每一首歌，每一首曲子，无不在诉说着人们的情感，地域音乐就是地方劳动人民情感的载体。音乐就是情感的流动，人对于音乐的感受就是对于音乐的体验。面对情感色彩浓厚的对象，若让学生用科学的逻辑思维来解读显然是不科学的。另外，地域音乐文化所承载的大多数是劳动人民感性情感，诸如男女的“爱、恨、情、仇”、普通人的“喜、怒、哀、乐”，这是一种感性情感，不同于上升到一定层次的理性情感。地域音乐文化的教学，学生的直觉比分析、综合、推理更有意义。基于地域音乐文化浓厚的情感色彩，将直觉运用到教学过程中，重视学生的直觉对于学生的精神成长、情感丰富具有重要的意义。学生是特殊的人，是正在发展中的人，是一个身体、心理、精神、情感的综合体。直觉运用到教学实践中就是———体验。直觉强调音乐的感受性、整体性的体验，它与注重逻辑思维的认知方式有着本质的不同。直觉是非理性的，是及时的，是一种思想、情感、想象的综合涌现。这种综合涌现的心理因素能够更加有效地促进学生的心理、精神、情感的成长。地域音乐文化作为一个“人、地域生活、音乐”的关联体，表现出文化的丰富性、鲜活性、完整性，而这些在学生直觉体验的过程中涌现出思想、情感、想象等心理因素，全面刺激学生生命的完整性成长。故体验式教学，是地域音乐文化情感性的内在诉求。

3．高校音乐专业体验式教学的基础

体验式教学是高校音乐专业的传统教学方式之一。音乐是一门人文学科，这一学科性质决定了音乐教育教学实践中“体验”不可或缺的地位。高校音乐专业的教师与学生在诠释一首作品时，几乎所有诠释者都不会忽视作品情感的因素。音乐作品的情感怎样诠释?关系到诠释者对于音乐作品的体验。尽管，近代高校音乐教育专业的教学都是借鉴西方音乐教育的体系，在西方教育文化“科学化、概念化、理性化”的强势影响下，音乐教育学科的人文化特征有所淡化，但是体验式教学在高校音乐专业的教学实践中仍然被广泛运用，特别是在声乐、器乐、舞台表演等学科领域。在专门的《音乐鉴赏》课程中，体验式教学是学生学习的主要方式。故音乐学科的教学领域，自古就有体验式教学的传统，这是地域音乐文化融入地方高校音乐专业的实践基础。

三、高校地域音乐文化体验式教学的优势

1．发展学生的非逻辑思维

学生的发展不单纯是逻辑理性心理的发展，还包括必要的非逻辑思维的发展。非逻辑是人在非认识、非理性下产生的情感、意志、想象、灵感等心理因素，具有不自觉性、非逻辑性、及时性等特点。近年来，众多的科学家揭示非理性思维对于个人的发展与创作具有重要意义。情感、意志、需要等非逻辑心理虽然不是哥特的认识能力，却是维持个体认识活动的重要因素;灵感、想象、直觉与逻辑思维有效结合可以促进认识活动实现质的飞跃。有效地发展学生的想象、灵感、情感等非逻辑思维对于学生的全面成长具有重要意义。人文主义教学论主张者倡导体验式教学，强调直觉在教学中的重要性。他们认为教学是一个理解的过程，教学过程不应该全盘被预设、被控制，而应该是过程性的、及时性的、形成性的。音乐教育作为一门人文学科的教育，在教学实践中与自然学科有着本质的区别，不是纯然的概括、分析、总结、归纳、推理等逻辑方式所能达到的。直觉、体验是音乐教育教学的必然实践方式。音乐艺术的教育首先应响应人文主义教学论主张者的倡导，采用体验式教学，重视教学的过程性、形成性、学生的体验性。地域音乐文化作为一个“人、音乐、生活”的关联体，其鲜活性、完整性、生活性、情感性，为学生的想象、情感、灵感、直觉提供了无限丰富的土壤。故高校音乐专业教师在地域音乐文化的教学实践中，应广泛运用体验式教学，充分发挥地域音乐文化对学生直觉、想象发展的最大价值。

2．促进学生的完整性

成长高校音乐专业面对的学生都是成人，正处于学生情感、价值发展的关键时期。地域音乐文化以一个“人、音乐、生活”的完整体融入高校音乐教育教学，直接形成学生、音乐、生活的完整性关联，在这一完整的关联中，学生可以感受到生命的意义和价值，感受生命的完整性。把地域音乐文化用体验式教学融入教学实践中，必然会带动学生情感、想象、价值观的全面成长。学生个体是一个整体，是一个身体、情感、心理、精神等诸多方面的综合体。体验式教学关注教学的完整性，强调让学生参与到具体的音乐语境中，在这一具体的语境中，学生必然会感受到我与自然、我与社会的关联。体验式教学的音乐语境引起学生灵感、直觉、想象、情感等因素的综合涌现，学生在这一系列因素中感受到生命的意义，促进学生完整性的成长。总之，地域音乐文化体验式教学是学生生命完整性成长的必然要求，也是保存地域音乐文化完整性的内在价值诉求。

参考文献：

［1］李爱真．音乐类非物质文化遗产保护概论［M］．徐州:中国矿业大学出版社，2011．

篇14

论文摘要：随着素质教育的进一步深入，小学音乐教学也开始被大家关注，但真正系统、科学的音乐教学法的落实依旧需要我们每个小学音乐教师的不懈努力。

小学阶段是每个人美好的回忆，它不仅记录了我们每个人的成长轨迹，更是激发了今后创作的潜力。因而，我们小学音乐教师也要把握好小学阶段的音乐教育，使学生能够通过小学的音乐教育而懂音乐、爱音乐，并学会欣赏音乐、创作音乐，激发他们的音乐潜能，帮助他们实现今后的音乐梦想。

现在小学阶段的音乐教学基本上还是以欣赏、模仿为主，围绕音乐课本来实施，但对于学生来说，并没有真正领会到音乐的美感与艺术感，更谈不上创作了。因而，我们必须要把握好小学生的特征，根据他们的特点来实施我们的音乐教学，最终有效实现课程标准。

一、系统音乐教育

音乐学习是一个系统的学习，从易到难，从肤浅到深入，从欣赏到创作……这样一个过程。而我们现如今的小学音乐教育只是其中的某一个部分，无法深入教学。在此我也就我的教育经验设计了一个系统的音乐教育法，一年级以训练节奏为主线；二年级以节奏创编为主线；三年级、四年级以创编简单乐句为主线；五年级以拓展音乐知识面为主线进行教学。以这样系统的音乐教育来提高学生的审美与鉴赏能力，从而享受生活。

二、实施系统音乐教育的主旨

1.以学生为主体

学生是学习的主体，在我们音乐教学中更是这样，我们必须要明确学生的主置，在音乐欣赏的选曲上、书本内容的实施中，都要以学生为主体，并通过问题、表演、竞赛等形式来引导学生把握自己在课堂中的主体作用，真正让学生能够在音乐中找到自己的喜好，并发现自己的价值。

2.以教师为主导

寓教于乐，让学生学得有趣。小学音乐教学要根据学生好玩、好动、好奇、持久性差的年龄心理特点，尽量使课堂教学形象化、生动化、趣味化，让学生乐在其中。我们可以利用音乐游戏、自制乐器及《奥尔夫》音乐教学法等手段，激发学生的兴趣，启迪学生的思维，发展学生感受、理解能力。

寓德于教，全面育人。“音乐是情感的艺术”，它充分利用鲜明的节奏、优美的旋律、美妙的音色来表达意境，因而能直接触动学生的情感中枢，震撼学生心灵，对学生的情感世界、道德观念的渗透起着很大的作用。

三、如何实施系统音乐教育

1.训练节奏

小学生在入学时，没有什么音乐基础，因而我们的音乐教学也要循序渐进，先学习简单的节奏。节奏是音乐的一部分，其中节奏训练也是培养学生节奏感、协调性的重要手段。如果在课堂上，我们只进行单纯的敲一敲、拍一拍、打一打，学生都会感到单调、无味，可是当我们把打击乐器和儿歌的节奏放在一起，如：教他们唱《Happy New Year》《快乐星猫》，用学生喜欢的歌曲，让他们通过自己的敲打来掌握其中的节奏。生动地刻画出当时的情景，让学生体会其中的意味和感觉，并能用节奏的方式来表达出来。 　2.训练节奏创编

任何一种声音都是有节奏的，只是很少被发现。如果我们善于发现，耐于等待的话，我们会发现我们身边充满了音乐。因而当我们学会欣赏音乐中的节奏后，就可以引导学生用节奏来学习节奏创编，多用身边的一些节奏来引导学生练习创编，如：小雨的沙沙声、孩子们可爱的笑声、小河流水声、动物的叫声等，都是有一定节奏的。我们也可以用节奏的形式来将其表达出来，让学生自己学会编曲，来表达某些声音或意境。在二、三年级我尝试过给学生一个主题《祖国生日，我们的节日》，学生自编儿歌、创编节奏。作品有《全国儿童庆国庆》《过生日》《学三国》《美丽的大城市》等。

3.训练创编简单的乐句

当学生拥有简单的节奏创编能力后，我们就应该对其进行鼓励，鼓励他们积极创编简单的乐句，用音乐这种美妙的音符来讲道理、讲故事，如我们常听的《小红帽》《小鹿》，就是用音乐的形式来告诉我们简单的故事。故事谁都会说，但用音乐表达出来，却能吸引更多的人，并能流传更广。刚开始，我们可以让学生模仿这些儿歌的形式，来创编自己的故事，并通过这种模仿来了解创编的过程与意义，最终实现自己创编的目的。起初，我会让学生慢慢接触乐句创编。如：在三年级的期末测试题中，请学生用“do” “re” “mi”三个音创编4个乐句，让学生在实践中增强自信，享受乐趣。

4.拓展音乐知识面

当学生对音乐知识有一定了解后，我们就可以让学生听一些经典的音乐，如《命运交响曲》《梁祝》等。对于这些音乐，学生或多或少都会有所接触，但如何欣赏、如何感受，还是需要教师的引导。音乐是丰富多彩的，是多种多样的，我们在小学课堂中，不可能将其所有的音乐都欣赏完，但我们可以有目的地来引导学生学会欣赏各种音乐，并通过这些欣赏来挑选自己喜欢的形式，进行探索与学习，给学生提供个性学习的空间，并引导他们形成一定的音乐素养。

四、小结

音乐是一种艺术而不是简单的工具，因而，我们在小学音乐教学中，要把音乐教育当成一种生活艺术来培养学生，让学生产生对音乐的情感，能够对其有一定的认识，并能通过自己所学的音乐知识来抒发自己的感情、表达自己的情绪、创作自己的作品……帮助他们发现自己的潜力，实现自己的价值，成就自己的梦想！

参考文献：

［1］魏莹莹. 用音乐游戏拨动学生心灵的琴弦——浅谈小学低年级音乐游戏的运用[J]. 小学教学参考， 2011（21）.