广告设计行业标准精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇广告设计行业标准，期待它们能激发您的灵感。

篇1

摘要：实践教学是广告专业的教学重点，特别是对于高职类院校学生实践能力和就业上岗能力的培训更是重中之中，本文广告设计与制作的实践改革入手，分析广告专业实践性教学的重要性，提出“广告实务”课程与“三位一体”实践教学相结合的模式。

关键词：广告实务；三位一体；实践教学

中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）09-0187-02

为适应当今社会经济建设需要，全国各大高校纷纷开设了广告学或广告设计专业。但不少高校广告类专业人才培养模式却存在着的原创性弱化、学科建设缺少特色、实践教学存在困难、学生实践能力不强等问题。广告类专业作为应用型学科，具有很强的实践性，传统教学模式中单纯用传统文科性质教学已不能适应社会对广告学专业人才的需求和培养。对广告设计与制作的教学方法和教学模式，特别是针对其实践教学平台的创新性研究，根据该专业培养目标，将广告设计与制作实践教学数字化、实训式就成为广告教学的改革趋势。所以实践教学的广告专业实训工作室入手，通过与“三位一体”的实践教学模式相结合，为广告设计专业加强实践性教学环节和理清实践教学改革方向提供可操作性参考。

一、实践教学模式的创新

根据广告学专业应用性特点及人才培养目标突破传统实验观念，实现建立以实践为主导，以理论为基础的观念指导的新型实验模式。展开了广告设计与制作的实践教学，将建导法引入课堂教学，提高学生独立思考和实践动手的能力，并将课堂教学同实战训练、教学目标与职业需求相结合，并组建双师型广告教学队伍对广告专业实践教学改革，以工作室形式模拟广告公司，建立了工作室实验课程教学模式，通过基础型操作实验室、专业型特色实验室、广告专业工作室三个层次的实验室，大大提高实验实践的成效性，建立一种广告学专业工作室的全新的实验教学模式。通过广告专业实训工作室，如广告创意、策划等工作室，突破传统实验观念，以实践为主导，用项目、仿真式实践、实战体验等实训方式把每个实训模块落实，使学生可以根据自己的能力有选择的加强某个方面的学习，通过各方面的实训教学，以实践训练方式亲身体验式设计流程。

二、广告专业工作室与“三位一体”实践教学模式建构

通过总结国内外高校教育教学实践经验，创新性的对广告专业的实践教学改革提出“三位一体”实践教学模式，在课堂案例式实践教学的基础上，以工作室为媒介平台，以项目为核心，将项目实战式实践教学、虚拟仿真式实践教学、亲身体验式实践教学“三位一体”的引入到实践教学中。

（一）项目实战式实践教学

教师根据不同年级设计不同的具有针对性的实践项目，以丰富的实践教学内容和实训工作室教学结合的模式，通过与策划、创意、平面设计等实训工作室的结合，把每个实战、实训项目落实。项目组式实践教学目的性强，学生参与程度高，还可以培养学生的团队协作能力和严谨守时的工作作风，提高学生的学习兴趣和学习主动性，使学生在项目实战中发现自己广告知识的不足，可根据自己的情况有选择的加强某个方面的学习。

（二）虚拟仿真式实践教学

虚拟仿真式实践教学是按广告设计公司流程而进行的校内现场模拟实训，即在学校内设工作室和实训车间，配备一定的实验设备和器材，安排相关人员进行管理和指导，努力营造一种真实的设计环境。以专业的实训工作室为媒介平台，以行业标准和市场接轨的效果检测方法，用采用校企联合的方式，使学生通过策划、创意、平面设计等专业工作室仿真性实训项目模拟职业环境，在模拟广告公司中体验角色特征，了解广告设计流程在实践中检验自己对知识的掌握与运用的能力与程度，提高实践技能，逐步明确个人的发展方向，提前适应未来面临的市场竞争与行业竞争，使其毕业后能很快适应社会行业需求，让学校与市场、行业无缝接轨。

（三）亲身体验式实践教学

亲身体验式实践教学是校内实训的深化，通过校企结合建立校外实践教学基地，将“课堂”设在公司，并鼓励、扶持学生在校期间自主创业，使学生在真实设计环境中亲身体验设计流程，按照客户要求设计广告作品和学会操作各种设备制作出广告成品。这样既能让学生及早接触社会，更易于学生创造能力的开放和创新思维的培养。

三、“广告实务”与“三位一体”实践教学模式实施措施

1、面向全体学生建设开放性广告设计与制作实训工作室，并全天配备专业实训教师，让学生在校内通过模拟实践进一步掌握广告设计与制作的相关内容，循序渐进地提高自己的动手能力和创新能力。

篇2

关键词：广告设计；教育理念；教学模式

随着我国社会经济的不断发展，艺术设计人才的需求与日俱增，对广告设计人才也提出了更高的要求，然而，在中职广告设计教学中却存在着很多的问题需要我们去改进。因此，作为中职教师，我们必须要适应时代的发展，积极探索新的教学模式，培养出更多的社会人才。

一、更新教育理念，打破传统教学束缚

中职教育一直是我国应用型人才培养的重要基地，而且已经为社会培养和输送了很多的人才，这也跟我国发展的时代背景是分不开的。如今是一个高速发展的信息时代，我们的广告教学也必须要适应时代的发展不断进行更新，从而使得广告教学能够适应社会的发展，我们所培养的广告人才能够更好地促进社会的发展。因此，我们必须打破传统教学模式的束缚，创新教学模式，调动学生学习的积极性和主动性，提高教学效率，为社会培养出更多、更好的人才。

广告设计课程是一门实用性很强、设计性很强的艺术课程，

它要求作者能让受众产生强烈的视觉效果，从而留下深刻的印象。因此，在广告设计教学中必须重视培养学生的创造性思维和想象力，这是广告设计的根本，也使学生的创作更有个性化，更能凸显时代主题的要求。

二、培养创造性思维，激发创造热情

广告设计需要活的思维，需要创造性思维，这也是能否创造出一个优秀广告作品的最基本能力。因此，在广告设计教学中教师要激发学生的潜在创造力，让学生产生创造的热情，从而达到教学目的。

纵观当前中职广告设计教学模式，一般是教师先灌输理论知识，然后让学生进行制作，这也导致学生把大部分的时间都花在临摹作业中，这样很难激发学生的创造热情，更谈不上培养学生的创造性思维。由于生长环境、个人经历等的不同，每个学生都具有自己的独特看法和观点，教师必须正确对待学生独特的思维个性和发展空间，引导学生充分发挥自身的优势，创造出独具特色的、具有个人风格的优秀作品，而不是把教师自己的意识强加给学生。此外，教师还可运用一些有代表性的案例让学生分析，培养学生的独立思考能力，促进学生创造性思维的发展。

三、“以赛促教，以赛促学”，激兴趣，优内容

兴趣是学生学习的动力，广告设计离不开学生对广告的兴趣。因此，在教学中必须充分调动学生的学习兴趣，激发学生的想象力和创造力，让学生在创造中体验到成功的喜悦，更能激活学生的想象力。参加竞赛就是一个激发学生兴趣的很好途径。

鼓励学生参加竞赛，“以赛促教，以赛促学”，这不仅是对学生学业的肯定和鼓励，更是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的重要手段和途径。教学实践证明，通过广告设计竞赛可以很好地促进广告教学内容的改革。如：学校组织的校级竞赛，学校与学校间组织的校际竞赛，省组织的大赛，国内各种广告竞赛等等。这些竞赛大多都是代表了行业的需求和标准，我们要鼓励学生积极地参与竞赛，这样不仅可以调动学生创造的兴趣，还有助于学生掌握行业标准和行业需求的变换，让学生更好地定位自己。通过参加社会上的各种广告大赛，可以优化课程，摆脱传统教学中不适用的一些内容，增加适应社会发展步伐的、更具特色的内容，通过比赛达到修整教学内容、达到提高教学水平、提高学生自身素质的目的。

广告设计是一门专业性与实用性很强的课程，所以在教学中必须十分重视学生实际应用能力的培养，然而很多实践活动都受到环境、项目、器材等等不同因素的制约，而竞赛这一途径能很好地解决实践过程中的许多问题。让学生经历一次完整的竞赛，实际上就是让学生体验一个接近设计任务的完整过程，这样的学习形式，可以让学生把之前学过的知识进行一次综合，从设计定位、创意、草图等等诸多方面去提高学生广告设计的能力，让学生在竞赛中积累实践经验。

此外，教师要经常鼓励学生，给学生适时的指导，让学生想要学习，想要设计，让学生在轻松愉快的环境中创造，更能发挥出学生自身的能力。

四、实施“市场―课堂―市场”的教学模式

面对着广告对从业人员的要求，我们必须对广告设计课程进行改革，以适应新的国际经济发展的形式。随着时代的变更，市场竞争日益激烈，社会需要具有敏锐的市场洞察力、标新立异的艺术创作人才以及掌握先进科学技术的复合型广告设计人才，所以，要适应时代的发展，就必须把“市场”搬进教室，以社会需求为教学目标，让课堂教学与市场经济能够紧密联系起来，让学生在以“市场”为检验标准的前提下学习，让学生的广告作品更适应市场，更能受到观众的喜欢。

实施“市场―课堂―市场”的教学模式，实际上就是改变过去的单一的“灌输式”教学模式，把课堂模拟成市场环境。选择一些新兴的产品或是企业作为研究课题，让学生通过各种媒介去表现课题，这里学生是广告人，而教师是受众，通过这样的教学模式，加强师生互动和对话，通过互动与对话启发学生的创造性思维。在模拟的场景中完成一系列创造步骤，从市场调查到搜集资料，从初稿制订到完成作品，最后再回到市场中，在市场中检验广告的效果。这样的教学过程更有利于让学生体验到现代市场经济对广告从业人员综合素质的要求，从而找准发展方向，学生还可以在模拟的环境中掌握一定的沟通技巧，让客户顺理成章地接受你的广告设计理念，从而达成共识，让广告作品更加顺利地完成。

总之，中职广告设计教学必须与社会需求、就业市场的变化联系起来，在调动学生学习积极性、培养学生创造性思维和想象力的基础上，加强学生对专业知识的掌握，并通过不同教学模式提高学生的实践能力，让学生的作品更贴近市场，更顺利地走进市场，从而达到教学目的。

参考文献：

[1]饶维苗.中职广告设计专业课程设置与学生职业生涯规划研究[J].职业教育研究，2011（12）.

[2]袁洁.中职广告设计专业课程建设之思考[J].中等职业教育，2009（16）.

篇3

摘 要：该文探讨在平面广告设计与制作课程中，实践工学结合的一体化教学，指出通过学校与企业的深度合作，实现学校实训室和行业工作车间的整合，以真实的工作环境，提高课程的教学质量。

关键词：工学结合一体化；典型工作任务；项目实践特色课型

中图分类号：G714 文献标识码：A 文章编号：1005-1422（2014）03-0043-03

《平面广告设计与制作》课程是基于广告行业的岗位需求，以就业为导向，使学生熟练掌握计算机制作平面广告方法和技能的一门中职艺术设计类专业核心课程。工学结合下的《平面广告设计与制作》课程是将概念理论和实践施工一体化，通过学校教学机构与广告企业的深度合作，实现学校教学与学生实践、授课流程与学生体验、学生的主观能动与企业的客观需求统一。学习内容是企业的日常工作任务，以工作过程系统化设定课程，以行动导向开展教学，通过真实的生产岗位锻炼，实现学生职业素质的提升。

一、课程的教学内容

（一）学生就业（实习）情况分析

根据学校就业（实习）管理部门统计的数据，我校计算机平面设计专业的毕业（实习）学生主要从事三类型的岗位工作。第一类是彩色打印店（数码喷画公司）的输出操作员岗位，工作范围是打印稿件的色彩校对、广告成品的安装和打印设备的保养维护工作，承担喷绘广告的设计任务；第二类是印刷厂的技术协助岗位，主要协助技术主管，从事印前的颜色调整，参与操作和维护印刷输出设备，检测稿件的印刷质量；第三类是广告公司或艺术设计机构的设计辅助岗位，主要协助主创人员，对广告素材进行加工和后期处理，输出设计样稿。

（二）学习目标的设定

参考学生的就业（实习）情况，结合学校和学生的实际条件和水平，笔者在其任教的《平面广告设计与制作》课程中，把学习目标设定为：在教师和企业技师的双重指导下，借助工作细则、质量规范和设备说明书等资料，根据广告客户的要求，设计并生成广告初稿。把创意向客户展示说明，获得修改意见后，进行多次修改，审查确定后喷绘输出，运输广告成品到现场进行安装调试。学生在课程中，需要完成设计思维导图一张，方案展示PPT一个，广告数字源文件和输出文件各一个，能以文字方式完整表述喷绘机器的运行原理和设置，并对已完成的工作任务进行记录，完成模拟岗位的业绩量化考核总表。

（三）教学内容的选择

职业的典型工作任务是一个职业的具体工作领域，又称职业行动领域，它是工作过程结构完整的综合性任务，反映了该职业典型的工作内容和工作方式，完成典型工作任务的过程能够促进从业者的职业能力发展。《平面广告设计与制作》课程的教学内容由户外广告、易拉宝广告和灯箱广告三个典型工作任务构成。它们是我校艺术设计专业教师与部分广告企业的专家技师研讨后，依照企业生产运营的岗位知识和技能要求确定的。每一个工作任务包含一个结构完整的开放式任务，三个典型工作任务的内容均是我校的对外形象宣传广告，原由学校委托广告公司设计制作，现在由教学班的学生在授课教师和行业技师的共同指导下设计，由校方承担制作费用，让学生到企业参与成品输出制作，经学校审定后，通过相关的宣传途径向社会投放。此举既让学生了解到企业的生产运营过程，参与一线岗位的实践；同时企业获得了生产订单，为优秀生产员工的招聘作前期准备；也使学校节省了大量的广告费用，达到一举多得的良好效果。

典型工作任务一（户外广告）

根据跟单员提供的制作记录，以小组合作的方式，在专业教师和企业技师的指导下，形成自己的设计创意，结合客户的反馈意见，输出成品，借助广告支架安装手册等文本资料，制定现场施工方案，进行户外作业。在生产过程中，符合劳动安全和环境保护的相关规定。在任务完成过程中，小组职效统计员对每位学生的任务完成情况，以文字、照片和视频方式记录，并提交作为评价的依据。

典型工作任务二（易拉宝广告）

了解客户对易拉宝广告的尺寸要求，由跟单员负责记录并协调设定生产步骤。遵循行业相关的生产规定，以小组合作或独立工作的形式，应用计算机对广告进行设计、制作和输出，并固定在预制的支架上。在完成过程，要保障生产安全，产品合乎行业质量要求。专职组员负责记录，整理与保存工作过程的文档、图片和录像文件。

典型工作任务三（灯箱广告）

根据和客户访谈后完成的制作方案，小组合作绘制思维导图，以头脑风暴法完成广告的创意设计。在灯箱广告的喷绘输出和打印设置的工位上，以最优的生产方式在行业规定的时间内，完成广告的输出。在后期制作岗位，完成灯箱广告的带电调节和测试，并运输到指定地点进行安装。

（四）课型的选择

“课型”一词的含义，一是指课的类型，二是指课的模型。广州市中职学校艺术设计教研会在市教育局教研室的带领下对课型概念进行分析和开发，把艺术设计课型根据工作任务内容特征及表现形式分为技术训练、流程体验和项目实践三类特色课型。其中项目实践特色课型是以产品的行为结果为主要目标，培养学生获得综合职业能力。《平面广告设计与制作》课程的学习内容是三个综合性的设计项目，产品具有特定的规格尺寸、行业标准和审美标准，需要使用指定工具材料制作，教学具有形式高度仿真、学习成果开放等特点。因此适宜应用项目实践特色课型开展。课程的每一个典型工作任务均以产品分析、计划实施和评估修正三阶段开展，教学过程既要重视学习结果和学习过程，也要重视技能的掌握和创新意识的培养。

・课程建设・工学结合一体化课程实践初探

二、课程的实施

课程的教学过程如下表示：

三、课程评价

学生的考核评价是课程的学习方式之一。评价内容需多元化，引导学生以相互借鉴为参照，对自己的工作表现进行自我反思和对比分析。在承认个体差异情况下，以学生的综合职业能力发展为主，学科知识积累为辅，采用多层次、多角度的立体评价体系。每位学生都有自己的评价表，借助Microsoft Office Excel软件的统计，量化学生在课程学习中的表现、进步和发展。评价总表如下所示：

四、课程反思

传统的职业教育把专业学习分为理论认识和技能实训两个相对独立的体系，拥有各自完整的学习内容和完成进度，难以实现理论与实践并行。在《平面广告设计与制作》课程中实现工学结合的一体化教学，使学生在习得新技能的过程中，以主动和协作式学习，实现手脑并用和情商开发，为学生在今后职业生涯遇到疑难，打下个性化解决方案的基础。整合式的一体法教学虽然使学生在某些专业概念知识点或技术规范动作的掌握程度不及传统教学的清晰和准确，但它较好地满足现阶段广告企业对技能人才的功利性要求，使学生能快速获得必要的知识和技能，满足行业工作岗位的基本要求，并在入职后为终身学习提供基础的专业铺垫。

参考文献：

[1]赵志群.职业教育工学结合一体化课程开发指南[M].北京：清华大学出版社，2009.

篇4

一、广告设计专业课程教学的实践研究

设计是一个不断发展的概念，科技的发展、社会的进步使得设计在不同的时期都要随着社会的变革而提升，这是设计存在的主要原因，也是设计要成功的必要条件，同时也是社会大课堂成为广告设计实践课程的重要原因之一。

在专业教学中，整体上要特别强调学生实践与动手能力的学习与掌握，为此，在培养方面要做到坚持“先市场后课堂教学，先实际操作后规律梳理”的倒装式教学模式，遵循“先看后教，先仿后创，先简后繁，先易后难”的教学秩序，以“项目向，任务驱动”的理念展开教学，课堂教学以工作室模式实施，以便于学生展开“头脑风暴”，积极开展思维活动，同时也利于检验学生的学习效果。

比如有一个实例，合作伙伴之一是广州合益物业管理有限公司，该公司属国有独资企业。为致力发展成为具有先进管理水平的现代化企业，强化企业理念，规范员工行为，传播企业形象，该公司决定导入VI。接到任务，学生在对他们的材料进行周密分析之后，开始对公司进行考察，找企业的相关人员交流，沟通。这种沟通与交流促使学生不断寻找各种设计素材。在寻找材料的过程中，学生会动脑筋从多个角度去问为什么，形式、色彩、个性、共性都考虑到了。这既让学生提高了设计能力，又使学生充分地了解到了客户的思路、意图等，无形中让学生的沟通能力得到了锻炼。更重要的是，很多的原创想法，是在不断的沟通、市场调研、案例分析、文案创作的过程中产生的。在交流与思索过程中，学生的设计思维不断完善，最后做出了令客户满意的作品。这种教学方式，也使学生掌握了与社会达成共识的积极协作精神。

这种全程模拟做真实设计项目的实践课程教学方式，使学生全面了解与掌握了企业形象设计的作用，以及策划顺序、设计方法，使学生具备了较好的标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计的能力。这种教学方式受到了学生的好评，实践也证明经过这样训练的学生就业后能很快适应环境。

二、中职与高职、高专广告设计课程教学对比研究

高专、高职与中职所培养的设计人才目标不同，前者主要是为了培养设计师、设计专业工作者，而中职的培养目标并不是培养杰出的设计大师或高级专门人才，而主要是为社会培养“设计蓝领”，即设计制作人员。设计制作人员不同于设计师，他们在各类设计公司里充当的是技术工人的角色，根据公司的不同要求，担负着将各种设计转换为商品的任务，两者在培养目标上有着本质上的不同。

要培养出被市场所接受的设计制作人员，就要了解市场到底需要什么样的人才，中职广告设计专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展。因此，在教学中以“项目导向，任务驱动”展开教学，以提高学生的实际动手能力为主要目标，设计理论贯穿于项目操作训练之中。在实际教学中，将专业技能进行分解，实施模块化教学，循序渐进的教学方式便于学生对知识、技能的掌握和理解，有利于提高教学效果。

比如在教授《photoshop 电脑设计》时，与服装公司合作，聘请服装公司的设计师、图片处理员对学生进行现场指导，将他们的原始图拿到课堂上按照公司要求对图片进行处理。在处理每张图片的时候，学生都会遇到不同的问题，用到不同的工具，公司对每张图片的最终效果也有不同的要求。学生制作的同时，教师、设计师及图片处理员共同对学生进行实践指导。

这种教学方式，让学生在课堂上提前了解到了自己未来的工作，学生在学习时有了针对性，直观了解到了图像制作员与设计师的不同。

三、“以赛促教，以赛促学”的实践课程研究

广告设计大赛是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的有效手段和途径。国内各种极具影响力的广告设计大赛，在各艺术院校中的影响是十分巨大的，大多数院校都投入了很多的人力和物力来组织这些赛事。现在，广告大赛已经变成了推动艺术设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，竞赛不仅可以激发参赛者的竞争意识、培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它能给予我们教学改革的深刻思考。

实践证明，广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。当今进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向。大赛基本代表了行业的需求和标准，积极参与广告大赛有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。优化课程，淘汰一些在社会上不适用的课程，添置一些能紧跟时代步伐、更具专业特色的课程。

广告大赛同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，提高教学水平，完善专业素质。

对广告设计专业而言，如何提高学生的实际应用能力十分重要，大多数实践活动都受到器材、环境、项目的多重制约，而设计竞赛可以很好地解决实践中的各类问题。每个设计项目（包括虚拟题目）都具有较强的实践性，而且不受器材、环境的太多约束。以竞赛主题作为任务课题，以竞赛活动中规定的作品要求作为设计要求，以竞赛活动中规定的作品提交形式作为设计任务的完成形式，这样每组织、指导学生参加一次竞赛，便让学生经历一个接近实际设计任务的完整过程。在这样的过程中，可以让学生综合运用此前学过的专业知识，从设计定位、设计创意、设计草图等诸多方面全面提高专业能力，积累设计实践经验。

通过实践发现，将广告设计竞赛纳入广告设计教学，可以充分调动学生的自学能力，学习专业的积极性及实际应用能力，激发了学生的创新思维能力，开拓了学生专业视野，同时还培养了学生的团结协作精神，促进了竞争意识，达到了“以赛促教，以赛促学”的教学效果。

四、鼓励学生利用假期参与广告设计实践活动

现今的职业院校基本采取理论与实践并重的教育模式，注重掌握必要的理论知识和动手操作能力，但学校教育受教学环境、师生比、课时安排、实验实训等综合条件的制约与影响，难以常态化展开。而行业对所需员工的要求不断提高，职业院校教学与社会需求之间有脱节，无法真正检测学生是否符合市场的要求。通过假期专业实践活动，首先可真正检测学生通过一年或更长时间的在校学习，对所学知识能否运用于实际；其次可通过学生的有效反馈，促使学校更好地调整课程设置，使培养目标更符合市场需求。通过假期专业实践活动，可使学生清晰地认识到用人单位对员工基本素质的要求，如遵守劳动纪律、具有高度的工作热情和团队合作精神等。

由于职业学校教育学制普遍较短，按其专业课程安排来看，第一学期主要是公共课及专业基础课。因此，学生对所学专业刚入门，与用人单位对员工知识的实用性、连贯性要求，以及对不同岗位所需知识的要求相差甚远。通过学生自身的实践与反思，查漏补缺，可使学生对所学专业有更深的认识，可使学生在返校学习时目标更明确，针对自己的不足利用学校的整体环境，如图书馆、教师指导、同学帮助等方式进行有意识的提高，为毕业后真正从事专业工作打下基础。通过假期专业实践，还可清晰地了解现今的职业要求，检测学生的真实水平，反映自己的对本专业知识的不足点，为真正就业打下基础。

学生利用假期进行专业实践活动，还有更为重要的一点就是通过专业实践了解相关行业，认识相关工作单位，认清内外部环境，认识相关的朋友，为以后真正就业打下良好基础。

从以往来看，相当一部分毕业生的第一个工作单位就是假期

实习单位：一方面单位通过学生的假期专业实践，了解了学生的个人素质和实际工作能力，待学生毕业后可直接进入工作岗位，减少引进人员再培养的成本，实现双赢；另一方面，学生通过假期专业实践阶段的了解，熟悉了公司及内部管理体制，缩短了彼此的磨合期，毕业后即成为正式员工，享受正式待遇，促进了他们的工作积极性；再者，通过实习认识相关朋友，可在毕业就业时为自己提供相关的就业信息，为快速就业打好基础。

五、综合设计“一条龙”式的实践课程研究

由于学校一贯坚持实践与动手能力相协调，先市场考察后课堂教学，教师专业教学与校外专家或一线设计师现场指导相结合的设计教学模式，要求学生在企业完成学习任务，在学生三年级的时候为了检验学生几年来对专业的学习情况，同时也是为了查漏补缺，开设综合设计课程。综合设计作品要求学生在校外实践中完成，课题来源于实际项目，校内老师和校外设计师一起辅助。在这几年的综合设计教学中，学生实践、综合设计、就业三项都完成的很好。由此可见，培养学生一切以市场为导向，提高学生的服务技能，有利于提高中职学生的的实际设计制作能力，增强其就业竞争力。

篇5

一、广告设计专业课程教学的实践研究

设计是一个不断发展的概念，科技的发展、社会的进步使得设计在不同的时期都要随着社会的变革而提升，这是设计存在的主要原因，也是设计要成功的必要条件，同时也是社会大课堂成为广告设计实践课程的重要原因之一。

在专业教学中，整体上要特别强调学生实践与动手能力的学习与掌握，为此，在培养方面要做到坚持“先市场后课堂教学，先实际操作后规律梳理”的倒装式教学模式，遵循“先看后教，先仿后创，先简后繁，先易后难”的教学秩序，以“项目向，任务驱动”的理念展开教学，课堂教学以工作室模式实施，以便于学生展开“头脑风暴”，积极开展思维活动，同时也利于检验学生的学习效果。

比如有一个实例，合作伙伴之一是广州合益物业管理有限公司，该公司属国有独资企业。为致力发展成为具有先进管理水平的现代化企业，强化企业理念，规范员工行为，传播企业形象，该公司决定导入VI。接到任务，学生在对他们的材料进行周密分析之后，开始对公司进行考察，找企业的相关人员交流，沟通。这种沟通与交流促使学生不断寻找各种设计素材。在寻找材料的过程中，学生会动脑筋从多个角度去问为什么，形式、色彩、个性、共性都考虑到了。这既让学生提高了设计能力，又使学生充分地了解到了客户的思路、意图等，无形中让学生的沟通能力得到了锻炼。更重要的是，很多的原创想法，是在不断的沟通、市场调研、案例分析、文案创作的过程中产生的。在交流与思索过程中，学生的设计思维不断完善，最后做出了令客户满意的作品。这种教学方式，也使学生掌握了与社会达成共识的积极协作精神。

这种全程模拟做真实设计项目的实践课程教学方式，使学生全面了解与掌握了企业形象设计的作用，以及策划顺序、设计方法，使学生具备了较好的标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计的能力。这种教学方式受到了学生的好评，实践也证明经过这样训练的学生就业后能很快适应环境。

二、中职与高职、高专广告设计课程教学对比研究

高专、高职与中职所培养的设计人才目标不同，前者主要是为了培养设计师、设计专业工作者，而中职的培养目标并不是培养杰出的设计大师或高级专门人才，而主要是为社会培养“设计蓝领”，即设计制作人员。设计制作人员不同于设计师，他们在各类设计公司里充当的是技术工人的角色，根据公司的不同要求，担负着将各种设计转换为商品的任务，两者在培养目标上有着本质上的不同。

要培养出被市场所接受的设计制作人员，就要了解市场到底需要什么样的人才，中职广告设计专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展。因此，在教学中以“项目导向，任务驱动”展开教学，以提高学生的实际动手能力为主要目标，设计理论贯穿于项目操作训练之中。在实际教学中，将专业技能进行分解，实施模块化教学，循序渐进的教学方式便于学生对知识、技能的掌握和理解，有利于提高教学效果。

比如在教授《photoshop电脑设计》时，与服装公司合作，聘请服装公司的设计师、图片处理员对学生进行现场指导，将他们的原始图拿到课堂上按照公司要求对图片进行处理。在处理每张图片的时候，学生都会遇到不同的问题，用到不同的工具，公司对每张图片的最终效果也有不同的要求。学生制作的同时，教师、设计师及图片处理员共同对学生进行实践指导。

这种教学方式，让学生在课堂上提前了解到了自己未来的工作，学生在学习时有了针对性，直观了解到了图像制作员与设计师的不同。

三、“以赛促教，以赛促学”的实践课程研究

广告设计大赛是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的有效手段和途径。国内各种极具影响力的广告设计大赛，在各艺术院校中的影响是十分巨大的，大多数院校都投入了很多的人力和物力来组织这些赛事。现在，广告大赛已经变成了推动艺术设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，竞赛不仅可以激发参赛者的竞争意识、培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它能给予我们教学改革的深刻思考。

实践证明，广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。当今进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向。大赛基本代表了行业的需求和标准，积极参与广告大赛有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。优化课程，淘汰一些在社会上不适用的课程，添置一些能紧跟时代步伐、更具专业特色的课程。

广告大赛同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，提高教学水平，完善专业素质。

对广告设计专业而言，如何提高学生的实际应用能力十分重要，大多数实践活动都受到器材、环境、项目的多重制约，而设计竞赛可以很好地解决实践中的各类问题。每个设计项目（包括虚拟题目）都具有较强的实践性，而且不受器材、环境的太多约束。以竞赛主题作为任务课题，以竞赛活动中规定的作品要求作为设计要求，以竞赛活动中规定的作品提交形式作为设计任务的完成形式，这样每组织、指导学生参加一次竞赛，便让学生经历一个接近实际设计任务的完整过程。在这样的过程中，可以让学生综合运用此前学过的专业知识，从设计定位、设计创意、设计草图等诸多方面全面提高专业能力，积累设计实践经验。

通过实践发现，将广告设计竞赛纳入广告设计教学，可以充分调动学生的自学能力，学习专业的积极性及实际应用能力，激发了学生的创新思维能力，开拓了学生专业视野，同时还培养了学生的团结协作精神，促进了竞争意识，达到了“以赛促教，以赛促学”的教学效果。

四、鼓励学生利用假期参与广告设计实践活动

现今的职业院校基本采取理论与实践并重的教育模式，注重掌握必要的理论知识和动手操作能力，但学校教育受教学环境、师生比、课时安排、实验实训等综合条件的制约与影响，难以常态化展开。而行业对所需员工的要求不断提高，职业院校教学与社会需求之间有脱节，无法真正检测学生是否符合市场的要求。通过假期专业实践活动，首先可真正检测学生通过一年或更长时间的在校学习，对所学知识能否运用于实际；其次可通过学生的有效反馈，促使学校更好地调整课程设置，使培养目标更符合市场需求。通过假期专业实践活动，可使学生清晰地认识到用人单位对员工基本素质的要求，如遵守劳动纪律、具有高度的工作热情和团队合作精神等。

由于职业学校教育学制普遍较短，按其专业课程安排来看，第一学期主要是公共课及专业基础课。因此，学生对所学专业刚入门，与用人单位对员工知识的实用性、连贯性要求，以及对不同岗位所需知识的要求相差甚远。通过学生自身的实践与反思，查漏补缺，可使学生对所学专业有更深的认识，可使学生在返校学习时目标更明确，针对自己的不足利用学校的整体环境，如图书馆、教师指导、同学帮助等方式进行有意识的提高，为毕业后真正从事专业工作打下基础。通过假期专业实践，还可清晰地了解现今的职业要求，检测学生的真实水平，反映自己的对本专业知识的不足点，为真正就业打下基础。

学生利用假期进行专业实践活动，还有更为重要的一点就是通过专业实践了解相关行业，认识相关工作单位，认清内外部环境，认识相关的朋友，为以后真正就业打下良好基础。

从以往来看，相当一部分毕业生的第一个工作单位就是假期

实习单位：一方面单位通过学生的假期专业实践，了解了学生的个人素质和实际工作能力，待学生毕业后可直接进入工作岗位，减少引进人员再培养的成本，实现双赢；另一方面，学生通过假期专业实践阶段的了解，熟悉了公司及内部管理体制，缩短了彼此的磨合期，毕业后即成为正式员工，享受正式待遇，促进了他们的工作积极性；再者，通过实习认识相关朋友，可在毕业就业时为自己提供相关的就业信息，为快速就业打好基础。

五、综合设计“一条龙”式的实践课程研究

由于学校一贯坚持实践与动手能力相协调，先市场考察后课堂教学，教师专业教学与校外专家或一线设计师现场指导相结合的设计教学模式，要求学生在企业完成学习任务，在学生三年级的时候为了检验学生几年来对专业的学习情况，同时也是为了查漏补缺，开设综合设计课程。综合设计作品要求学生在校外实践中完成，课题来源于实际项目，校内老师和校外设计师一起辅助。在这几年的综合设计教学中，学生实践、综合设计、就业三项都完成的很好。由此可见，培养学生一切以市场为导向，提高学生的服务技能，有利于提高中职学生的的实际设计制作能力，增强其就业竞争力。

篇6

1.项目开发以实战能力为核心。平面广告设计课程项目的开发由课程负责人、主讲教师、企业教师共同完成，企业教师参与进行项目的调研与设置，并负责将业务传递单、创意简报、广告效果测试规范等企业标准化规范引入课堂。经过课程的开发使项目基于实际项目又要遵循教学规律，以达到更好的效果。项目开发以培养学生的实战能力为核心，具体表现在项目开发强调完整的流程、真实的角色、真实的交流及企业标准化制作规范。根据实际工作“调研策划创意原稿设计正稿制作校对输出”的流程设计教学过程；参考实际工作中艺术总监、撰稿人、电脑制作等组成的创意团队，设置了教学活动的学生分组式创意团队；教学组织中客户调研、提案、输出等环节训练学生阐述和交流的能力；教学活动的设计要特别注意符合行业标准，有利于学生从校园到工作的顺利转化。

2.项目任务与能力目标设定。本课程设置了两个项目，项目一是会展广告设计。以毕业设计展、优秀作品展等内容为主题的相关视觉传达设计。学生以项目小组的形式组织教学，以实际的场地为基础进行设计，完成展览海报、请柬、展览分布图、作品标签、作者介绍、宣传折页等作品的设计制作。项目二是商品广告设计。根据实地调研选择某种产品完成广告改造方案，侧重于竞品分析、媒体选择、创意表现技法的训练。具体的项目教学能力目标包括：

（1）明确客户需求，进行初步设计。通过与客户的交流明确项目的设计方向，收集必需的客户信息，快速制订工作计划和初步设计方案，向客户提案并与客户达成共识。

（2）市场调研，撰写策划书。进行市场调研，并对相关资料进行汇总分析，以小组创意会的方式形成整套的设计推广方案，并以文字的形式撰写成策划书，提交客户。策划书重点在于创意设计方案部分。强调协作能力和与客户沟通后的修改能力。

（3）创意构思，绘制草图。根据策划书中创意设计的初步设想进行进一步的小组讨论，并进行多个方案草图的绘制，要求草图能够说明基本的创意，能够合理地安排构图，能够在图形、色彩、文字、版式上表达清晰，手绘效果好。

（4）创意设计，小样提案。根据创意草图制作电子稿小样，能够比较完整且准确地表现草图中的构图、色彩、标题文字、图形等元素，能使客户比较直观地了解作品的效果。提交客户后能够对创意进行详细阐述，取得客户意见，确定方案。

（5）完成正稿，校对输出。根据客户确定的电子稿小样进行正稿的制作，对图片和色彩的处理达到输出的需求，保证画面中的文字准确无误，对色彩根据输出需求进行校对，文件格式符合输出要求，并与印刷方进行沟通。

（6）成品检验，文档管理。项目基本完成后对成品进行检验。对整个项目所有的图像、文字资料及相关合同进行归档整理。

二、平面广告设计课程教学的组织

教学组织实施要突出学生的主体地位，强调“在做中学”的教学理念。在教学组织实施中，学生不断地反思、调整自己的方案并向教师和同学汇报学习成果，这样有利于培养学生的交流能力、组织能力等社会交往能力，分析能力、逻辑思维等方法能力和责任心、耐心等个性能力。

1.落实“做中学”的教学理念。整个项目教学活动的设计以学生为中心，教师将相对独立的项目交由学生自己处理。首先，教师下达任务书，小组长带领组员讨论并制订工作计划书；其次，小组分工进行市场调研和资料搜集整理，形成调研报告和资料文件，接着各小组召开创意会，以头脑风暴的形式制订若干种设计方案，并从中筛选进行提案，与客户沟通确定方案进行修改制作；最后，输出并进行项目总结。整个过程从明确客户指令、搜集整理素材、设计方案、实施项目到最终的评价，都以学生为主导，学生通过项目制作自主地学习知识，独立地训练技能，进而达到较好地完成广告设计制作的要求。

2.创意团队的组织形式。平面广告设计课程的组织实施模仿广告公司中的创意团队的构成，以创意小组的形式进行。广告公司中的设计创意团队一般以创意总监为中心形成工作小组，归属创意部，最基本的人员包括：艺术总监、撰稿人、电脑制作人等。教学组织实施遵循贴近实际工作的原则，让学生自由划分为创意小组，设置小组负责人担任创意总监的职位。经实践证明，按照小组为单位进行教学组织，首先，能够培养学生的协作能力，充分地发挥各自的特长；其次，能够使设计方案多样化，有利于教学的组织；最后，有利于增强小组成员的责任感，能够深度挖掘组员的能力，并减轻教师的工作量。

3.方案的输出与展示。平面广告设计课程的教学组织实施注重输出和展示的环节，在项目练习的过程中主要是策划展示、小样展示、成品提案展示等环节，一方面使学生之间能够互相启发借鉴，另一方面督促学生按时按量地完成每个环节的任务。课程最后阶段设置了作品输出和展览，旨在锻炼学生相关输出的技能和组织展览的能力，以实物制作和展览效果为主要评定标准，以实训报告的形式进行总结。优秀作品展览仍然以学生为主体，教师起到辅助的作用，主要的工作环节有：一是结合展览场地大小、位置、布局、灯光等方面规划展览，同时进行小组协商，对整个学期的设计方案进行筛选与修改，使作品符合输出和展览的技术要求和效果要求；二是对输出机构进行调研，掌握输出要求、输出流程，了解输出设备的使用，选择印刷材料和形式；三是设计小组与输出机构充分沟通并协商输出事项，采用自行制作与外部协作加工配合的方式，完成实物与展板的制作；四是完成布展工作，并在展期内组织人员完成维护工作，展期结束后组织撤展。

篇7

广告顾名思义就是广而告之的意思！

广告是为了某种特定的需要，通过一定形式的媒体，并消耗一定的费用，公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。广告是商品经济的产物，自从有了商品生产和交换，广告也随之出现。而广告肯定是离不开设计的。

设计这具概念古已有之，直到我们今天所讲的广告设计，其间最重要的改变就是设计目的变迁。艺术中的设计是艺术家审美理想的物态化，它可以不去质追求其中物的功利性，也可以不必去迎合他人的口味，它可以是艺术家个人审美情趣的体现。

广告设计是企业主动实施市场引导，创造新增长点的“尚方宝剑”。广告设计就是市场，就是效益。没有好的产品则没有名牌，没有名牌就没有市场地位。现在，单纯靠技术创新打天下的时代已经过去，一个技术与设计并重，功能特性与情感最求兼顾的“产品文明”时代已经成为企业拓展市场的新“增长点”，它推动企业保持长盛不衰的创新能力，引发市场的消费新潮。

市场经济是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物，是商品交换的场所，是买卖双方购买和出训商品进行交易活动的地点或地区。企业生产什么样的产品是由市场经济的条件来决定的，市场能够反映出人产需要什么商品？需求多少？哪些类型的人群需要这些商品等，即广告设计与商品生产一直是联系在一起的。因此广告设计与市场需求有着不可分割的必然联系，这就为我们的广告设计提供了方向和目标。

随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。市场是商品经济的范畴。哪里有商品生产，哪里就有市场。市场是人类社会劳动商品生产发展到一定阶段的产物，设计与商品的生产一直是密切联系在一起的。商品的设计质量、生产质量的好坏都可以通过市场得到检验；市场及市场需求在一定意义上成为了设计的一处重要基础和衡量设计成功与否的尺度；设计与市场的关系实际上是设计与消费者的关系。

消费决定生产和市场，消费需要什么，就生产什么，市场就买卖什么，这才成为市场经济。首先，为最稳定的消费设计，其次，为被空缺的消费设计，然后应该为到来的消费设计，只有坚持从消费出发的道贺机才最具有效益，也回受市场的欢迎，这就成为真正为经济的设计，也同时成为商品流通的“保护神”，为商品锦上添花，获取消费，争取流通。

如今，已是市场经济时代，凡是以市场为导向的设计也必定是成功的，而且，设计为市场的生产、消费、流通服务，这也正表明设计与市场的密切关系。设计主要的方面也是设计市场，设计市场的商店、宾馆、写字楼、贸易公司和银行大厦，设计商标、包装、广告、橱窗和装饰，设计进入市场的企业和品牌形象等。设计是工业革命后的结果，与科技之间有深刻的关系，无论第一、二次或第三次科技革命，设计都起着不可抹杀的作用，科学技术的突飞猛进加快了经济发展的步伐，设计与科技的完美结合无疑会给今天的社会发展以推动。

中国加入“WTO”已经成为现实，我国的经济运动模式和产业结构更新也将因此而发生深刻的变化，改革开放二十多年来，中国的设计产业发展迅猛，且设计产业是伴随着经济不断成长起来，特别是知识占主导地位的今天，对设计产业的适时性，前瞻心房都提出了更高的要求，现代设计作为一种全心的文化内涵和视觉形象的创造，如果把视野和观念局限在某一个地域和传统观念模式中，或者停留在“中学为体，西学为用”的争吵中，则很有可能跟不上时代，最终被淘汰，因此，我们的设计、企划、品牌、广告和创意行为也必须以西部大开发的姿态运作，追求最新的国际化原则，而设计也要紧随为企业的市场经济服务，它将加入到现代社会和市场经济中。

随着现在中国的发展越来越国际化我们国家的外贸发展也越来越快，当然设计作为潮流的引导必然要走在国际化的前面.我们对现代设计的学习是从国外市场的流入开始的.包豪斯的理论，设计的原则.我们可靠的理论学习几乎全是来自国外，真正属于我们自己的理论体系也几乎是借鉴国外的.所以国外市场并不一定适合我们.可是人们总是盲目的随着潮流奔向国外市场，总是觉得国外市场是多么的宽阔，我们的设计需要依附着消费者而设计，而消费本身也是为了消费而消费的.所以我们的设计首先要瞄准的不是看似更高一级的国外市场，而是中国的本土市场.中国庞大的消费者等待着而你却还是直奔国外市场，那就实在是不明智的做法了.试想一下如果一个设计被世界3分之1的人口所认同了谁还能说他的设计不是一个好的设计呢？

篇8

一、 高职教育设计类教学存在的问题

通过仔细了解学生专业知识掌握的情况和实际设计水平的能力，可以直接了解教学中存在的主要问题。在学生的作业作品中，普遍存在着设计的创新意识、内涵表达力、和谐美感不强烈等问题。学生在教学过程中，更多关注软件操作的过程，不重视设计的思维过程，从而产生了各种不求甚解，盲目的抄袭、模仿，直接导致了学生的设计思维和创造性思维得不到应有的锻炼。

二、 参与竞赛对广告设计教学有着显著的作用

积极参与国内外广告设计大赛，可以培养学生设计方面的创新能力及协作精神，也是提高学生综合素质行之有效的手段和途径。近年来，各种极具影响力的广告设计大赛，在高校中的影响是十分显著的，大多数高校都投入了很多的人力和物力来组织和指导这些赛事。目前大学生广告设计大赛已经变成了推动设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，此项活动不仅可以激发参赛者的竞争意识，培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它给予我们教学改革的深刻思考。如果将这种思考融入教改实践中，那么，竞赛所带来的效益将会是巨大的。

三、学生参加设计竞赛活动的意义体现

1、充分激发学生的自学能力与专业课程学习的积极性

在高职院校中，学生学习的时间一般为三年。第一年用于基础课的学习，这样的职业教育方式还是暴露了许多不足之处，应该把握新生入学情绪高涨、学习劲头足的特点，有计划有目标的组织学生利用课余时间参加一些力所能及的设计项目，使学生形成良好的学习氛围，对班级体学习气氛的形成则十分有效。配合教学进度的比赛，更能促进学生理解吸收专业理论知识，快速总结和掌握设计规律。组织学生参加竞赛，就是在某种程度上使学生具备一定的设计实践能力，激发其荣誉感、上进心，充分调动学生的专业热情和自学能力。

2、实践中提高学生实际应用能力

怎样提高学生实际应用能力十分重要，一般的实践活动都受到器材、环境、项目的多重制约，设计竞赛虽然也受到诸多条件的限制，但因其创造性能够很好的激发思维，同时亦能很好的解决实践中的各类问题。每个设计项目（包括虚拟题目）都具有较强的实践性，而且不受外部条件的过多约束。

以竞赛主题作为任务课题，以竞赛活动中规定的作品要求作为设计要求，并以竞赛活动中规定的作品提交形式作为设计任务的完成形式，这样，每次组织学生参加一次竞赛活动，就能够使学生提早接触到实际设计任务的整个过程。在竞赛过程中，让学生灵活运用所学的专业知识，从设计定位、设计创意、设计草图等诸多方面全面提高专业能力，积累设计实践经验，做到真正学为所用。

3、激发学生的设计创新思维能力，开拓学生专业视野

不可否认，过去大多数本专业的学生只会按照教师提供的方式进行设计，教师的案例成为了标准答案，一旦没有了标准，学生立刻表现出无所适从的态度，这就是学生的创新思维能力薄弱造成的。设计竞赛作品的要求是形式多样的，可以多角度诠释主题。这样，可以让学生不再依赖标准，自己去寻找答案，图书馆、网络、书店、资源库等等都成为获取素材完成设计的来源，尽快地提高专业水平。设计竞赛是一条很好的途径，在寻找资料的同时，也会了解到许多不一样的表达方式和设计形式，帮助学生开拓专业视野。

4、培养学生的团队协作精神，促进竞争意识

通过把学生分成小组的方式，帮助学生开展团队式的学习研究模式。布置设计课题，开展设计研究，十分有助于学生中形成团队精神。与此同时，还可以就课题开展小型研讨会，发表自己的不同意见，形成良好的交流氛围，锻炼了学生的语言表达能力和逻辑思维能力。有意识培养学生的竞争意识，锻炼学生的竞争能力，为学生适应社会竞争打好基础。

四、组织学生参加设计竞赛活动的作用

1、促进课程体系和教学内容的改革

广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。时下进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向，大赛基本代表了行业的需求和标准。积极参与广告大赛，有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。广告大赛在一定意义上来说，同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，优化课程，淘汰在职业需求中上不适用的课程，提高专业的教学水平，真正做到与时俱进。

2、完善学生创新能力的培养

⑴建立专业的设计工作室及更新教学设备

为了更好地培养学生的设计能力，对教学环境和配套设施必然形成一定的要求。广告设计需要高品质的电脑和配套软件，优质的广告摄影器材，丰富的图书资料和资源库，以及良好的环境等都有助于学生学习和研究，更好的激发和实施创意设计。

⑵因材施教，鼓励创新

每位学生都有自己的长处，通过不同的培养方式灵活教学，有助于帮助学生挖掘自身潜力，充分发挥自身优势，快速提高专业能力。作为优秀教师，在因材施教的同时，要鼓励学生突破常规，敢于大胆尝试不同的表现方法。

3、创建合理的实践教学模式，完善实验教学体系

通过广告设计竞赛的优势，带动实践教学有着十分重要的意义。实践教学既是现有理论的源头，又是未来实践的源泉。从培养学生的实践能力和创新意识来看，它比理论教学更重要，因为创新基于实践，实验教学模块、课程设计、课外实践活动和设计竞赛在内的教学形式多样，课内外教学与活动相结合，覆盖基础课和专业基础课的实验教学体系，让学生的主观能动性和创造性得到了极大发挥，并且鼓励了学生发展个性。

篇9

关键词：视觉传达课程；考核方式

高职艺术设计视觉传达专业多元化评价有助于高职院校人才培养的重新定位。职业教育的职业决定了不同于本科学历教育，出色的实践能力是高职学生走出校门后的最主要的社会能力，当然还需要有良好的职业精神。多元化评价，特别是引入企业和三方评价，更能明确人才需求规格，提高学生综合素质，为做好高职人才社会储备提供指导和借鉴。

考试的目的是检验学生对视觉传达课程的掌握程度。以就业为导向的高职艺术设计教育以培养技能型人才为目标，评估的目的是测试掌握视觉传达课程的程度，这个评估应该有利于学生自主学习，而且能促进大学生就业创业。因此，评价方法应以实践性和应用性为中心，采取切实可行、灵活的考核方法。

一、考虑以人为本，根据个人特长，采取不同的人的考试；考虑课程和课程实施的差异，评估方法各不相同

在研究和实践过程中，我们采用以下方法探索和实践不同课程的特点。

（一）理论评估

评价类型理论是传统的考试方式，不能因为它是传统模式而被排除在视觉传达设计职业评估之外，在高职艺术设计专业的基本理论以及各位艺术大师的理论，是必要和掌握充分的程度，这是学生在社会中具备自主创新能力的基础，也是未来职业可持续发展的组成部分。重视技能，不等于放弃学习理论。因此，这类考试的应用课程主要是理论课、基础课和美术史设计史特别是视觉传达设计史的相关课。通过理论考试，可以增强学生对视觉传达艺术设计理论、基本理论的概念、定义和应用的理解。

（二）务评估

操作考核，特别是设计软件课和设计课程，可以采取一定的时间集中在完成一项工作或完成一定设计任务的操作，根据操作软件速度和设计作品的质量的评估完成。例如photoshop，Illustrator等设计软件等课程的使用。强调的是熟练掌握操作技术的熟练程度。

（三）理论与实践的结合

理论与实验的结合，是前两者的结合，既要评价学生对课程理论知识的理解程度，同时也对学生的操作水平，更多的课程可以使用这种方式。如设计素描，设计色彩，图案设计等各类基础设计课程。

（四）学生综合作品

学生的作品，是指在课程结束后，学生应提交工作给教师，教师根据作品的质量和完成的过程中一种方法的评估结果，如包装设计、广告设计、VI设计等，这类设计完成作品需要较长的时间，可以老师提给几个设计项目，供学生选择，然后引导学生完成选定的项目，根据学生工作的效果老师给出成绩。

（五）展览类型

视觉传达作品的展示和其他考核方式区别在于对作品的评价，延伸到一个由教师组成的群体，甚至广大观众。作品结束后，展览一般可以做成品展示或印刷效果展示，甚至可以参加网上展示。其评价结果可以由专家组评分，也可以采取观众好评率，或观众匿名投票等两种方式的组合。如书籍装帧、包装设计、广告设计、VI设计等课程，这种考核方法对于其他考核方式更加开放，也体现了公平、公正。

（六）团队考核

团队工作，主要是学生组成小组，完成较大的工作，教师按照学生参与工作的比例核定优秀与否的一种评估方法。这种评价方法更适合一些需要多人合作参与设计的课程，如制作系列包装设计与制作、系列书籍装帧与设计，综合网页设计等。本次考核采用打分法，团队学生内部可以协商参与评分。老师只全面评价作品水平，再给出一个比例，如团队设计由3人组成，教师根据相关的情况，给予1优秀，2良好的成绩，由小组成员根据参与设计过程和实际效果，评估个人成绩与效果。与其他评价方法相比，该评价方法更有利于学生综合运用能力和团队合作能力的评价。

（七）企业参与

企业参与，是指在课程中承担企业部分项目或完全为企业指定的项目做设计，企业派来企业导师综合指导，可以先培训教师或培训教师指导学生完成分配的项目，这样的课程，因为企业的参与，企业的接受程度成为考核的重要因素。这个方式主要适用于一些培养专业岗位设计师的相关课程考核。如各类企业形象设计，品牌设计，广告设计，网页平台设计等通过企业的参与，缩短课程与企业应用的距离，让学生感受到企业在课程中的氛围，培养学生的专业素质。

（八）双证考试

双证书是高职院校的重要标志，高职院校的毕业生，不仅要求取得大专文凭，还要取得和视觉创达专业相关的专业资格。根据这一要求，一些劳动保障部门和社会权威认证机构开展考试和认证工作，并承认他们的考试结果作为课程评估结果。

篇10

为了提高高职院校的教学质量，首先要根据专业的特点设计适合本专业发展的人才培养模式。根据图形类专业的特点并结合河北机电职业技术学院的实际情况进行创新，实行了“工作室制”人才培养模式。学院和广告公司进行合作，引企入校，同时作为计算机图形类专业如：图形图像制作、广告设计与制作、计算机应用技术专业学生实习实训的场地。

1 “工作室制”人才培养模式的内涵

“工作室制”人才培养模式是以工作室为载体，将课程、课堂与生产实践融为一体。把原有的封闭式的教学转变成面向实际工作的开放式的教学。在专业课程的讲授过程中教师将工作室中的实际项目带到课堂中，将生产和教学进行有机的结合。教师带领学生承接并完成实际的生产项目，从而大大提高了学生的综合专业技术水平。

2 “工作室制”人才培养模式的核心内容

2.1 实施方式的确定

我院在对众多广告制作方面的企业进行调研的基础上，选择影响力较大、经济效益较好的企业作为合作单位。公司的负责人是我院毕业的学生所以愿意承担教书育人的责任，成立图形图形制作专业工作室。教师在教学中围绕工作室中的企业实际项目进行讲授，而学生也可以通过整个项目的制作了解从设计到产品的整个流程，提高学生与岗位的对接能力。

2.2 以校企共建的“工作室”为平台，开发基于工作过程的课程体系

课题系统的构建遵循“行业情况分析企业工作情况分析典型工作任务分析”的开发理念，通过对行业企业的专家进行多次调研，分析各个行业人员的典型工作任务，然后将工作任务的主要职业能力需求，由浅入深导出图形图像制作专业学生基础能力、核心能力及扩展能力的课程，逐步完成由新手到专家的人才培养过程，从而构建适合“工作室制”人才培养模式的课程体系。在课程标准的制定过程中要将企业中的行业标准、操作规范、设计流程等融入到课程标准中。在教学环节的设计上融入培养学生的团队合作、诚实守信等基本的企业素养。课程的教学内容就是实际工作的内容，使学生掌握产品的设计、能够根据用户的要求选择材料、能够进行团队合作。

2.3 推行“任务驱动、行动导向”的教学方法

我院图形图像制作专业将工作室中的项目融入到日常的教学中，充分发挥工作室与市场接轨的优势，设计与设计项目相关的学习情境与活动，最终实现企业的实际项目与课堂教学的对接。第一步，由工作室负责接收客户的订单并制定相应的工作计划；第二步，由工作室人员和专任教师进行讨论，确定具体的实施方案；第三步，将学生划分为小组对项目进行设计与制作，在此过程专任教师与工作室人员将进行辅导与讲授，最后在学生的作品中筛选出几个优秀的方案提供给客户。学生通过与客户的沟通对方案进行改进；第四步，在教师的指导下完成设计图稿的出图与制作，最后提交给客户最终的产品。

2.4 改革课程教学评价体系

由于在教学中融入了真实的项目，如果还采用原有的教学评价体系显然不够合理。“工作室制”人才培养模式以企业的考核标准对学生完成的作品质量进行考核，使工作室人员与客户都参与到评价过程中来。并且进行组内与组间的互评，从而提高学生的学习积极性。

以《Photoshop图形图像处理》课程为例：该课程的教学评价采用过程考核的评价方式，在每个学习情境学习完后由任课教师和工作室的企业人员进行评价，评价的内容包括学生的专业技能的掌握情况以及是否具备良好的职业素养。专业能力包括广告设计方案的创新；及时准确的完成工作室的广告项目；广告设计方案阐述清晰等方面，专业能力部分站总成绩的70%。职业素养包括学生的沟通和协作能力；遵守工作室的规章制度情况；工作态度是否严谨等方面，职业素养部分站总成绩的30%。学生在完成工作室的任务的同时要提交最后打印出的作品以及工作报告，如果学生的作品被客户采用则进行加分以及发放奖金等方式进行奖励。

2.5 建设“双师”教学团队

工作室制人才培养模式对建设双师素质的教学团队有着重要的意义。首先提高了专任教师的实践技能，专任教师通过在工作室可以了解实际项目的工作流程，教师轮流到工作室进行企业实践，大大提高了专任教师的动手能力。在课堂教学中教师可以将在企业中学到的实践技能应用到教学中，并带领学生共同完成实践项目。其次加强了兼职教师队伍的建设，原有的兼职教师也是源于企业一线的工作人员，但由于企业人员工作地点以及时间原因，真正能到校园内任课较长的兼职教师很少。但工作室中的企业人员由于地点是在学校并且校企协议中也规定企业人员要担任学校的兼职教师，这就大大稳定了兼职教师的队伍结构。并且工作室中兼职教师也能积极的参与到人才培养方案的制定、教材的建设、课程的建设中来，兼职教师将企业的技术标准以及能力要求融入到每门课的实施方案中，包括：课程的定位、岗位能力要求、学习情境的划分以及具体的实施方案等。

篇11

由于信息化时代科学技术的飞快发展，平面设计专业在当前经济社会的各种商业活动中越来越发挥着十分重要的作用。可以说，平面设计专业是现在社会职场之中的香馍馍。如商品的宣传离不开它，广告设计离不开它，服装设计、装潢设计、包装设计、环境设计等等都离不开它，因此，整个社会对平面设计专业人才的需求非常迫切。然而，作为中职这一培养平面设计专业人才的摇篮来说其现状并非十分令人满意，有待于更进一步地得到改善。

1.教学课程的设计没有以职业能力培养为主线

由于社会在发展，对于教学而言也应该随着社会的发展不断调整教学战略。有研究发现，中职学校平面设计专业的教学课程多年才调整一次，因此，培养出来的学生难以满足社会的需求。中职平面设计教学课程仍然以传统的专业课程为主，着重培养学生的专业能力，并没有涉及到学生将来走上就业岗位的职业技能。教学课程中教师还是以传统的设计软件教学为主，学生将全部精力花在学习设计软件上面，因而不能较好的掌握设计的理念和要点。在课程安排上，学校缺乏一些实践教学，大部分课程只是以理论教学为主，又或者以软件的设计为主，导致中职设计专业学生虽然能够较好的掌握设计软件的应用，却难以设计出好的作品，在工作岗位中不能独立承担工作任务。

2.学生缺乏创新能力

中职平面设计教学对培养学生创新能力的重视程度不够。教学的主要目的是保证学生对专业知识的掌握，却没有达到开拓学生思维的目的，导致学生所设计的作品不能推陈出新，吸引人的眼球。部分学校虽然开展了一些实训课程，但实训的内容和方式均过于简单，学生实训操作仅在机房做些简单的作业，学生对实训缺乏兴趣，大多数学生只是敷衍了事，因此，实训并没有达到激发学生创新的目的。在这种状态下培养的学生不仅缺乏动手能力，而且缺乏创新能力。

二、如何在中职平面设计教学中培养学生的职业能力

1.培养学生的动手能力

中职平面设计所涉及的专业知识主要与广告、印刷等行业息息相关，这些行业均要求有较强的动手能力，学生要能够独立设计平面广告、图文排版、印刷等。所以，中职平面教学应该以培养学生动手能力为主要目标。教师应该以实践教学为主，以理论教学为辅，学校应该加大实训力度，在实训过程中培养学生的动手能力，同时教师应该对实训课程予以高度重视，确保每位学生均积极参与。广告设计大赛是培养学生创新能力及协作精神、提高学生综合素质的有效手段和途径。国内各种极具影响力的广告设计大赛，在各艺术院校中的影响是十分巨大的，大多数院校都投入了很多的人力和物力来组织这些赛事。现在，广告大赛已经变成了推动艺术设计类专业教学改革的一个非常有效的举措，竞赛不仅可以激发参赛者的竞争意识、培养学生的创新精神和创新能力，更重要的是它能给予我们教学改革的深刻思考。实践证明，广告设计竞赛对课程体系和教学内容的改革起到一定的促进作用。当今进行的各种广告大赛层出不穷，更是呈现出多元化的发展方向。大赛基本代表了行业的需求和标准，积极参与广告大赛有助于把握行业标准和行业需求的变化，对于专业建设和人才定位都能起到很好的帮助。优化课程，淘汰一些在社会上不适用的课程，添置一些能紧跟时代步伐、更具专业特色的课程。广告大赛同时也是教学内容的标准，能及时帮助教师修订教学内容，提高教学水平，完善专业素质。在实训方式上，可适当进行调整和创新，并鼓励学生积极动手。学生通过在实践过程中亲身动手一方面加强了自己对设计的鉴赏力，尽管学生设计的作品在水平上表现得十分有限，但是，这个设计作品毕竟灌输着自己的心血，他必然会将自己的动手作品与好的作品相比较，从而加强了自我鉴赏力，与此同时也大大地提高了学生的设计信心；另一方面学生通过动手可以大大提高自身的表达水平，使自己丰富的想象能够在较强的动手能力中得到完美的实现。

2.培养学生的创新能力

职业能力不仅体现在基本的职业技能上面，而且还体现在创新能力上面，学生只有具备创新能力，才能适应社会发展的需求，跟上时代的步伐。特别是对于设计而言，如果不进行创新，将极有可能被社会所淘汰，因此，对于中职平面设计而言，培养学生创新能力也非常重要。培养学生创新能力的前提是教学内容要能够激发学生的创新意识。学生一旦对学习产生兴趣，学习过程将更为轻松。在教学过程中，教师更要采用趣味性教学方式，鼓励学生积极参与，使学生在参与的过程中不仅发挥了想象力，而且也培养了创新能力。创新能力的培养主要在于培养学生的创新思维，创新的思维主要体现在灵活性、变通性、独创性。因此，培养学生的创新思维就需要给学生足够的空间让学生进行自主、开放的学习，不能禁锢学生的思想。学生可在课堂上自由发挥，以自己的想象力创作出属于个人特色的作品。教师还可鼓励学生以不同的角度看待作品，积极思考问题，挖掘新的思路。如在教学课堂上让学生对优秀的设计作品进行点评，并对不同的观点均给予肯定，并从中发现学生的个性风格及其潜力，并从适合学生未来发展的方向培养学生。

3.教学课程与方法的改革

首先，中职平面设计教学在课程设置上，学校应该对市场经济状况有充分的了解，并根据市场的形式变化及时调整课程。课程的设置是需要满足社会的需求，培养学生的职业能力，从而增加学生的就业率。中职平面设计的教学课程可灵活多变，要转变传统的完全按照教学大纲进行教学的教学模式，教师在进行具体教学时，可根据职业能力培养为前提进行合理调整，对于一些对学生职业能力培养无重要作用的教学内容可简略带过，将重点放在培养学生职业能力上面。如学生今后的职业发展方向为广告设计，其不仅需要掌握技术课程，而且对于与之相关的色彩构成、透视原理等相关知识也需要掌握。因此，中职学校的课程设计必须以企业发展为前提，并以培养学生职业能力为目标。其次，中职平面设计教学在课程内容应设置上以培养学生自学能力为原则。中职学生一般习惯于教师将所有知识均传授给自己，自学意识较为薄弱。但对于平面设计专业而言，如果仅靠教师将知识灌输给学生，学生将难以取得较好的成绩，并且在进入社会以后，将难以在社会中长期发展。教师在课堂上可组织学生积极思考，鼓励学生积极交流，更多的是将课堂交给学生，教师在必要时对学生进行引导即可，从而让学生自己去探索和学习，改变传统的学生坐等教师讲练的模式。另外，教师还可安排一些任务，让学生通过自学去完成，从而培养学生的自学意识和能力。在教学方法上，为了培养学生的职业能力，中职学校应将课程教学模式转为以行动为导向，再次，中职平面设计教学在教学方法上要不断创新。例如，利用情境教学、小组讨论、角色扮演等，通过运用多种形式的教学方法，不仅激发学生的学习兴趣，而且培养学生的综合能力。为了更好的培养学生的职业能力，学校应该与企业之间进行良好的沟通交流，建立良好的合作关系。学校可邀请企业或行业专家对平面设计教学进行指导，并在课程、人才培养目标等方面进行探讨，从而使平面设计教学人才培养方案符合企业发展需求，通过这种方法确保了中职平面设计教学跟上企业发展的步伐，并且学校培养的人才将能够更好的满足企业的需求，也培养了学生的职业能力。最后，中职平面设计教学可通过与企业合作，采取“请进来”和“派出去”的方式进行教学。由于平面设计教学不仅具有较强的专业性，而且教师还需要对企业发展的动态十分了解，为了培养出更具市场需求专业型人才，中职学校可通过与企业合作，聘请行业优秀人员进行课程教学，或者对平面设计专业教师实行见习制度，教师需定期到企业进行学习，以便不断更新教育观念和提高实践经验。中职学校在平面设计教学方面的实训基地还不够完善，学校可通过与企业合作，建立专用的实训室，实训室的设备和技术人员均由企业提供，从而保证学生的实训质量。通过这种实训方法学生能够近距离的与企业接触，培养了学生的职业能力，也为以后的职业发展奠定基础。

三、结束语

篇12

关键词：职业教育；Photoshop实训教学；工作过程；项目教学

中图分类号：G718.5 文献标识码：A 文章编号：1674-9324（2012）03-0034-02

实训教学是职业教育培养学生技能的重要手段，是学生由学校走向实习和就业的接口，是学生养成良好职业道德、严谨作风和提高素质的重要平台。近年来，开设Photoshop实训课程的专业几乎涵盖了所有计算机专业，逐渐成为计算机应用、电子商务、信息管理等专业必修的专业基础课，与此同时以Photoshop为代表的计算机设计类实训课程设备单一，情境仿真困难，项目脱离实际等问题也逐渐突现。

一、Photoshop实训教学的突出矛盾

1.教学内容与生产实际脱离的矛盾。实训内容脱离生产实际，教学内容以表达知识体系为主，案例综合性差，技术难度低，脱离企业的工作实际。平面设计流行趋势每年都在变化，实训教学内容与最新设计理念的差距大，总是滞后于社会实际。学生缺少对企业设计工作流程的了解，缺少设计思想的培养，缺少与实际客户的沟通，缺少按客户要求进行反复修改的提高过程，导致学生整个学习过程被动，仅限于单纯软件的学习，知识面窄，难以培养学生解决问题的综合职业能力。

2.教学方法与创新能力培养的矛盾。教学方法以“教师讲，学生听”的被动教学方法为主，目前职业院校采用的大班制教学、合堂授课，限制了项目教学模式改革的开展，学生受关注度不够，缺少主动参与、独立设计的机会，导致学生创新能力不强，缺乏合作精神。

3.教学效果与社会需求的矛盾。实训项目设计对教材和教师自身技术水平依赖性强，由于教师普遍缺少设计项目的工作经验，缺少高端行业认证培训，造成课程实战性不强，与实际工作岗位脱节，设计项目水平参差不齐，严重影响教学质量。作为实训课程有效补充的企业实训，由于计算机设计行业单位规模所限，合作方收入与付出不对等，再加上缺乏政策上的支持，校企合作流于授牌与签协议等形式，造成校外实训往往缺乏实质效果。校内与校外两方面的不足，造成了教学效果与社会需求的矛盾突出。

二、以提高职业能力为核心，构建基于工作过程的项目教学模式

基于工作过程的项目教学模式以培养学生职业能力为目的，其核心内容就是教学使用校企共同选择、序化后的企业真实项目，利用企业化的项目工作过程，营造模拟的职场情境，在工作过程中载入知识点与技能教学，以典型的不同层次行为导向工作过程，形成完整的教学过程。基于工作过程的项目教学的特征是以学生自主学习为中心设计教学实施方案，每个子学习情境都按照“资讯、决策、计划、实施、检查、评估”这6个工作步骤进行设计，其内容的选排是依据生产任务的操作过程所特有的逻辑关系，而不是学科体系的知识关系。采用引导教学法、项目教学法、案例分析法、角色扮演法等，引导学生自主完成基本技能和综合技能训练，以学生达到的职业能力形成为考评依据。

三、基于职业岗位的项目教学体系改革

根据平面设计的职业岗位设置Photoshop实训教学体系，实训项目的确定参考国家平面设计人员职业标准、行业企业设计员的工作要求、平面设计市场人才需求标准及专业的定位标准，校企共同选择、序化后的企业真实项目，包括标志设计项目、证卡制作项目、插画设计项目、海报设计项目、广告设计项目、网站美工项目及企业VI设计项目。教学体系考虑从简单到复杂、单一到综合的渐次、循环和集成性能力发展，有效地实施“教学内容情境化、能力培养项目化、实训指导个性化”的“教、学、做一体化”的课程内容组织与安排。教学体系中突出实战性的设计规范与行业标准的学习，培养学生的正确的设计思想，使学生摆脱单纯的Photoshop软件学习，掌握设计实训的综合知识，了解设计行业的发展趋势，培养整个设计职业行业相关知识的能力。实训教学以工作过程为导向拓展教学内容，即在项目资讯中增加广告设计原理，颜色搭配知识的实训，表现技法、构图方法、文化内涵、色彩原理、创意原则、印刷知识及商业运营模式等行业岗位应知应会的内容。

四、基于小组教学的教学组织形式改革

教学组织以小组为单位，教师布置项目任务，提供必要的设计标准，行业资讯及项目知识点的应用信息。学生进行分组的项目资讯的搜集和学习，利用网络、图书馆、参观学习等手段完成项目的决策、计划，报教师批准后进行实施。例如插画项目，教师提供必要的版式设计、印刷标准、色彩搭配等设计标准，学生分小组进行资讯的学习，素材的搜集，完成资讯的学习；学生通过小组讨论，确定设计主题、风格、版式与创意，制定与指导老师的交流计划与项目时间表，完成决策与计划；每个小组根据不同的主题进行项目实施。小组成员组成的设计团队围绕主题，完成风格一致的一系列设计，并形成规范的设计说明书。

五、基于生产性实训的实训基地改革

构建基于Photoshop工作过程的实训教学模式，首先要在校内建立能够模拟设计行业运作过程的实训教学环境，实验室布局要按现实分工和安排来设计，体现设计部门的特点，使学生步入其中就有身临其境的感觉；其次要逐步收集完备的实训资料，实训资料不能采用传统的教材模式，要与企业加强合作，能够采用企业的实际项目进行实训，做到真题真练。在实训室依托企业建立学生设计工作室，进行生产性实训，承接校内外网站美工、包装设计、广告设计等真实设计任务，锻炼学生接触客户的能力，按客户要求设计的能力。教师可以带领学生承担校内的宣传写真、条幅、招生手册、礼品包装等任务，逐渐拓展校外广告设计项目，实社会践结果可以和授课内容相互验证，以检验Photoshop教学实训的正确性，修正教学项目与教学模式，真正达到应用型人才的培养要求。

六、基于过程性考核的考试改革

以项目考核、生产性实训、技能大赛等、企业评价等多样性的过程性考核，激励学生参与项目的积极性和主动性。学生参加设计项目的过关考评，以小组自评、展示演讲、设计说明书及教师评分等手段进行综合过程考核，给予了学生充分展示的机会，促进项目教学的进行，体现考核的真正作用。学生的设计的所有典型项目都通过后，本门课程自然通过。学生参加生产性实训设计的产品，技能大赛成绩都可以作为考核的重要参考，成绩优秀的可以直接给予免考。

七、基于技能大赛的创新人才培养改革

建立以技能大赛为载体，以学生为主体的自主创新机制。教学中的以赛代练是Photoshop实训教学的重要组成部分，参加大学生设计比赛、就业技能比赛和各种行业平面设计比赛，使得教学内容变得多元化，学生亲身体验国内外最高设计比赛的要求，通过参加比赛的过程，学生的设计从知识的深度、知识面的宽度都有不同程度的拓展，用比赛引导学生设计能力上台阶，进入高层次的应用阶段。

基于工作过程的项目教学模式顺应计算机类实训课程的快速发展趋势，有效地解决计算机实训课程中的实际问题，提高了学生的职业能力。基于工作过程的项目教学使学生从单一的工具软件学习发展为完整项目工作过程的学习，将Photoshop知识点融入到设计工作过程中学习；融入到典型的业务环节上的学习；融入到典型的客户案例的学习，使学生熟悉设计行业的工作过程，就业后迅速融入设计团队，达到企业用人的要求。

参考文献：

[1]徐琼.“任务驱动法”在课内实验课的实践[J].教育与职业，2011，（1）.

[2]杨水永.项目教学模式在职业院校教学中的实践[J].教学研究，2010，（7）.

[3]廖陈兴.项目教学在职业教育教学中的实践与研究[J].南昌高专学报，2010，（1）.

篇13

关键词: “校企合作”创业教育培养模式创业教学创业模拟创业实践

职业教育为社会培养了许多应用型人才,而如今却出现了职业院校毕业生就业难、生产服务一线技能人才特别是高技能人才紧缺的强烈反差现象。为实现与企业的有效对接,实现校园与企业的有机融合,实现职业院校“以就业为导向”的办学目标,笔者提出应通过“校企合作”的形式推行“创业教学+创业模拟+创业实践”的三位一体创业教育培养模式,为学生提供更多就业、创业机会。

一、有效利用“校企合作”开展创业教学

目前,在我国越来越多的职校中,创业教育已经逐渐融入了整个课程体系之中,并且其地位也得以提升。在整个创业教育课程的教学过程中,有效利用“校企合作”的形式,让企业的业务骨干、管理精英走进创业指导课堂,形成校企合作共同培养人才的模式。

创业教育课程可以根据教学内容分为创业文化类课程、创业专业类课程。

创业文化类课程是为培养学生创业意识、丰富学生创业知识、完善学生创业知识结构而设置的课程。在这类课程中学校可以聘请企业人员对各专业工种的工作性质、工作环境、职业发展进行系统讲解,增强学生对专业的认识,提高学生对专业的认同感。如邀请业内人士就小企业开办和小企业主能力要求等一些学生知之甚少的专业问题,以及小企业经营过程中如何适应市场、如何创新经营理念等学生关注的热点问题作专题报告,理清学生的创业思路。紧紧依靠校园和企业,加强德育建设,引进优秀企业文化,生产实习进行企业化管理,对学生产生潜移默化的影响,激发学生的创业意识,丰富学生的创业知识,培养学生创业的能力。

创业专业类课程是为提高学生的创业能力,尤其是提高其专业能力而设置的课程。专业建设是高技能人才培养中教学改革成功的关键。只有得到企业的认同和参与,才能确保职业教育在高技能人才培养过程中始终依照社会要求进行,才能确保人才培养的针对性和应用性。职业学校的教学计划和培养方案,尤其是职业能力培养方面,要参照行业标准制定;高技能人才的培养必须与企业的生产过程、设备条件、管理模式、技术改造方向相适应。“校企合作”能将企业最新的科技成果引入到专业教学中,使课程与内容更具先进性、应用性和针对性,并能及时将企业的新知识、新技术、新设备、新工艺纳入到教学内容中,更好地进行课程的开发。

二、充分利用“校企合作”实施创业模拟

在“校企合作”中推行创业模拟,充分利用企业这个社会环境作为学生专业的学习形式和模拟场所,通过创设教与学的社会交往情境,引发创业理论的假设和实践验证,引导学生在其中经历全部的业务操作过程,了解各环节之间的联系,根据产品和服务项目的不同定位,进行课题研究、设计创意、服务销售等业务学习活动。在实施创业模拟初期组织学生到他人的创业现场,如小厂房、小店铺等小型企业场所实地参观,让学生产生“我也能干”、“我一定要干”的心理渴望。也可以结合专业特点搞创业模拟活动,如“创业设计、企业设计”等主题活动,指导学生围绕资金来源、经营场所、雇员分工、广告设计、经营特色、营销策略、成本核算和利润指标等方面进行创业操作。在实施创业模拟过程中让学生针对一项经营业务或考虑成立一个小企业而制定一份创业计划书,包括创业蓝图、创业战略、资源准备、经营模式、管理制度等多种构想,然后以小组形式联系一个对口的社会企业,请企业主对计划书作出评价。如教师要求计算机专业学生以一个小型广告公司小老板的身份作一份校园活动的海报宣传,然后邀请有关业内人士审阅学生计划,给出意见和建议,最后让学生完成创业计划。这样,学生在创业模拟中便体验了创业的真实感受,获得了创业的感性认识,丰富了实战经验。

三、合理利用“校企合作”践行创业实践

创业教育的本质在于它的实践性,良好的创业品质和能力只有在创业实践中才能得到磨练和提高。对于创业实践的实施,学校可以与企业联合建立学生创业教育培训基地,因为企业是磨练学生创业意志的最好课堂,可以为学校提供稳定的创业教育和实习基地,能使学生直接参与社会化的生产、经营和管理,从中发现和弥补自身知识和技能的缺陷,还能充分体验到创业的酸甜苦辣,培养吃苦耐劳的创业精神,掌握创业必须的承受挫折、合作竞争、交流融通、承担风险等关键能力。合理地利用企业的资源,对学生的创业实践进行个性化主题设计,这就是直接把学生安排到企业去,对学生进行符合学生创业愿望的实践锻炼。如装饰设计,包括:室内设计、施工绘图、装饰施工、装饰样板等;又如广告设计,包括广告喷绘、广告刻字、招贴画、广告样品设计等。聘请专业公司有丰富专业知识和实践经验的专家、设计师指导学生的专业发展和实践活动。在实训过程中,可以根据课程需要安排学生到有关公司进行实训,既可以让他们做一些辅助工作,又可以让他们承接一些小的简单项目,从心理上、技术能力上培养他们的实际工作经验。这样,学生便能在创业实践中磨炼创业意志,培养创业能力,得到创业技能训练。

如今,职业院校以就业为导向、校企合作、面向市场办学已成为学校发展的重要途径。“校企合作”能强化学生实践能力和职业技能的培养,切实加强学生的生产实习和社会实践;充分利用企业资源及就业市场,逐步建立和完善企业实习制度;大力推行工学结合、“校企合作”的创业教育培养模式,进一步深化教育教学改革,必将为社会输送越来越多的高技能型人才。

参考文献:

[1]杨进.论职业教育的创新与发展[M].北京:高等教育出版社,2004:256-257.

篇14

一、时展对影视广告教学提出新的课题

为行业培养人才是中国广告教育的基本任务。面对新世纪的挑战，影视广告教学应将国家要求转换为对学生未来能力的培养。我们应该将国家发展需要作为教学培养依据，同时对广告导演的专业能力展开追寻研究，所有这些，成为了影视广告导演人才研究的出发点。

在影视广告导演专业课程的教学过程中，完善学生从导演的角度提高创作能力及全面掌控能力，解决拍摄与制作之间的关系，学习优秀影视广告的拍摄经验与形式法则构建对镜头语言运用能力，拍摄出好的作品，为中国广告行业输送合格人才。中国现代广告业发展30多年至今，由2011年制定的《广告专业技术人员职业水平评价考试大纲》明确了影视广告导演成为考试内容，这对教学任务制定和教学质量检测均具有重要的指导意义。

二、 现阶段影视广告导演培养存在的问题和不足

影视广告导演人才培养的发展日新月异，新的媒体形态、新的机器设备不断更新，行业间竞争日趋激烈，对影视广告导演质素的要求不断提高。从以往几届毕业生看，毕业后在专业领域工作的比例越来越高，但也甚忧。再看在校学生参差不齐，招生时大家信心满满，两年过去各有心思，这里分为两种：接触专业后有更高目标；还有一种是学错专业。作为老师又喜又愁！不过平静下来思考，很正常！所以学生要考学入学，老师应该因材施教。电影学院的学生是讲悟性的，好的学生快一点，差的只是慢一点而已；成绩好的学生在鼓励的同时提出更高的要求，成绩差一点的就在影像、声音概念、画面、剪辑、节奏、色彩上多讲讲，多看片，多分析，提高辨别能力、审美能力、鉴赏能力。广告专业最重要的核心就是创意，广告导演专业学生一定要懂创意，这一点目前教学的方法上比较欠缺；拍摄作业方面不严谨，构思到完成不按步骤、流程：脚本-勘景-调整脚本-分镜头及绘制-演员-美术、摄影部门准备-总检查-拍摄-后期剪辑-特技合成-音乐-录音合成。这是拍摄影片的基本规则，我们各位老师都特别强调这点，但结果是，学生随意性太强，案头的预思维、设计细节工作不到位，导致在拍摄现场缺乏统筹与调度能力，对这门课感到挫败而灰心丧气继而放弃。之所以遇到这样的问题，就是因为他们没有效掌握从文字脚本撰写到实际拍摄的转换关系，为后期剪辑带来了不少的麻烦，对将来进入社会层面的专业水准敲响了警钟！

另外一方面，新媒体形态层出不穷，网络电视、车载移动电视、数字点播电视、手机电视等新的形态不断涌现、发展逐步成熟，形成了各具特点的影视广告需求。比如车载移动电视的节目具有短小、精悍以提供资讯类节目为主的特点，网络电视广告的互动性强等。学生只是浅层次接触，不擅于深入去探讨它们之间的特性，也就难准确拍摄出好的作品。高校课程教学对于新的媒体形态往往稍滞后于影视传媒的发展，具有前瞻性的深度研究就更加较少了，优秀科研成果转换为成熟的教材需要经过一定的时间周期，新的影视媒体形态层出不穷，广告导演专业人才的未来培养需要重新定位。

三、影视广告导演专业课程的培养计划

广告导演课程在专业培养目标的任务中负有最主要的责任。它的任务是使学生所掌握的各专业基础课的知识能够融会贯通，并加以整合，并在整体上提升学生的艺术创作能力，最终使之成为合格的导演人才。 通过这门课程，让学生树立专业思想，明确将来从事影视导演创作的发展方向；传统训练和视听语言对影像想象力的训练结合起来，构成了影视导演素质必备的两个层次。影视广告导演专业依托传播学、广告学、电影学、广播电视艺术学等国家重点学科，定位于国内同类专业中处于领先的位置，并不断地提高在国内和国际上的影响力。

（一）、为影视广告导演专业设置的课程、学时、学分：

在四年的大学课程中，除了公选课所必须的课时外，可制定以下针对影视广告导演专业的课程设置：

（表一）必修理论课程

（表二）必修实践课程

（二）影视广告导演专业的教学模式：

下文以主要课程《影视广告导演创作》、《影视广告剪辑》、《广告声音》为例加以介绍。

1、课程名称：《影视广告导演创作》

课程介绍：是影视广告方向的本科学生在三年级第二学期的专业课。是整合之前学生所学习到的各专业基础课的单项内容使之在一部影视广告片创作中的整体应用。专业基础课可以说是建筑的各个部件，而《影视广告导演创作》是整合各个部件成为一个整体的作品，在整合的过程中就会出现彼此关系的问题，《影视广告导演创作》课的主旨就是解决各元素的关系及具体的方法的课程。总学时： 144课时。

课程内容：是影视广告导演创作方法和创作流程的研究。是从创意脚本、文案、分镜头、影片造型、影调设计、摄影 、表演、数字特技、数字调色、剪辑、影像合成、音乐设计、录音合成、标版设计等完整的创作过程中导演基本表现手段的研究。

拍摄作业：1、编剧、拍摄、制作一部五分钟的叙事短片。2、创意、拍摄、制作一只30秒长度的电视广告片。3、写出以上二只片子的导演创作心得。

考试方式：为开卷考试。根据所编剧、拍摄、制作的二只片子及写出的创作心得给出这门课的成绩。

2. 课程名称：《影视广告剪辑》

课程简介：本科生的专业基础科。

剪辑是影视广告导演创作中的重点，在本课程教学的进程中培养学生认知剪辑在影视广告的创作中不是简单的镜头的连接，它决定或影响着一部电视广告片的结构、节奏、情绪、叙事、风格、表演、观看心理、信息引导，是一部影视广告片重要的表达手段，在本课程的教学中学生要领会剪辑的概念、意义、作用、手段和一般的规律性的内容。

课程教学目的：

在72课时的教学中，我们要求学生了解影视广告剪辑的基本概念问题，是学生不能把剪辑仅仅当作一个手段 而是在以后的创作中始终贯彻剪辑的意识，使学生能够在广告创作中主动的利用剪辑的手法运用到创作目的，理解剪辑的特性及一般规律。

教学方法：以讲授和学生自己动手拍摄、剪辑相结合的方式教学。

作业：课周内每位学生要完成四个剪辑作业。

（1）、30秒音乐剪辑

（2）、60秒常规叙事的剪辑

（3）、60秒快速叙事的剪辑

（4）、30秒叙事影视广告的剪辑

考试方式： 按照四个作业的剪辑水平综合评估后给出这门课的成绩。

3、课程名称：《广告声音》

课程简介：《广告声音》这门课程是面向影视广告专业学生的基础课程，将录音专业与广告专业紧密结合。课程内容包括广告声音制作技术与广告声音艺术创作两方面。技术上，力求使学生了解声音的基本属性、原理及传播规律，了解基本的录音设备与制作技巧；艺术创作上，力求使学生提高对广告声音艺术应用上的修养，加强学生对广告声音与画面关系方面的理解，学会更好地利用声音元素铺助广告创作。

课程的任务：使学生掌握声音的基本概念，了解广告声音创作的基本流程和创作规律，学会从声音的角度对影片进行分析和把握，树立正确的声音观念，培养创作中自觉的声音意识，提高对声音元素的运用能力，从而提高创作的整体水平。

考试方式：一部指定影视广告声音分析论文。

四、影视广告导演专业的教学实践

根据在北京电影学院的任教实践，将影视广告导演专业教学中的一些经验体会加以总结，以自己多年来在外拍片的经历、经验带到教学实践之中去。让学生热爱自己的专业，立足专业；充分理解影视语言，强化并重视课程的系统性和实践性；做为老师，应该清晰培养影视广告导演专业的质量标准，明确教学重点和难点，全面判定学生的成绩，不误人子弟。

广告导演专业教学的重点是创意情节视觉化；用镜头语言考虑场景设计、场面调度，演员肢体语言，不能仅采用语言描述。难点是用符合逻辑的、结构化的教学节奏来图解这一连串的镜头。⑤影视广告导演教学不仅仅是对全片所有镜头作出剪切和组接，同时也是对每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素的精确设定，将文字脚本中的叙事场景和动作分成单个的镜头和段落，是系统化的视听设计。广告导演是集整体构想、摄影风格、美术造型设计、场景调度、演员表演、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是拍摄制作中极其重要的一环，因为在教学中不仅要求学生有较强的镜头把控能力，更要求学生理解并熟练应用影视视听语言。

学生学完课程后应具备的知识和能力有以下几点：

1、具备良好的影视广告导演专业的基础和人文科学的基础知识，能够有良好的表达、沟通、创作和撰写论文的能力。

2、能够熟练的运用所学的专业知识、专业技能进行影视广告片的创意、制作。

3、掌握市场营销、传播学、广告学及影视表达的综合知识，具有不断的获取新知识和了解本学科发展动态并具有创新能力。

本人认为，在教学中应注意以下几个原则： 第一，提倡现实主义的创作方法。教师在教学中应注意培养学生按照现实主义创作方法进行创作的基本能力，即观察生活的能力，塑造人物形象的能力，组织创作素材表达特定主题的能力，组织人物行动构成戏剧冲突的能力。但在具体的表现形式上，应允许学生进行探索，不必作一定之规。对于其他类型的创作方法和规律，亦应有所认识和学习。 第二，在学生作业的风格样式上，提倡风格多样、兼容并蓄。教师应注意避免把自己个人的创作倾向作为指导学生创作的唯一原则。在保证现实主义方法作为主流的同时，应注意保护学生的创作个性。 第三，在学生作业的制作方式上，提倡在有限条件下尽可能专业化的制作方式。教师应要求学生在拍摄前有比较成熟的剧本，避免过度的随意性；应要求学生根据剧本的规定，认真地进行场景的选择，演员的选择，服化道的选择，避免养成因陋就简，甚至敷衍了事的习惯；原则上应同期录音，在声音的后期制作上应要求学生有明确的创作思路，尽可能提高影像的清晰度；灯光造型方面应尽可能改善效果，除非镜头晃动带有明确意图，否则应尽可能创造条件让镜头运动更稳定；作业应有台词字幕。 第四，提倡教师在学生作业的拍摄过程中进行现场教学，要求教师每学期至少选择一部学生作业进行现场教学。现场教学的目的是：较之作业讲评，教师能够提供给学生更具体的、更及时的、更有效的建议；对于培养学生正确的、严肃的、习惯良好的创作方式具有示范作用。

五、总结

未来的发展对影视广告导演专业教学提出了新的课题，如何将国家制定的广告设计行业标准与教学任务有效地结合起来，为行业培养具有相关能力的专业人才已是势在必行的任务。应对新世纪的挑战，越来越多的广告人才参与竞争环境中，思考如何增进影视广告导演人才的专业能力，去适应将来更大的空间，提升影视广告的创意制作品质，已成为影视广告导演培养的重要任务。

注释：