广告设计行业分析精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇广告设计行业分析，期待它们能激发您的灵感。

篇1

关键词：媒介融合；广告设计；创新性；广告创意

新时代背景下，新媒体技术已经得到了广泛发展与应用，同时新媒体与传统媒体也开始实现融合。这也使我国开始逐步进入媒介融合时代，实现了信息传播模式的创新转变[1]。对于我国广告设计行业来说，媒介融合模式使广告设计作品的传播面与影响力显著提高，广告设计作品需要面对更多受众。因此传统广告设计已经很难在媒介融合背景下取得较好的发展成效，必须要进行积极的创新。

一、媒介融合时代广告设计行业面临的机遇和挑战

在当前媒介融合时代背景下，我国广告设计行业也迎来了较多机遇。这主要是因为新媒体模式的全面发展与应用，使广告设计的市场得到了较好拓展，拓宽了广告设计作品的受众面。在这种情况下，广告设计行业的市场需求也会显著增加，使整个行业的发展具有更大潜力[2]。立足于这种背景，如果广告设计行业能够积极进行创新探索，丰富广告设计内容与创意元素，那么就可以把握机遇，实现长远可持续发展。但需要注意的是，我国广告设计行业在媒介融合背景下也面临着较多挑战，特别是当前行业内部很多广告设计人员的创新能力不足，导致他们在媒介融合时代下依然只能随波逐流，很难进行创新突破。除此之外，当前我国整个广告行业的监管力度也存在不足，使广告设计人员很难保住自己的创新设计产品，这对于整个行业的创新转变也是一种巨大的挑战。

二、媒介融合时代广告设计的创新性发展方向

（一）立足于媒介融合实现广告视觉元素创新

对于广告设计人员来说，应该积极了解媒介融合对于广告宣传效果的影响，充分考察广告视觉元素在媒介融合时代下的创新。结合当前我国社会民众的审美观念来看，大部分社会民众更容易接受创意图形，这主要是因为媒介融合时代背景下，社会民众每天接收的信息量非常多，而能够迅速吸引民众目光的内容很少。因此，广告设计人员应该突出创意图形，激发视觉元素创新，使广告投放以后能够迅速进入受众的眼中，并给受众带来较深的印象。在具体设计的时候，设计人员应该实现创意图像和媒介融合的联动，在保证创意图像能够真正吸引受众的同时，也要发挥媒介融合的优势，使广告受众转变为潜在消费者。

（二）通过媒介融合平台丰富广告创意

媒介融合给广告设计行业带来了新的发展方向，因此广告设计人员应充分把握媒介融合带来的便利，丰富广告设计的创新元素。比如奥利奥公司跟天猫商城进行合作，开展了奥利奥缤纷音乐盒的活动。这项广告设计通过媒介融合平台，引入了多项传感技术，将奥利奥放置于形状类似于唱片机的音乐盒上，在使用光感技术以后，放入饼干就可以播放音乐，而在咬一口饼干以后，饼干遮挡面积也会发生变化，引起歌曲的切换。不仅如此，在摆放公仔以后，还会播放天猫广告音乐。这种广告设计方式实现了广告作品与受众之间的互动，提高了受众在接收广告内容后的整体体验水平，广告设计作品富有创意，并且能够产生非常显著的宣传成效。奥利奥与天猫商城联合开展的广告宣传，使奥利奥产品上线一天就直接售罄。

（三）结合消费者的心理状态明确广告创新方向

在媒介融合时代背景下，消费者对于商品整体定位也会发生较大的变化。这主要是因为在媒介融合环境中，消费者能够对商品进行在线评论，广告信息传播也形成了双向传播格局。在这种情况下，广告设计人员应充分关注消费者的心理状态，使广告设计产品能够符合消费者的心理需求，最终提高广告传播的效果。这也需要广告设计人员能够站在消费者层面上思考问题，同时还要通过社交媒体和自媒体平台，明确消费者对于广告设计产品的感知情况与体验水平。事实上，在媒介融合时代背景下，由于各个社会民众都可以通过新媒体平台发声，因此广告设计产品最好能够立足于消费者心理状态，引发他们的情感共鸣和心理认可。通过此种方式，社会民众就会主动进行广告设计内容的传播，使广告设计创新产品能够取得更好的传播成效。

（四）实现传统广告与新媒体广告的合理融合

在媒介融合时代背景下，广告设计人员应充分了解传统广告和新媒体广告的优势，并实现两者优势的融合，取得更好的广告创新成效。传统广告的成本比较高，传播面也比较狭窄。但传统线下广告能够给受众带来较好的体验环境与氛围，同时也能够给受众带来更多的温度。而新媒体广告则能够通过大数据等各类技术，进行广告受众的精准挖掘，使广告设计可以结合不同受众群体进行专项创新设计[3]。因此，广告设计人员应该把握这两种方式的各自优势，合理选择广告设计方法以及后续投放方式。一般来说，当前传统线下广告更适合品牌传播，比如网易云音乐在地铁站投放的广告等。而新媒体广告则更适合产品广告设计与传播，比如三只松鼠在抖音等平台投放的广告等。

三、媒介融合时代广告设计创新性的保障策略

（一）激发广告设计行业的创新活力

在媒介融合时代背景下，广告设计行业迎来了较多的机遇。因此，对于广告设计行业内部各个企业来说，应充分把握这些机遇，激发内部创新活力。这也需要广告设计企业能够加强自身对于媒介融合的认知水平，同时还要积极借鉴国内外优秀广告设计创新作品，并对当前我国社会民众的审美变化和潮流文化进行全面探索，逐步明确创新设计的方向，以便取得更好的广告设计创新成果。除此之外，广告设计企业也应该全面贯彻创新驱动战略理念，引导各个广告设计人员充分重视创新元素，真正激发创新活力，在复杂市场环境中取得更好的发展优势。

（二）做好新时期广告设计的监管工作

虽然我国广告设计行业在媒介融合时代环境中具有较好的创新发展前景，但是当前我国广告设计行业整体上还比较混乱，出现了广告设计抄袭等现象。由于我国在广告设计行业法律政策方面的不足，这些行为并没有得到较好的法律规范与管理。在这种情况下，广告设计创新成果就无法得到较好保护，容易挫伤广告设计人员以及相关主体企业的积极性。因此，我国相关政府部门也应该立足于广告设计创新发展的层面，制定广告设计成果保护的相关法律法规，并明确广告设计成果抄袭的法律界限。不仅如此，相关部门还应该充分发挥自身的监管职能，积极处理社会行业中存在的广告创新设计产品的争议，促进我国广告设计行业实现长远可持续发展[4]。

（三）加大广告设计人才的培养力度

广告设计创新活动需要一批高素质人才作为支撑。因此，我国应加强广告设计人才的培养力度，政府部门应充分发挥自身引导职能，促进高校、社会企业等各个主体能够形成教育合力。结合当前我国高校教育体系来看，可以充分利用校企合作的优势，使社会企业能够参与到高校人才培养体系中。而对于高校来说，也应该在教学过程中融入创新设计的相关元素，积极在校内开展广告设计创新创意大赛等活动，使学生的创意思维能够得到较好的开发，从而实现广告设计创新人才的培养。

四、结语

在媒介融合时代背景下，广告设计行业迎来了较多创新发展的机遇。对于各个广告设计人员来说，都应该充分明确媒介融合给整个广告行业带来的影响，同时还要立足于媒介融合传播渠道进行广告创意设计与延伸。在这个过程中，广告设计人员也应该结合媒介融合时代积极分析消费者的心理状态，使广告设计创新点能够与社会大众在媒介融合时代背景下的审美点相契合。除此之外，相关部门也应该在媒介融合时代下做好广告设计行业的监管，利用法律政策保护广告设计创新作品，促进广告设计行业的长远可持续发展。

参考文献

[1]李俊.新媒体时代MG动画在广告设计中的创新运用[J].传媒论坛，2020(6):123-124.

[2]杜翔宇.媒介融合时代广告设计的创新分析[J].中国民族博览，2020(2):183-184.

篇2

 

职业教育是以就业为导向的教育，在《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》(国发〔2014〕19号)文件中就指出：职业教育要服务经济社会发展和人的全面发展，推动专业设置与产业需求对接，课程内容与职业标准对接，教学过程与生产过程对接。因此，专业课程内容必须与职业工作岗位要求进行有效对接。

 

广告设计专业是我国职业教育中开设时间较长的专业之一。目前，在移动互联网爆发的时代背景下，传统广告业受到的冲击十分巨大。传统媒体如报纸杂志等逐渐萎缩，取而代之的是新型数字媒体传播的不断涌现。而广告本质就是一种传播，它与媒体息息相关。因此，在广告媒体发生了改变的同时，从事广告设计相关行业的工作岗位与岗位需求也相应发生了变化。

 

本文就从广告行业趋势及工作岗位需求的变化出发，为实现高职广告设计专业课程与工作岗位进行无缝对接，在课程体系建设、课程设置及教学创新等方面进行了研究与实践。

 

一、广告行业现状及发展趋势

 

1.我国广告行业稳步发展。根据中国产业调研网的《中国广告市场现状调研与发展趋势分析报告(2016-2022年)》中指出，中国已经成为全球第二大广告市场。虽然目前增长速度放缓，但广告总量还不及美国广告市场40%，可以说潜力巨大。得益于中国稳步发展的经济形势，因此，中国广告行业仍将继续成长与扩大。

 

2.新媒体广告增长迅速。新媒体时代，传统四大媒体：报纸、杂志、电视、广播的广告市场出现了大幅度的下滑。相反，基于互联网、移动互联网、社交网络等新媒体广告却呈现出爆发式的增长状态。由于移动网络的覆盖率越来越广，连接速度越来越快，数字化营销方式包括微博、微信等社会化媒体营销受广告主的重视程度越来越高，未来将成为广告行业的主力军。

 

3.广告从业机构发生变化。以社交网络、电子商务、移动APP、搜索引擎为代表的数字化技术方式，使传播方式发生了巨大的变化。广告服务不仅仅限于传统业务，还需要整合多种新媒体渠道。社交广告可以通过微信朋友圈或微博中转发而得到快速而广泛的传播。因此，出现了越来越多的新型“广告公司”，使传统广告公司受到极大挑战。如专门针对新媒体广告运营和推广的互动营销公司和“无线4A”公司，逐渐走上广告舞台。

 

二、广告设计专业工作岗位及能力需求分析

 

1.广告设计专业定位。高等职业教育作为高等教育发展中的一个类型， 肩负着培养面向生产、建设、服务和管理第一线需要的高技能人才的使命。高职广告设计专业培养的是能适应当前或未来广告设计领域需要的创新型高技术技能人才，是“创造性+技能型”的专业设计师。

 

2.广告设计专业工作岗位。广告设计行业涵盖的领域较广，不仅限制在传统领域，由于新媒体行业的蓬勃发展，专业领域之间又不断交叉，促使高职广告设计专业的就业范围进一步扩大，就业也更加灵活。通过调研广告行业机构及招聘平台，我们整理出广告专业就业的工作岗位主要有：①广告设计师(设计助理、设计制作员)。主要面向的就业单位是广告公司、设计公司、整合营销传播机构、策划机构、互动营销机构、企业广告部等等;②平面设计师(印刷品设计师、品牌设计师)。就业的主要单位包括平面设计公司、品牌设计机构、文化传播公司、设计工作室、企业设计部、印刷厂、图文快印公司、婚纱摄影机构等等;③UI设计(软件界面设计)。就业单位主要是设计公司、信息科技公司、互联网公司等。此岗位是受益于移动互联网时代的发展，对移动应用类软件及可穿戴设备界面设计人才的需求增大，而且目前是最为火爆的岗位之一;④网页设计师。面向的就业单位包括信息科技公司、互联网公司、设计公司、淘宝网店等。⑤其他。包括自主创业，成立设计工作室，可根据自身的专业能力、水平大小承接相关业务。

 

3.岗位能力要求。通过对多家广告设计行业从业机构所进行的市场调研分析总结，对于初级广告设计工作岗位的能力要求不外乎以下五个方面：①策划分析能力;是指对设计项目进行的前期调研分析，包括市场分析、产品分析、竞争对手分析，进而归纳出该项目的设计策略、设计定位，是进行设计工作前必要的准备工作;②创意设计能力;是指在设计策略的指导下进行的设计构思，创意思路的表现，要求岗位人员思维开阔，思路敏捷;③执行制作能力;是指设计方案的具体执行能力，包括字体排版、图形色彩、软件应用技术、各种设计技能的熟练运用，另外还需要了解后期成品制作所需的各种工艺及技术表现手段;④沟通协作能力;是指岗位人员与公司团队成员之间的协作能力，还包括提案能力，设计表达及良好的沟通技巧;⑤职业道德。主要体现在对工作具有强烈的责任心，工作认真负责，热爱本职工作，对企业的忠诚度等方面。

 

三、基于工作岗位对接的高职广告设计专业课程设置

 

1.基于工作岗位需求重构课程体系。现代科学最突出的特征之一是学科之间的知识和技术相互渗透、相互交融，课程综合化是现代教育的趋势。专业核心课程是培养学生职业核心能力的主干课程，因此，需要与工作岗位进行直接对接。专业基础课程是对专业核心课程的辅助课程，为培养学生的职业核心能力打下坚实的基础。根据广告设计专业的工作岗位设置专业核心课程，就需要将该工作岗位所需的职业能力整合到该课程当中。因此，需要调整和精简课程的门类，并将相关的课程进行有机综合。将从事工作岗位所必备的职业素养整合成专业基础课程、专业拓展课程。而顶岗实习课程就是实现与工作岗位的零对接，检验职业能力的窗口。

 

2.与工作岗位对接的专业课程设置。根据目前的广告设计工作岗位分类，改革原有的课程结构，将专业核心课程整合为四大核心课程，分别是①广告设计课程——对应广告设计师岗位;②印刷设计(印刷品)课程——对应平面设计师岗位;③企业形象设计——对应品牌(平面)设计师岗位;④互动新媒体设计课程——对应UI设计师、网页设计师岗位。

 

按照广告设计工作岗位技能需要，将专业基础课调整为：美术基础课程(素描色彩)、设计基础课程(构成设计)、设计软件课程(PS，AI等)、字体与版式设计课程、图形图案课程等，通过这些基础课程，夯实广告设计专业学生基本功。

 

广告设计专业教学计划

 

专业基础课(一年级) 专业核心课(二年级) 专业拓展课(三年级) 选修课程

 

专业课程体系 美术基础(素描、色彩) 广告设计 顶岗实习 思政

 

设计基础(构成) 印刷设计(印刷品) 毕业设计 英语

 

设计软件(PS，CD，AI) 企业形象设计(品牌) 就业辅导

 

字体与版式设计 互动新媒体设计 心理学

 

图形图案设计(插画)

 

3.根据岗位能力需求整合专业核心课程课程模块。把原本零碎的知识和技能课程转换成课程模块，将它们整合到专业核心课程当中，调配课时分配，使专业核心课程成为一门“大课”。一门“大课”之中含有众多“小课”，而每一门“小课”就是每一项岗位技能。根据岗位需要适当加入新的课程模块，以适应不同的岗位需求。以“广告设计”课程为例，其课程模块融入了课程导入、市场调研及分析、广告策划、广告文案、广告摄影/摄影、广告创意与表现、新媒体广告、方案汇报、作品展览，并加入了外聘专家讲座和外出考察内容，增加了学生的视野及激发学生的学习兴趣。这些课程模块基本上涵盖了从事广告设计师岗位所有的专业核心能力。而课程模块的顺序安排也是按照广告设计项目的工作过程为导向，从市场调研，到策略策划，再到设计表现，最后到方案评审，作品展览，课程的教学内容基本涵盖了广告设计项目的全过程。

 

4.实行专业核心课程主持人制度，打造课程教学团队。以擅长该领域的教师作为课程主持人，并且实行多位教师同时授课的机制，每个教学模块以最擅长的教师来担任，取长补短，优势互补，充分发挥教师的专长，打造课程教学团队，不断改进教学内容，达到课程目标。

 

四、结语

 

基于工作岗位对接的广告设计专业课程设置，满足了工作岗位对于岗位技能的需求。鉴于这样的课程设计在高职院校广告设计专业的课程设置中还是首例，而且在教学场地、教学设备、主讲教师管理、教学内容的协调上、教材以及学时分配上还存在诸多问题，还有不成熟和不完善的地方，需要进一步改进。

篇3

【关键词】高校艺术；设计专业；广告设计；创新途径

一、引言

当前素质教育是我国教育行业发展的主要趋势，在素质教育发展背景下，我国高校的艺术设计专业也在不断进行创新。艺术设计行业和市场也处于对优秀设计人员求贤若渴的状态，国家教育单位也已经对艺术人员的培养工作给予了足够的重视。高校艺术设计专业希望培养出具有较高水平的广告美工人员与广告营销专员，这就需要广告设计专业的学生具有较强的专业素养以及创造能力，能够独自进行广告的设计工作与制作任务。但是我国高校的广告设计专业发展较晚，虽然国家已经对其给予了足够的重视，但是在当前的教育模式中还是存在着一些问题，这些问题严重阻碍了高校艺术设计专业广告设计教学的发展。

二、对高校艺术设计专业广告设计教学重点的简要分析

随着社会的不断发展与科技的飞速进步，广告设计行业需要的是具有较强的专业素养以及创造能力的艺术设计人员。为了保证广告设计行业能够获得充足的设计人员，高校广告设计专业的毕业生能够顺利找到工作，更好地适应社会，高校管理人员与教育设计人员必须顺应社会潮流，对传统的教学模式进行创新。国家教育部门目前已经对高校广告设计专业的教育改革提出了新的要求：教育模式设计必须具有创造性、宽口径，并且教育人员的素质必须符合一定的标准。其中，教育模式的创造性是指教育模式必须能够协助广告设计专业的学生摒弃传统的设计思想，根据自身所学和所接触到的设计知识进行广告设计，只有这样才能设计出与众不同的产品；教育模式的宽口径是指高校要以培育具有多项技能的复合型设计专业毕业生为目标，因为具有多项设计技能的复合型设计人才才能更好地适应当前社会；设计的宽口径指，高校需要培养出掌握多项技能的复合型设计人才；具有高素质的教育人员是指教学者能够根据学生的所学情况和教学目标制定有针对性的教学方案，只有这样，才能保证学生在课堂上真正学得有用的知识和专业技能。

三、对创新高校广告设计教学方法措施的简要分析

（一）教育人员要帮助学生养成正确的思维方式

当前任何各行各业的发展驱动力为创新，广告行业也不例外，高校学生在日常学习中能够在已经发展成熟的教学体系中获得广告制作方法与流程，但是仅仅通过传统的教学模式无法保证学生能够学到最前沿的广告设计创意策略。学生必须具有将所学设计专业广告知识转变为广告设计创意的能力，教学人员必须从学生学习的角度来对传统的教学模式进行调整，将激发学生想象力为教学重点，培养学生具有正确、创新的思维方式，帮助学生养成科学的学习方法。除此之外，教學人员在进行教学的过程中还要时刻注意学生在课堂上的平常表现，要结合每位学生所学情况与学习能力进行有针对性的教学，帮助学生发掘自身的闪光点与特长。

在帮助学生养成良好的思维方式之后，教学人员还要给学生留出足够的思考空间，让学生去好好消化上课所得。好的广告创意的形成通常要包括“起”“承”“转”“合”这四个流程，其中“起”流程主要是指寻找出能够吸引观众观看广告激情的方式；“承”流程指的是通过所设计出来的广告产品能够有效将想要传达的内涵呈现给观众；“转”流程指的是将观众的审美观同广告内容相结合。综上所述，想要保证高校艺术设计专业学生能够设计出优秀的广告作品，通过广告作品能够将广告信息完整的表现出来，教学人员必须帮助学生养成良好的思维方式，只有这样才能保证学生设计出来的广告产品更容易推广和宣传。

（二）教学人员要结合丰富生动的案例进行教学

广告设计行业同其他行业相比实践性较强，但是我国一些高校的艺术设计专业的教学重点还是以理论教学为主，很少安排学生去真正的设计实践，长此以往学生就会对广告设计专业丧失兴趣，失去了学习的动力就无法全面、准确的学习专业知识。因此，教学人员在进行广告设计教学的过程中必须对案例教学模式给予足够的重视，通过广告案例能够让学生真正的接触到广告设计的魅力所在。案例教学模式就是将抽象的广告理论知识与设计理念进行具体化处理，给学生提供一个真实、实践的学习环境，通过潜移默化的影响让学生真正掌握广告设计知识与技能。

（三）教学人员要结合分组协作的方式开展课堂教学

教学人员在进行教学的过程中要对学生的兴趣爱好以及学习特征有充分的了解，还要结合所了解的内容将学生进行科学、合理的分组，假设每个小组已经成为了广告设计公司中的团队，每位学生为广告设计公司团队中的一员，结合广告设计流程和每位同学的特点进行职能与岗位的分配，并且还要要求学生团队合作，在交流与合作的过程中才能找出新的设计灵感。

四、总结

综上所述，为了培养更优秀的广告设计人员，保证学生更好地适应广告设计行业的需求，各大高校必须对艺术设计专业广告设计教学的创新工作给予足够的重视。

参考文献 

[1]李斌玉，李丽珍，李霞.案例教学法在广告欣赏教学中的应用[J].长春理工大学学报（社会科学版），2015（01）：112～113. 

[2]李丽珍，李霞，廖景丽.地方高校广告设计课程开放式教学改革初探[J].大众文艺，2013（07）：124. 

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关键词：以赛促教；以赛促学；高职广告；教学模式

随着我国社会经济的发展以及商业竞争、信息传媒的扩大和广泛普及，广告行业进入了空前繁荣的时代，社会对既具有系统的专业理论知识，又具有较强的动手能力的广告设计人才的需求逐年增长。高职广告设计专业的总体人才培养目标是：具备广告创意、广告制作及广告策划等专业能力，具有较强的创新能力；具有良好的职业道德、爱岗敬业精神、具有责任意识和创新意识；掌握相应的专业理论知识，具有较强的适用社会岗位的实践能力，能进行创意、设计、制作等工作，服务于广告设计与策划行业的生产和管理一线的人才。针对以上的人才培养目标，近年来高职广告设计专业逐步采取了“以赛促教、以赛促学”的教学模式改革。

1 高职广告设计专业学生学情分析

近年来，高职招生情况愈发严峻，生源质量差、数量不多成了普遍现象，中西部地区的高职院校尤为明显。高职院校、三本院校如雨后春笋般出现，生源数量严重不足，各院校招生甚至面向了中学毕业和中学辍学的生群。这样一来，就造成了高职院校学生的整体基础较差。以高职广告设计专业学生为例：美术基础差或者几乎没有美术基础、文化基础差、学习积极主动性低、自律性差都是常见的高职广告设计专业学生的基本情况。面对以上学生学情的基本情况，单一的“知识+技能”的教学模式，容易导致教学内容与市场需求脱轨，为了达到高职广告设计专业人才培养的目标，培养出合格的广告设计专业人才，高职广告设计专业教学模式的改革与创新势在必行。

2 “以赛促教、以赛促学”高职广告设计专业教学模式的设计

目前，针对大学生的广告设计比赛一般分为两个类别：一是“命题式”比赛，如中国广告协会创办的中国大学生广告节“学院奖”、教育部高教司主办的全国大学生广告艺术大赛等；二是“自由主题式”比赛，如中国设计师协会主办的“创意中国”设计大赛、成都蓉城美术馆等主办的全国高校美术作品学年展等。根据不同课程的性质及定位，将对应的广告设计比赛融入课程教学中，是“以赛促教、以赛促学”教学模式改革的重要措施。

2.1 “命题式”比赛促进学生职业能力的发展

（1）以大赛创意流程训练学生工作逻辑。“命题式”比赛的创意流程一般分为：资料收集、定位分析、主题提炼、创意发散、后期执行、效果检验。这样的流程模式与广告创意行业的工作模式基本一致，有利于学生锻炼对广告主题把握的准确性、有利于学生依据比赛作品不同形式的表现方法的练习去熟悉软件操作、有利于学生习惯广告创意与制作的工作模式。在不同主题的创意训练过程中，“以赛促教、以赛促学”使学生熟练广告设计工作的基本步骤、掌握广告设计工作的普遍规律，从而训练学生的工作逻辑。

（2）以大赛创意练习开拓学生创意思维。高职院校的学生知识层面较窄，思维局限性较强，“命题式”比赛的创意练习，有利于开拓学生的创意思维。在高职广告设计专业的课程设置中，将“命题式”比赛与教学内容结合，以实际的广告企业命题来开展教学环节的设计，让创意落，具有实效性，同时使教学内容真实化、立体化。学生通过参加比赛，实际地了解不同企业的不同产品，开阔了一定的市场视野，使创意思维可以横向发展。

（3）以大赛创意提案加强学生沟通能力。高职广告设计专业的学生，需要具备良好的沟通能力，以便在日后的工作中能够顺利地与同事、领导及广告客户进行交流。教师在指导学生完成比赛的过程中，通过营造比赛氛围，鼓励学生勇敢地站上讲台进行大赛创意的提案，加强对学生口头表达能力、语言沟通能力的练习，增强学生的自信心

2.2 “自由主题式”比赛促进学生良好学习习惯的培养

所谓“自由主题式”比赛，就是只规定比赛类别而不限制比赛内容。这样的比赛形式，有利于将比赛与多种课程形式相结合。例如，视觉传达类作品与字体与版式设计、图形创意、企业视觉识别、包装设计、广告创意等课程相结合，综合设计类可与创意素描、设计色彩、立体构成等基础课相结合。让学生将不同的课程作业用来参加比赛，既练习了该课程的内容，又可以通过比赛获奖来增加学习信心，提高学习积极性，将被动学习转换为主动学习。

2.3 “命题式”比赛有利于提高广告设计专业教师的业务能力

高职广告设计专业的教师队伍结构比较单一，缺乏稳定的“老、中、青”师资结构，多数专业教师都是大学或者研究生毕业后直接从教的。具有丰富行业经验的师资长期紧缺，使得高职广告设计专业教师普遍缺乏广告行业的工作经验，容易造成“纸上谈兵”的教学模式。“命题式”比赛，如全国大学生广告艺术大赛，采取与企业合作的方式，由企业根据自身的需求提出“策略单”，学生根据“策略单”的要求来展开比赛作品的设计。这样的形式，就要求指导老师本身也熟悉广告行业的工作流程，促使指导老师不断地提高自身的广告设计水平与紧跟广告行业的变化发展来满足教学的需求。同时，各种比赛的成绩，除了检验学生作品本身的优劣程度外，对于指导老师的教学成果的评测也起到了比较直观的作用。

总之，根据高职广告设计专业学生的具体学情、各地广告市场的行业需求和各高职院校的资源统筹，开展“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革，有利于培养符合高职广告设计专业人才培养目标的创新型广告专业人才。

参考文献：

[1] 张树庭.广告教育定位与品牌塑造[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.

[2] 罗丹.从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化[J].职业与教育，2015.

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在中国经济腾飞的背景下，广告行业蓬勃发展，所以高职广告设计专业的教学发展也要与时俱进。本文以高职广告设计专业的总体人才培养目标为依据，展开“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革与实践研究。

关键词：

以赛促教；以赛促学；高职广告；教学模式

随着我国社会经济的发展以及商业竞争、信息传媒的扩大和广泛普及，广告行业进入了空前繁荣的时代，社会对既具有系统的专业理论知识，又具有较强的动手能力的广告设计人才的需求逐年增长。高职广告设计专业的总体人才培养目标是：具备广告创意、广告制作及广告策划等专业能力，具有较强的创新能力；具有良好的职业道德、爱岗敬业精神、具有责任意识和创新意识；掌握相应的专业理论知识，具有较强的适用社会岗位的实践能力，能进行创意、设计、制作等工作，服务于广告设计与策划行业的生产和管理一线的人才。针对以上的人才培养目标，近年来高职广告设计专业逐步采取了“以赛促教、以赛促学”的教学模式改革。

1高职广告设计专业学生学情分析

近年来，高职招生情况愈发严峻，生源质量差、数量不多成了普遍现象，中西部地区的高职院校尤为明显。高职院校、三本院校如雨后春笋般出现，生源数量严重不足，各院校招生甚至面向了中学毕业和中学辍学的生群。这样一来，就造成了高职院校学生的整体基础较差。以高职广告设计专业学生为例：美术基础差或者几乎没有美术基础、文化基础差、学习积极主动性低、自律性差都是常见的高职广告设计专业学生的基本情况。面对以上学生学情的基本情况，单一的“知识+技能”的教学模式，容易导致教学内容与市场需求脱轨，为了达到高职广告设计专业人才培养的目标，培养出合格的广告设计专业人才，高职广告设计专业教学模式的改革与创新势在必行。

2“以赛促教、以赛促学”高职广告设计专业教学模式的设计

目前，针对大学生的广告设计比赛一般分为两个类别：一是“命题式”比赛，如中国广告协会创办的中国大学生广告节“学院奖”、教育部高教司主办的全国大学生广告艺术大赛等；二是“自由主题式”比赛，如中国设计师协会主办的“创意中国”设计大赛、成都蓉城美术馆等主办的全国高校美术作品学年展等。根据不同课程的性质及定位，将对应的广告设计比赛融入课程教学中，是“以赛促教、以赛促学”教学模式改革的重要措施。

2.1“命题式”比赛促进学生职业能力的发展

（1）以大赛创意流程训练学生工作逻辑。“命题式”比赛的创意流程一般分为：资料收集、定位分析、主题提炼、创意发散、后期执行、效果检验。这样的流程模式与广告创意行业的工作模式基本一致，有利于学生锻炼对广告主题把握的准确性、有利于学生依据比赛作品不同形式的表现方法的练习去熟悉软件操作、有利于学生习惯广告创意与制作的工作模式。在不同主题的创意训练过程中，“以赛促教、以赛促学”使学生熟练广告设计工作的基本步骤、掌握广告设计工作的普遍规律，从而训练学生的工作逻辑。

（2）以大赛创意练习开拓学生创意思维。高职院校的学生知识层面较窄，思维局限性较强“，命题式”比赛的创意练习，有利于开拓学生的创意思维。在高职广告设计专业的课程设置中，将“命题式”比赛与教学内容结合，以实际的广告企业命题来开展教学环节的设计，让创意落，具有实效性，同时使教学内容真实化、立体化。学生通过参加比赛，实际地了解不同企业的不同产品，开阔了一定的市场视野，使创意思维可以横向发展。

（3）以大赛创意提案加强学生沟通能力。高职广告设计专业的学生，需要具备良好的沟通能力，以便在日后的工作中能够顺利地与同事、领导及广告客户进行交流。教师在指导学生完成比赛的过程中，通过营造比赛氛围，鼓励学生勇敢地站上讲台进行大赛创意的提案，加强对学生口头表达能力、语言沟通能力的练习，增强学生的自信心

2.2“自由主题式”比赛促进学生良好学习习惯的培养

所谓“自由主题式”比赛，就是只规定比赛类别而不限制比赛内容。这样的比赛形式，有利于将比赛与多种课程形式相结合。例如，视觉传达类作品与字体与版式设计、图形创意、企业视觉识别、包装设计、广告创意等课程相结合，综合设计类可与创意素描、设计色彩、立体构成等基础课相结合。让学生将不同的课程作业用来参加比赛，既练习了该课程的内容，又可以通过比赛获奖来增加学习信心，提高学习积极性，将被动学习转换为主动学习。

2.3“命题式”比赛有利于提高广告设计专业教师的业务能力

高职广告设计专业的教师队伍结构比较单一，缺乏稳定的“老、中、青”师资结构，多数专业教师都是大学或者研究生毕业后直接从教的。具有丰富行业经验的师资长期紧缺，使得高职广告设计专业教师普遍缺乏广告行业的工作经验，容易造成“纸上谈兵”的教学模式。“命题式”比赛，如全国大学生广告艺术大赛，采取与企业合作的方式，由企业根据自身的需求提出“策略单”，学生根据“策略单”的要求来展开比赛作品的设计。这样的形式，就要求指导老师本身也熟悉广告行业的工作流程，促使指导老师不断地提高自身的广告设计水平与紧跟广告行业的变化发展来满足教学的需求。同时，各种比赛的成绩，除了检验学生作品本身的优劣程度外，对于指导老师的教学成果的评测也起到了比较直观的作用。

总之，根据高职广告设计专业学生的具体学情、各地广告市场的行业需求和各高职院校的资源统筹，开展“以赛促教、以赛促学”教学模式的改革，有利于培养符合高职广告设计专业人才培养目标的创新型广告专业人才。

作者：田商菲 单位：广西演艺职业学院艺术工程学院

参考文献：

［1］张树庭.广告教育定位与品牌塑造［M］.北京：中国传媒大学出版社，2005.