家具平面设计精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇家具平面设计，期待它们能激发您的灵感。

篇1

一、平面构成理论概述

平面构成不是以表现具体的物象为特征，但是，它反映了自然界运动变化的规律性。它有两方面的特点：第一，它以知觉为基础，强调客观现实的构成规律，把自然界中的复杂过程用最简单的点、线、面进行分解、组合，反映出客观现实的运动规律。第二，它是一种理性的活动，是自觉的、有意识的再创造过程。平面构成作为构成学的重要组成部分，在现代设计发展过程中发挥着举足轻重的作用。任何一个物象都有自己的外形轮廓、内部结构、色彩、材质以及肌理等要素，而这些要素在同类事物中有着相同或相似之处，这就是这一物象给我们的视觉传达出来的形态。形态是有面积、形状、色彩、大小和肌理的视觉可视物。所有事物的存在形态都可以归结为简单的点、线、面。在构成中，点、线、面是造型最基本的元素。对设计师而言，合理地运用点、线、面，可以创造出更多具有视觉冲击力的设计作品。

“点”是最简洁的形态要素，是造型的原生要素，是构成一切形态的基础。几何学中所说的“点”只表示位置，没有形状和面积的大小。而作为造型要素的“点”则是一种能被我们所感知的形象，具有一定的大小、面积、体积、色彩、肌理和质感等，具有很强的视觉引导力。点的感觉与人的视觉相联系，依赖于与周围造型要素相比较，或者与所处的特定空间环境相比较，显得细小而被感知。“线”是点移动的轨迹。从直觉和理念来看，“线”又是面与面的交界，是点与点的连接。几何学中的“线”只有长度、方向和位置，没有宽度。而造型要素中可见的“线”是有一定宽度的，具有较强的表现力。线是由点运动构成的，所以，运动成为线的主要特征。线的两大基本类型是直线和曲线，它们具有不同的视觉感受。直线常与男性联系在一起，具有阳刚、理性、明确和果断等特点；曲线则常与女性相联系，具有柔和、优雅、性感、丰富和含蓄等特点。“面”是由点的扩大、点的密集、线不沿原有的方向移动等形成的。面是构成各种可视形态的最基本的形。在平面构成中，面是具有长度、宽度和形状的实体。同时，面也是体的外表，具有整体感、充实感和空间感。它在闭合的轮廓线内，给人以明确、突出的感觉。

二、平面构成理论在家具造型设计中的应用分析

家具造型是由抽象的、概念的形态构成的，它和几何学一样，最基本的、可见的形态因素是点、线、面。对家具设计师而言，巧妙地运用这些因素进行家具造型设计，能够达到更加理想的视觉效果。在家具造型设计中，柜门或屉面上各种不同形状的拉手、锁孔、锁型，沙发软垫上的装饰包扣、泡钉以及家具上的五金件和局部装饰配件等，相对于家具整体而言，都是较小的面或体，一般都体现“点”的形态特征，所以都可以理解为“点”。在家具造型设计中，可以借助于“点”的各种表现特征，加以适当的运用，能取得很好的表现效果，是家具造型中不可多得的具有较好装饰效果的功能附件。如密斯?凡德罗于1929年设计的巴塞罗那椅，座面和靠背排列的包扣就是点的应用，除了在功能上起到了加固作用，而且也在视觉上形成了和谐、起伏的韵律感，兼备功能和装饰的双重效果，见图1。在家具造型设计中，“线”扮演着重要的角色，它决定着家具的造型，是家具造型设计的灵魂。不同的线形式构成不同的造型式样和风格。造型中的“线”指的是表面为线型的零件，板件的边线，门与门、抽屉与抽屉之间的缝隙，门或屉面的装饰线脚，板件的厚度封边条，以及家具表面织物装饰的图案线等。

钢管、钢丝、藤条、竹秆、木方材、木板条等材料在家具造型设计和结构设计中也属于“线”的范畴。在实际应用中，可以采用直线线材、曲线线材或者两者混合使用进行家具造型设计，以达到最佳的表现效果。如泊托埃在1950-1952年间设计的Diamond椅，通体都是线的应用，利用钢丝本身所具有的特征，通过扭曲、模压等方式进行椅子的造型设计，充分体现了线构成的灵活性和多样性，见图2。在家具造型设计中，“面”是最重要的构成要素，也是构成各种可视形态的最基本的形。有了“面”，家具才具有实用功能并且构成形体。点的密集或扩大，线的聚集或闭合都会生成面。面在家具造型中的应用有三种：一是以板面或其它实体的形式出现而作为面；二是由条块零件排列而构成面；三是由线型零件包围而形成面。在家具造型设计中，恰当合理地运用不同形状、不同方向的面进行排列组合，可以构成不同式样、不同风格的家具造型。如乔治?尼尔森于1955年设计的椰子椅（Cocnut）就是面形式的应用，简单的几何形椰壳围合成椅面，彰显了简约时尚的设计风格，见图3。

三、平面构成理论在北欧现代家具造型设计中的应用分析

北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。北欧的家具设计是国际现代家具设计中一颗璀璨的明珠，引领着世界现代家具设计的发展潮流，指引着现代家具设计的发展方向。北欧家具以简约著称，注重流畅的线条设计，代表着时尚，回归自然，崇尚原木的韵味，具有现代、实用、精美的艺术设计风格。从构成学角度分析北欧现代家具设计，其中包含着构成学理论的方方面面，本文则以平面构成理论中的形态构成元素—点、线、面为例来剖析其在北欧现代家具造型设计中的合理运用。

（一）点的应用

“点”最主要的作用就是吸引视线：单一的点具有集中凝固视线的效果，容易形成视觉中心；多点可以创造生动感，大小各异会更加突出；连续的点会产生节奏感和韵律感，大小不一的点排列在一起也会形成一定的空间感。点的构成分为等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化等形式。如图4是芬兰家具设计师约里奥?库卡波罗在20世纪70年代设计的普拉诺（plaano）系列多功能办公椅，体现了人体工学、生态学和美学的设计原则。其中，最吸引视线的是六个球形滑轮，它们相对于整个座椅来讲，可以简单地概括为点。六个点形式的均匀排列形成底部支撑面，既满足了基本的支撑和移动功能，又将视觉中心集中在此，真正实现了结构合理、使用方便、美观大方的设计目标。

（二）线的应用

“线”可以起到引导视线的作用，能体现速度感。垂直线刚直，有升降感；水平线静止，有安定感；斜线飞跃，有动感；曲线优雅，但不安定；粗线稳重踏实，有前进感；细线锐利而有柔弱感。线的构成分为几何线型和自由线型，几何线型工整、古板、冷淡；自由线型潇洒、活泼、热情。如图5是丹麦设计师汉斯?维格纳于1947年设计的“孔雀椅”。“孔雀椅”来源于温莎椅，其主要特点是靠背的形状颇似孔雀开屏的样子。整体采用线材制作而成，并且运用了直曲线型相结合的方式。椅背外轮廓的大弧度曲线线材的设计打破了竖直细骨条椅背的古板，增添了活跃气息。形成孔雀样子的情节也是该设计中的一个亮点，规律而富于变化的情节设计不仅实现了形似孔雀，还达到了视觉与结构上的和谐统一。

（三）面的应用

“面”可以给点和线一个容纳的空间。单个点或是单条线永远形成不了面。面可以分为几何形面和非几何形面。几何形面具有单一、严肃和整齐的感觉；非几何形面具有多变、灵活和生机的感觉。面在家具造型设计中应用得最为广泛，分为单独运用和综合运用两种。图6是丹麦设计师维纳?潘东1962年设计的“潘东椅”，这是全世界第一张使用塑料一次性模压成型的S单体悬臂椅。它通体是一个单独的曲面，造型完美、结构合理、色彩艳丽，雕塑感强烈，将面的应用发挥到极致，成为潘东一生最大的成就，也是现代家具史上的一次革命性的突破。

（四）综合应用

在实际应用中，点、线、面相互结合运用最为常见，它们之间的相互点缀和衬托能够实现家具造型的完美设计。如图7是汉斯?维格纳于1953年设计的“挂衣椅”，后背可以挂短衣服，座板竖起来可以挂裤子，座板下的三角形盒子可以放一些小物品，将实用功能发挥得淋漓尽致。“挂衣椅”通体采用橡木制作而成，座面和椅背是主体，椅背不规则的面形式和后椅腿一气呵成，增强了座椅的稳定感。另外，椅背上线型装饰线的点缀达到了画龙点睛的效果。在国际上享有盛誉的芬兰设计师阿尔瓦?阿尔托，被认为是弯曲木家具的最杰出的开拓者。在他的弯曲木家具设计中更能体现点、线、面的合理应用。如图8是1931年阿尔托为疗养院设计的休闲扶手椅，座面和靠背由一块弯曲成型的胶合板制成，体现了对面形式的灵活运用；扶手和椅腿采用流畅的线形式而融为一体，传递出一种活泼、休闲的气息。这把扶手椅无论在造型上，还是在制作上，都是一个伟大的创举。

篇2

关键词：支架；精密注塑件；平面度；模具

精密注塑件对塑件的尺寸与表面精度具有较高的要求，通常ABS塑料材质的精密注塑件一般基本尺寸为25~50mm时，其尺寸公差范围为0.03~0.08mm；基本尺寸为50~75mm时，尺寸公差范围为0.04~0.10mm；表面精度一般≤0.8μm[1]。支架零件除了具较高的尺寸与表面精度之外，由于其使用功能的高要求，对支架零件上的两个小基准平面要求较高精度的平面度误差，针对支架塑件复杂的结构与高精度的要求，通过对其结构特征与受力分析，并以模拟分析软件辅助模具设计，保证了支架精密注塑件的精度。

1支架零件结构介绍

某型号塑料制品的支架零件模型如图1所示，该塑件是精密注塑件，正面与背面都具有不同尺寸的型腔成型结构，在长度方向的一侧有凹凸的筋板结构。其主要结构尺寸与精度要求如图2所示。支架塑件属于中小型的精密注塑件，塑件的最大外形尺寸为53mm×32.8mm×14.3mm，平均壁厚1.25mm，未注尺寸公差按照GB/T14486—2008-MT2-A±设置[2]，即(53±0.15)mm、(32.8±0.12)mm、(14.3±0.09)mm等。支架零件上有两个小平面1、2，都有0.05mm平面度的精度要求，同时面1与面2的距离高度差为0.95mm。表面精度要求≤0.8μm，无明显毛刺与缺陷。根据精密注塑成型工艺与当前制造技术的水平，支架注塑件的尺寸精度容易确保，但是其较高的平面度误差有较大实现难度，同时塑件较复杂的结构与技术要求也为浇注系统等模具结构设计提高了难度。

2塑件平面度误差分析

支架零件上的面1和面2平面度误差值为0.05mm，这个精度公差值相对于其尺寸精度的等级来说要求较高，面1、面2的平面度误差是单一要素的形状公差，即面1和面2允许的误差变动量是相对于距离为公差值0.05mm的两个平行平面之间的区域内[3-4]，同时面1与面2间要求0.95mm的距离差值，即两个面的平面度误差又具有关联性。由于注塑成型工艺过程中塑料的收缩摩擦阻力等多种因素的作用，通常塑件的行位公差精度要求不高，所以支架零件的平面度误差是该零件成型的难点，也是模具结构设计的难点。

2.1塑件受力分析

由于支架塑件在其最大投影面的两侧都有成型型腔的结构（正面两个型腔，背面一个型腔），故塑件在脱模时，将受到相反方向的拉力（脱模阻力）。

2.2塑件受力平衡机构设计

根据支架塑件脱模时的受力分析，只要塑件受力平衡，不受不同方向拉力的作用，则可保证支架塑件上平面度误差精度。由于在规定范围内拔模斜度的设计，通常塑件脱模阻力只考虑初始脱模时的摩擦阻力，同时由于拔模斜度、分型面、推杆间隙等模具自然间隙的条件，故脱模时的大气压力忽略不计[7-9]。根据注塑模具结构的特点，塑件背面型腔尺寸为15.1mm×7.7mm（如图2所示），在如此小的区域内布局平衡推出机构是很困难的，加之塑件注塑结束脱模时无法立即冷却到室温状态（塑件有余温，易变形）[10]，不易保证面1、面2的平面度公差精度。故将支架塑件F正1、F正2的脱模阻力设置于定模一侧，在塑件的背面一侧（定模）施加一个＞F正1+F正2的推力，图4中塑件A-A分型面的下方一侧全部设置于动模型腔内，使得塑件只受单向力作用下脱模时整体留于动模型腔内，保证0.05mm的平面度误差。塑件开模时的受力情况如图4所示。在模具的定模部分设计一个推力机构，对塑件提供F推1、F推2的开模推力，使得塑件只受单向力留于动模型腔内，其结构简图如图5所示。定模推力机构由矩形弹簧2提供推力，通过多个热流道喷嘴柱导向运动，复位杆5的端面与模具A-A分型面接触实现机构复位。

2.3塑件脱模受力分析

塑件通过模内冷却及开模的运动行程（总时间为25s），此过程中塑件会得到有效降温，便于塑件的固化定型。之后在动模推出塑件脱模时，塑件受单向力F'作用（如图6所示），F背背面型腔的脱模阻力755.540N比较小，通过在背面型腔周边布置推杆可平衡F背力，由于拔模斜度的设计塑件两个型腔的外壁与模具型腔接触力较小，通过推出力的均布使得塑件脱模时整体受单向力的作用，则易于保证塑件平面度的误差精度。

3模具结构设计

根据上述塑件受力分析与注塑成型工艺，支架塑件注塑模具结构以模拟分析软件进行了辅助设计，塑件的最佳浇口位置分析如图7所示。如图中所示最佳浇口位置在支架外形轮廓的凹形弯曲处，由于凹形弯曲处塑件残留浇口毛刺去除困难，故在模拟分析的基础上，将浇口位置设置于如图7所示的位置（浇口模拟分析次佳位置）。支架塑件注塑模具结构如图8所示，为提高生产效率采用两点式热流道系统，一模四腔的模具结构，采用潜伏式浇口。

4结论

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[关键词]平面设计元素；室内设计；应用

0.引言

设计元素是平面设计的基础部分，设计元素可以表现出丰富多彩的形式，并且其包含多种基础符号。在现代社会快速发展，科技信息进步的过程中，人们可以通过视觉接触传达更多的信息，室内设计在满足人们视觉需求的基础上，促使人们获得视觉享受。在视觉感受不断发生变化的过程中，室内设计的设计风格与设计形式也在发生变化，促使室内设计能够在最大程度上满足人们新的需求。将平设计元素应用于其中就是这项要求具体体现的表现。

1.平面设计与室内设计

从设计的角度来说，平面设计与室内设计本属设计范畴中不同的部分，笔者对此进行简要分析。

1.1平面设计

在设计范畴与应用领域逐渐拓宽的过程中，平面设计的定义界限在不断被延伸。从纯理论的角度上来说，平面设计产生的设计作评具有一定的艺术性，在实际应用的过程中专业技术的应用受到高度关注，需要对不同的符号、图片以及文字进行不同的结合，进而获得视觉效果，同时也是信息沟通与思想交流的表达方式之一[1]。设计时在设计的过程中将自己内心感情以及创作思想通过多种形式的艺术创造达到艺术的表现力，进而传达相关信息。现如今平面设计的应用领域越来越多，造成平面设计的具体概念进一步模糊化，并且各类设计相关学科之间产生交叉，使得平面设计的相关行为被归入到平面设计的范围中。从平面设计的功能来说通过人为的调节可以促使设计效果与期望值相互平衡。

1.2室内设计

室内设计就是对建筑是内部空间环境进行设计。设计时在设的过程中需要充分考虑建筑物所处的环境以及实用性能，因而在设计的过程中需要将建筑美学的专业知识应用于其中，在满足人们生理与心里需求的基础上，能够应用物质材料与艺术技术为人们创造一个功能齐全的空间。但是在室内设计的过程中需要考虑人们的审美需求，从主观意识对建筑室内空间进行设计。而从文化方面，室内设计是艺术与技术相互结合的成果，并且还体现出设计文化。

2.平面设计的功能

在室内设计的过程中应用平面设计元素，主要是因为平面设计元素可以体现出其一定的功能效果。首先，美化功能。通常情况下，从美学的角度来说，人们对艺术与装饰结果的评价都是依据平面设计元素所取得的实际效果。这样一表面性的评价，室内环境设计中，平面设计元素可以通过本身的艺术性来体现[2]。因此，平面设计元素在室内设计中可以体现出美化环境的作用。其次，导向功能。。子平面设计的过程中，环境的导向功能具有重要的影响，环境视觉是平面设计的基本元素。在室内设计中平面设计元素具有导向功能。再次，传递信息的功能。平面设计师一种传达媒体，能够为人们提供有效的信息，平面设计的根本作用就是传达信息。在室内孔设计的过程中，平面设计元素具有艺术的独特性，可以将环境信息传达给人们。最后，传递情感。通过平面设计元素的美化功能，就可以知道室内空间也体现精神含义。通过高质量的室内设计可以为室内环境营造综合性氛围，促使人们对空间环境产生强烈的归属感与认同感。

3.平面设计元素在室内设计中的应用

从平面设计发展的历程可以知道，平面设计元素主要包括了图形、色彩以及文字。将平面设计元素应用于室内设计中，其实就是对该三种元素的应用。而在实际操作的过程中，怎在利用平面设计的三种元素，促使室内设计达到良好的效果，始终是设计师面临的难题。

3.1图形元素的应用

图形是平面设计的重要组陈部分。在室内设计的过程中，图形不仅会影响设计效果的体现，还会影响整个设计成果，并且对信息的传达造成一定影响[3]。在平面设计操作的过程中，图形并不是简单、陈述的将含义表达出来，而是将有价值的含义以某种可视化的形式保存下来，同时还需要利用相似性的事物，进而可以表达出多层次、全方位的视觉效果。图形在平面设计中并不仅仅是形式单一的符号，而是设计师将情感与信息与某种可视化的形式表达出来。相较于文字，图形表现出一定的具体性。设计师在设计的过程中需要在图形认识的基础上，将相关的信息传递给受众。因此，在室内设计的过程中，图形的选择应当与整个设计风格保持一致。室内设计的图形包括抽象与具体。但是无论采用何种图形必须打给人们视觉冲击，给人想象的空间。

3.2色彩元素的应用

就平面设计的作品来说，评价作品的优秀与否与色彩的应用具有紧密联系。相较于图形和文字，色彩所传达的视觉效果更强烈。平面设计种色彩应用的好坏必然会影响设计作品质量的优劣，因此，在室内设计的过程中，设计师需要注意室内空间环境。在对环境进行考量后，通过设计作品将情感传达给受众。但是，室内设计的过程中对于色彩的应用海应当集合使用者的倾向与爱好，需要满足用户的心理需求。因此，在室内设计色彩选择的过程中，唯有将建物的空间环境与用户的实际需哟，才能促使室内设计作品达到令人满意的状态。

3.3文字元素的应用

就文字的特殊性而言，文字具有语言信息记录的功能，同时也是人们情感表达的一种愤方式[4]。在平面设计的过程中，文字通常是设计主题与内容的具体表达，促使设计人员能够依据设计主题与内容进行设计，这样就能够保证设计的视觉效果更清晰、更完整。在室内设计中文字元素是一种较为重要的信息传递载体，可以在室内设计中采用多种形式对文字进行应用，并且还具有不同的表现形式。但是从文字的本性来看，室内设计中的文字主要有可读性与不可读性两种形式。可读性的文字就是字面的具体意思表达形式，而不可读文字形式则可以理解为文字图形，在设计中能够展示出个性与视觉冲击力，进而能够在室内设计中表现出艺术性与趣味性。室内设计的文字元素应用，在其中可以起到画龙点睛的效果，促使室内设计的成果更能够达到令人满意结果。

4.结语

总而言之，平面设计元素现代社会快速发展的过程中，应用的领域越来越多。平面设计作为设计中的一种，在其设计的过程中应用各种元素，能够促使平面设计在满足用户生理与心理需求的基础上，达到更好地设计效果。

[参考文献]

[1]北方.流行先知――2015科隆国际家具展和国际室内设计展时讯[J].家具与室内装饰，2010，8（13）：46-47.

[2]欧宁.独立时代的回响――英国六十年代以来独立平面设计展[J].大美术，2011，11（02）：89-90.

篇4

关键词 新艺术直线风格；现代平面设计；格拉斯哥派 

中图分类号JO 

文献标识码A 

文章编号1674-6708（2016）157-0034-02 

随着如今广告行业的发展，平面设计在人们生活和工作中随处可见，如何在中国平面设计中脱颖而出，成为设计师考虑的重要问题。随着人们审美观念的改变，如今人们不再只喜爱比较复杂和艳丽的平面设计，很很多人群更加注重直接、简约的设计风格。20世纪的新艺术运动，对平面设计的影响较为深远。本文主要度新艺术直线风格进行了分析，以期通过研究该风格的特点，使平面设计风格能够返璞归真，促进设计简约化的发展。 

1 现代平面设计现状概述 

随着计算机、网络等快速发展与普及，如今设计师大多数都是采用计算机软件进行平面设计，因此如今的设计方式和设计内容越来越多元化。现代平面设计在计算机的发展和推动下，体现出越来越多的风格和形式。 

新艺术运动是在20世纪初逐渐兴起，其最初是在欧洲各种发展，对很多设计范围都有影响，如绘画艺术、建筑、家具、服装等。新艺术运动主要倡导返璞归真、回归自然，因此其注重将原始的自然活力表现出来，主要是通过自然界生物中提炼所需的自然元素。新艺术运动在设计发展史上具有改革的作用，它标志着设计逐渐从古典走向现代。不同的国家和地区对新艺术的表现各不相同，其中法国的主要表现形式是曲线风格，即其设计多数为波浪起伏的风格。而以德国、英国等地区为代表的主要表现形式是几何形或直线风格，主要是使设计更加简洁。 

2 直线风格形式语言解析 

2.1 格拉斯哥派 

格拉斯哥派是由苏格兰的设计团体进行组合，而在新艺术运动中取得了相应的成就。在英国新艺术运动中，格拉斯哥派设计团队中查尔斯·麦金托什被认为是其中最受人瞩目的人物，其设计领域非常广泛，包括家具、建筑和海报等。查尔斯·麦金托什喜爱采用线条进行现代平面设计，主要是利用直线和几何图形等，其中其一般采用集合图形作为框架，然后利用各种直线进行布局，最后采用图案进行装饰。查尔斯·麦金托什所设计的平面内容与新艺术的联系主要表现在挂念上，其表现形式简洁、平衡，符合英国工艺美术运动的风格， 

格拉斯哥派以直线和几何图形作为主要设计风格，其具有的抽象艺术美感和简洁的表达形式，与新艺术运动中的另外一种曲线风格完全不同。直线风格并不是新艺术运动的主流风格，其更加具有抽象性艺术风格和理性的精神，从而推动了现代化平面设计的发展。 

2.2 维也纳分离派 

19世纪末，分离派在奥地利起源，其以与传统决裂的设计风格，而被认为是当时的先锋派组织。该组织主要是由艺术家、设计师和建筑师组成。在维也纳分离派风格的代表人物有霍夫曼、奥布里奇等人。其中霍夫曼的设计风格受到查尔斯·麦金托什的影响，偏向于垂直和网格，因此在其的设计作品中也会常常看到方形的设计元素，其设计作品中最终形成的纵横直线和方格网装饰特征，是象征分离的明显特征。 

另外，克里姆特也是分离派的代表人物，其主要工作就是平面设计师。他在进行平面设计时，主要采用简单的几何图形作为构图框架，使用色彩艳丽，具有金碧辉煌的感觉。在后期的发展中，克里姆特开始注重对中国特色的运用，主要以中国传统戏剧和花样作为背景，增添画面的丰富感，从而在设计作品中展现中国艺术特色。 

2.3 德国“青年风格” 

新艺术运动的重要组成部分有德国的“青年风格”，由于德国人民具有严谨的态度，其理性思维和简洁思维更加注重设计的简约性，因此其更加喜爱对直线的运用。而且由于其性格特征，曲线风格的浪漫情怀和复杂性，并不会受到德国人民的关注。在德国“青年风格”设计中，贝伦斯以直线为主和理性思维的表达形式，被称之为德国现代设计的奠基人。贝伦斯在进行平面设计时，主要是对字母和简单几何形状。如其设计的电风扇、点儿水壶等作品，都只注重企业识别设计。其为德国通用电气公司设计的公司标志，被该公司沿用至今。 

3 新艺术直线风格对现代平面设计的启示 

3.1 注重直线基本设计元素的运用 

随着人们的审美情趣不断提升，现代平面设计中为了能够抓住人们的眼球，会使设计内容和风格越来越复杂。另外，还有些设计时会特别注重各种图形的运用，致使平面设计变成了图形设计。然而在平面设计中，其基本设计元素是点、线、面，因此在进行设计时，需要注重对基本设计元素的运用。直线基本设计元素具有简约的特征，注重对直线基本设计元素的运用，能够让设计师认识到直线的魅力所在，从而树立设计风格严谨简洁的思想。 

3.2 采用精炼简洁的表现形式 

新运动直线风格是将简单的几何形体、直线等作为主要框架和基调，有效推动了现代主义设计的发展。如查尔斯·麦金托什、克里姆特、贝伦斯等，都主张平面设计以严谨、简约等为主要形式。利用直线基本设计元素的点、线、面等注重设计的形式感，使设计内容更加精炼和简洁。 

3.3 平涂和装饰化的视觉传达效果 

新艺术运动直线风格主要注重对线条的运用，通过采用清晰的线条和简单的色彩，表达出色彩层次感。通过理性的表现手法，能够以稳定、冷峻等特点，塑造出具有强烈冲击高和装饰性较浓的画面感。如在克里姆特的作品中，展现了平面化装饰的视觉传达效果。 

3.4 注重批判精神的培养 

虽然目前现代平面设计者重上批判精神，然而还是存在一定的跟风现象，因此其应该通过加强对直线风格的运用，注重吸取其中简约的设计理念，并在此基础上实现对设计风格的创新。每一个时代都有不同的审美观念，设计者在运用直线风格的同时，还需要注重结合当前的时代文化，在现代平面设计中，充分展现自身独特的设计风格。 

3.5 新颖的板式设计和构图 

以查尔斯·麦金托什、克里姆特为首的格拉斯哥派和分离派，主要在平面设计中中采用轮廓线，能够保证版面的和谐型性，避免使其看起来比较凌乱。现代平面设计应该注重对直线风格轮廓线的运用，从而使平面设计更加具有秩序感。直线风格的表型特征非常简洁明了，因此能够使设计作品主次分明，构造元素简单，信息传达明确等。 

篇5

1953年生于前苏联列宁格勒（现俄罗斯圣彼得堡）的鲍里斯·柏林在家乡的应用美术与设计学院攻读，并于1975年毕业。完成学业后，他受雇于市内著名的VNIITE成为设计师，期间设计了大量工业产品。后来他移居丹麦，在1983年成立了自己的事务所——鲍里斯·柏林设计事务所（BORISBERLIN DESIGN），两年后加入了PENTA DESIGN设计事务所。

上世纪80年代初与丹麦妻子一同移居丹麦，由于他的特殊身份，鲍里斯的工作经历并不顺利，最初仅能从事一些平面设计的工作。在1987年遇到保尔·克里斯蒂安森（POULCHRISTIANSEN）后，鲍里斯与拥有建筑背景的保尔共同创立了KOMPLOT DESIGNT作室，该工作室业务范围包括工业设计、平面造型设计以及家居设计领域。至今，鲍里斯和保尔在家具设计领域的合作已经超过24年，他们的设计范围包含工业、家具和平面设计，设计的风格追求清晰、简约、深受北欧斯堪的纳维亚的熏陶。同时与最新的潮流趋势接轨。两人具有不同的专长和背景，但都追求突破设计的束缚，鲍里斯和保尔认为好设计不仅是解决最初的功能性问题，更是创造一种语言，融合了文化、哲学、美学和诗意的概念和实体。二人由此构成了21世纪最卓越的设计伙伴之一。

KOMPLOT DE5IGN已经为众多客户与制造商开发过产品，如HAY、GUBI、NORMANCOPENHAGEN、FORA和NOLA等，其产品GUBI椅获得2004年红点设计奖，房间隔板获得2007年红点至尊奖。此外还获得过丹麦国家艺术基金会奖、日本优良设计大奖等，作品还被全球多家设计博物馆收藏，其中由KOMPLOT DESIGN设计工作室设计的GUBI椅和NON橡胶椅在纽约现代艺术博物馆固定陈列中展示。