零基础音乐培训精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇零基础音乐培训，期待它们能激发您的灵感。

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现在，有越来越多的成年人也对二胡产生了兴趣而拜师求艺，而成年人学胡则需付出多于孩子们几倍的努力才会有所成效。那么你知道学二胡要多久才学会吗?小编就给大家解答一下，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

学二胡要多久才学会这还要看看个人，一般报个培训班的话，两三个月能够学会基础知识，至于越是掌握精髓，就需要花更长的时间，毕竟二胡这门乐器，真的是学无止境的。

没有基础学胡要注意什么第一点：零基础学胡的方法

首先就是零基础要怎么学胡呢?建议如果是零基础来学习和提高二胡的话，可以通过一些培训机构的帮助，这样的学胡效果是最理想的。其次就是可以通过网上一些二胡视频，或者是通过一些二胡教科书的方式，都是具有不错的学胡效果的。不同的二胡学习方法所带来的效果也可能会有所区别，一定要重视这些不同的二胡学习技巧。

第二点：二胡学习的时间

其次就是零基础学胡的时间要多久?一般来说零基础学胡都是要有那么一个过程，就是要从最基本的指法和音色等方面来开始学习。另外就是在关于二胡的学习时间和个人的悟性也会有一定的关系，如果是在二胡方面的悟性和勤奋度都不错的话，那么他们在提高上会显得更加迅速，而且对于二胡的练习会有所总结。

第三点：坚持训练是关键

关于二胡的学习方法，和个人的勤奋度关系是非常大的，如果说能够重视这期间的学习和提高工作，保持足够的精力来对待二胡的练习的话，那么在提高上会显得更加出色。之所以很多人在二胡方面碌碌无为，和自己的训练度也有一定的关系。因为二胡的提高需要付出很大的努力，需要长时间来进行练习才能起到效果。

孩子学二胡有什么好处一、增长智力

1、儿童期的音乐训练对智力增长有显著的效果(实验证明同时学习音乐对课业成绩有明显帮助)

2、抽象概念的学习(乐理)

3、可增进数理及推理能力(音阶与音程)

4、记忆力训练(读谱、背谱)

5、集中注意力(听音的训练)

二、均衡的发展

1、音乐可平衡左右脑的发展(尤其对右脑的开发有较大的作用，平时，一般的孩子用左手用得少，而二胡是用左手按弦，并且右手的技巧也很高，有利于大脑与肢体的协调)

2、音乐能使身体与心理得到的平衡发展

3、音乐可帮助幼儿的人格发展

三、开发潜能激发创造力

1、音乐是人类基础能力与情感本能，如经适当的启发与指导，可丰富儿童未来的生活。

2、透过创作与编曲的训练，可使儿童的想象力与创造力进入未曾触及的空间。

3、小朋友的音乐天份有发芽茁壮的机会。

四、陶冶性情

1、经过慎选的优质音乐对小朋友的个性有潜移默化的效果。

2、音乐是最好的情绪宣泄窗口。

五、建立良好的学习态度

1、二胡演奏技巧讲究心手合一，会教导小朋友表现耐心与追求正确的态度。

六、学习人际关系

1、团体班课程打下团体学习的基础，增加生活领域，认识更多朋友。

2、朋友间的示范与模仿，可得以很好的互动学习效果。

3、透过合奏、分部奏等训练方式，让小朋友体会分工与团体的重要性。

篇2

关键词：高职院校；音乐教育专业；钢琴教学大纲

一、明确教学目标是制定教学大纲的出发点

（一）结合高等职业教育特点

高等职业教育的目的是满足个人的就业需求和工作岗位的客观需要，进而推动社会生产力的发展，加快国家产业结构的调整与转型，其最重要的特点是直接对应于社会市场需要和个人生存的需要，这与其他高等院校的教育特点有着本质的区别。

（二）结合音乐教育培养目标

以四川省南充职业技术学院音乐教育专业的培养目标为例：培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，适应时展需要，具有良好的教师职业道德素质，掌握小学音乐教学等知识和技术技能，面向小学教育领域及企业、演艺团体的高素质劳动者和技术技能人才。高等职业教育更注重人才的实用性和职业性的培养。

（三）结合社会职业需求清晰学生职业定位

根据往年学生就业情况来看，排除少数学生没有选择专业相关的职业，高职院校音乐教育专业就业方向大致分为以下三类：1、学校教育，承担中、小学以及幼儿园的音乐课或兴趣班教学工作，这是绝大多数学生选择的就业方向。2、社会音乐机构教育者，在音乐培训机构担任基础钢琴教学或陪练人员。3、业余钢琴表演人员，这类人往往不是职业的表演者，通常为兼职，作为商业演出的钢琴表演人员或作为乐队键盘手出现。教学大纲的制定应该与人才培养目标一致，并让学生能够学以致用。

二、分析教学现状是制定教学大纲的基础

（一）教学概况

教学设施是教学过程能顺利且高效开展的基本保障，而国内大多数高职院校，尤其是地方高职院校，基础设施不够完善，部分学院还没有固定的教师琴房和数码钢琴教室，没有供学生观摩、表演的音乐厅，也没有规范化的练琴制度和定期的钢琴调音和保养，不能为教师上课、学生练琴以及开展实践活动提供良好的环境和场所。在教学模式方面，部分院校的音乐教育专业钢琴专业课采用传统的一对一模式，大部分院校由于师资薄弱，多采用小组课的形式，一般3人一组，甚至有7-9人一组，每组每周一节课，学时严重不足。

（二）学生情况

全国高职院校生源整体钢琴水平较差，学习能力和钢琴基础也参差不齐。学生中有的参加过高考集训，有过半年或一两年的钢琴学习时间，极少数学生小时候有过学琴经历，还有部分零基础学生。

（三）教师教学

由于没有科学的教学大纲的指导，在钢琴课教学过程中，教师往往缺乏合理的教学计划，忽视职业教育的实用性，教学内容和曲目的选择完全由个人主观决定，没有整体的规划和设计，这样的教学与培养目标和职业定位脱轨，脱离了实际。

三、对如何制定教学大纲的几点思考

（一）采用分级设计

全国大部分高校的音乐教育专业钢琴课程多采用分级教学，即按难易程度将演奏曲目分成不同的级别，不同级别包括基础的音阶和琶音、技巧性练习曲、复调以及中外乐曲等模块。钢琴教学大纲进行分级设计能有效地针对学生的差异性，根据学生程度进行准确地定位，使不同层次的学生在有限的学习时间里提高钢琴技巧，从而达到音乐教育专业的培养目标。

（二）实用性

大纲选材需反映实用性内容，教学内容与工作实践相接轨，注重学生职业能力培养：1、弹奏能力。每个学生在离校前必须有自己的保留曲目。2、伴奏能力。在中小学、幼儿园音乐课堂以及学校实践活动中，弹奏歌曲伴奏是必须掌握的技能。3、钢琴教学能力。可在基本模块中加入歌曲伴奏模块，从中小学音乐教材里选择代表性的歌曲作为伴奏曲目。技巧性练习曲多选择具有不同伴奏织体的曲目以及儿歌和中小学音乐教材中歌曲常用调式的曲目。多从考级教材等社会钢琴培训常用教材里选择曲目。

（三）广泛性

高职一般只有五个学期的钢琴学习时间，大纲包含的曲目应该具有广泛性。在大量的曲目中选择合适的曲目进行精弹和泛弹，使学生在有限的时间内接触更多的作品，不仅增加了曲目量的积累，还能锻炼读谱能力和视奏能力。此外，还可增加四手联弹、双钢琴协奏曲等合作性曲目，加强学生的合作能力。（四）灵活性根据自身学校的教学现状，灵活地制定教学大纲，改善教学模式。可以不局限于小组课，根据学生的个体发展，对于突出的学生可以借鉴专业院校考主修的形式，提升其专业技能。针对零基础的学生，可以开设集体课普及钢琴基础知识。

四、结语

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关键词：技校钢琴教学；问题；对策

随着时代的发展，人们越来越重视专业技能的培训与学习，越来越多的家长赞成孩子学习钢琴，不仅为了孩子自身艺术涵养的提高，更为了孩子在就业问题上有一定的优势。技校学生往往出于家长因素而选择报考的学校与专业，这就使得在技校钢琴教学中存在着过多的问题。此外，技校的钢琴教学与专业音乐学院的钢琴教学有所不同，技校学生往往成绩与心理素质都要低于专业音乐学院的学生，在音乐造诣上也有不同的表现。

一、根据技校钢琴教学中的问题进行分析

技校就是专门培养具备专业性技术较强学生的院校，客观的来说技校的学生往往都是学习成绩不太优秀，甚至是思想态度存在一定问题或者直接可以说品行不端正的学生，他们出于各种各样的原因，其中就包括家长选择或者强迫的因素而报考技校。因此在技校的钢琴教学中就会存在许多方面的问题。

（一）学生钢琴学习基础有所差距

在技校学习钢琴的学生大多数是具备一定学习基础的，但是仍然会有少部分的学生存在学习基础薄弱甚至于存在钢琴学习零基础的情况。学生参差不齐，在钢琴教学中就会给教师带来过多的负担，使教学进度难以统一，从而影响整体学生的钢琴教学。长期以往就会使钢琴基础好的学生产生优越的心理，降低对钢琴学习的兴趣与动力，还会使钢琴基础薄弱的学生失去学习钢琴的信心。

（二）教学目标与课程设置的不合理性

在教学中往往需要竖立正确的教学目标，根据教学目标去进行教学活动，毫无例外，在技校的钢琴教学中也需要竖立一个合理的教学目标。在我国，技校的钢琴教学目标就是为了培养适应于社会发展的学生，而不是为了培养具备较高钢琴专业涵养的学生。对于这一点，大多数技校教师的认识尚未形成。教学目标是技校钢琴教学中的重要指导方向，教学目标不合理带来的连锁问题就是课程设置的不合理性。

（三）不完善以及陈旧的教学设施

俗语有云“要想利其事，必先利其器”，在技校的钢琴教学中教学设备是促进技校钢琴教学发展的基础条件之一，由于我国对技术专职院校的重视不足使得对技校的钢琴教学也存在或多或少忽视的问题。此外，钢琴教学设备需要一定的资金支持，尽管我国经济正处于不断的发展时期，但是仍然难以在各个领域都能满足学生的需要。技校钢琴教学设施的陈旧化使得本就不具备较强学习能力的技校学生对钢琴的自主学习能力更难以提高。

（四）技校钢琴教师团队的质量参差不齐

在技校钢琴的教学中，教师团队占据相当大的比重，教师是促进一项教学任务完成的基础，但是在目前我国的大部分技校钢琴教学中的教师团队质量往往存在参差不齐的问题。在技校的钢琴教学中大多都分成各个班集体进行教学，教师质量不同，钢琴教学任务的完成情况也就不同，就会影响技校钢琴课学生的质量，长期以往就会使技校中钢琴专业的学生存在较大的差距。

二、技校钢琴教学改革的有效措施

（一）提高技校领导、教师团队以及学生对钢琴学习的重视

针对在技校钢琴教学中存在的问题，首先要做的就是要引起技校领导、教师团队和学生的重视，在引起对钢琴教学任务重视的基础上才能促进教学模式的改革与完善。通过积极参与社会活动让教师与学生清楚的认识到钢琴教学的重要性，钢琴学习的质量在某一程度上直接关系到到技校钢琴学生的就业问题。还可以经常举办与专业音乐院校钢琴专业的交流活动，通过交流使技校领导清楚的认识到自身院校与其他院校的差距与不同，从而加强对自身院校学生的培养。

（二）提高技校的学生入学质量

学生钢琴学习的基础差距是技校钢琴教学的一大问题，要想解决学生质量参差不齐的难题就要在入学时提高技校学生的入学质量，在根源上予以解决。可以在学生的入学考试中设置相关钢琴考试的内容，根据乐理知识、钢琴弹奏以及对钢琴作品的了解程度来制定入学标准，择优录取。还可以在招生简章上明确提出对技校钢琴学生的要求，使学生在报考志愿时就对学校招生标准有所了解。

（三）实施分层次的钢琴教学活动

学生由于生活环境、家庭环境以及学习能力的不同会使学生在钢琴学习中具有各不相同的基础，因此在技校的钢琴教学改革中就要针对这一问题实施分层次的教学活动。以对钢琴学习能力基础好、基础差、零基础来分类，对不同基础的学生制定不同的教学方法和课程内容，因材施教。这种分层次的教学方法使教师团队的分工明确，还能在一定程度上降低教师质量不一的问题，分层次教学可以根据学生基础的优劣去选择不同钢琴教学能力的教师。

（四）加强技校钢琴教学中所需要的设备

在技校的钢琴教学中最主要的教学设备就是钢琴，由于钢琴的购买需要大量的资金，因此在技校中钢琴的数量往往不能满足学生的需求，在此问题得不到解决时就算具备优秀的教师与教学方法都难以展开教学活动。技校在解决这一问题上可以采取引入数码钢琴的办法，数码钢琴既具备钢琴的功能又不需要大量的资金，除此以外数码钢琴中所带有的耳机功能还可以降低学生在练习钢琴时的噪音，使学生可以更加专心的练习钢琴。

三、结语

在我国经济高速发展的新形势下，人民生活水平的提高使得家长更加注重对孩子的全面培养，特别是重视对孩子的音乐能力的培养，其中钢琴是家长最常选择的内容。因此我国对技校的钢琴教学越来越重视，在找出技校钢琴教学中存在问题的基础上进行对钢琴教学的改革是技校领导与钢琴教师团队的责任也是我国各界人士的义务。技校钢琴的教学活动对学生的发展有着重要的作用，对我国一直提倡的促进学生全面发展的教育理念也有一定的推动作用。

【参考文献】

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［关键词］学前教育；钢琴；实效性

如今，受国家开放二胎政策的影响，各地幼儿园的人员需求呈现较明显的上升趋势，相应的，各中等职业专科学校也逐步扩大了幼师专业的招生规模。钢琴教学是学前教育专业的必修课，也是一门需要较高技术性、艺术性和创造性的教学课程，既要体现专业性，也要体现“师范”性。因此，在钢琴教学的过程中，要注意理论知识与练习实践相结合，不断创新教学方法，提升学生的整体音乐素养，为学生日后进入幼儿园开展教学活动奠定良好的业务基础。

一、影响幼师钢琴教学实效性的因素

（一）师资因素

目前，各中等职业专科学校学前教育专业的学生数量不断增加，但相较而言，钢琴专业的教师数量却比较少，导致钢琴老师的教学压力较大，无法使每一位学生获得较好的教学体验。另外，由于钢琴教育具有较强的业务性和理论性，部分教师的业务水平不高，对当今学前教育专业钢琴教学的最新动态，缺乏深入的认识和了解，教学计划制定不科学、不合理，使实际的教学效果不好，影响了学生的钢琴演奏能力和水平。

（二）学生因素

根据有关机构调查，中等职业学校的学生在选择学前教育专业前，参加过钢琴培训的学生比例仅为8%左右，参加过唱歌等其他音乐培训的学生比例不足10%，而高达90%以上的学生从未参加过任何培训。由此可见，中职学前教育专业学生的音乐基础普遍较差，很多学生连常用的乐器都没见过，更不要说演奏和教学了，可以说是“零基础”。

（三）方法因素

据调查，目前很多中等职业学校从事幼师音乐教学的老师多是音乐院校毕业的，接受的都是系统的专业教学。由于缺少幼儿教学的工作经历，他们在课堂上采用的也是传统的教学方法，学生在课堂上接受的也是被动的、枯燥的教学方式，教学内容的针对性也不强，缺乏学前教育专业的职业特点和示范效果。另外，目前很多中等职业学校学前教育专业采用的是普通的钢琴教材，学生普遍反映教材“幼儿歌曲太少了”“太难了”，在教材编排和内容的选取上没有体现幼儿教学的专业特点，直接影响了幼师的综合素质。

二、提高幼师钢琴教学实效性的方法

（一）注重幼教特点，科学选择教材

由于中职学前教育专业的学生在入校前普遍都缺少专业的钢琴学习和培训，并且个人的文化素养也比较低，因此在教材的选择上既要让学生容易把握和理解，又能得到丰富教益和审美满足。笔者在钢琴教学中，选择的教材是人教版《车尔尼599、849》以及复旦大学出版社出版的《钢琴即兴弹唱教程》等。上述教材都包含许多经典小乐曲、民歌、练习曲和幼儿歌曲，并且难易程度循序渐进、知识面广，比较适合广大中职学前教育专业学生学习。

（二）注重基础训练，强调个性创新

笔者结合中职学前教育专业学生“学习钢琴技巧要运用到教学实际”的教学目的，在教学内容的编排方面，首先让学生从“聆听”作品入手，使学生对新曲目有一个完整的认识，逐步让学生体会作品的音域强弱、技法技巧、演奏风格等，进而全面了解音乐所要表达的思想与内容。例如，在跳音练习中，笔者课前都要求每个学生带一个皮球，课堂上让学生边听《小球》音乐，边组织拍皮球活动，最后再由教师弹奏示范，让学生找到音乐规律，进而在较短的时间内掌握钢琴的基本技法。

（三）注重正面评价，培养学生自信心

由于中职学前教育专业的学生绝大多数都来自农村，缺乏必要的音乐基础练习，有些学生甚至从没有接触过钢琴演奏，在课堂上有时会表现得过于腼腆和自卑。针对上述情况，笔者主要从树立学生的自信心入手，在日常教学中，通过将基础为零，但靠自己努力达到较高水准的学生作为榜样，勉励其他学生，使其对钢琴学习充满希望。在具体“还课”过程中，对表现较佳的某个环节，比如弹奏的方法、强弱的处理等，善于及时指出其成功之处及其原因，以帮助学生获得自信，从而产生持续自我激励的作用。当然，树立目标和榜样并不排斥指出不足，盲目的自信或盲目的自我激励也是有害无益的。综上所述，钢琴课程是学前教育专业音乐教学的基础，也是日后进入幼儿园工作必须接触的科目，因此钢琴教师要因材施教、创新方法、科学训练，逐步提高学生的弹奏技巧和音乐素养，进而提升教学质量和音乐教学的整体效果。

参考文献：

［1］侯淑青.浅谈提高幼师钢琴教学实效性的策略［J］.学周刊，2017（1）：23-24.

［2］张鸽.新时期中职学校幼师钢琴教学的改革研究［J］.教育，2017（2）：13.

［3］杜微.提高学前教育专业钢琴教学实效性策略探讨［J］.赤子，2016（9）.

篇5

随着改革开放步伐的迈进、时代的发展，音乐在人们日常生活中的地位越来越重要，也在向国际化进行转变，这对我国的音乐教育是一大机遇，也是非常巨大的挑战。小提琴因其独特的音色、高雅的风格受到了许多学生的喜爱，因此提高高校小提琴教学质量显得非常必要。本文就我国高校小提琴教学现状，提出了相应的解决措施，望能给同仁一些帮助。

一、转变传统教学理念

传统教学理念过于重视对小提琴技巧的教授，无可否认，掌握高超的技巧有利于学生在音乐更充分、精准的表达自己的情感，然而却无法真正感受到音乐给人带来的震撼及美，而这恰恰是音乐的灵魂。若没有那份领悟，那么无论是多高超的技巧，都无法将音乐所需要展现的感情展现出来。因此在小提琴教学中，教师应在学生的音乐素养培训上下功夫，转变传统教学理念，让学生真正感受到小提琴带给他们的快乐。结合实际，笔者总结了一些建议：

（一）选择小提琴学习的高校学生大多以后会从事教师这个行业，因此在教学中应注入一些“师范性”的教学目的，为学生的未来做好打算；

（二）在进入高校前，大多数学生的小提琴基础较差，且在年龄上处于刚步入成年人阶段，面对这些特点，若在技巧及情感上加强练习势必有些困难；

（三）高校的课程较多，使得学生常常把精力放在理论知识的学习上，而忽略了琴技练习的重要性，使得教学质量大大受到影响。这些情况要求高校小提琴教学必须打破陈规，进行创新。在进行理论知识教授时，应调动学生的积极性，营造生动有趣的课堂气氛，通过情景再现的方式，让学生主动的参与到学习中，激发学生对小提琴的情感，逐步培养学生的音乐素养，在愉快轻松的氛围中学习能够提高学生的兴趣，使教学达到事半功倍的效果。

二、教学模式灵活多变

传统的教学模式一般采用一对一的方式，这种教学模式的优势在于学生能够掌握理论知识，但却忽视了学生主观上的感受，学生只能从单一的方向进行学习、思考，忽略了其发散思维及其创新意识的培养，这对学生学习音乐知识有很大的阻碍作用，且长此以往，容易引发学生对该课程的学习，不利于学生音乐素养的培养。因此，目前当务之急应改变传统的教学模式，引入多元化教学，根据学生的特点来设计课程，让学生在自由、轻松的环境中掌握知识。

（一）集群式教学。刚步入高校的学生，小提琴基础并不是很好，然而却对小提琴充满了热情、好奇心，在这一阶段，大家的基础、心态都差不多，因此教师可采用集群式教学。小提琴教师在我国的任何一所高校都较为紧缺，因此一对一的课程不现实，教师也无法承受，因此集群式教学较为受各大高校的欢迎。

（二）小组合作式教学。该种教学模式适合有一定小提琴基础的学生，这部分学生大都是由于各种原因在学习小提琴过程中中断，如今重新拾起，他们不同于没有基础的学生，若用集群式教学，不仅影响他们的学习进度，还使得教学质量大打折扣，得不偿失。而小组合作式教学则是专门针对这类学生而设计的，不仅能够提高他们的学习热情，还能让他们在学习交流中相互进步，增强他们的音乐素养。

（三）单独培育式教学。有些小提琴基础较好的学生，能够诠释音乐作品，演奏也较有张力，能够感染到现场的观众，但在演奏中无法准确的将自己的情感融合到音乐中。这类学生可采用单独培育式教学，也就是结合他们的特点，制定单独的授课内容，根据他们所存在的各种问题，提出相应的解决方案，这种教学模式能够促其快速成长，突破学习瓶颈。

总而言之，这三种教学模式各有其适用性，教师应根据学生的特点，将其分组学习。当然，这些教学模式可随着学生的学习效果不断的进行切换，保证学生在良好的学习氛围中找到共鸣，最大限度的提高教学质量。在集群式教学中，学生能够较快的掌握技巧，然后进入小组合作式教学，以较快的速度提高学习效果，单独培育式教学则是学生学习小提琴突破瓶颈最重要的阶段。

三、教学课程设置合理调整

课程的安排直接关系到学生学习各课程的时间，因此教师应注意把握好专业必修课、公共必修课与专业技能课之间的课时。小提琴的专业技能课必须保证每周一节，让学生在实践中理解、掌握理论知识。此外，课外还可安排一些乐队排练等内容，采用多种方式、提供多个舞台，加强学生的技能，调动学生的热情，保证教学质量。

四、教材的选择切合实际

教材的选择非常重要。针对小提琴基础参差不齐的现状，只有选对了教材，才能调动学生的学习兴趣。零基础的学生应采用入门教材，脚踏实地的学习；对于基础较弱的学生，可选择简单易懂的教材，以巩固基础知识为主，步步深入；而基础较好的学生，可选择难度稍大、有针对性的教材。由此可见，选择适合的教材对学生小提琴的学习有很大的推动作用。

五、加强音乐素养的培训