辩论的论点精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇辩论的论点，期待它们能激发您的灵感。

篇1

罗永浩承认锤子手机是业界最不耐摔的手机，原因是锤子手机视觉美感优先级高，耐摔优先级低。罗永浩认为锤子手机有碎屏险，业内已经非常领先。

王自如表示妥协可以，但是不应该妥协到业内平均水平线以下。

罗永浩质问王自如如何看待苹果使用玻璃面板拉低了耐摔标准。

罗永浩表示锤子手机通过了富士康的抗摔标准。但王自如认为标准太低了。

王自如表示已经摔了5台锤子手机，一米的标准已经有4台锤子手机摔坏了。

王自如承认了苹果使用玻璃面板拉低了耐摔标准。

王自如本来希望在现场演示摔落实验，罗永浩认为专业的摔落实验现场做不了，就不要做了。

论点2：锤子手机的散热设计是否有问题？

罗永浩认为锤子手机海绵贴纸的设计就是用来隔热的，阻止热量传递到屏幕，并非散热设计问题。

王自如表示他没有说海绵贴纸是散热设计问题，他只是在描述事实。

罗永浩认为石墨材料和机身留有一定的空隙是业内很正常的做法，完全贴合会导致发热过于集中。

王自如认为即使如此，发热也很集中。锤子手机的散热问题并非单一因素导致。

罗永浩认为王自如的评测不公平，对其他手机并没有像对锤子手机这样评测散热设计。

王自如表示锤子手机排列在各种手机的中游是故意设计的。

论点3：王自如是否故意在黑锤子手机？

罗永浩表示王自如在评测屏幕可视角度的过程中，明显三台手机的拍摄角度不同。

罗永浩表示这不是评测错误，有故意的成分。

王自如表示尽管拍摄角度有问题，但是锤子手机可视角度最差是事实。

罗永浩表示周六会在3W咖啡对屏幕可视角度公开评测。

王自如表示锤子手机的屏幕一致性有问题，屏幕之间的差距非常大。几台锤子手机表现良好不能说明问题。

罗永浩表示锤子手机的屏幕差异是符合标准的，并表示检测了八台iPhone也是一样的。

王自如表示iPhone出货量大，有这么大差异很正常。但是锤子手机出货量小，有这么大差异不正常。

罗永浩表示锤子手机的屏幕是JDI出厂就是这样，JDI是全球顶尖的屏幕供应商。

论点4：锤子手机的相机问题是否是评测人员的故意误导？

罗永浩表示相机白平衡是会受到拍摄环境和拍摄方式较大的影响，评测人员很容易误导观众。

罗永浩表示他们自己的专业测试表明锤子手机的白平衡做的是业内中等偏上。

王自如表示在他们的评测中锤子手机确实有白平衡问题。

罗永浩表示几台锤子手机不能说明问题，需要测试数十台。

王自如表示两台手机的评测就已经够了，他们有完善的评测体系，可以获得相对客观的结果。

罗永浩表示锤子手机噪点控制是不足的，但这也有相机像素数太高的因素。

罗永浩承认锤子手机对焦速度慢的缺点，是因为采用的对焦马达的问题。

论点5：王自如定的标准是否正常？

罗永浩表示王自如的标准超出了正常的标准，锤子手机不能和苹果或三星的手机比。

罗永浩认为锤子手机和Nexus 5使用的是同样的屏幕，应该是一样的。王自如测的不同是不正常的。

王自如表示测的就是不同，这应该是罗永浩需要解释的问题。

罗永浩表示王自如的评测有这么多的问题，哪来的自信。

王自如希望现场检验，被罗永浩拒绝。

罗永浩表示王自如在故意黑锤子手机，所以王自如的评测根本不可信。

罗永浩完全无视王自如，始终在对着观众说。

王自如表示没有故意在黑锤子手机，事实就是事实。

罗永浩表示除了苹果三星，王自如能找出屏幕控制的比锤子手机更好的吗？

罗永浩拒绝和苹果三星比，表示技术实力差距大。

罗永浩表示不相信王自如的话，王自如可以不用说他们的评测体系了。

论点6：什么样的评测标准才是公正的？

罗永浩表示国际上专业的评测都会公开评测方法，但是王自如是不公开评测方法的。

王自如表示评测方法正在申请专利，申请成功后会公开。

罗永浩终于开始指责王自如不够独立了。

罗永浩表示王自如的投资都来自于手机厂商，是代表厂商的，不是第三方。

罗永浩表示王自如标榜的第三方在欺骗观众。

王自如表示虽然被手机厂商投资，但是依然是团队控股。

罗永浩表示王自如是被手机厂商包养的。

双方正在就王自如是否第三方而辩论中……

罗永浩表示要和观众说两句心里话，痛诉业内黑幕。王自如无语中……

罗永浩表示请手机厂商不要再对评测机构送钱了。

罗永浩表示王自如的评测中出现对他的人生忠告是很奇怪的。

王自如表示这是善意的建议。

罗永浩给王自如的人生忠告：“被包养可以，但不要自称独立。”

罗永浩表示锤子手机如果拿了日本人的投资就会完全代表日本人的利益。

论点7：王自如同时做咨询顾问和手机评测是否违反职业道德？

罗永浩表示王自如做过锤子手机收费的咨询顾问的服务。

罗永浩表示王自如曾经对锤子手机做出过报告，报告中没有提到后来评测中的问题。

王自如表示报告中提到了所有当时发现的问题。罗永浩否认。

罗永浩认为王自如后来评测中发现问题没有告知锤子手机是违反职业道德。

论点8：罗永浩与王自如对质的原因？

罗永浩表示之所以对质是因为王自如的评测带有明显的恶意。

罗永浩的自我陈述很长，王自如都插不上话……

王自如最后一击

王自如认为罗永浩对于锤子手机的标准过低，不符合罗永浩标榜的工匠精神。

罗永浩表示除了苹果三星，别的厂商做不到，我们也做不到。

罗永浩一直在质问王自如口中的能做到的手机厂商是哪一家。

王自如明显不能说。

罗永浩表示我们购买的是最好的供应商最贵的配件，标准绝对是业内最高的。

罗永浩表示王自如要么就说出来，要保密就是在耍流氓。

罗永浩表示王自如不要重复之前的话，搞得王自如也没办法接着说下去了。

篇2

关键词：小学数学；课堂辩论；有效培养；思维品质

中图分类号：G623.5 文献标识码：A 文章编号：1009-010X（2015）23-0063-04

课堂教学应拒绝过多的“平和”、“顺畅”，唯“一石激起千层浪”才能把课堂推向，才能为学生搭建广阔的思维平台，开辟自由的表达空间。要想达到以上效果，组织学生辩论无疑是最有效的手段之一。辩论时，围绕着辩论的问题，学生需要从不同侧面、不同角度思考，思维呈发散型；为阐明自己的观点，学生往往需要使出“浑身解数”， 反应要灵敏，思路要清晰，辩词要有根有据、有条有理；为反驳对方的观点，角度要新颖，论据要直指要害。这个阐述和辩驳的过程，学生思维的严谨性、灵活性、深刻性、创造性和批判性等品质都将得到有效培养和提升。

一、在突出重点时辩论，培养思维的灵活性、深刻性、批判性

“三角形的内角和”（苏教版四年级下册）的教学，通常都是采用“猜想验证结论”这样的方法探究新知。我在教学这一内容时，当学生通过以上步骤初步获得“三角形的内角和是180°”这一结论后，我有意识为学生搭建了一个质疑辩论的平台，一方面突出教学重点，强化学生对新知的认识，另一方面锻炼和提升学生的思维品质。

【课堂回放】

我拿起一个等腰三角形，然后沿着底边上的高剪成两个小三角形，接着抛出问题：“每一个小三角形的内角和是多少度？”。思考后学生出现了两种观点：一种认为小三角形的内角和是90°，另一种则认为小三角形的内角和是180°。于是我把学生分成两组：认为“小三角形的内角和是90°”的为正方，认为“小三角形的内角和是180°”的为反方。由于观点针锋相对，于是双方展开了激烈的辩论。

正方：（举起一个大三角形）这个三角形的内角和是多少度？

反方：三角形的内角和是180°。

正方：把180°平均分成两份，每份是多少？

反方：每份是90°。

（辩论一开始，反方就两次同意自己的观点，这让正方同学的脸上都流露出得意的神情。）

正方：刚才老师把一个大三角形平均分成了两个小三角形，也就是把大三角形的内角和180°平均分成两份，每个小三角形的内角和占其中的一份，所以，每个小三角形的内角和应该是90°。

（反方一个同学站起来走向讲台，将一个等腰三角形沿顶点对折，用粉笔画出底边上的高与底边所形成的两个直角，然后展开，指着小三角形中间的一个直角，说）

反方：这个角是不是小三角形的一个内角？

正方：是。

反方：可它是原来大三角形的一个内角吗？

正方：不是。

反方：也就是说，老师把大三角形的内角和180°平均分成两份，每份只是小三角形两个内角的和，而不是小三角形三个内角的和，所以小三角形的内角和就不是大三角形内角和的一半。

反方：你们可以把小三角形的三个内角撕下后拼起来，看看它是多少度？

（在反方同学的启发下，正方同学进行撕角验证活动。）

正方：确实是180度。

反方：当然了，小三角形也是三角形，它的内角和也应该是180°。

正方：我们刚才一直忽视了小三角形的一个内角，错误地把小三角形的两个内角和看作是小三角形的三个内角和。现在我们明白了：三角形无论是大还是小，内角和都是180°。

……

辩论是思维活动的好形式。在以上辩论过程中，学生不仅要倾听对方发言的要点，还要及时发表支持或反对的见解，从而有理有据地证明自己的观点，反驳对方的谬误。这样，学生变成了知识的主动追求者，而不是被动接受者，他们学习积极性高，课堂效果好，不仅纠正了偏见及错误，深刻理解了知识，而且开放了思维，提升了思维的灵活性、深刻性、批判性。

二、在突破难点时辩论，培养思维的严谨性、深刻性、批判性

教学难点是指学生不易理解和掌握，容易产生错误的知识内容点，如果处理不当，将会成为学习活动的严重障碍。教学时能否突破教学难点，是一堂课成功的关键因素之一。所以，执教者必须认真思考，寻找适合学习对象的有效手段加以突破。

“平均分”是初步认识分数的基础，是产生一个分数的前提，学生在刚接触分数时，受思维片面化、简单化的制约，往往把“分”和“平均分”混淆，产生“只要分了，分的结果就可以用分数表示”的错误认识。所以，在执教“分数的初步认识”一课时，很多教师都是采用实物操作、图形直观等手段，让学生在熟悉的情境中强调“平均分”这一难点。特级教师吴正宪在教学这一内容时，另辟蹊径，巧设辩点：“把一个圆分成两份，每份一定是这个圆的二分之一，对吗？”通过展开辩论达到突破教学难点的目的。

【课堂回放】

吴老师顺手拿出一张圆纸片说：“这张纸可以折，也可以撕。如果能问得对方心服口服，觉得你说的有道理，同意了你的观点，就是胜利者。下面请正方代表和反方代表发表自己的意见。大家静静地倾听，可以随时发表自己的见解”。

正方：（先把圆从中间对折）“这一半是不是■？

反方：点头同意。

正方：既然你们都承认是，为什么不给老师画钩？”

反方：（把圆随意撕了一小块）“这个圆是不是分成了两部分？”

正方：“是。”

反方：“那这两部分都是圆的■吗？”

正方：“不是。”

反方：“既然不是■，为什么你们认定把一个圆分成两份，每份一定是■呢？”

正方：“我怎么就得到了呢？”

在双方僵持不下时，吴老师对着下面坐着的学生说：“同学们，请发表你们的意见。”

生1：“这个圆可以折成■，也可以不折成■。”

生2：“如果一个圆平均分成两份，每份是■。这里说分成两份，没有说平均分，所以怎么分都行。”

……

最后大家终于达成了共识：这句话错就错在“一定”上，如果一定是■的话，前面应该加上“平均”这个词。而这也正是对分数意义本质的认识。

以上辩论过程，学生兴趣浓、思维活，辩论时学生各抒己见，探新求异，增强了周密地、全面地看问题的思维能力。通过辩论，学生的认知建构不断完善，认识不断加深，对分数意义的理解实现了由表面到本质的转变。同时，学生的思维始终处于活跃状态，思维训练落到了实处，思维的严谨性、深刻性、批判性等品质在辩论过程中得到了锤炼和提升。

三、在发生错误时辩论，培养思维的严谨性、深刻性、批判性

面对着一个个有血有肉、充满个性的学生，对同一个问题，不同的学生有不同的理解当属常事。当课堂中出现看法不一、结论不同时，教师切不要轻易定夺，而应当鼓励学生进行辩论，让他们充分展现自己的观点，在辩论中完善认知，发展思维。

“轴对称图形”（苏教版三年级下册）在“试一试”环节，安排了以下题目，旨在让学生从一组学过的平面图形中找出轴对称图形，以巩固刚刚获得的对轴对称图形的初步认识。

■

我在教学这一内容时，学生对于等腰三角形、等腰梯形和正五边形是轴对称图形没有异议，但对于平行四边形则有不同的看法：一部分学生认为是轴对称图形，另一部分学生则持反对意见。面对两种观点，我组织学生展开了一场辩论：

【课堂回放】

正方：我们沿着对角线折过以后分开来，然后调个头，发现两边是完全一样的，是可以重合的（学生边说边操作）。所以，我们认为它是轴对称图形。

反方：平行四边形，我们上下对折、左右对折，还有沿对角线对折，都不能完全重合，只是部分重合。所以，我们认为平行四边形不是轴对称图形。

正方：对方同学，关于轴对称图形，是不是只要满足“对折”和“完全重合”这两个条件就行了？

反方：是的。

正方：你们看清了我们刚才的操作吗？平行四边形难道不满足这两个条件吗？

反方：对方同学听清了：轴对称图形只要对折后两边就能完全重合，判断一个图形是不是轴对称图形，只需一个动作――“对折”，然后观察两边能否完全重合就行了。而平行四边形在对折后，还要“分开掉个头”才能完全重合。你们的操作中，多了两个动作――“分开”和“掉个头”。所以，我们认为这个平行四边形不是轴对称图形。

正方：说的有道理。

……

判断平行四边形是不是轴对称图形时，面对课堂上的两种对立观点，我没有即刻做出孰对孰错的判定，而是让学生展开辩论。学生在争辩、反驳的过程中，经历了发现问题、提出问题、分析问题并解决问题的全程思考。这样的课堂，每个学生都有机会展现自己独特的想法，也能够暴露自己最真实的问题。而当每一个学生都亲历了争辩、反驳的思维交锋之后，他们的探究和交流就会形成认知的共识、思维的共振。这样一来，收获的不仅有知识，还有思维严谨性、深刻性、批判性的提升。

四、在出现意外时辩论，培养思维的灵活性、创造性

数学课堂上的意外，很多都是学生别具一格思维的表现，从某种意义上来说，它也是学生创新思维的萌芽。学生在数学课堂上的学习之所以会出现意外，在很大程度上归因于他们的思维角度与教材、教师预设的角度不一样。比如，我在教学“两位数减一位数（退位减法）”（苏教版一年级下册）时，让学生借助数小棒的方法来计算34-8，即先从30里借1个10来与个位上的4合成14，然后用14减8得6，再和20合起来，最后得出答案是26。课堂如我预设的那样，十分顺畅。正当我准备进行下一环节时，意外发生了，一位学生举起了小手说：“我的算法更简单，我是先从34里面借一个10来减去8得2，然后再用2加上刚才剩下的24得26。”面对突如其来的“意外”，我并没有因为它打乱了原先的教学预设而置之不理，相反却抓住这个机会，把“意外”当作有价值的数学思考，引导学生展开辩论：“这种算法更简单吗？”

【课堂回放】

生1：我觉得书上的解法更简单，他的解法有点麻烦。

生2：这确实是一种好方法，它把20以内的退位减法一下子就变成了10减几，非常不错，挺简单的。

生3：在幼儿园里我们就会计算20以内的退位减法了，现在还要回到10减几，这是倒退的表现！

生4：这两种解法其实是一样的，20以内的退位减法，也是先拿十位上的1来减去减数，然后再加上被减数个位上的数的。所以，我认为两种方法都行。

生5：我认为还可以把减数8分成4和4，先算34-4，等于30，再用30-4，也等于26。

……

篇3

现有相关研究从不同侧面对电影《边城》进行了评析，从不同程度上推进了对《边城》的研究。然而，总体看来，这些研究大都只侧重于某一点，有的观点虽然比较精辟，但没有深入详细地展开，意犹未尽之处甚多，有些论断还稍带随感性质。凌子风倡导文学作品的电影改编的“原著+我”的理念，认为电影既是人家的，也是自己的。根据小说改编成的电影是一种新的艺术创造，而不是图解原作的连环画。在这种二度创作里，必然融进改编者对原著和作者的理解，对那个时代的把握，乃至融进他的美学情趣和艺术追求。②那么，这种理念具体在《边城》中又是如何体现的呢？其原因又如何呢？《边城》具有深厚的文化内涵，具有很好的文学及艺术体式价值和巨大的社会反响。故本文拟对《边城》的电影改编模式进行深入探讨，并总结其中经验和教益。

一、“原著”为主，“我”为辅

总体说来，凌子风在导演电影《边城》时采取的是“原著”为主“我”为辅的改编策略。其不变之处表现在：电影保留了原作中的人物及相互关系，采用了小说的基本故事情节，依小说的叙述再现了小说的环境。用了很多的画外音承担起承转合的功能。其改与编之处表现在：1、思想主题的修饰；2、细节的增删与调整；3、音响的增添与调整；4、景物及色彩的增添与调整。凌子风拍摄电影的时候，又根据电影文学剧本和自己的体悟亲自撰写了分镜头剧本，很充分地吸收了沈从文的批阅意见。③对比小说和电影，可以发现，二者的人物、情节和环境以及所要表达的思想主题基本是丝丝入扣。然而，电影与文学毕竟是不同的艺术，仔细分析，仍可见比较明显的改动。这其中体现出编剧及导演的匠心。

（一）尽可能再现小说中的环境并对其进行美的修饰。

对湘西如画风景的描绘，对边城淳朴人性的刻画和美好风俗的展现，电影做得非常好，如诗如画。导演凌子风有很好的美术功底，对电影的画面非常讲究，这正与小说《边城》相契合。原著提供了一幅边陲小镇民俗风景图和一个引人深思的人性命题，电影也同样如此。

小说中的环境描写是通常是画眼睛式的和以点带面式的。除非与主题和情节的发展相关联，作者不会作静态的全景式的景物描写。而电影则不一样，它主要以画面说话，镜头所及之处，该处就一览无余。所以导演必须考虑景物的选取和布置。对《边城》而言，沈从文指出了故事发生的大环境：茶峒。也点出了标志性的景物和动植物：山城、白塔、小溪、白河、渡口、黄狗、虎耳草等。理论上，原著中没有提到的景物，只要是符合剧情需要，且具有美感的，皆可以入镜。然而，如果原著中提到的关键景物现实中没有，则就需要导演动心思了，要么割舍，要么重造。为了表现《边城》的神韵，凌子风特造了一批景物，如白塔、小溪、开坡、挖河、布置渡口等。凌子风在接受访谈时说，影片中老爷爷摆渡的渡口，原是一片荒凉。他根据小说中的描写，人工布置了一个渡口，花钱搭了山上的白塔，开了上山的坡，又从很远的地方挖了草，用船运来铺在坡上，还在溪流上拉了一条缆绳。为了拍端午节赛龙船的戏，还开动四台拖拉机，用三个月的时间开了一条赛龙船的河。④《边城》的副导演在徐晓星也在《凌子风拍〈边城〉》里面谈及此，他指出，片中的白塔、老船工家和门前的草地、用缆绳引船渡河的野渡、吊脚楼包括赛龙舟那片宽阔的河面全是专门为这个戏修建的。那片宽阔的河面。是凤凰县和花垣县因他们县出了沈从文和黄永玉这样的名人特意出资开掘的，工程量非常之大。⑤这些为拍摄电影《边城》而造的景物，现在都成了著名的旅游景点。

凌子风对景物、构图、画面和色彩都非常讲究。他自述《边城》和《春桃》中都有进出城门楼的群众场面。这些群众演员穿什么样的服装，留什么样的发式，甚至由谁来演什么身份，他都根据剧情需要，亲自检查过目。⑥拍《边城》中老爷爷死前的那个雷雨之夜时，他说服了照明师，用闪电而不是在窗外打光，这样拍出的画面，不但具有真实感，闪电的效果也出来了。⑦

（二）仅对情节和内容作局部删减。

情节方面的改动之处主要为局部的增删与修饰。及主要改编之处、改编方式及效果分析如下：

1、略去旁枝末节，使得叙事简洁、主线突出。（1）略去了小说中地点、风土人情和主要人物的介绍，并将相关简介转化为具体场景。（2）将小说中第6节中所述爷爷还钱给过渡人之事提前。（3）将翠翠守渡船时所遇红衣女子由13岁改为15岁，略去了第二次过渡的两个女孩。（4）略去翠翠独自在船上玩水唱民谣时所唱巫师迎神歌。（5）龙船比赛一节中，略去了傩送、翠翠与爷爷重回吊脚楼一事。

2、略去小说中比较直露地表达爱情的情节以及话语，使爱情故事显得更为朦胧和单纯。（1）上年端午节同爷爷去看赛船一节中，略去了天保在爷爷面前对翠翠的赞赏。（2）天保与傩送商量如何决定谁娶翠翠为妻，约好晚上去渡口唱歌一节中，略去了媒人多次探问爷爷口信之事；对白也简略许多。

3、增删情节，以使故事情节发展更合情理，人物形象更为丰满。（1）爷爷见过天保之后在晚上与翠翠聊天一节中，略去爷爷为翠翠唱二老所唱之歌。（2）略去爷爷在天保死后与杨马兵喝酒及见到傩送并询问之事。（3）增加爷爷在河边洒酒祭天保的情节。

4、增减细节，以营造氛围。（1）爷爷回到家里放血去痧：增加了回家路上爷爷唱二老所唱的歌。（2）爷爷去世之夜，增加了婴儿啼哭声。

5、删减情节及对白，使表达更为含蓄，更耐人回味。（1）翠翠得知爷爷去世一节中略去了过渡人的多句对白。（2）翠翠哭丧一节中略去了顺顺、杨马兵等人的劝慰。（3）结尾中翠翠等着二老回来，未点明是杨马兵作陪，也略去了顺顺一家对翠翠的安排。

（三）大量运用画外音和原著中的语言。

除了情节，电影《边城》还使用了小说中的许多语言。电影里面有大量的画外音。场景的转换；故事情节的起承转合；背后故事的讲述等均靠这些画外音来实现。事实上，正如副导演徐晓星的文章所指出，这些画外音也是凌子风导演经过实践操作所找到的一种最佳的表达方式。⑧如果再将姚云、李隽培所改编的电影剧本与小说以及电影进行对比，可以发现，剧本对小说的改编幅度较大，而电影则基本上是依照了沈从文的原作以及他对电影剧本的意见。⑨

（四）突出少男少女情事，淡化宿命色彩。

小说《边城》中还隐含着翠翠父母的故事。翠翠的母亲与当兵的父亲因为歌而恋，后未婚先孕。父亲提议逃走，但翠翠之母舍不得离开老父，翠翠之父为了不辱军人的身份而服毒自杀。翠翠之母之生下翠翠之后故意吃了许多冷水死去。翠翠因为悲剧的爱情而来到世界上，而翠翠的爱情，也因为无法在天保和傩送两兄弟之间作出抉择而同样充满悲剧。原著中的人默默地接受命运的安排，照旧地生活，翠翠长大后，父母的悲剧在自己身上重演。电影只用画外音叙述翠翠父母的故事，所以对照就不大明显，宿命感也因此被淡化。同时，翠翠与爷爷以及天保、傩送等人的戏份显得更为突出了。

小说中翠翠（14岁）、傩送（14岁）、天保（16岁）都是未成年人。其爱情是内敛、朦胧、单纯而又热烈。由于内心活动较多，而肢体行动和外显语言较少。用文字比较好揭示，而用画面表现则难度较大。而且，在20世纪80年代初，电影在表现爱情方面尚有许多禁忌。因此，电影中表现出来的爱彩更淡，情事的朦胧意味更浓。

（五）突出爱情的美好，淡化悲剧意味。

在小说《边城》中，悲剧意味贯穿着全文。沈从文在《题识》中说，读完小说，自己都觉得很难受。⑩而在电影中，悲剧意味并不十分强烈，甚至在天保遇难之前都保持着欢快的气氛。即便是结尾，悲剧意味也较淡。天保虽然出事了，但毕竟不见其尸，或许还活着。翠翠的爷爷虽然去世，但老人的去世乃自然规律。在电影中，青山绿水，欢歌笑语，漂亮的姑娘，帅气的小伙子，慈祥的老人，这一切都让人感觉到美好。小说《边城》将人生无常表现得很明显。翠翠的父亲与母亲得到了爱情，这是喜剧。然而，其父因此而自杀，其母亲也因此而死，失两命得一命，喜剧变成悲剧。翠翠得到天保与傩送两人的爱情，这是喜剧。然而，天保偏偏意外身亡，于是翠翠便被视为有“克夫”之命。傩送甚至直接地认为是爷爷为人不利索害死了天保，喜剧转瞬变成悲剧。小说中因为有翠翠父母的故事穿插其中。一主一次，一显一隐，悲剧意味特浓。而电影则借淡化翠翠父母的故事淡化了悲剧色彩。其原因，可能是导演的有意为之，因为电影毕竟是大众传媒，它要给人以希望和动力，故氛围不宜太悲。

凌子风在拍摄《边城》之前，已经很成功地拍摄了《骆驼祥子》。《边城》与《骆驼祥子》相比，里面的爱情故事有相似之处。凌子风对二者悲剧性的处理有相似之处，都是采用“淡化”悲剧的方式。电影《骆驼祥子》中就省略了原著中的不少悲剧性的事件，例如祥子最后得脏病、吃白饭、混吃混喝的末路，等等。

《边城》中同样贯穿着沈从文一贯关注的两难命题：即爱情与婚姻的错位，精神与肉体的相离。在《月下小景》中，得到女子的不能与男子结婚。在《萧萧》中，童养媳萧萧与村子里的另一位不是他丈夫的男子相爱并产下一子。而在《丈夫》里面，丈夫为了养家糊口送妻子去船上做。凌子风则在一定程度上淡化了这个难题。悲剧更能够引起人们的恐惧和怜悯的感情，更具有震撼力。然而，普通观众更喜欢“有情人终成眷属”式的大团圆结局。可以说，沈从文取的是心灵的震撼，而凌子风考虑的是大众的惯常心理期待。

二、原因分析及经验总结

总体而言，《边城》的电影改编属于忠于原著的类型。其可称道之处主要表现有：首先，较好地表现了原著的神韵，实现了凌子风导演借电影扩大文学名著的知名度的初衷。其次，较好了反映了小说中所描绘的湘西边城的风土人情和民众心理，宣传了风景如画的湘西，并重造了一些已经消失了的风景，有利于文明的承传，有利于增强人们的民族自豪感。再次，借助于图像、声音和色彩和原著的良好感染力给人深的震撼，引导人们对人性进行深入思考。又次，借助于原作者和原著的名气，保证了电影观众市场。其不足之处主要有：第一，由于原著具有诗化和散文化性质，结构稍嫌松散，悬念较弱，致使电影在主动吸引观众的注意力方面也显得力有所不逮。第二，由于翠翠与天保以及傩送都属于少男少女，情窦初开，爱情朦胧而简单；而且，主人公所处的环境也相对简单，情感干扰因素较少，使得矛盾冲突相对缓和，也不方便在银幕上表现。第三，原著的心理描写较多，电影采用画外音的方式加以表现，在一定程度上造成了电影画面的不连贯。当然这一点是仁者见仁、智者见智。此外，由于该电影拍摄于20世纪80年代，因为受到拍摄器材、洗印技术等方面的限制，图像色彩稍嫌暗淡、不够清晰，色彩的层次感不强，其音响也值得进一步完善。

笔者认为，电影《边城》忠于原著的主要原因如下：

首先，忠于原著是凌子风导演的新尝试和自我突破。在拍摄《边城》之前，凌子风已拍摄过《红旗谱》、《骆驼祥子》等电影名作并获得成功，及拍摄《边城》，凌子风希望对以前的艺术创作风格有所突破，有意采取了忠于原著的方式。关于这一点，副导演徐晓星指出，凌子风要变法，首先就要找到一个和他以前的风格完全迥异的剧本来。为此，他做了多种努力，最后选中了《边城》。在剪接录音阶段，经过多次剪辑尝试后，凌子风才放弃了“使用旁白是导演没本事”的观念，从沈从文小说中那美妙独特的文字中几经精选，写成了最后的旁白。{11}对比他拍摄的《狂》（原著《死水微澜》），能更好地体会到《边城》对原著的忠实。

其次，原著有较好的电影元素，适合拍摄电影。

小说《边城》有较好的故事情节，线索较为分明，不需作大的修改。原著虽然矛盾冲突不够激烈，但是情节结构完整，叙事性较强，节奏感也较强。《边城》以翠翠的爱情故事为主线。前部分以静为主，后部分以动为主。天保意外身亡之后，矛盾冲突接二连三地发生，各种事情因此而关联，由此也将故事推向。这种节发展模式也正符合电影情节发展的一般原则：峰回路转，渐入，在的顶点结束，让观众在回味中离场。

小说《边城》还具有较强的画面感，比较适合改编成电影。关于这一点，可以用沈从文的原话来说明。如关于翠翠与爷爷在摆渡中的合作。编剧的设计：翠翠走下大青石，来到爷爷身边……{12}沈从文指出：船若靠的是城边的岸，翠翠不可能从门前大青石上去接近爷爷。或照原文写的那个好些。{13}沈从文的小说《边城》的原文是：有时疲倦了，躺在临溪大石上睡着了，人在隔岸招手喊过渡，翠翠不让祖父起身，就跳下船去，很敏捷的替祖父把路人渡过溪{14}。爷爷与翠翠日常生活中的两种场面，小说中的描写同样具有很强的画面感。{15}类似的例子还很多。

忠于原著还于原著的名气及原作者有关。《边城》是沈从文的代表作，具有广泛的知名度。如果改编的幅度过大，虽然可以引起短期轰动，但很容易引起读者的排斥，不利于长久流传。沈从文为著名作家，而且当时尚在人世，他对《边城》的电影改编有自己的看法，对《边城》的电影剧本有一万多字的修改意见。为尊重起见，也不宜于作较大幅度改编。

对原著的删减增添也必不可少，其主要表现及原因如下：

第一，因为视觉美的需要，而对原著进行补充。这几乎是所有电影改编必须有的步骤和过程。小说在描写景物时，通常都是勾勒式的。而镜头需全息照相，要考虑构图和结构，还要考虑色彩搭配。所以要对拍摄的景物进行修饰，需补充其所缺，删减其多余。如前文所述，电影里的白塔、渡口以及大河都是因拍摄电影需要而重造的。

第二，因为音乐美的需要，而对原作进行修改。这也是由文学作品到电影的转化过程中所必不可少的。声音是有声电影的重要构成元素，也是实现营造气氛的重要手段。小说中的声音元素非常有限，所以编导要在这方面作较大补充。如在《边城》中月光下，爷爷给孙女吹芦管时的那场戏中，凌子风加了点夜晚杜鹃的叫声，气氛显得特别幽静，特别美。{16}

第三，增加内容以填补原故事空白使叙事更为连贯，同时方便观众理解。如大老天保遇难以后，电影增加了爷爷在河边洒酒祭奠大老的情节。当然，类似的情况不多，原因在于原著《边城》的信息很丰富，情节很完整，人物形象也很鲜明突出。而如果改编沈从文的短篇小说，因为原著的不足，就必须增添很多。在电影《湘女萧萧》（原著《萧萧》）中，增添和补充故事情节的情形就很多。

第四，略去小说中的情节使电影更加简洁，叙事线索更加清晰，也更含蓄回味。如“大老与二老商量如何决定谁该娶翠翠为妻”一幕，省去了媒人多次探问爷爷口信之事。如影片结尾省略了爷爷去世后顺顺家对翠翠的安排。

此外，有许多东西，文字可以很轻松地表现出来，用图像和声音却很难做到或者成本巨大。如小说前3节基本以介绍“茶峒”的历史以及风土人情为主，同时还兼及翠翠父母的故事。这些包含大量历史文化信息的文字用电影语言来表达很比较困难。如果完全画面化，一来成本较高；二来也会影响整个电影的节奏。小说中所描绘的20世纪初期山城的原貌、河里的船妓等，都很难在电影里表现出来。

作家、编剧及导演都有各自的理念。将文学作品改编成电影，各种观念不可避免会形成碰撞。如何处理这些碰撞，直接关系到作品的优劣。从本文的分析可以看到，凌子风导演在拍摄《边城》时，领会了原著作品的神韵，较好地处理了小说文本与电影文本的关系，取得了成功。《边城》的电影改编属于忠于原著型的改编模式。忠于原著，也并非意味着全盘照搬，在细节、画面、音乐等方面需要进行很多加工。如此，方能使影片叙事流畅、结构完整、中心突出而风格鲜明。方能既使老读者满意，又吸引新读者。可谓“看似平坦实崎岖，成如容易却艰辛”。电影《边城》的成功，既与原著有关，也与电影的创作人员，特别是导演有关。一方面，《边城》与凌子风当时的艺术风格追求相契合，另一方面，沈从文又是他所尊重的著名导演，所以他对作品持敬仰之心，敬畏之心。这种心态无疑对《边城》的拍摄产生重要的影响。这也是电影改编成功的关键因素。从小说到电影，虽说是再创造。但也需要编剧及导演充分地理解原作，需要编剧及导演与原作家有很好的沟通。改编绝不是为标新立异，也绝不是为改而改。非必要改编之处，最好忠于原著。《边城》的电影改编对沈从文作品的改编，有许多借鉴意义。沈从文是中国现代文学大师，他的小说不仅具有强烈的画面感和镜头感，情节简单而具有诗意，适于影视化。将沈从文的小说改编成电影和电视作品，既可以进一步地发挥其价值，也可以带给人们更多的视听享受。还可以为湘西凤凰的旅游增加更多的文化内涵。

注释：

①沈从文：《沈从文全集》（第8卷），北岳文艺出版社2002年版，第56页。

②④⑥⑦凌子风、罗雪莹：《〈春桃〉导演凌子风访谈录》，《回望纯真年代：中国著名电影导演访谈录》，学苑出版社2008年版，第399页、第411页、第410页、第412-413页。

③⑤⑧{11}徐晓星、霍庄：《凌子风拍〈边城〉》，《电影艺术》2004年第1期。

⑨{12}{13}{14}{15}沈从文：《对〈边城〉电影文学剧本的改评》，《沈从文全集》（第8卷），北岳文艺出版社2002年版，第153-192页、第157页、第157页、第64页、第65页。

⑩沈从文：《〈边城〉题识五种》，《边城》，北岳文艺出版社2005年版，第140页。

{16}罗雪莹：《回望纯真年代：中国著名电影导演访谈录》，学苑出版社2008年版，第411-412页。

篇4

关键词：管理流派；管理丛林；管理理论统一

对西方管理理论发展的各个阶段所形成的流派，研究者有不同的概括。如克劳德·小乔治概括了四个管理流派：科学管理、行为学派、管理过程学派和数量学派。[1]168-182JanesF.Stoner等概括为科学管理学派、古典组织理论学派、行为学派、管理科学学派和管理理论的近期发展（包括系统方法、权变方法）。从纵向发展看，在管理学不同的发展阶段出现的不同学派，它们之间并不是一种更替的关系，后边的学派并未取代先前的学派，各个学派互补共存。

从横向看，同一历史时期也出现了多个学派并生的局面。哈罗德·孔茨在20世纪60年代初将当时的管理理论划分为管理过程学派、经验或案例学派、社会系统学派、决策理论学派和数量学派六个流派或研究方法，由此导致了管理理论丛林的出现。

为克服或改变管理学学派林立的现状，一些流派和管理学家试图以一种理论体系来实现管理学各学派的整合，但丛林现象不但未改观，反而有增无减。20世纪80年代，孔茨再次对当时的管理学流派进行梳理时，概括出了11个不同的理论派系。管理理论丛林的深层原因是什么？能否实现对管理理论体系的整合？本文试对这些关系管理理论发展方向的问题进行探讨。

一、对管理理论体系整合的探索。

对管理理论的整合出自两个动机：一是为了管理理论的健康发展。管理理论学派的分化，在一定程度上导致了各个学派独立为战，互相排斥，阻碍了管理学的深入研究与探索。没有统一和规范的管理理论又使人们对管理学的科学性产生怀疑。二是实现管理学科体系化的要求。作为一种科学、系统的理论，管理学必须综合各流派的研究成果，使之融为一体，才能成为一种普遍适用的、经得起实践检验的、有效的管理科学。学习组织与管理理论的学生面对的是一些有关组织理论与管理实践的零碎而杂乱的资料。出现在20世纪中期的现代综合思潮推动了管理学派综合、统一的探索。

（一）系统学派的探索。

20世纪60年代在管理学中占统治地位的系统学派曾希望用“系统的观点”来统摄其他所有各个学派。系统学派认为组织由目标与价值、技术、社会心理和结构等各个分系统组成。传统组织理论强调结构分系统和管理分系统，从而重视制订原则。人际关系学家和行为科学家则强调社会心理系统，把注意力集中在激励、群体动力学和其他相关因素上。管理科学学派则强调技术分系统和对决策和控制过程的量化方法。这样，每个管理学派都各倾向于侧重特定的分系统，而不承认其他分系统的重要性。系统学派则把管理看作一个开放的社会技术系统，因而要研究一切主要的分系统及其相互关系。

系统学派没有将管理理论各个学派统一起来，主要原因是该理论本身难以进行应用。由于这一学派概念上的复杂性，管理人员很难在实际操作中加以应用来提高组织的效率。“开放式系统学派没有指明影响组织内部活动的主要变量，也未能够识别出影响组织运作的环境要素。可以这样说，开放式系统理论学派只是一个时髦的概念性学派，其发展还不足以使之成为一种有用的综合理论框架。系统学派在20世纪70年代初趋于衰落。”

（二）权变管理学派的努力。

权变管理学派希望用“权变的观点”来统一管理理论学派。其主要代表人物卢丹斯在1973年发表了题为《权变管理理论：走出丛林的道路》的论文，提出要用权变管理理论来统摄其他各个管理学派。卢丹斯指出：“所谓的权变的路径，有时称为情境的路径，到现在仍只是刚刚兴起。也许1980年后，这条路径将能引导我们从管理理论丛林中打出一条出路来。”与系统学派的结果一样，权变管理理论在管理流派的统一上同样收效甚微。

（三）价值学派的目标。

随着20世纪80年代组织文化理论的流行，出现了一种用“价值观”的思想来统率管理学各个流派的做法。按照组织文化理论影响最大的《卓越丛书》（ExcellenceSeries）的作者之一汤姆·彼得斯自诩的说法，20世纪80年代的西方企业界正在经历一场以他的主张为旗帜的“革命”，即“返回基点的革命”，而基点就是价值观的重新塑造。价值学派是一种“非理性主义”，这决定了它无法与传统管理理论相融合，其对传统管理理论的整合走向失败成为必然。

（四）过程学派的成就。

1961年12月，哈罗德·孔茨（HaroldKoontz）教授发表了《管理理论丛林》论文，详细地阐述了管理研究的各种方法，并认为存在着“管理理论的丛林”。孔茨教授先是承认每一种方法都对管理理论有一定的贡献，然后进一步指出：（1）人力资源方法和数量方法与其说是一种管理理论，倒不如说是管理者采用的一种方法；（2）过程方法能够包括和综合当今各种管理理论。过程方法最初由亨利·法约尔提出的，在他提出的行政管理的五个要素中，计划和组织是着重点。

就对管理理论各流派的整合而言，过程学派是最为成功的。对管理职能的探讨构成了几乎所有的主流教科书通用的管理框架。比如孔茨的“计划、组织、人事、领导及控制”，托马斯·P.罗宾斯的“计划、组织、领导、控制”以及托马斯·S.贝特曼的“计划与战略、组织和人事、领导、控制和变革”。就这一事实而言，过程学派对管理理论的整合的努力是最为成功的。

二、管理丛林现象的客观性

对于管理理论丛林的原因，许多学者作了精辟的分析。孔茨在《管理理论丛林》一文中归结为以下几个原因：其一，组织、领导、管理决策制定等术语的用法及含义不同造成的“语义学丛林”；其二，对管理和管理学的定义和所包含的范围没有取得统一意见；其三，把前人对管理经验的概括和总结看成先验而加以抛弃；其四，曲解和抛弃前人提出的一些管理原则；其五，管理者不能或不愿相互理解。孔茨的分析侧重于技术和主观的原因，笔者就其客观原因进行如下总结：

（一）任务及环境的不同。

管理思想处于环境变革之中，同时又是环境变革的产物。科学管理理论是社会生产力不发达和组织劳动效率低下的产物。当时的经济背景是，社会需要提高生产率、提高工业产量，以满足人口迅速增长的更为基本的物质需要。提高劳动效率是管理的首要任务。当时可使用的人力资源状况是许多工人都是从别的国家来的移民或从农村来的农民。

篇5

电视新闻编排的原则

电视新闻的编排必须依据一定的原则。编排的原则，既是报道思想的具体体现，又是编排技巧的灵魂。因此，电视新闻编排应遵循以下三条原则。

突出重点，导向与中央保持一致。我们的新闻不仅担负着传播信息的作用，还承担着引导舆论的功能。新闻的导向必须与中央保持一致，这就要求我们把宣传党和国家的方针政策始终作为电视新闻编排的首要任务。因此新闻的编排要以宏观的意识，高屋建瓴之势，站在时代的高度，洞察整体形势，并通过具体编排来实现突出新闻重点的目标。

发挥整体优势，突出“三贴近”。编排新闻，既要全面，又要目的明确，有所侧重；既要注重挖掘每条新闻所蕴涵的新闻价值，又要注意各条新闻之间的内在联系，并通过新闻的合理配置和优化组合，真正成为广大群众所关注的，能为他们所了解、所掌握的新闻节目。

控制内在节奏，突出线性编排。音乐有节奏变化，电视新闻也有着内在的节奏关系。这种节奏，不仅体现于长、短新闻搭配，严肃与活泼的有机组合，整体性与灵活性的统一，还体现于整档新闻中，要有几个相对间隔的小。如果整档新闻都是短、平、快的消息，会使观众感到节奏变化太快；如果都是严肃性的新闻，又会使观众觉得太吃力。因此，必须控制整档新闻的内在节奏，做到能呼应时要有呼应，能关联时要有关联，能彼此照应时要彼此照应，这样能帮助整档新闻节目做到有机相联，让观众觉得有紧有松、有张有弛。

电视新闻的编排技巧

突出重点，选好头条新闻。在电视新闻编排中，没有像样的头条，如同人没有美丽的颜面，是不会神采飞扬的。头条的作用应该能渗透到整个节目中去。头条新闻，既要求内容重要，反映党和政府的工作重心，又要求能够提高观众的收看兴趣。对电视台来说，头条新闻是一档新闻节目的重中之重，反映了当天新闻的宣传方向；对观众来讲，头条新闻也影响着他们对这档新闻的收看兴趣。好的新闻编排，常常头条新闻就能从内容上、形式上、思想上、表现手法上令观众耳目一新，激发他们收看的兴趣。

编好新闻提要，写好编后语。新闻提要是为突出重大新闻，吸引观众收视而采取的一种编排技巧。新闻提要十分强调要抓住这一档新闻的重点之处，吸引人之处。值得注意的是，这种新闻提要还可以用于整档新闻的结尾之处。再次加以强调。一般的观众收看电视新闻往往比较随意。为了充分调动他们的思维，使他们更好地理解新闻内容，对具有普遍指导意义，有较强启迪作用的新闻，编辑往往会编写编后语。这样，既可以补充画面的不足之处，还可以揭示和深化新闻的内涵，以加深观众对新闻内容的理解和把握。

扬专栏优势，用好对比新闻。有时，报纸用整版或半版左右的篇幅报道同一类内容。以突出主题，营造声势，引起观众注意。电视新闻也可以。把具有共性的若干单篇归属某一栏目之下，或同类题材或内容相近或有内在联系的新闻编排在一起，使之形成一组，并在屏幕上打出栏目名称，在一档新闻节目中形成重点。这样，几条新闻互为背景、互为补充，从而形成良好的整体优势。由于笔者工作在基层电视台，在政府中心工作宣传或从受众角度出发采写的成就报道中就非常注重运用这一手法。这样，既贴近了受众，扩大了新闻的信息量，又形成了相对重点的优势。用好对比新闻，把报道内容相对应的稿件组合在一起进行编排。这种手法常用于内容涉及古与今、中与外、正与反的新闻编排。俗话说，有比较才能有鉴别。对比新闻，这种内容的鲜明对比，褒贬分明，往往给观众留下深刻的印象。

实践证明，整体影响着部分，结构也制约着功能。因此，作为编辑就更需要有独到的眼光，巧妙的构思和不同寻常的创造力。

控制好内在节奏，巧用播音员出镜。作为电视新闻，首先要处理好信息与新闻条数的关系。广大观众希望在有限的新闻节目时间内，获得尽可能多的新闻信息，而编排本身就是个集纳式的节目。没有众多的形式内容，就谈不上集纳。缺少一个品种好说些，缺少两三种就称不上好了。因为新闻种类本身就不多，所以最好什么也不缺。麻雀虽小，五脏俱全。作为新闻编辑，我们也常常用短新闻的方式来扩大信息量。其次要注意庄重和谐相结合，电视新闻常以严肃的面孔与观众相见，但如果一档新闻中都是这样的冷面孔，观众的情绪得不到必要的平衡，兴趣和注意力便会减弱。综观中央台的节目，就可以发现各种体裁、内容都有表现，短消息、长消息、专栏、评论等无一不具备，简讯、国际、相关媒体的消息也都蕴涵其中，节目就显得丰富多彩，张弛有度。当然，在一档电视新闻中，不可能全是重大新闻，也不可能全是时政新闻，如何实现从重大新闻到一般新闻，或者一个组合报道到另一个组合报道的顺利过渡呢？充分利用播音员的出镜主持，就是一种很好的方法。从而起到文章段落之间的“承前启后”的作用。

新闻编排中常见的弊端

按领导职位顺序编排。照理说，新闻编排必须按照新闻本身价值的大小来决定新闻的重点。但在实际操作中，许多地方都是按领导职位的顺序来排列新闻的前后顺序，长期以来，形成了约定俗成的编排方式。对观众也产生了习惯成自然的影响。事实上，按领导职位顺序进行新闻编排，违背了突出新闻重点的原则。

按倒金字塔结构编排。如果把重大的新闻全部集中在前面，把一般的新闻都往后靠，就违背了观众的心理需求。实际上，这也违背了发挥整体优势，控制内在节奏的编排原则。

死搬老框框。长期以来，许多电视台的新闻编排跳不出老框框的束缚，总是先安排时政新闻，然后依次是经济新闻、文教新闻、体育新闻等，这样编排比较呆板，一些很有价值的新闻很可能因为没有放置到醒目的位置，反而被观众所忽略。只有具备超前的见识、大胆的编排技术，才能既符合当前的形势，又能体现编辑的不同凡响之处。