服装平面广告设计精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇服装平面广告设计，期待它们能激发您的灵感。

篇1

1.阴阳学说为渊源

中国传统剪纸艺术的造型本质就是正负形，也就是通常所说的“阴阳”，而“阴阳学说”正是中国独有的文化现象。如《荀子·礼记》中说：“天地和而万物生，阴阳接而变化起。”从而揭示阴阳交感为万物休生的根本条件，而万物生成和变化的肇始是阴阳之间的相互作用。阴阳学说中美学的基本韵律表现为虚与实的结合，典型的代表就是“太极图”。如《易·系辞上》中说：“是故易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。”太极图的图形为正圆形，内有相互对称的图形结构，颜色以黑白相互对应，图形之间相互依存，体现出一种和谐之美。如陕西剪纸艺术家张林召的作品《阴阳鱼》就是阴阳关系的突出表现，阴阳学说正是通过画面的虚实关系来提高设计的传递文化信息功能。

2.吉祥文化为诉求

在“民族的就是世界的”设计思潮影响下，中国的吉祥文化作为民族精髓成为平面设计领域的创作素材。中国传统哲学讲究天方地圆和“天人合一”的圆满思想，传统剪纸艺术中“招财进宝”“麒麟送子”“吉庆有余”“松鹤延年”等题材的作品，其构图形式及内容都体现出团圆美满的创作意图。剪纸艺术作为吉祥文化的代表，其作品中莲（连）年有鱼（余）、富桂（贵）瓶（平）安等的剪纸造型表现，其谐音手法的特定符号语意反映着平安吉祥的寓意和象征性，更体现着吉祥圆满的设计理念。如广州地铁的一组宣传广告中，采用民间剪纸“喜到福到”的吉祥传统纹样，通过置换重构的手法将“福”和“喜”字换成地铁形象，使得广告借带有吉祥文化的剪纸艺术深入人心。“吉祥”是人们对生活普遍的期许，“吉祥”心理的反映充实在各种消费过程中，因此在服装平面广告中所传达的“吉祥”信息更容易让大众引起共鸣。

3.蕴意象征的实用功能

传统剪纸艺术是民众在生产实践中不断创造生活过程中的升华，带有淳朴的意愿和浓郁的民俗特色。传统的剪纸艺术最早与巫术信仰、祭祀礼仪、图腾崇拜密不可分，如唐代诗人杜甫《彭衙行》中有云：“暖汤濯我足，翦纸招我魂。”在陕西、甘肃等边远地区至今还有“招魂娃娃”的剪纸民俗，可见民间巫术招魂活动中的剪纸体现出的实用功能。再如成都金沙古蜀文化遗址出土的剪纸形式的金箔《太阳神鸟》就是一种图腾崇拜的文化符号。在人们的日常生活中传统剪纸艺术具有很强的实用功能，它不仅是生活需要，还是文化需要，与其依附的物质实体如服饰、器物、节日、民俗等文化行为相融合。如辽北地区锡伯族剪纸作品的应用常见于节日和喜庆活动，其作品中剪纸造型多为正面，内部少装饰性镂空，整体造型简洁生动。

4.装饰审美艺术功能

中国剪纸艺术因地域分布不同，其呈现的审美风格也各有特点。南方地域的剪纸艺术风格因其造型空灵剔透，结构精巧细腻而清秀脱俗；北方地域的剪纸艺术多用大面积色彩对比，造型结构块面感浓厚，给人粗犷淳朴的风格印象。郭沫若先生曾有诗句指出：“北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有。”传统的剪纸艺术多用于节日住宅装饰，主要包括窗花、墙花、灯花、炕花等，多以平安如意和幸福美满为表现目的，是展现民族民俗特色的装饰元素。传统的剪纸艺术还应用于服饰佩戴类装饰，常出现于鞋底、鞋面的刺绣图案中，由于各个民族风俗习惯及配搭模式的不同，配饰中的刺绣多少会出现借鉴当地剪纸艺术的花样形式。如贵州省台江地域的侗族剪纸艺术，主要用于服饰类的刺绣纹样，例如衣袖花、腰围花、背带花、帽花、鞋花等，其表现形式注重纹样轮廓，多采用对称式构图，讲究线条的紧密和镂空的工整，富有浓重的民族装饰效果。无论在过去的日常生活，还是现在的设计领域，传统剪纸艺术被广泛地应用于广告设计、室内设计、服装设计等各个领域，剪纸艺术的装饰审美功能成为现代社会的重要表现。

5.独特造型艺术形式

英国哲学家罗杰·弗莱曾经说过：“人类积累和继承下来的艺术珍品，几乎全是那些形式结构为主要因素的作品。”传统剪纸艺术具有“千刻不落，万剪不断”的特征，其“刀剪味”也是其他艺术门类无法相比的，“镂空”和“勾连”是剪纸艺术最基本的结构语言。剪纸艺术在操作手段上讲究方如青砖、圆如秋月、线如胡须、缺如锯齿、尖如麦芒等特点。其随心表意的造型思维方式和注重情景交融，是创作性超越现实的理想抒发。传统剪纸艺术沿袭着中国古代造型设计思维，主要表现为删繁就简、绘事后素、宜设而设、精在体宜。独特的平面化构图形式是剪纸艺术的主旨，其将客观事物或幻象的立体状态做平行处理，转化为平面展开的艺术造型。如陕西剪纸艺术家王兰畔的作品《苹果园》，其画面通过几组不同的苹果园景象平面化展开形成一个整体，作品在构图上弱化了真实物象的远近关系和纵深变化，画面中的人物和果木完全是平面排列的。

二、剪纸艺术特征引入服装平面广告设计范畴

1.散点式意象构图

剪纸艺术注重写意，创作的空间感是自由的、意象的。多维意象构图源于道家庄子的混沌学说，其构图造型没有任何逻辑约束，可以把不同时空、不同地域的事物结合在一起，看似无序而杂乱的物体被巧妙地组合在一起，成为了一个有序的过程，而这种造型观却契合了阴阳统一的观点。剪纸艺术的透视关系是传承中国画的传统透视方法，其表现为典型的散点透视关系，在注重意境的基础上“移步易景”，将从不同角度看到的景观置于同一画面中。例如延安剪纸艺术家余泽玲的作品《喜悦农家》就是散点透视的代表作品，作品通过院子大门看到院内和屋里的人，院子里的实物和人物没有大小远近，表现出时空连续的多维心理空间，将立体的景观造型运用散点式意象构图为平面效果。在服装平面广告设计中可以运用散点式意象思维方式进行构图，主要表现方式有两种。一是将设计元素以环形的视点进行布置，可以用平视、俯视、仰视等各种视角转换同一场景的不同事物，将设计主体前后面的物体展开后放置于主体的周围，打造一种忽略正常视觉关系的意象透视。二是透过设计主体看到与此相关的事物，表现的事物不受写实透视法的束缚，没有标准的绘图比例，全靠主观意象在二维空中运用各种相关联的构图元素来表现出多维空间的视觉效果，设计中只讲究造型的整体性与和谐性的表现。

2.民族化色彩搭配

剪纸艺术的色彩运用参照中国传统的“五色”模式，根据卜辞中有五方即：东、西、南、北、中的观念，形成东青龙、西白虎、南朱雀、北玄武，中为天子之黄。传统常见的剪纸多为红色和黑色，近代经过历史的演变，彩色剪纸分别见于河北蔚县、广东佛山、陕北地区，如自称“剪花娘子”的库淑兰就是彩色剪纸的代表。如其彩色剪纸作品《心像》，画面中表现的人物是库淑兰心中偶像女神“剪花娘子”，其人物表现为大脸盘、肤色白皙、眼睛黑又大、口型娇小，画面色彩丰富并颜色搭配多样，整体画面效果绚丽，这种雍容华贵的人物造型和丰富的色彩搭配形式成为库淑兰剪纸作品的典型代表。剪纸艺术的单色配色格式就是仅有某一种纯色的配色格式，常见的颜色有红色、黄色、蓝色、绿色等。这种配色格式色彩简洁，形式感比较强烈，给人以素雅大方的视觉感受。在服装平面广告中使用这种单色配色格式需要在造型及图案设计中突出细腻和精准的特点，合理运用点、线、面来深刻塑造形象，营造简洁大方的整体效果及强烈的装饰细节。剪纸的彩色配色格式又称为复色配色格式，就是画面中运用了两种或两种以上的色彩配色格式。传统剪纸艺术常采用的色彩是传统的“五行色”构成，即黑色、白色、红色、黄色、绿色。这种复色配色格式运用“意象”表现方法，只依靠潜意识中对客观物象的主观能动反映，其不依附现有的色彩理论，只遵循个人的心理感知及中国传统的“阴阳五行”色彩观念。在服装平面广告中运用这种复色配色格式进行色彩设计，其鲜艳而强烈的色彩搭配，使得画面效果具有强烈的民族特点。

3.程式化造型方式

程式化就是在构成元素间建立起稳定的造型模式和内在联系，剪纸艺术的程式化构图主要体现在“对剪”“折剪”“随行造型法”“破型法”“适形满图”等有程式化典型特征中。这种程式化构图方式利用“重复”这种视觉表现形式，增强视觉装饰效果。剪纸程式化造型主要通过对称与均衡、反复与条理、韵律与节奏等形式体现，展示其构成美感。剪纸艺术程式化造型方式常见的有：阴刻造型、阳刻造型、阴阳造型、剪影造型四种。阴刻造型源于古代阴阳学说，常用阴刻的方式来镂空剪纸造型，这种造型方式的特点是将图形的轮廓除掉，留下轮廓线周围的面块结构来塑造形象。这种负形造型结构块面效果强烈，整体效果厚重且分量感强。在服装平面广告设计中这种阴刻造型方式适合沉稳宏大的设计题材。阳刻造型就是剪纸凸出来的部分，所产生的效果为正形造型特点，其特点就是保留形象的轮廓线，将轮廓线周围的块面除掉，具有“线线相连，面面独断”的视觉效果。阳刻造型整体效果较为通透，使画面中点、线、面的表现流畅且疏密均衡，线条对比感强烈。在服装平面广告设计中适合较为轻松活泼的设计题材，其注重刻画精细柔和的画面效果。阴阳造型方式是剪纸艺术中最重要的表现形式，更是中国传统阴阳学说的主要体现。这种造型方式具备虚实相结合的特点，依据中国传统造型设计思维，只有一件事物内部达到和谐统一，才能形成“天人合一”“阴阳协调”的淳朴造型思想，从而塑造出虚实相得益彰的优美形象。剪影造型是剪纸艺术的一种特殊表现形式，其机器简洁的艺术形式表现为只描绘大概轮廓，不刻意精心刻画，追求的是一种最为简洁的艺术形式。在服装平面广告设计中运用剪影造型能够简化画面结构，并产生多重联想，也是追求圆满和新意的设计方式。

篇2

关键词：计算机；软件；平面广告设计

引言

随着社会的不断进步，人们的思想也在日益的提升。平面广告设计已然不再是什么新鲜事物了，而更吸引人的更有创意的平面广告设计越来越被人们所认可，因此这对于平面广告设计的要求也随之在提高。计算机图形图像软件的应用无疑给予了平面广告设计一个很好的平台去创新，去提升平面广告的表现力，给予人们更佳的视觉体验。

1计算机图形图像软件的优势

目前，在平面广告设计中，计算机图形图像软件已经得到了广泛的运用。与过去相比，平面广告设计对图形图像的一些处理方式，计算机图形图像处理的办法有着十分显著的优势。第一，传统的平面广告设计中，主要是运用人工进行设计和创作，过程中耗时耗力都很大，效率很低。除此之外，在画面的色彩、内容的表达以及格式等都会受到很大的限制，不容易进行修改。可是计算机图形图像软件就很好的解决了这一问题。运用计算机应用系统这个强大的平台，可以给予平面广告设计更多更好的素材，选择的余地也更大，相关的设计内容也更全面。并且，在平面广告的设计完成了之后，其还可以对图像画面进行适当的修改，正好弥补了手工设计无法进行修改的这一难题。与此同时，运用计算机图形图像软件进行相关的设计修改和调整，能够更好的满足客户的需求，设计人员可以按照客户的需求来对设计进行相关的修改，并实时保存。第二，提升了平面广告设计的创意性。过去传统的平面广告设计当中，因为人工操作受到很多因素的限制，比如色彩、形式等方面，都很难实现真正想要的效果。而创意性的平面广告设计，可以做到吸引人们的眼球，引起更多人的注意，让平面广告设计的价值充分体现出来了。关于运用人工设计无法实现的创意性的设计这一难题，计算机图形图像软件将其解决了。平面广告设计创意性的提高无疑对于促进广告业的发展有重大意义。第三，运用此软件进行平面广告设计，省去了很多的人工环节，而且节约了很多的设计所需的材料。总而言之，就是省时省力、效率高。

2计算机图形图像软件的不足

即使计算机图形图像在平面广告设计中有着很大的优势，可是这并不代表其就是完美的，软件自身还是有一些不足之处。数字化系统虽然有很强大的功能，然而每个应用软件进行单独的操作时，就有明显的缺陷。在平面广告设计当中，进行图像、文字的相关处理时，经常出现变需、失真以及色彩层次不明显等情况，因此对平面广告设计的效果影响很大，无法达到预期的效果。

3计算机图形图像软件的应用效果

3.1表现力

计算机图形图像软件的相关应用，充分的运用了丰富的色彩。不同的色彩与多元的搭配，可以产生非常良好的视觉效果。平面广告设计中，情感的融合会更容易引起大家的共鸣。色彩便是表达情感的最好的方式，色彩多种多样的表现形式能够标示着不一样的情感传达。这也是人工设计难以到达的程度。运用计算机图形图像软件，可以有效的对色彩进行自动搭配，充分的丰富了色彩，展现了广告的内涵。譬如：Photoshop软件是广泛运用的计算机图形图像的处理软件，关于颜色的设计中，凭借多样化的相关设计模式，得到了平面广告设计中的色彩组合以及搭配。色彩的自由变换可以找到一个最佳的颜色，来完成色彩上的搭配。运用不同颜色搭配来进行适当的对比，从中选择最好的视觉效果。运用此类图形图像处理软件，还可以对对比度、色阶以及曲线等进行处理，进而实现对色彩的调整，这些都是人工设计操作所无法做到的。

3.2创意性

图形图像是平面设计当中极为重要的一个元素。作为广告语言之一的图形，其在平面广告设计中发挥着重要的作用。而图形图像的创意性则可以很大程度上的提升平面广告的视觉效果。图形图像是设计师进行创作时的一个有效的表达途径，也是如今平面广告的一个设计理念。创意可谓是设计的生命，而计算机图形图像则给予了设计者一个良好的平台，让他们充分发挥自己的才华与创意。在图形图像软件当中，有很多的设计工具，都是模仿人工进行设计操作的笔、刷子等，在这些基础上，进行图形图案的创作，再自动调节以及自动选取，运用设计的图像和创新的内容，表现出设计者的创意，最后再进行焦点模糊、滤镜和一些艺术效果商务添加等，来将平面广告设计的创意展现出来。目前，广告不再只是文字说明了，图形图像已变成了一种生动的语言，特别是在平面广告设计当中，图形图像所可以承载的相关内容远远比文字多，相对于文字表达的苍白无力，图像更具有感情。

4计算机图形图像软件的实际运用

Photoshop软件和lllustrator软件是图形图像处理软件中应用较广的。以某个时尚服装展览的平面广告设计为例子。把这次时尚服装展览的一些服装设计理念融入到广告当中，还有一些服装的纹样、款式等等。在设计时，运用Photoshop软件中的“画笔”来进行相关的绘画，然后根据模特的穿着效果来将其表现出来，再添加一些“虚化”、“加深”以及“滤镜”等来美化一些，最后可以运用llustrator软件来补充，把“多边形”和“弧形”等加进去，把主题文字设计好。

5结束语

计算机图形图像通过多年的发展，在人们的日常生活中也逐渐展现出了越来越强的生命力。熟练的掌握计算机图形图像软件的各项功能来进行相关的平面广告设计是每一位设计者都必须具备的能力，并且还能够运用其来提升平面广告设计的创意性以及表现力，更好的去满足相关设计的要求，进而推动广告业以及设计行业的健康发展。

引用：

篇3

一、中国元素的价值与内涵

中华的传统朴素的哲学思想，是在“道”的探索中调整人与天、我与人、心与身的平衡与互动。中国元素的精髓与价值无可替代，从国外大量设计中的中国元素的应用案例可以看出，中国元素将会成为世界经济和文化发展不可或缺的一部分。陶瓷图案、刺绣纹饰、古典乐器等，在设计中焕发新生，重新演化成美轮美奂的潮流时尚。

二、平面广告设计中运用的中国元素

（一）水墨元素在平面广告设计中的运用

在现代设计中，水墨是不可或缺的一部分，其来源是中国的国画。我国传统绘画艺术也称作“中国画”，中国画的思想精髓便是水墨元素。平面广告设计中，合理地运用水墨元素进行画面设计，能够以水墨独特的审美趣味迎合消费者更高的视觉需求，展示卓而不凡的艺术特质。水墨元素中的浓淡、黑白、虚实，带给观者以丰富的想象空间，营造出历史厚重和民族意蕴。如香港设计大师靳埭强的很多作品中，就广泛使用了传统的水墨技法，以多项国际设计大奖奠定了其华人世界的设计地位。中主要在设计形式上运用水墨元素，通过水墨的元素间的实虚变化来提高元素变化的层次，从而达到接近自然、承认自然，制造一种较为深远的空间关系，使优美恬静的意境得以体现。韩国的著名设计师安尚秀曾经在谈及设计理念的时候引用了中国绘画理论里的两个术语：“虚实相生”与“设计当墨”，肯定了中国的水墨画在哲学意蕴和艺术形式上的表现。其黑与白、墨与白、虚与实、拙与巧等相互交融和谐，使整个画面空灵而生动，给人无限的想象空间。在对设计形式进行丰富的同时，越来越多的设计师选择将传统的文化、历史与水墨元素相结合，来营造和表现具有特色的意蕴。

（二）民俗元素在平面广告设计中的运用

民俗元素源于中国传统的民间风俗习惯与艺术，是人们生活中至关重要的艺术形态。民俗分物质和非物质两种，非物质的民俗文化主要是一些戏剧、舞蹈、歌曲等心口相传的内容，而物质元素主要是传统的版画、年画、雕塑、剪纸、面人、泥人、服装、头饰等内容，这些带有历史印迹的民俗元素，被广泛应用在传统的月饼礼盒、粽子包装、节日食品礼盒、灯笼装饰、服装设计、书籍装帧、平面广告设计等各方面，尤其是作为受众面广、每天都要接触的平面设计中，它们会以乡土、亲情、温暖而打动消费者，带给消费者除商品本身的更多的情感体验。

（三）文化符号元素在平面广告设计中的运用

文化符号是来源于中国传统文化，是在历史的长河中筛选沉淀下来的珍定，它是中国传统文化的具象和内涵构成。作为文化传承重要载体的广告，必定要受到文化的影响和制约，平面广告设计在使用过程中表现出了对文化符号的弘扬和继承。对文化符号元素运用主要在于意象的表达，例如：表示精确的算盘、表示永结同心的同心、表示公平的称等物质文化符号和数字、故事人物、色彩、文字等抽象文化符号。每一种文化符号的运用都代指其背后文化的意义，可以用中国吉祥文化来对品牌文化进行描绘，可以更好的表达设计的传播内容。一些传统文化符号的纹理、吉祥图案、谐音字符、传统水墨等，都作为一种设计元素，凸显了文化内涵，深化了设计主题，也修饰了画面美观。

（四）中国传统绘画艺术在平面广告设计中的运用

中国传统的绘画艺术有着全面、明确、变化及概括的特点，恰好是这些特点对平面广告设计有着不可忽视的作用，传统的绘画艺术赋予了平面广告设计一种与众不同的文化意蕴。在对平面广告设计的时候，设计者可以对图形、文案、色彩等重要因素采用艺术的方式进行处理，使得绘画艺术在平面广告设计中可以生动灵活的呈现出来。在如今的设计领域中，越来越多的外国设计者将中国的文化元素运用在自己的作品中，中国的传统绘画艺术已经在不同层面的对国外的设计师作品产生了深远的影响。

（五）中国传统服饰艺术在平面广告设计中的运用

我国的传统服饰艺术也是中国文化的重要部分，传统的服饰是经过几千年的文化沉淀才发展至今，蕴含着极其深刻的艺术及文化意义。在不同的朝代、层次，地域都有着极其鲜明的特点与各自差异。中国五千年经历着许多改朝换代，服饰也就有了翻天覆地的变化，各个朝代的服饰都有着独特的魅力。传统服饰裁剪技术显示的二维效果正好与现代平面设计的理念相同，两者之间容易相辅相成。传统服饰的布局和纹样都可以在广告设计中体现出来，例如北京奥运会火炬上的祥云便是传统服饰纹样运用在现代广告设计中的一种方式。此外，我国传统服饰的颜色在现代的平面广告设计中也有运用，传统服饰的柠黄、葱绿等多种颜色的使用，会使设计效果更好的同时还丰富了民族特色。

三、结语

篇4

【摘要】随着我国市场经济体系的建立和发展，平面广告设计在市场营销中发挥者越来越重要的总用。平面广告设计是消费者和生产者沟通的桥梁。消费者通过产品的广告设计，可以了解产品的种类、价格、质量等方面的信息，更方便、快捷的使消费者购买适合自己的商品。产品经营者通过广告设计，可以提高产品宣传和促销的效果，增加销售产品在消费者中认可的程度，提升销售产品的价值。本论文主要从平面广告设计对市场营销的作用和市场营销对企业进行平面设计提出的要求来论述平面广告设计在市场营销中的应用前景。

【关键词】平面广告设计；市场营销；应用

公平竞争是市场经济最主要的特征之一。企业之间的竞争根本上是产品质量的竞争。生产企业除了采用先进的生产技术提高产品质量，运用现代化的网络体系完善产品的售后服务等方面的外，还要关注产品的设计和宣传对产品销售所产生的影响。产品的平面广告设计在产品的设计和宣传方面发挥者巨大的影响。简洁、美观的广告设计可以提升产品宣传的效果，提高大众对产品的认可度，促进企业经济效益的提升，促进企业更快、更好的发展。

一、平面广告设计和市场营销的概述

（一）平面广告设计概述

作为人类经济活动中出现最早、发展最完善的宣传媒介之一的广告，在设计内容、设计原则、设计理念等方面都有一系列的原则和方法。平面广告设计是广告设计的一种模式，它是在二维的平面中通过视觉和听觉的方式将产品所具有的诸多要素巧妙的组合在一起，通过电视、收音机、网络报刊等媒体将产品展现在广大人民群众面所进行的设计活动。

随着现代科学技术的发展，商业平面广告的出现改变了过去人们认为平面广告只有进行公益宣传的作用，使越来越多的人们开始关注广告设计所具有的市场价值。商业平面广告是指商品经营者或服务提供者承担相应的费用，利用新媒体和新技术来宣传自己的产品的收费广告。它以提高某种产品在消费者的知名度、宣传生产企业的形象为主要服务内容。商业平面广告的出现促进了广告产业向市场化、商业化进军的步伐。

（二）市场营销的概述

传统的市场主要指商品的拥有者和商品的使用者聚集在一起通过等价交换物进行商品交换的场所。市场营销不单单是买卖双方对商品进行简单交易，还包括商品销售者采取一定的方法和策略，了解消费者对所需商品的类型和质量有什么要求，在次基础上考虑在生产产品过程中如何满足消费者需求，并把产品出售给消费者的过程。市场营销的主要作用就是既满足产品生产者卖出产品，更好的扩大再生产，又能满足消费者对产品数量和质量的需求，提高消费者生活水平。

二、平面广告设计对市场营销的作用

平面广告设计是营销策略的缩影。优秀的平面设计不仅能展现产品的名称、产品的价格、产品质量等信息，还可以展示企业的形象，促进企业品牌效益的形成。

（一）平面广告设计促进产品销售

平面广告设计本身就是市场营销的策略。优秀的平面广告设计在宣传中不单单起到介绍商品的总用用，还能在宣传中起到美化商品。宣传商品的作用。商品的销售者在日常商品的销售中要关注广告在这一方法面的应用。

销售者在商品的销售中尤其是在产品促销和特殊节假日进行的活动中，商品的销售者和消费中有更好的沟通和交流的机会，无论是个性化的文字还是有生动视频的广告设计，都对消费者具有极强的感染力和说服力，它们都可以帮助产品的使用者更加真实准确的认识产品的价值，满足消费者的消费理念和消费品味，帮助消费者做出公正客观的决定，最终使消费者买到称心如意的商品。

（二）平面广告设计提升产品的品牌效益

消费者对商品的第一印象往往在消费者购买产品中起主导影响。简单、明了、美观的广告设计能够给第一时间吸引消费者的眼球，使消费者产生强烈的购买意向。个性化、简单大方的产品形状和带有公司的图标和名称的广告设计，不仅可以增加消费者对产品的第一印象，还可以使消费在购物过程中产生对所购商品的满足感，从而使消费者乐意向同伴或周围的人群宣传自己购买的产品，久而久之就会使好的商品深入人心，促进产品品牌效益的形成，提升商品生产企业的品牌效益，促进产品生产者做大做强企业规模，促进人们生活水平的提高。

三、市场营销对企业进行平面设计提出的要求

（一）构建独特的品牌

产品的品牌决定公司营销战略的走向，决定了对市场细分的选择。个性化、专业化、创新化的公司品牌设计可以使采用市场营销策略的公司提高产品的销售量，塑造良好的企业形象，提升产品生产企业的经济效益。因此，平面设计者在进行公司品牌设计时要结合产品的特性、产品所辐射的范围、产品代言人对产品宣传所产生的影响、公司的名称和标志、消费者对产品的认可度等因素设计出符合公司发展的品牌广告。如生产体育用品的安踏企业在进行产品宣传就考虑篮球运动在全世界关注程度采用篮球巨星的形象加上生动的宣传标语对篮球运动鞋在全世界范围进行推广和宣传工作。

（二）唤起消费者的联想和共鸣

企业从试市场营销的动力就是为了更多的进行商品销售。它的推广过程就是让消费者对企业生产的产品进行认可的过程。具有“感情”色彩元素的平面广告容易引起消费者的联想和共鸣，在消费者内心更容易认可带有亲情、友情等感彩元素的产品。因此，广告设计人员在进行图片或视频对企业产品进行宣传的时候，可以考虑人的感情因素对亲朋好友产生的影响问题，在设计中增加人为色彩。如蒙牛奶粉企业在推广自己产品的过程中通过增加婴幼儿的形象来唤醒母爱，提高父母对婴幼儿奶粉的关注度和认可度，来实现蒙牛企业扩大婴幼儿奶粉市场份额的目的。

四、结论

在现代社会，采用平面设计设计出的广告给在企业生产营销中发挥这巨大的总用，它可以使消费者方便快捷的根据自己的需要购买到称心如意的商品，促进生产企业依据消费者要求合理安排产品的生产和销售，促进企业利润的提升。同时在采用市场营销策略的企业，要依据如何从消费者角度提高平面V告的方法，提高自己生产的产品在消费者中的知名度，提高产品的品牌效益，促进企利润的提升。

参考文献：

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关键词：平面广告设计；剪纸表现形式；创新应用

剪纸艺术在我国由来已久，其发展至今已有上千年的时间，该艺术形式主要是利用写意的造型和构图对事物进行表达，配合纸张颜色的选择进而传达出不同的意思。当前我国对于民俗的重视度越来越高，而剪纸这门艺术在我国东北、华北以及西北地区广泛地流行，因此也成为了国粹艺术当中的一员。当代的平面广告设计师利用剪纸艺术的平面空间特点，将其与平面广告设计融为一体，进而促进了该行业的发展。

一、当前我国剪纸艺术的表现形式

艺术的表现形式主要就是通过画面、构图、肢体动作、语言以及意境等向人们传达出艺术作品想要表达的深意。剪纸艺术属于一门特殊的艺术，其主要分为彩纸和单色纸剪裁两种，其中单色纸的剪裁技巧较多，可以分为阴刻和阳刻两种，将这两种剪裁方式或单独、或组合进行裁剪，进而获得更加丰富的视觉感官享受，目前应用单色剪裁方法的剪纸主要采用的是红色的彩纸。而彩色剪纸则不单单利用剪裁方式，而是将剪裁和拼接相互结合，利用不同纸张所剪裁出的细节形成整个画面，这种剪裁手法借鉴了我国国画当中对于意境的渲染手法。另外还有一种方式则选择白色空白宣纸进行剪裁，然后利用毛笔为剪纸填充各种颜色，可利用工笔画技巧使剪纸的意境更加悠远，使用的方法不同会使剪纸呈现不同的效果[1]。

二、当前国内将剪纸艺术用于平面广告设计当中所具有的问题

1、应用单一的问题

随着现代人对于民俗符号认可度的提升，也使得剪纸艺术在现代平面广告设计当中的应用范围越来越广。但是很多广告的内容仅仅是单纯利用剪纸成品进行拼接，使得整个画面当中只是简单地含有剪纸作品，而未利用剪纸艺术烘托出广告设计的新意，导致该技术在平面设计当中显得应用方法单一。

2、色彩单一的问题

剪纸艺术当中大部分作品均采用单一红纸作为裁剪的媒介，因为早期的剪纸是在过年或过节时才剪裁和张贴的，而红色则寓意着“红红火火”，因此深受剪纸艺术家和爱好者的欢迎。但是如果在平面设计当中也仅采用红色的填色方式，则会使整个广告设计的版面过于单调，大红色的过多运用会使观看者的视觉出现疲劳或眩晕感，不利于广告宣传目的[2]。

3、版式的单一问题

剪纸是一种利用剪刀在纸张上作画的一种艺术形式，在实际作品创作过程中剪纸所采用的材质并不相同，而且为了与剪纸内容相符合，人们往往也会选择不同材质的纸张。虽然利用计算机进行平面广告设计时，能够对插入的元素材质进行模拟化处理，但是当前平面广告设计当中却很少有设计师注重对元素材质的搭配。导致在应用剪纸表现形式时，画面中所有元素均为同一材质，使得观看者容易出现视觉疲劳的问题。

4、创意度不足的问题

剪纸艺术和平面广告设计均是需要创作者本身的创意进行支持，但当前我国平面设计人员得到创新意识缺失严重，其对于剪纸艺术表现形式理解过于单一，也导致了广告作品设计时所能采用的素材种类单一，整体版式过于单调，并且无法使剪纸艺术中的各类元素充分发挥出来。

三、剪纸表现形式在平面设计中的创新设计理念

1、图形运用中的创新

图形是平面广告设计的核心，也是人类文化最早的载体之一，因此图形对于人类感官的影响十分明显。首先可以利用剪纸表现形式当中的剪影应用在广告设计当中，剪影的应用可以有效破坏背景画面的平衡，进而对剪影本身进行突出。我国广告设计时的创意被镂空式的剪纸所束缚，因此应该跳脱出这一困境，利用剪影的方式对作品内容进行表达。例如2014年青奥会当中足球的广告设计就是一个足球运动员射门前的剪影，其背景颜色为红色，而人物则分别用橘黄色和白色来表示，球员剪影上还具有阴刻手法的中文字，进而使剪纸艺术与平面设计完美的结合在一起[3]。

2、色彩运用中的创新

想要对平面广告设计中剪纸表现形式的色彩进行创新，首先也必须从传统剪纸色彩当中跳脱出来，根据广告本身的主体对颜色进行大胆的挑选。目前我国的剪纸广告设计当中绝大多数均采用“中国红”，其虽然是我国传统色彩，但是也不能满足左右的广告需求。为此，设计人员应该进一步了解广告主题的作用。在设计的过程中应该根据消费者人群设计不同的主体，每一种主体的颜色应有所区别。例如在针对各年龄段消费者进行广告创意时，对老年人群广告的颜色应该以低对比、色调柔和为主，避免对老年人产生视觉刺激；而对于青年人则可采取色彩更加丰富、对比更加强烈的颜色；对于中年人群则应该以深沉的色调为主，用以烘托中年人沉稳的气质。

3、构图运用中的创意

构图就是对广告版面上所有要素的排布进行调整，进而使其能够更好地结合在一起，也就是指将文字、图形以及色彩等组合在一起。在实际设计当中可以选择自由式、对比式以及跳跃式等多种方法，其中自由式主要是将传统的剪纸元素与现代剪纸元素相结合，进而突出传统艺术现代使用的宗旨；对比式则是通过颜色、形状、文字等的剪影对比体现出广告设计的宗旨，例如某防晒霜广告即是利用太阳下防晒霜落下的剪影作为核心，将使用者形象放置在剪影当中，突出商品的防晒作用；跳跃式指的是利用一个或一个以上的剪纸部分作为构图原色，从而给观看者一定的想象空间[4]。

四、结语

剪纸表现形式在现代广告设计当中应用广泛，相关设计者应该跳出传统思维的束缚，更好地利用现代平面设计理念与剪纸表现形式进行结合，从而突出广告的设计意义。

作者:马卓娅 单位:周口师范学院设计学院

参考文献:

[1]魏钦.中国民间剪纸艺术元素在现代平面设计中的应用[D].苏州大学，2011.

[2]周姣.中国传统文化在平面设计中的应用——以剪纸为例[J].艺术科技，2015（12）：102-103.