百家讲坛的感悟精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇百家讲坛的感悟，期待它们能激发您的灵感。

篇1

福建省永泰县实验小学六年（4）班赵伯罕

在历史的天空中，《论语》，《庄子》等古代文学是一颗颗璀璨的星星。但它们在遥远的天空中却显得孤单、寂寞，很多人没能感受到它们的温暖。然而，有一档节目，却像一架望远镜，使这些散落的星星重新放出光芒，射进每一个人心灵，它，就是《百家讲坛》。

《百家讲坛》是中国中央电视台科学教育频道的一款品牌栏目，自2010年7月9日开播以来已播出1000余期。它就像一个开放的大学，雅俗共赏，将许多晦涩的知识以通俗易懂的形式传播于民众之中，正如它的栏目宗旨一样——汇集百家学养，追慕大师风范，平如开放的胸襟通向大众的桥梁。

在《百家讲坛》中，出场过无数位学术界的泰斗，可谓是众星璀璨，百家争鸣。而最让我印象深刻的，则是于丹、王立群、曾仕强这三位讲师。

于丹，三位讲师中唯一的女性，却是巾帼不让须眉，她清新浅显的讲述博得了无数观众的喜爱。每逢讲课，她总是神闲气定，娓娓道来；古今中外，信手拈来；语言妙趣横生，让每一位观众感到放松，继而豁达地去接受她所讲的一切。

和于丹相比，王立群教授则更显幽默风趣。扎实的史学知识加上浅显易懂的语言，便是他最大的特点，记得在《百家讲坛》说吕后、项羽时，他讲了匈奴单于给吕后言辞粗鲁的“求爱信”，又用公安部长、边防军等词语把我乃至全场观众逗得乐不可支。

而在三位讲师中年纪最大的曾仕强教授则更像一个活泼的老顽童——笑容满面，显得平易近人、和蔼可亲。他的演讲水平更是出神入化，一句看似粗俗的话语，细细品味，却蕴意万千，即使是那些晦涩难明的古文图刻，也能在他的讲解下，化腐朽为神奇，深入人心。

或严肃，或滑稽，或生动诙谐，或引人入胜，正是这些史学大家们，演绎起每一节精彩纷呈的“历史课”。

篇2

《百家讲坛》自2001年7月9日开播，“建构时代常识，享受智慧人生”是其栏目宗旨。作为央视科教频道的品牌栏目，《百家讲坛》是将所谓精英的文化用一种大众相对喜闻乐见的形式即大众的形式展现出来，使得节目中涉及的原本可能深奥枯燥的内容成为观众都能接受的都喜欢的节目。《百家讲坛》之所以能够取得成功，与其能够充分发挥大众文化中的娱乐亲民、商业等特性是分不开的。

大众文化自诞生之日起就带着娱乐性。追求感官上的娱乐是大众文化的基本宗旨。更有甚者说娱乐可能是“21世纪最有前途的事业”。人们希望从大众文化的得到的是放松是快乐。美国的休闲学研究者杰弗瑞？戈比曾说：“休闲时从文化环境和物质环境的外在压力中解脱出来的一种相对自由的生活，它使个体能够以自己所喜爱的！本能地感到有价值的方式，在内心之爱的驱动下行动，并为信仰提供一个基础。”大众文化的娱乐性正是迎合了现代都市人工作生活压力大的现状，给人一种相对自由轻松的状态。

而《百家讲坛》是把中华传统文化寓于深入浅出妙趣横生的讲解之中。在讲解内容不脱离史实不违背原著原意的大前提下，嘉宾在讲解的时候用一种相对娱乐的方式来阐释中华典籍，这是考虑到观众文化层次、理解能力参差以及电视节目的可看性等的因素。但是，《 百家讲坛》与一般的大众文化不同的是他不是单单只是娱乐大众，他只是希望借用娱乐的形式来向观众讲述我国的历史文化，观众在收看节目的同时还可以充实一些文化底蕴。其节目内容中涉及到人文科学、自然科学、社会科学等等，如果仅仅是按照像老师上课那样乏味的形式向观众灌输知识的话，节目必然不可能有好的收视大众必然是不会买帐。也正因为如此，《百家讲坛》不得不形式多样，让科教片也可以很有看头；不得不兼顾学理性与实用性，拉近观众与节目中讲述的精英文化的距离。

更具体来讲，比如在《百家讲坛？于丹？论语心得》中，节目中采用了动画的形式再现《论语》中所讲述的事例、道理。于丹用口语化的语言为观众讲述她的论语心得，其中还有她结合当今社会的各种现象以及她的生活感悟，有理有据也有体验。个人感觉《百家讲坛》中还有一点做得让观众感觉比较舒服的是旁白的讲述，背景音乐的选择。这些细节部分的到位使得节目的整体风格更加的平易近人，不像传统的科教片高高在上拒人于千里之外，这也正是其大众娱乐性的体现。事实上《百家讲坛》的娱乐性很大程度上都是看嘉宾的讲述方式，讲坛中几位中将娱乐做的比较好的如易中天、于丹等。

网上有一些说法是说《百家讲坛》是用娱乐的方式亵渎历史愚弄观众，个人觉得这中说法着实是有些过分了。《百家讲坛》只是与时俱进地用一种更让大家接受的方式来解读传统文化，而且大体上也并没有哪里太出格到扣愚弄大众这样的帽子在他们头上，又没有麻辣评委也没有找托儿。退一万步讲，现在原本就是一个娱乐至死的时代，如果央视策划一个严谨至死的科教类节目，刻板严肃一丝不苟，那收视率可想而知。《百家讲坛》用很恰当很适度的娱乐为国人提供了一档寓教于乐的电视节目。

在《百家讲坛》取得巨大成功之后，节目所请到这些学者也一炮而红。于是请他们去做讲座的人多了，写作出书也来了，节目中的插播的广告也带来了巨额的收益。这就体现了大众的文化的另一个重要的特征——商业性。

商业化、商品化、市场化是大众文化的重要特征，这也是在现今文化日趋产业化的结果。在法兰克福学派中提到过“文化工业”这个词，我的理解是文化工业就是处心积虑用文化来赚取大众的钱。一旦大众文化具备了文化工业的特征，那么大众文化业就成了大众文化商品，有了商品属性。

不可否认的是《百家讲坛》将专家学者的学术成果商品化了 。但这原本就是大众文化的基本特征。并且在如今这样的社会，经济利益向来是绝大多数人做事情时考量标准中极重要的一块。《百家讲坛》只是用了宣扬传统文化这样的方式，但是事实上它也确实是在传统文化的普及宣扬上起到了一定的作用。我们谁都不能保证说《百家讲坛》中讲述的东西带给观众以及讲述者自己的都是虚假的毫无意义的。现实是残酷的，所以赚钱这一点必须的，其实只要找到平衡，一切都是无可厚非的。

对于大众文化而言，模式化与机械复制也是其特征之一。大众文化在其本质上具有无深度、模式化、易复制等特点，就是商品一样可以大量复制。在《百家讲坛》之后，各种形式的学者讲学节目开始出现在电视上。尽管这些专家学者都否认了“模仿《百家讲坛》中的谁谁谁”这种说法，但是有一点我认为我们必须承认的是是《百家讲坛》为后来的这些节目提供了一个很好的经营模式经验。《百家讲坛》用较低的成本制作了一档精品栏目，利用悬疑制造卖点，打造了节目品牌之后带动了相关文化产业的发展，其节目的主要内容——传统文化近些年也在不断地升值中。在这样的模式之下，《百家讲坛》除了赢得了高收视还收获了大盈利。

篇3

8月1日，一档主打“口才”的节目《超级演说家》在安徽卫视播出。联想此前的《百家讲坛》和《开讲啦》等节目，可以感受到演说类节目从形式、内容到主旨的悄然流变。

“演说类节目能够占一席之地，说明‘演说’这一‘听觉艺术’是具有‘可视性’的，但把它改造成电视节目，还要仔细斟酌什么样的‘演说’适合电视。”中国传媒大学教授、博导胡智锋表示。

因政策以及市场竞争的内在动因，节目创新的思维不得不向更多的维度发散，即使是既有元素的排列组合，也有可能产生出人意表的化学反应。

从讲座到真人秀

“口才是重要的人生本钱，甚至也是生产力，相信正被更多的人认同。”安徽广播电视台节目研发中心主任柴焰表示。

《超级演说家》8月1日首期收视CSM46城1.095，位列当晚同时段收视第一。而此前的《百家讲坛》在2005年不仅取得高收视，更曾掀起一阵社会文化风潮。2012年开播的《开讲啦》在不断刷新央视同时段收视纪录的同时，口碑也扶摇直上。

仅从“说”的角度看，《百家讲坛》《开讲啦》和《超级演说家》可谓同出一脉，但不同的包装手法和制作理念让它们呈现出的类型特点、风格迥然不同。“一日三餐，新食材的发现是很难的，差异在于对有限材料的组合，关键是做法不同，品质不同。”胡智锋说。

CCTV-10《百家讲坛》制片人聂丛丛对记者表示：“《百家讲坛》是以学术为基础，偏讲座类的节目。” 唯众传媒创始人、总裁杨晖作为《开讲啦》的策划人认为，《开讲啦》是“特别知道‘演讲’本身魅力和价值的节目。”《超级演说家》制片人兼总导演曹志雄则表示，他一直想做一档“说话的比赛”。

《百家讲坛》最初的形态源自录播高校教师的课程，之后经过改版定位更加清晰，着力于传统文化的大众传播上。“节目组在选题和对演讲嘉宾的要求上也有更多主动性。”聂丛丛表示，演讲嘉宾先要进行试讲，再根据他们的特长策划主题。“不是演讲，而是演讲类的电视节目，就要符合电视节目的特质和属性。”

在“我说你听”的单边传输下，《百家讲坛》注重的是内容与讲述方式的通俗性和趣味性。“这类节目火不火，取决于选题和演讲人讲故事的能力。”清华大学新闻与传播学院媒介调查实验室主任赵曙光表示。

杨晖把《开讲啦》称为“TV2.0时代的自媒体发生器”。“TV2.0时代的媒体传播特点是个性化、互动性、精准和体验分享。”在《开讲啦》的舞台上，主讲人被“当众孤独”，以“第一人称”的制式和“观自我”的体验式分享与观众形成情感共鸣。“没有提示器，没有演讲稿，节目营造的是个人谈话场。”而青年代表的现场提问既是听者与主讲人的互动，也是一种对主讲人的审视。

在聂丛丛看来，借鉴了真人秀形式的《超级演说家》已经脱离了演说类节目的原貌。有PK，有晋级，有赛制；现场有4位导师、有300位观众评委；上台演讲的主角不再是名人、学者，而是草根选手；舞台方向逆转，从听某个人说，到评某个人说——《超级演说家》正是一档以真人秀包装的“说话的比赛”。

“近几年国内引进的多档选秀类真人秀节目，对《超级演说家》的前后期设计与执行，均有参考价值。”柴焰表示。不过，曹志雄进一步解释说，节目的真人秀部分是为了呈现完整的信息场，而非节目形态的核心。“这个节目并不仅是发掘说话的技巧，演说的核心是要表达观点，有东西要告诉大家。”

故事的力量

“演说类节目的魅力在于内容，而非形式。”其实，并非只有杨晖一人有这样的看法。聂丛丛从电视是大众传播媒体的角度出发认为，传播最有效的方式就是故事，“对百姓最有用，最容易被接受，而历史本身就是故事。”这也就是本来以“百家”为选题范畴的《百家讲坛》偏爱历史和传统文化题材的原因。该节目的嘉宾身份也多为学校教授、文化学者等。

《百家讲坛》对历史、人文素材在讲述方式上强烈的故事化处理，甚至让有些人诟病为“评书化”的节目。对此，聂丛丛并不认同，“我们还是坚持以思想引领故事。”

相比《百家讲坛》致力于“传道授业解惑”，《开讲啦》的故事则偏重于情感与励志。“借助名人分享人生经历和个人感悟，给青年人的成长提供心灵鸡汤”，胡智锋分析道。《开讲啦》对主讲嘉宾的要求是“即兴演讲，真诚，说人话，要体现正能量”，杨晖说，《开讲啦》最大的创新是给央视带来“语境的创新”。

在主讲嘉宾及其演讲内容的甄选上，《开讲啦》践行了杨晖“TV2.0以用户为中心”的理论，走进百余所高校发放问卷，调查青年人想要听谁的演讲，关心什么样的话题。以调查结果为依归邀请嘉宾。“我们的目标观众群就是青年人，但想不到还吸引到35-55岁的家长和他们的孩子一起看。”

杨晖对记者表示，《开讲啦》也是适应媒体环境变化而生，她的TV2.0理论即是以“自媒体时代”为背景。“自媒体时代去中心化的观众特征，需要我们尝试将互联网传播规律用于电视节目创作。”

如果说《百家讲坛》满足的是人们对知识的渴求，《开讲啦》为青年人从情感上提供了内心的支撑，那么《超级演说家》则体现了大众对意见表达的诉求。曹志雄认为，说话是一种能力，也是大众需求，“唱的是别人的歌，但说的是自己的心声。我们是为选手提供一个表达对世界态度的舞台。”

“节目创意往往是这样。社会需要什么，社会关心什么，什么就可能是下一个大家热衷观看的电视节目的核心内容”，柴焰表示，从今年开始，安徽电视台将更加有意识地发展语言类节目，“接下来可能还会有新的语言类节目次第登场。”

国外演说类节目

谈到电视上的演说类节目，赵曙光甚至认为可以追溯到美国总统竞选演说。

国外同类节目为国内熟知的是由理查德·温曼和哈里·马克思于1984年共同创办的TED（Technology，Entertainment，Design的英文缩写）。

“TED是看天下，内容更专业。”杨晖表示。

TED并非电视节目，而是TED大会嘉宾的演讲视频。每人不超过18分钟的演讲涉及科学、设计、文学、音乐、社会、心理等领域。从2006年起，TED演讲的视频被上传到网上，截至2010年4月，TED官方网站上收录的TED演讲视频已达650个。

国内网络论坛《一席》即仿照TED而创建，并于2012年8月起，以每月一期的频率，邀请人文、科技领域有故事、“有智识”的嘉宾演说分享。

篇4

【关键词】电视娱乐化 《百家讲坛》 文化传承

当前，电视的娱乐化现象日益严重，从各类综艺节目、真人秀节目、相亲节目、竞技类节目，到电影、电视剧等等，无不体现出泛娱乐化的倾向。这正如当代重要的传媒文化研究者和批评家尼尔·波兹曼所描绘的那样：“电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”

伴随着泛娱乐化现象，电视作为当今最具话语霸权的媒体，其原本应该具有的核心责任——社会文化传承这一职能，被弱化。然而，仍然有部分电视节目在娱乐至上的重重高压下，没有忘记自己的这一责任，严守节目宗旨，积极传播社会文化，充分发挥了电视的教育功能。这其中，最具代表性的就是中央台科教频道的《百家讲坛》。

一、电视媒介传承社会文化的重要意义

电视媒介具有教育功能，这是毋庸置疑的，正如美国传播学家施拉姆所说“所有的电视都是教育的电视，惟一的差别是它在教什么。”①

这里所说的教育功能，主要是指电视作为一个综合性强、覆盖面广、传播速度快的大众媒体，它所承担的传承社会文化的责任。美国社会学家拉斯维尔认为“大众传播媒介可以将知识、价值观和规范一代一代地在社会成员中传承下去。……媒介传承文化的功能，使个人在开始正规的学校教育之前以及学校教育结束之后，都能通过持续的社会过程而融入社会之中。”②

充分发挥电视媒介传承社会文化这一功能是十分必要的。众所周知，作为大众媒介，电视传承社会文化的方式与学校和书本不同，学校采取人人相传，人书相传；书本采取文字相传，这两者都要求一定的门槛，学校要求学历、年龄、时间等等，书本要求识字解文，而电视则什么都不需要。所以，电视的影响力是非常广泛的，充分发挥它的社会文化传承作用，对于公民接受优质的持续教育、形成良好的道德规范体系、传承发扬社会文化等等，都具有重要的意义。

二、电视媒介能否传承社会文化

关于电视媒介能否有效地传承社会文化，学界一直颇有争议，争论最大的焦点就是电视媒介与社会文化的属性矛盾能否调和。也就是说，电视作为大众媒介是否适合传承社会文化。

一种观点认为，电视作为大众媒介，其本身具有浮浅的、娱乐化倾向。由它所传播社会文化中的精髓必须屈从于其本身的传播规律，大多数内容被异化了，所以说电视不是传承社会文化，而是对社会文化的恣意掠夺与侵犯。其实这一点，我们从《百家讲坛》的发展历程是可以看出端倪的。最初《百家讲坛》的节目定位是“文化品位、科学品质、教育品格”，主讲人是各行各业的精英，如杨振宁、丁肇中、霍金等大师级专家学者，然而这一高端定位的最终结局是曲高和寡，收视者寥寥无几。为了生存，《百家讲坛》开始放下身段，让“专家学者”为群众服务，把收视人群定位于初中以下学历，才有了后来的红火局面。

另外一个观点认为，电视传播社会文化是适合的，仍以《百家讲坛》为例，他们认为《百家讲坛》的开办与红火是中国人近几十年来生活富裕后，寻找文化依靠的必然，“在全民教育程度以及大众自觉寻求理想教化的自觉性尚未达到一个理想高度之前，在电视这种大众传媒上开办这样一档普及知识传播思想的节目，其积极意义是不言而喻的。”③

据统计，《百家讲坛》开办10年的时间，所传播的传统文化范围非常广泛，从《三字经》、《千字文》到《论语》、《老子》、《庄子》等名家名著；从秦汉三国，到明清民国等等，中华民族上下五千年，几乎无所不包。广大电视观众在享受视觉愉悦的同时，于潜移默化中接受了诸多的中国传统文化的教育，丰富了知识，陶冶了性情。

综合分析上述两种观点，笔者认为虽然电视媒介在遵从传播规律的同时，使社会文化有了部分的偏离和缺失，但是它的传播功能和效果更为显著。因此，我们更应该发扬类似《百家讲坛》、以传播社会文化为已任的电视节目，使它们更好地发挥电视媒介的传播优势，更好地为社会和大众服务。

三、电视媒介传承社会文化的优势

相较于口口相传、文字相传，电视媒介传承社会文化的历史尚浅，有极大的局限性，但它的优势也十分明显。

1、可视性、趣味性优势明显

正规学校教育的社会文化传承，一般是采取课堂教学模式，老师在上面讲，学生在下面记，特点是口口，文字书本相传。而电视媒介传承社会文化则采取声画结合，形式灵活多样，可视性和趣味性非常强。

以《百家讲坛》为例，我们可以先看一组统计数据（见上表）。

从上表中，我们可以看出，同样的讲座内容，在学校讲堂中和电视荧屏上的视觉元素是不一样的。相比较而言，后者更具有可视性，它借助电视媒体的优势把所要传播的内容变得更加灵活，使观众在接受文化熏陶的同时，获得较强的感官愉悦。

这里对《百家讲坛》的视觉元素进行解读，具体感受一下电视媒介的传播魅力。

首先，作为讲座内容有效补充的视觉元素，包括节目的片头、片尾、片花、预告短片、节目回放等，制作精良，极具视觉冲击力，它们是讲座内容的有益补充，有“不见其人先闻其声”的效果，造成观众强烈的期待视野，使讲座还没开始就得到强化。如《梁祝传奇》的预告片采用Flas，画面浪漫而飘逸，配以淳厚的男中音、优美的小提琴曲《梁祝》，让人获得优美的视听享受的同时，对即将播出的节目充满期待；如《墨子的药方》的预告片则采用的是水墨画为主的方式，配以红色的字幕提示关键词，配乐则是古曲，给人以厚重的感觉。

其次，在讲座过程中，根据不同的内容配以贴切的画面，包括幻灯片、Flas、电影电视片断、图片、照片等视觉元素来加强讲座效果，并设置关键词、字幕等，力求最大程度地提高传播效果，激发观众的收视兴趣。但是讲座内容的不同决定了视觉元素的差别，比如在《王立群读史记之秦始皇：焚书坑儒》中，主要运用字幕提示的方式，另外影视片断的运用也比较多，色彩红黑，和内容的抑郁以及主持人的性别色彩相贴合；而在于丹的《论语感悟》中，大多运用的是Flas制作的短片与字幕，色彩以青蓝淡雅为主，片子明快而轻松，符合讲解内容（类似西方心灵鸡汤的形式）和主讲人的女性气质；钱文忠的《玄奘西游记》中配合玄奘西游的艰难险阻，片子多用影视片断中的名山大川、云雾缭绕来阐述，色调凝重而不失轻快，表达了玄奘虽“历经万难，终得圣经”的历程。

2、范围广、影响力大的优势明显

随着人们生活水平的提高，大家对电视节目的要求也越来越高，单纯的新闻、政治、经济、体育等信息已经无法满足观众的需要，医疗、保健、美容、相亲、励志、竞赛等节目应运而生。电视媒介涉及的内容的广泛性显而易见。

从《百家讲坛》节目的内容来看，它包括人文科学、自然科学、社会科学等等。节目开办三年后，开始偏重于传播中国传统文化，迎合了当前社会的“历史文化热”的潮流。

在《百家讲坛》中，最有代表性的是2004年阎崇年开讲的《清十一帝疑案》、2005年刘心武的《揭秘〈红楼〉》、纪连海的《历史上的和绅》、2006年易中天的《品三国》、于丹的《论语心得》、2009年钱文忠《解读〈三字经〉》等等，他们把中国传统文化中的精髓用生动简练的方式传播给电视受众，掀起了一阵收视狂潮。

在节目内容影响广泛的同时，大批学术界人士由幕后走到台前，完成了他们学术生涯的“声名”蜕变，成为有巨大社会影响力的学术名星和电视名人。

结语

新媒体时代，电视媒介虽然受到网络的竞争和挤压，但是它在社会生活中仍然具有非常大的影响力。我们并不反对它所具有的娱乐精神，但是，我们更应提倡电视所肩负的传承社会文化的重大责任，这是它的核心职能，这对于塑造一种新的民族精神，塑造当代国人的性格都具有积极的意义。

参考文献

①[美]威尔伯·施拉姆 、威廉·波特：《传播学概论》[M].新华出版社，1984：261

②沃纳·塞佛林、小詹姆斯·坦卡德著，郭镇之 译：《传播理论：起源、应用与方法》[M].华夏出版社，1999：349

③王慧，《且慢给〈百家讲坛〉判死缓》[N].《齐鲁晚报》，2008-12-14

篇5

从2005年11月到2006年4月，应北京人民广播电台城市管理台之邀，笔者作为“茶余饭后话北京”栏目的嘉宾，以每周一讲的方式，直播了“回眸首都十个五年计划”的节目；从2007年1月至今，又播出了以京都大案、要案为主题的“说案揭秘”节目。普通档案人做客电台，诸多感悟禁不住一起涌上笔者心头。

“茶余饭后话北京”栏目是以叙述和传播老北京的历史事件、乡土民俗文化为主题，以市民为听众对象的雅俗共赏的休闲性栏目。栏目开播后，先后邀请十几位嘉宾，以和主持人聊天形式，多视角展示老北京风土人情。嘉宾以民俗界人士最多，文博、图书、收藏、历史等部门也不乏其人，唯独档案界无人参与。笔者此次加盟，也算填补了一项档案人本该占据，却一直徘徊在外的空白。

应当说，各地的档案部门，都有关于乡土历史和乡土文化的丰富馆藏，具有多方面向公众的话语权。但由于多种原因，人们或者把档案馆视为神圣保密机关,或者档案人信守默默无闻的清规戒律，时间一长，在外界人心目中便不能不对档案人产生一种看法或偏见：认为档案人有点清高，不好接触，一定不屑于承担这类为普通市民直接服务的工作,甚至认为档案人不能承担好这类为普通市民直接服务的工作。其实，一直把司马迁视为鼻祖的档案人，其业务素质一点也不比其他部门差，再加之还有浩瀚的馆藏为后盾，是完全有资格，也有能力，借助电视、电台等大众传媒，向公众传播乡土文化和历史文化的。

档案人参与社会文化活动，一方面要虚心向其他行业专家学者请教，另一方面也要探索创新，逐渐形成档案人特有的风格特色。档案人说话办事比较严谨，这是优点。面对成千上万的听众，当然不能信口开河。但严谨不等于拘谨，严肃也不等于不要活泼。能把严肃的话题讲得生动活泼，深入浅出，寓教于乐，既是一门学问，也是一门艺术。俗话说，内容决定形式，形式又反过来服务于内容，影响着内容。笔者担当的“回眸首都十个五年计划”的话题，同其他嘉宾的话题，如“北京的寺庙”、“北京的胡同”、“北京的老字号”相比，政治性相对比较强，故事性相对比较弱，准确性相对要求比较高。也许正是这些特点，主持人才决定了这个话题要找一个档案人来说比较合适。可也正是因为话题的这些特点，要把这个话题和其他课题一样搞得生动活泼，无疑加大了难度。为此，笔者有两个不讲：即，一是不讲过于敏感、尚存争议、有碍构建和谐社会的内容，二是不讲道听途说、查无实据的内容；一个坚持，即坚持正说不戏说。笔者在多渠道查阅有关首都十个五年计划的大量资料基础上，从中筛选了既有代表性又有典型性，且生动活泼的事例，讲述给听众。

总的来看，近年来档案宣传成绩不少，但对比其他部门，尚有不少差距。比如，档案部门还不太善于与其他部门联手合作，更不善于借势兴风，搭车造势，聚拢人气，采取多种形式、多条渠道、多重视角，把档案宣传做大、做强、做到最基层的百姓中。君不见，易中天的《品三国》，借助央视的《百家讲坛》，一夜之间红遍大江南北。其魅力竟然吸引了从未读过《三国演义》的小青年。而《百家讲坛》也因为找到了易中天、纪连海、刘心武这样的善于把精深的知识讲得雅俗共赏的专家学者做客，其收视率一直名列央视科技频榜首。这里不去探讨究竟是易中天一类的专家学者成就了《百家讲坛》这个栏目，还是《百家讲坛》这个栏目造就了易中天等专家学者，不过最终受益的是广大的电视观众则是确定无疑的。