报刊广告设计精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇报刊广告设计，期待它们能激发您的灵感。

篇1

1新闻摄影元素有助于公益广告准确传达设计创意

在读图时代，“一图胜千言”的说法越来越受传媒界认可。国外一份统计显示：20世纪50年代，在平面设计中摄影图像的使用率约占30%；到60年代，绘画图像与摄影图像各占一半；60年代末70年代初，摄影图像使用率已上升到60%~70%；70年代后期则达到80%左右；至80年代，经济发达国家摄影图像的使用比例达到90%以上[2]。在报刊公益广告设计中，运用新闻摄影元素作为画面的主要视觉形象，不仅有补充标题和正文的意义，而且有提高注意率、增强需求或使其明朗化的能力。比起语言文字，比起艺术摄影、绘画等图像形式，新闻摄影作品最突出的视觉表现优势在于其真实性、客观性、生动性、直接可视性，它通常都是用直观、简练的画面来记录、传达特定的新闻场景，让受众既觉得真实可信，又一目了然。研究证实，在很多情形下，受众仅看新闻摄影画面就能大致了解公益广告所要传达的理念、主张，如果再加上文案的画龙点睛，色彩、字体等设计元素的相辅相成，将非常有助于准确传达公益广告的创意思想。更为重要的是，图像具有超越国界、民族、语言、文化水平等局限的能力，所以借用新闻摄影元素设计的公益广告更便于被各阶层受众理解与接受。

2新闻摄影元素有助于提高报刊公益广告的被关注度和说服力

注意力也是竞争力，能否被人看到，能否引人注目是广告设计成功与否的首要条件。若要引人注意，最重要的是第一感觉[3]。只有实现了“广而告之”，只有说服了尽可能多的受众，公益广告的社会效益才能够得以彰显。从这个意义上说，公益广告需要像商业广告的创意和设计那样来想方设法吸引受众的注意，通过视觉美学创新提高自己的被关注度。在一切文学艺术领域，真实都是一种最能打动人心、最具有说服力的力量，而新闻摄影正是最能记录真实、再现真实的艺术手段，好的照片一定会在某处触动观看者内心的某种情感、某种发现、某种期待[4]。设计实践证明，新闻摄影元素就是一种提高公益广告被关注度的高效能推手，它不仅有吸引受众关注公益广告的视觉张力，引导受众进一步阅读文案和针对整幅作品进行思考，而且还有助于拉近受众与“宣教”之间的距离，进而诱导他们理解、信服公益广告所表达的主题思想。而且，艺术水准较高的新闻摄影图片除了能在第一时间吸引受众的眼球，还能给受众留下更为深刻的记忆，使其过目难忘，甚至经常有意无意地回味—如果公益理念能借助这样的图片而生成公益广告，其宣传效果自然会非同一般。

3新闻摄影元素有助于报刊公益广告激发受众情感，实现良性互动

从传播学角度看，公益广告的目的在于以情感人、以理服人；受众在心灵上产生了共鸣，才会有思想上、行为上的互动，如此方能实现匡正过失，树立新风，影响舆论，疏导社会心理，规范人们的社会行为，以维护社会道德和正常秩序，促进社会健康、和谐、有序运转，实现人与自然和谐永续发展的公益宣传目标[5]。新闻摄影是对真实生活、特殊事件或人物的记录与再现，其真实性容易从心理上获取受众的信赖；而且，某些优秀新闻摄影作品所承载的事件情节与人物命运曾打动过许多读者的心灵。设计师在公益广告设计中利用这些作品进行二度创作，则容易激发受众情感，在良性互动中实现公益广告的终极目的。比如，前些年备受关注、至今很多人还记忆犹新的希望工程公益广告，画面选用的是《中国青年报》摄影记者解海龙的新闻摄影作品。这幅构图极其简练的公益广告作品，因为图片抓人—画面上，贫困女孩苏明娟那双无辜、无助但又充满期待的大眼睛，一下子震撼了无数人的心灵，所以很快就唤起了海内外爱心人士对贫困地区失学儿童持久的关注与帮助。从社会效果来评估，这幅公益广告堪称经典之作，帮助相关机构非常成功地实现了当初的意图，这也可以说是对“一图胜千言”理念最生动的佐证。借用新闻摄影元素进行报刊公益广告的创意与设计，必须遵循传播学规律和设计学的形式美学法则。笔者认为，设计师尤须注意以下原则。

1）新闻摄影元素应服从于广告创意的整体需要。公益广告设计借用其他艺术门类创造的视觉形象（包括新闻摄影），目的在于更直观地体现创意、更生动地阐释主题、更艺术地传播公益理念，所以新闻图片在此时此刻所处的是从属地位，设计师在选择图片内容、呈现形式、画面尺幅时，要同步考量公益广告创意的整体需要，用整体创意来统领图形符号设计、版面编排。

2）追求个性，力避同质化、一般化。浏览国内报刊上林林总总的公益广告，其中不乏佳作，但在创意、表现形态等方面也存在同质化、一般化的弊病。造成这种弊端的原因也许是多方面的，但图形设计不佳、整体构图缺乏新意肯定是其中最主要的原因。把希望工程那双大眼睛、把汶川地震现场图片第一个引入公益广告的设计师是大手笔，而第二人或许就是模仿者、跟风者，所以设计师的原创力、发现力尤为重要：他不仅要善于用个性化眼光从海量的图片资源库中筛选到与众不同的新闻图片，还要善于用个性化设计语言为备选图片赋予新颖而准确的公益理念。对现代平面设计师、报刊美术编辑而言，“旧瓶装新酒”当是一种必备能力，在运用人们已经耳熟能详的新闻摄影图片进行创意和设计时，这种能力显得更为重要，堪称是创造力的基础和源泉。

篇2

关键词　近现代　报刊广告　社会功能

中图分类号　0206　文献标识码　A

在风云变幻的近现代中国，近现代报刊广告作为通俗文化的一个细流并不引人关注，然而正是这不起眼的细流，却道尽了老中国社会变迁的方方面面，从日益普及的西学、近代教育的普及到民族实业的发展，无一不有近现代报刊广告的鼎立相助。

一、近代报刊广告的兴起

之前，中国的自然经济体制尚未遭到西方列强的破坏，市场中只有叫卖、幌子、招牌等原始的广告形式，并不具备完全意义上的近代广告功能，更谈不上是行业。中国广告由原始到近现代的转型是在整个中国近现代的贸易、市场的畸形繁荣、新兴媒体的日渐普及和新式消费观念的形成密切相关的。

1.贸易和市场的畸形繁荣催生了近现代广告

以前，中国以小农和家庭手工业相结合的经济模式有力的排斥了外国商品的“入侵”。战后，当时的清政府签定了丧权辱国的《》，开放了五个对外通商口岸，还丧失了关税自治权，所有这一切使得自给自足的自然经济日渐瓦解，外国廉价的商品源源不断地涌人中国，从此中国日益成为外国列强的商品市场和原料供给地。在屈辱的实体外却包裹着一层进出口畸形繁荣的虚假外衣。在市场中，这种畸形繁荣首先体现在进口商品数量和种类的急遽上升。统计资料显示，1842年仅英国一国输入中国的商品总值就达到96.9万英镑，第二年增加了55％，第三年又增加了58％。输入的商品有棉纺织品、烟草、西药、火柴、煤油、食品，囊括了生活的方方面面。为了快速销售这些泊来品，外商还带来了一件东西即真正近现代意义上的广告。中国最早的近代广告就是出现在外国人创办的中文报刊上。1853年，英国人在香港创办了第一份中文报刊《遐迩贯珍》，增出附刊“布告篇”，专门登载船期、商情和广告并开始收费，这是我国最早的收费广告。1861年，英商在上海创办了当时唯一的一家中文报纸《上海新报》。发刊词云：“大凡商贾贸易，贵乎信息流通，本馆印此新报，所有一切国政军情，世俗利弊，生意价值，船货往来，无所不载。”一份报纸将商业贸易信息置于国政军情之前，可见其商业气息了。《上海新报》每周出刊一期，主要就是广告栏目，有土地房产的买卖租赁，商品的运输和拍卖，洋行的设置和经营，船期表和银洋鸦片比值表，也有为洋场淑女寻找宠物之类的广告。

2.报刊的日益普及为近现代广告的出觋、发展提供了新的平台

早在以前，就有外籍人士创办中文报纸，后外国人在中国境内创办的中文报刊数量急剧增加。此后，中国人也开始创办报刊。19世纪末20世纪初，中国人在国内创办的报刊就达到247种之多，主要集中在上海、北京、天津、汉口这样一些大城市。这些报刊大多都刊登广告，可以毫不夸张的说中国近代广告形成于这些报刊之中。报刊广告也成为了近现代最具特色的广告形式。

3.新式消费观念的形成促进了广告的繁荣

新式消费观念很大程度上是伴随着近代城市的出现而形成的。近代中国的城市化进程也始于之后。战后，中国出现城乡分离的趋势，表现在随着口岸的开放、租借的划定、工商业的发展、人口的增加，近代城市从行为到观念都呈现出了与乡村迥异的局面。从19世纪中叶到20世纪初，在国内外因素合力作用之下，中国出现了若干近代化程度较高的中心城市如南方的上海和北方的天津。伴随城市化进程产生的一个巨大群体就是市民阶层，他们有着与旧式截然不同的消费观念。广告一方面迎合了人们的这种新式消费观念，及时提供多样的消费信息，诸如何处新开了歌舞厅，哪里的咖啡馆价廉物美，电影院新近放映的是什么片子，百货公司里又到了什么新货等等；另一方面广告中琳琅满目的消费信息又刺激了人们的消费欲望，从而刺激了经济的运行。

二、中国近现代报刊广告的社会功能

1.搭建西学东渐的桥梁

19世纪中后期东西方文化的接触是呈对立的姿态，在一系列与西方列强耻辱的败仗之后，国人产生了最直接的判断即东西方文化之间不仅有差异，更为致命的是两种文化之间有差距。于是向西方学习、寻求救国路径成为国人的当务之急。对“西学”的引进是循着从技术到到科学，从日常习惯到文化，从批判旧有制度到公民意识觉醒的顺序进行的。这一过程中，报刊广告作为信息的特殊形式也在历史的当口戏剧性的扮演了一个重要的角色。它的功能体现在三个方面。

首先，广而告知西方科学技术。这其中最具代表性的便是机器广告了。机器的运用及发展程度是中国建立实业走向现代化的关键所在。王儒年博士曾对《申报》刊发的广告做过细致的研究，王儒年博士的统计结果表明机器广告是早期《申报》广告的重要组成部分。其实除了《申报》，当时上海的其它中文报纸如《上海新报》也刊登了大量的外国机器广告。这些机器使用范围很广从日常使用的灶机、缝纫机、灭火水龙到工业运用的织布机、挖泥机、汽机等，涉及了当时的所有实业部门。

其次，传播西式审美观念、生活习惯。随着文化落后观念的日渐稳固，已有的审美取向和生活习惯也开始被批判。从此，日常衣食住行的每个细节都开始了西化之旅。而这趟旅程的列车行启就有部分来自广告的推动。如中国传统的对于男性审美就遭到了来自西化的挑战，文质彬彬的书生形象已不再走俏，此时的男子应像报刊广告中所描绘的那般健硕、阳刚，否则“疾病缠身、精神疲弱、虚弱无力，虽有高尚的学问不能求，以至于失业；虽有伟大的事业不能兴，以至于失败；虽有发财的机会不能就，以至于失利”。此外，近代中国卫生习惯的倡导也有广告的功劳。众多有关卫生用品的报刊广告庄重的向国人传达了一种观念：在现今时代，人人应注重卫生，需养成良好的卫生习惯，此事不仅关乎个人形象。更关乎国家形象。广告时刻警醒人们“讲究卫生。时时洁齿，中外人士，天天如此”，不能“乱发蓬松，皮屑纷纷”、要“不生痰不吐痰”。

第三，批判旧有社会制度。无论是北方重镇天津的《大公报》还是南方重要商埠上海的《申报》都刊登过大量的社会广告。这些社会广告从内容来看，应归属于时下报刊所常见的“热点话题”、“社会广角镜”之类栏目。如《大公报》刊登一则名位“有冤难伸”的广告，具体内容如下：“沧州南乡有冯幼泉者身实微贱，然稍通洋文，与余相识有年。去冬伊父因殴毙邻庄崔姓被控，洲主将其杖责，罚钱百串。伊弟倩余作保回家措款，至期未交。余为洲主所比，将钱代伊垫出，延至今春。伊弟给余送一骡以抵此帐。孰料冯幼泉人面兽心，恩将仇报，见洲主自称系督署委员，控称余诓伊骡头，洲主被其蒙混，遂将余传案，一言未容分诉，辄摘去顶帽，杖责数百余。因冤极诉府道各宪亦未蒙伸理……”。从字字血泪的控诉中可以看到，广告主控诉的已不仅仅是与此案相关的官员而

是将控诉指向了整个官僚体系的腐败。这种批判性很强的社会广告在《申报》中也屡见不鲜。报刊中的社会广告作为新兴事物实际上给中国老百姓提供了一个呼吁、控诉旧制度的平台，在控诉中老百姓的公民意识也在不断觉醒。

2.辅助近代教育的普及

中国的近代教育始于。本身需要大量的专业人才，传统的教育培养模式根本不适应对新式人才的需求，于是从19世纪60年代开始，陆续开办了一批学习“洋文”和“西艺”的新式学堂。在传统社会里，不少知识分子居住乡村，因此整个社会的知识资源和教育资源在城乡的分布是均匀的。学生毋须离开乡村接受教育，学堂也毋须广而告知开学信息。但新式教育则另立了一套以城镇为中心的学校管理体制和知识传授体制，没有有效的信息传播，生源就岌岌可危。于是新式学堂的招生广告开始出现在一些有影响力的报刊上，新式教育必须配备新式教材，不久介绍教材的广告也随之出现。值得一提的是，近代我国新式学堂实行的是自主招生制度，考试的时间、内容由各校自行安排，没有统一规定，如果没有广告将招生和考试信息传达至考生处，招生工作即难以完成，从这个角度来看教育广告还弥补了我国近代教育管理体制的缺陷。

教育广告在传播招生信息的同时也宣传了新式的教育观念。一则名日《黄氏女子学社招生》的广告中说：“近世女子教育专务虚化不切实用，顽固者视为畏途，喜新者日趋浮泛，有心女子教育者每引以为深忧，倩仪等出自欧美归来。有鉴于此，奚发本学社，用最新式之教育法灌输，能切实用之学术而于女子人格及立身行性尤为注意，庶几学成之后，在社会能有立身之学术，在家庭不失为贤母良妻。”‘这一则广告先指出了当时众多女子教育的弊病所在，其后话语一转宣传既注重实用又关切素质的新式教育观念。

3.助推近代民族实业的发展

后，洋货的大量涌入一方面瓦解了自给自足的自然经济、小农经济，另一方面也推动了我国民族工商业的发展。近代报刊广告在民族工商业与外国资本的市场竞争中起到重大的作用。

篇3

【大学新学期学习计划表格】

一、目的：为了让自己的大学生活过的充实，更是为了自己能学有所成。使自已不要在毕业后从这里职业生涯规划范文走出而后悔。充分利用自已的时间过好人生最关键的三年。

二、目标：让自己具备会计专业要求的所有技能，并熟悉广告设计与制作专业所需的全部基本技能与知识。能够实现现就业应聘演讲稿代审美欣赏能力的广告专业人才和广告设计师，要能熟练熟练的掌握各种广告设计软件与又能运用广告设计理论创作设计各种大众传播的广告的视觉艺术作品。

三、需掌握的知识体系：

主体知识层：

素描、色彩、设计概论、装竞选班干部演讲稿饰图案、字体设计、平面构成。色彩构成、标志设计、广告摄影、书籍装帧、广告设计、VI策划与设计、包装设计、图形创意、广告概高中二学习计划书范文论、报刊广告设计、报刊广告设计、展示设计、

辅助知识层：

Photoshop和Coreldraw。autoCAD和3DMAX。制作技术主要是:掌握各设计及制作手段及广告制作与输出技术。学生毕业后可面向各类广告公司和企业广告部门、专业设计公司、网站媒体大学生就业与创业设计、报刊出版及杂志、印刷设计大学生就业现状论文公司、包装公司、从事专业设计制作及设计管理工作。

四、要取得的证书：

《中华人民共和国设计师职业资格证》和《高等学院毕业证》英语四级以上

五、实现方法：采用课外学正常教学以外的内容

六、实现步骤：分四个阶段实现

第一阶段：

时间：____年__月__日到__年___月___日大学生就业创业ppt目标：_______________

学习内容：______________

学习的具体方案

具体计划：早上__点___分到___点__分学习_________

晚上__点__分到__点__分学习_________

计划检验与修整___年__月__日对学习_____进行评估

AAA-大学生就业和创业评估结果：__好__良__坏__

【大学新学期学习计划书】

时光悠悠， 一年半载已经流走。 而此时，已经是大二的第二学期了。即又是一个新的开始。像一簿画册一般， 翻过旧的一页篇章， 新的一帧是空白的蓝图等着我去描画。而在每个画家下笔之前，脑海中都会简单描掕一份初稿。以便洒笔出一份最完美的作品。

新的学期，我将面临准备三件大事： 3月份的党员考试，4月中旬的韩语能力中级考试以及6月中旬的大学英语6级考试。首先，当务之急，便是眼下即将来到的3月中旬的党员考试。在上个学期期末，我已经参与了入党前的党课，而3月份，我就将参与此次的入党资格检测，党员考试。在半个月的时间内，我会熟读并牢记《入党教育及指南》，能有效地渗透作为党员的基本素质要求，并尽全力在三月份的党员考试中取得优异的成绩，之后，在入党观察期间表现优异以取得党员资格。

其次，第二件大事即是在4月中旬的韩国语能力中级考试。作为专业课的能力测试，可想而知，此次考试的重要性。也是接触熟知韩国语以来第一次正式并且专业地对于自己韩国语能力的客观评价。为了能在韩语中级考试中有满意的优异表现，普通的努力是不够的，一定要将自己的潜能化，付出比平时更多的汗水，才有可能在中级考试中出现优异的成绩。

若只是一味地懈怠并自满，及时有天赋运气也不会照顾你。 好运只会眷顾努力并勤恳的孩子。所以比起之前的日子，新学期必定会更加忙碌与充实，为了有令人欣喜的成绩，会调整新的学习计划及方法，这样才可提高学习效率，在最短时间内有很大的韩语实力进步。才能以状态迎接4月中旬的韩语中级能力测试。

然后，韩语能力中级测试过后，就将在6月份迎来大学英语6级。在上个学期一段时间的用工学习下，顺利地过关了大学英语四级。但6级远没有4级来得轻松。所以，为了能万无一失地顺利度过英语6级，更多的实力及答题技巧是必不可少的。

而得到这些的不二法则就是勤加练习与高效记忆。平时的题海战术是逃不了的，苦练苦练再苦练。并在长期积累的经验中找到英语6级的答题技巧，提高考试效率，让高分离我更近。如果说，英语4级有三分之一的运气存在的话，那英语6级就是得百分百的努力取胜。为了能高举胜利的旗帜，我将会更加勤勉，鞭策自己，不放弃，在6月的英语6级中完胜。

篇4

平面广告的形式非常丰富，包括宣传册、报刊、直邮DM等等，这些形式的共同点在于每一种平面广告都呈现出了图形、文字、色彩三种构图形式。在平面广告设计中处理好这三大元素的关系是至关重要的。

（1）图形。在平面广告设计中，图形也称为插图，是平面广告设计中必备的构成元素，平面广告中的插图包括摄影、绘画、象征性的符号及标志等等，在平面广告的设计中，上乘的广告作品基本都是对图形大小、表达内容及含义的精当完美的运用。

（2）文字。文字指的是广告的文案部分，指的是标题、正文、随文、广告语。在平面广告设计中，广告标题及广告语是创作的重中之重，需要的是一种“语不惊人死不休”的精神。

（3）色彩。广告设计中的色彩，是设计者创意的无声的语言表达载体，它可以借助色彩的冷暖色调，对比、面积大小等等将信息传递给受众。

二、平面广告设计的创意技巧探析

（1）里奥·贝纳提出的“固有刺激法”。“固有刺激法”认为，整合行销传播策略的首要因素是准确把握消费者的购买诱因是什么，就是指消费者什么原因选择了你的产品，广告创意的关键就是把准产品的卖点与消费者的诉求关系，然后，运用打动受众的语言表现传来，激发起消费者的购买欲望。

（2）罗瑟·瑞夫提出的“销售主张法”。“销售主张法”即“UPS”这是在20世纪50年代中对广告创意产生了重要影响的理论，其核心观点是：概念明确，主张独特和销售的实效性。概念明确是指在广告的创意过程中，首先要为消费者指出一个购买的建议和理由，主张独特指其他竞争者无法提供的主张；销售的实效性指广告受众在接受信息后产生购买行为。

（3）大卫·奥格威提出的“品牌形象法”。“品牌形象法”指出，产品的自身使用价值的建立，来自于某些背景因素，是产品提供给消费者物质利益基础上的“心理利益”，产品广告帮助产品树立了品牌形象，这一形象又反过来决策广告的地位和创意的着眼点。

（4）艾尔·里斯和杰克·特劳特提出的“定位法”。“定位法”指的是站在大众心理学的角度上，通过对新型沟通方式的运用，对产品进行策划等，为消费者提供一种崭新的、独特的、有效性强的感官效果，使他们在心中确定产品的位置和形象。

（5）威廉·伯恩巴克提出的“实施重心法”。实施重心法也称“R0I”理论，指的是广告创意中的三个主要特征：其一是原创性，指广告的创意必须要不同于其他广告形式，具有独特性；其二是关联性指设计广告创意的中心思想要与商品、消费者、竞争者三者有所联系；其三是震撼性，指广告之后，要使消费者产生强烈的反响和震撼。

（6）“情感共鸣法”。“情感共鸣法”于20世纪80年代在美国广告节上首次提出后，得到广泛的运用，它主张广告创意要融入受众难以忘怀的生活经历或情感的体验来设计，由此引发受众的共鸣，并赋予品牌一些特定的内涵或意义。

三、数字图形技术的运用

当前对于平面广告设计行业来说，数字图形技术备受重视，得到广泛的应用，随着计算机及网络技术日新月异的发展，不断诞生的新技术及手段，被平面广告设计者所采用，使广告设计由此变得更加快捷、现代，一些非物质化的电子形态产品的不断出现，也产生了崭新的视觉效果。在广告设计新型技术日益普及的背景下，许多广告设计者在进行广告创意的同时，也对广告的图形、色彩、文字等做出了新的调整和修改，比如，通过计算机将图形进行分解重构、夸张变形、透叠互形等，同时，还可以通过计算机显示器，对创作作品的效果进行观察。总的来讲，目前，平面广告设计已经进入了科学技术和文化相互融合的时代。

四、用创意应注意的问题

从上文的叙述中，我们知道创意在平面广告设计中占有十分重要的地位，也是设计中的一个最难的环节，作为平面广告的设计者应该明白，成功的创意需要注意一些问题，主要有如下几点：

（1）注意内容与形式的统一。在平面广告设计中，形式的创意要结合主题内容及设计的思想，形式不是独立存在的，要注意创意能够在整体的画面中体现内容，形式和内容的统一，画面才可能有完美的效果。

（2）切忌过度标新立异。设计要恰当地表达广告产品的特点，需要的是把握准创意传达的切合点，这种切合点必须是消费者能够认可的，与所要宣传的产品的特点有联系的，如果不考虑这些因素，一味追求标新立异其广告效果就会大打折扣，甚至适得其反。

（3）创意要正确渗透中西文化。有人错误地认为创意要完全吸收西方文化，西方的都是先进的，对中国传统的元素完全摒弃，甚至要予以抵制，这是大错特错的，因为一个国家民族文化的不断发展，就是源自于传承、吸收、创新，在我国现代的广告平面设计中，很多杰出的艺术大师正是在设计中，运用了民族传统图形的特色，才设计出了优秀的广告艺术作品。

五、结语

篇5

一、前言

我们都拥有自己的梦想，而差别在于是否有规划有步骤地向梦想靠近。向往成功，就该做好自己的职业生涯规划，对自己做好准确的定位，有计划地合理安排我的大学生活，努力发掘自己的潜力，打造自己的核心竞争力。有了梦想，有了动力。好的规划加上不懈的努力铸就璀璨的人生。

1.、兴趣爱好

喜爱美术，喜欢事物在画中的另一种形态喜欢设计，喜欢跨过时间空间的联想喜欢在幽静的角落安静地听音乐喜欢看中外文学名著和专业类的书籍喜爱运动的放松、自由

2、自我评价优点

友善、易于相处

注重细节，特别是有关他人的细节有很强的目标和使命感，执着有韧性，逆境中不轻言放弃缺点

过于完美主义，总是对自己的作品不满意有太多的顾虑，压力大，很多事情放不开有时过于犹豫，决断困难

不愿为坚持自己的想法而冒风险打破与他人的关系习惯凭感觉或一时的冲动做决定任性

3.、职业兴趣

从小我的梦想就是做一名广告设计者，甚至我喜欢看人人都讨厌看的广告。现在我的职业梦想仍旧在广告设计类，不过我现在很喜欢平面的广告设计，我喜欢平面广告给人视觉冲击。

4.人生价值观

一个设计者用有形的作品展示丰富内心世界。

二、职业分析

广告业作为现代信息产业的重要组成部分，不断促进生产与消费之间的联系，成为促进商品生产和商品流通进一步发展不可缺少的重要因素之一，并推动着现代社会再生产的顺利进行。在我国进入WTO的形势下，众多富有艺术号召力的国际品牌广告源源不断地冲击着中国消费大市场，这就要求当今的广告我博识广闻，具有多方面修养，如美学、社会学、心理学、经济学、文化艺术、民俗民风等，只有具备了这些文化素养，才可面对国际广告潮流的挑战。

2001年至今中国广告界人数番了一番已达100多万人，广告业从业人员的急剧增加，为三四年后将要踏入该行业的在校大学生带来很大的压力，因此我应努力学好专业知识，积极培养自身的自主创新能力，努力提升各方面的文化素养。经常翻阅专业性的报刊杂志，了解行业最新的思想；对比、分析、积累经典广告创意，试着模仿，进行再创作，努力打造出自己的风格。抓住一切机会展示自己的才华，力争辉煌。

三、目标分解及阶段划分我将职业目标定位于广告设计。

希望通过大学的学习和社会实践，把自己培养为一名具备专业知识、创造能力的广告人。在实践中积累总结经验，以便更好的适应社会的需求。

大学一年级

1、适应大学生活，养成良好的大学学习习惯

2、积极参加各类文体活动，在娱乐中锻炼自身的能力3、加强人际交往能力，广结志同道合的朋友，交流思想观点

4、认真学好专业基础理论课程，多接触专业性的报刊杂志，多分析，多思考5.、加强英语学科的学习争取通过英语四级考试

6.、充分利用学校图书馆资源，提高自身各方面的文化素养7、通过全国计算机一级考试

大学二年级

1、学好专业课程，多做练习，多积累，多总结；关注广告业的动态。

2.、积极参加各类设计创作大赛，了解自身水平，不断努力进取

3.、练好摄影、摄像技术，完成200张以上的作品，多拍，但注重质量而不在数量，在练习中不断进步

4、着手分析经典广告策划文案，积累并模仿，做出自己的想法，完成3—4个策划文案5、加强绘画技能，多做练习，树立自己的艺术风格6、学好计算机课程，通过全国计算机二级考试7、参加英语口语培训，通过英语六级考试8.、假期到小广告公司实习

大学三年级

1、深化专业课程的学习，积极参加各类设计创意比赛，争取获奖

2、与老师同学及业界人士多交流思想，关注广告业的最新动向，树立自己的艺术风格3.、承接一些小部门的广告制作，多练习，尽心做好4、创作3—4个广告策划文案，拥有自己的新思想新观点5.、加强英语口语的练习，能说一口流利的英语6.、深入了解社会、认识社会，认真实习

7、积极参加各类招聘活动，积累经验，学习求职技巧，为毕业后的工作申请充分地准备8、培养自己的基本职场技能，学好礼仪方面的知识9、认真撰写毕业论文，提出个人的鲜明想法10、向着梦想，全身心地投入

大学毕业后初步规划：3——5年内

在一家有前景的小广告公司适应行业环境、处理好与同事领导关系、积极主动地工作。争取第二年得到提拔，提高管理能力，身兼几项职务，精进自己各方面的能力，争取做到广告方面的全能。尽可能多地结识与自己志同道合的业界人士，交流新思想。如果可能的话在五年内走上创业道路。紧跟时代的同时，提升作品质量，尽力突破，引领广告界的新趋势。

四、自我宣言

一份好的计划只有在努力实践中才能显示其价值，既然做了承诺就努力去实现，否则一切将只是白纸，收获的也只有惨淡的人生。别让家人、朋友、关心爱惜自己的人及自己心爱的人失望，更别让自己失望，让青春无悔。

篇6

网页广告由于是在互联网上传播又称之为网络广告，最早的网页广告可追溯于美国。1994年10月14日美国著名的Hotwired杂志推出了网络版的Hotwired，该网站首次推出了网络广告，吸引了一些客户在该网站主页上广告，10月27日一个Banner广告出现标志着网页广告设计的开始。

即电视、报刊、广播三大传统媒体、杂志、户外媒介承载广告外，网络广告集合了各种媒体之大成，具有得天独厚的优势。随着网络的高速发展及完善，网页广告日渐融入现代工作和生活。网页中的广告设计成为今天艺术设计里面重要的一个区域，越来越多的人为其服务。并且它更新速度比较快，必须要有很好的视觉效果冲击，让网页内容更加丰富多彩。

图形图像是视觉传达的一种表达表现形式，通过图形图像语言来说话，传递广告设计里面的信息，在网页中的广告设计也不例外。网页中的广告设计也要有精彩的图形图像才能吸引观赏者，从而达到宣传的目的。

网页广告设计的图形图像表现形式

1.真实性表达

广告设计往往是利用视觉图片、文字等元素进行画面构成的，并且通过这些视觉元素传达信息。这种表现方式充分运用了摄影技术，将真实的图片展现在受众者面前，让观赏者一目了然，这样使信息传递更准确明了。产品广告用这样手法的较多，让画面吸引观众、视觉冲击力强，所有视点聚焦至此，并留下深刻印象。给人真实、直观、形象的感觉，使信息有令人信服的说服力。

2.虚实结合

这里的虚实结合主要指的是手绘艺术与真实的摄影图片相互结合的形式，这样的形式在今天的网页界面版式中也会常常出现。技术的发展运用电脑进行制图，使用软件将图形和图像拼接在一起，所以图形图像两者的融合给画面一种别样的感觉，视觉效果更加趣味化，给观赏者新鲜的品味空间。图形图像的结合实现了以前难以达到的效果，给广告设计的创作增添了无穷的想想空间。

3.手绘图形的运用

伴随着电脑的普及，平面设计领域已经走进了计算机的时代，运用电脑开始制图，这为设计提供了一个新的方式。部分的手绘设计也已经被电脑设计所取代，同时电脑设计也给设计者带来了便捷的作图方式。虽然电脑取代了部分的作图方式，但是手绘创意构思是设计的核心，手绘还是可以将设计者的想法很快、直接地表达出来。手绘也是以其独特优势存在的，它是电脑设计制图的一个基础，是培养和启发设计师创意思维和灵感的重要方式，也是设计师个性化风格的重要表现形式。设计者利用电脑，将画纸上的图形以电脑的方式制作出来，一般利用电脑画出来的图形，我们称之为矢量图，矢量图的最大好处就是它不会失真，画面清晰细腻。手绘矢量图也是视觉艺术中一种形式，具有审美性与趣味性、多元化与多样性、形象性与直观性、艺术性与时代性等特质，能够满足广告创意人员的表现欲，也能给广告受众带来非比寻常的艺术享受。

4.动态元素的参与

网页广告与传统平面广告的最大区别就在于网页广告有动态元素的存在，这也是网页广告的一大特点。网页广告动态化表现是为了让观赏者产生视觉意识，人眼会被闪动的图形图像所吸引，从而形成画面的视觉落脚点。如果图形图像是移动的，那么人眼会跟随着图形图像移动，直至阅读完此信息，这样动态化的广告更容易吸引观赏者。

网页中广告设计的图形图像编排方式

1.细腻精美

网页界面中的广告为了达到一定视觉效果，提高视觉品味，营造艺术精美氛围，在图片和文字设计方面都有精准的考量。这些需要视觉细腻精美的艺术效果图片，在网页广告设计上比较适合利用摄影图片进行处理。时尚网站和一些品味高端网站比较喜欢运用这样的表达方法。

2.简洁明快

有的网站为了盈利会将网页的部分区域做上广告，这样的网页界面广告为了用很小的部分，很快的说明传递的信息，通常会以简明扼要的方法处理画面的效果，图形图像搭配上省去了繁华复杂，广告设计的简洁明了。

3.复杂多样

有的网页界面广告在编排稍现复杂，这样是为了增添艺术效果，有的甚至利用多种颜色，让画面看起来色彩斑斓，绚丽夺目，来吸引大众购买产品的欲望。这样的装饰风格也是网页界面中广告设计的一个特点。

网页广告设计的图形图像新发展

数字化的来临，新形势的不断变化，广告设计也在这样的大浪潮中随之改变。从形式上来讲，广告设计以从传统平面设计转为数字加工设计；从媒介上来讲，广告设计以从纸质印刷转为电视、网络媒体呈现；从制作上来讲，广告设计以从手绘形式转为电脑软件设计。纵观时间的推移，广告设计承载形式的不断变化，图形图像的表达也有着不一样的效果表现。网页广告设计的图形图像具有闪动效果，加强了视觉吸引力，使视觉停留的时间变长了。新旧艺术形式的融合，使得人们在设计艺术这条道路上不断的前进变化。

新技术的产生也会带动艺术设计的新思路、新视野，用新的角度去创新、创意，网页中广告设计也是如此。图形图像在网页广告设计中可以加入像平面广告那样二维半的视觉效果，这需要利用软件添加阴影、投影、反光灯等效果；也可在网页中增添立体化三维效果，随着3D电影、动画、游戏的火热发展，网页中3D广告也有着较大的发展空间，足不出户动动手指广告中的图形图像3D效果就会呈现出来。网页广告中图形图像形式多样化，使观众对广告有新的兴趣，网页的点击率会更多，这也是网页中的新亮点。

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网页广告由于是在互联网上传播又称之为网络广告,最早的网页广告可追溯于美国。1994年10月14日美国着名的Hotwired杂志推出了网络版的Hotwired,该网站首次推出了网络广告,吸引了一些客户在该网站主页上广告,10月27日一个Banner广告出现标志着网页广告设计的开始。

即电视、报刊、广播三大传统媒体、杂志、户外媒介承载广告外,网络广告集合了各种媒体之大成,具有得天独厚的优势。随着网络的高速发展及完善,网页广告日渐融入现代工作和生活。网页中的广告设计成为今天艺术设计里面重要的一个区域,越来越多的人为其服务。并且它更新速度比较快,必须要有很好的视觉效果冲击,让网页内容更加丰富多彩。

图形图像是视觉传达的一种表达表现形式,通过图形图像语言来说话,传递广告设计里面的信息,在网页中的广告设计也不例外。网页中的广告设计也要有精彩的图形图像才能吸引观赏者,从而达到宣传的目的。

一、网页广告设计的图形图像表现形式

1.真实性表达

广告设计往往是利用视觉图片、文字等元素进行画面构成的,并且通过这些视觉元素传达信息。这种表现方式充分运用了摄影技术,将真实的图片展现在受众者面前,让观赏者一目了然,这样使信息传递更准确明了。产品广告用这样手法的较多,让画面吸引观众、视觉冲击力强,所有视点聚焦至此,并留下深刻印象。给人真实、直观、形象的感觉,使信息有令人信服的说服力。

2.虚实结合

这里的虚实结合主要指的是手绘艺术与真实的摄影图片相互结合的形式,这样的形式在今天的网页界面版式中也会常常出现。技术的发展运用电脑进行制图,使用软件将图形和图像拼接在一起,所以图形图像两者的融合给画面一种别样的感觉,视觉效果更加趣味化,给观赏者新鲜的品味空间。图形图像的结合实现了以前难以达到的效果,给广告设计的创作增添了无穷的想想空间。

3.手绘图形的运用

伴随着电脑的普及,平面设计领域已经走进了计算机的时代,运用电脑开始制图,这为设计提供了一个新的方式。部分的手绘设计也已经被电脑设计所取代,同时电脑设计也给设计者带来了便捷的作图方式。虽然电脑取代了部分的作图方式,但是手绘创意构思是设计的核心,手绘还是可以将设计者的想法很快、直接地表达出来。手绘也是以其独特优势存在的,它是电脑设计制图的一个基础,是培养和启发设计师创意思维和灵感的重要方式,也是设计师个性化风格的重要表现形式。设计者利用电脑,将画纸上的图形以电脑的方式制作出来,一般利用电脑画出来的图形,我们称之为矢量图,矢量图的最大好处就是它不会失真,画面清晰细腻。手绘矢量图也是视觉艺术中一种形式,具有审美性与趣味性、多元化与多样性、形象性与直观性、艺术性与时代性等特质,能够满足广告创意人员的表现欲,也能给广告受众带来非比寻常的艺术享受。

4.动态元素的参与

网页广告与传统平面广告的最大区别就在于网页广告有动态元素的存在,这也是网页广告的一大特点。网页广告动态化表现是为了让观赏者产生视觉意识,人眼会被闪动的图形图像所吸引,从而形成画面的视觉落脚点。如果图形图像是移动的,那么人眼会跟随着图形图像移动,直至阅读完此信息,这样动态化的广告更容易吸引观赏者。

二、网页中广告设计的图形图像编排方式

1.细腻精美网页界面中的广告为了达到一定视觉效果,提高视觉品味,营造艺术精美氛围,在图片和文字设计方面都有精准的考量。这些需要视觉细腻精美的艺术效果图片,在网页广告设计上比较适合利用摄影图片进行处理。时尚网站和一些品味高端网站比较喜欢运用这样的表达方法。

2.简洁明快有的网站为了盈利会将网页的部分区域做上广告,这样的网页界面广告为了用很小的部分,很快的说明传递的信息,通常会以简明扼要的方法处理画面的效果,图形图像搭配上省去了繁华复杂,广告设计的简洁明了。

3.复杂多样有的网页界面广告在编排稍现复杂,这样是为了增添艺术效果,有的甚至利用多种颜色,让画面看起来色彩斑斓,绚丽夺目,来吸引大众购买产品的欲望。这样的装饰风格也是网页界面中广告设计的一个特点。

三、网页广告设计的图形图像新发展

数字化的来临,新形势的不断变化,广告设计也在这样的大浪潮中随之改变。从形式上来讲,广告设计以从传统平面设计转为数字加工设计;从媒介上来讲,广告设计以从纸质印刷转为电视、网络媒体呈现;从制作上来讲,广告设计以从手绘形式转为电脑软件设计。纵观时间的推移,广告设计承载形式的不断变化,图形图像的表达也有着不一样的效果表现。网页广告设计的图形图像具有闪动效果,加强了视觉吸引力,使视觉停留的时间变长了。新旧艺术形式的融合,使得人们在设计艺术这条道路上不断的前进变化。

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一、广告教育的现状

首先，我国现行的广告设计教学模式、体系、内容僵化。当下的广告设计教育机制大都脱胎于清华大学美术学院和江南大学，完全没有根据自身的特色量体裁衣，不顾自身的地域文化、学校的专业优势、产业特点等具体情况生搬硬套、盲目照搬。所以也不可能建立起真正能反映当下广告发展的、动态的、隐性特点的教学机制。

其次，由于历史的原因教学内容主次不分。虽然造型艺术对于广告设计非常重要，但是造型艺术在广告学的范畴中，恰恰是以自己的本质特征出现的，实际上是不能以其本质特征参与广告学的总和成为相加的部分。造型艺术是被纳入了广告学的系统，纳入了信息传播的系统，而成为有机组成部分[2]。了解、掌握这种工具手段，驾驭这种工具手段为信息的传播服务，才是广告学中造型艺术学的根本目的。

再次，是具有广告设计实践经验与理论结合的设计类教师如凤毛麟角。朱宁曾总结道：“反映到具体的教学理念中来，则是对广告作品视觉美感的偏执，离开市场、离开受众的张扬创意。在课堂教学中反复强调色彩、字体、版式、图片等要素的唯美表现及技巧，对于广告理论、投放媒体、消费调查、受众心理、广告效果反馈等重要内容却通通舍弃。”

二、盲点表象

由于广告设计教育体系被僵化，教学思想滞后，教学内容固化等众多因素，所以在教育中表现出很多与后现代教育观格格不入的现象，归纳起来主要有以下四大盲点。

1.本末倒置地思考创意

广告已经发展成为一个依靠系统思维来解决问题的行业，但是市场调查、产品定位的先决性却被漠视。

在做广告过程中，把问题解析清楚就解决了一半。而我们经常看到的一个普遍现象，在没有搞清楚问题是什么的时候就开始解决问题了，在广告设计教育中，对对象的市场调查及产品的定位往往流于形式、主观臆断、假设居多；这样一来，学生今后的实践中就不知如何开展调查，更别说如何给产品定位。仅凭着主观臆断加经验盲目行事的原因，就是在一开始的广告设计教育中就被遗弃，盲点放大的结果就是“以己昏昏，使人昭昭”。

实践中，用拍脑子的方法想点子来做广告的广告人员就是误入此盲区的牺牲品。广告已经发展成为一个依靠系统思维来解决问题的行业，市场推广的终极目的是销售的增长和品牌的持续发展，所以阻碍目的的达成的因素是首先要理清的问题，其次是明确问题解决的方向，最后才是考虑解决的方式。

产品的定位在广告过程中就是异质化的寻找，卖点的提取。不怕有缺点，就怕没特点。在各行各业中异质划分成几种情况，一是产品本身没有多少差异，完全靠广告公司的操作，这就要有大量的投入；二是产品本身有特点，还没有挖掘出来；三是定位操作看是最简单的，但是层次、要求是最高的，产品本身就是根据市场的需求生产的。以上各种情况归根到底都需要受众通过我们的广告，使其觉得广告中的客体能最好的满足自己的需求，是因为带来“好”而买它。因此产品定位作为广告在营销中的指导思想，在广告设计教育应该得到强化。

2.广告中创意喧宾夺主

广告主做广告的目的是增加销售额，消费者买东西是因为物质、精神上的需要，而不会是广告的创意好，广告画面精美。好的创意就是要让消费者记住你的“核心卖点”，而不是记住创意本身。

但在广告设计教育中，由于教学体系、画家教师、学生的素质等各方面的原因，卖弄创意本身大行其道。这方面的例子非常多，在学生参加的各类大赛中，大家都清楚无论金奖银奖都是因为创意好，画面有所谓的视觉冲击力，尽管学生在当前的教学条件下无可厚非，但长此以往，学生就容易混淆广告好坏的标准。

能体现核心卖点的创意才是广告需要的创意，只有在广告策划指导下的创意才能保证诉求的方向不会偏差。一相情愿地自娱自乐，随性所至，在纯粹的艺术创作中可以，但在广告中对品牌的伤害是毁灭性的。设计与纯粹艺术的区别就在于此，画家的思维永远不能指导设计就在于此，所以设计创意是“戴着镣铐起舞”，而且还要跳得好看。教学中学生明白这个道理以后才可能理解消费者绝不会站在作者的角度去揣摩一则广告到底要表达什么意图。

3.广告发展日新月异，而教学却固步自封

据2004年德国URIPLAN对MARKERTING-MANAGERS的调查，近年海外企业各种营销手段的使用率出现明显变化：

不难发现，企业的传播投资出现了前面所述的三个去向：第一是网络等新媒体；第二是活动；第三是公关、终端形象。从我国2005年上半年广告投放的趋势，我们也发现这样一个现象，一方面品牌在营销传播方面投入的总量依然在急速增长；另一方面传统媒体电视、报纸增长速度开始明显减缓。电视去年1~4月虽然保持着22%的增长幅度，但已经滑落到近年最低；全国报刊1~4月广告额仅同比增长5.77%，也就是说电视、报刊等传统媒体开始面临寒冬。那么钱到底到那里去了啦？

这就是由于企业投放逐渐摆脱单纯的电视投放模式，更注重与终端、活动与其他媒体（尤其是网络等新媒体）的整合传播；更加注重与突击型营销的整合与配套；企业的电视投放开始从“线”状投放发展到“点”状投放。营销中常说的一句至理名言“决胜终端”，广告主越来越愿意加大终端形象建设的投资比例，不遗余力的提高专卖店的形象，对接触点新媒体的投入也是不遗余力的。前几年如已企业化的银行、电信、邮政等“卖场”异常豪华；这几年是大卖场中电视广告的投入，因为它能有效的解决达到受众的问题。根据CTR调研显示，卖场的电视接触率为99%，留意率为89%，远远高于其他时候。

广告教学中对这种新现象熟视无睹，究其根本原因是包括高校的专家们对广告概念认识都很模糊，大多只停留在报纸广告、海报招贴、路牌广告等感性的认识上，制定的课程依然停留在广告传播研究中的广告表现问题方面，说明对广告学所研究的内容有些不是十分清楚，也不适应当下广告的发展。其实广告学所研究的内容也十分丰富，原本就有广告的自身系统研究，即以广告及其运动规律为研究重心，并由此生发出系列分支学科，如广告调查、广告文案、广告创意设计等；原本就有广告系统与其他系统之间的宏观关照研究，即广告基础研究、广告营销研究、广告传播研究、广告与营销、广告与营销传播整合研究、广告与社会研究等五个方面[3]。

如何对这种情况进行整合，如何在广告设计教育中，把广告本身当着营销中的一环来考虑是当下的广告教育思路。

4.设计水平等于计算机水平

把设计中有关动态知识的重构、创造性的培养等同于对网络、计算机等新技术的掌握。

我国著名科学家钱学森对未来教育作了如此论述：“未来教育=人脑+电脑+网络”。Internet的发明者也宣称：网络是一个“自由平等”的世界，是一片“没有政府，没有警察，没有军队，没有等级，没有贫贱，没有歧视”的世外桃源。然而，这极乐世界就像潘多拉的魔盒，在传播信息的同时，也传播了病毒，它们破坏性比僵化的传统教育更可怕，更难以驾驭。

学生完全依赖网络、计算机的后果是非常严重的。东拼西凑、生搬硬套的设计作业比比皆是。学生对于“产品定位模糊”“创造性不够”“终端媒介选择不准”“品牌不够突出”等致命的评语，用诸如“图片精度不够”“没有素材”“计算机速度不够”“网络断线”很轻松的推卸责任，当下广告知识已由固态的变为动态的知识，动态知识在广告教学的传递过程中已变成意义的重构，生命体验的视界融合；网络计算机对点式知识、显性知识的获得具有现而易见优势，但对系统性、完整性、隐性知识的获得与重构几乎无能为力。

广告设计知识不仅仅是对广告设计范畴的“发现”与“揭示”，而更多的是学生在特定情境下，个体基于一定的社会文化环境、个人特质差异基础上的主观理解广告设计知识，由于社会文化、个人特质的区别，固态知识必需要每个学生个体重新建构，才是与学生结合的动态知识，达到学生对广告设计的动态的、个人的、独特的理解，在每四年固态知识就绝大部分更新的设计领域生存下来。所以根据教学的目的：“也应该由单纯注重显性知识的获得转向对学生生存与发展的关注”。

综上所述，广告教学的内容由单一、确定性转为多元、非确定性，由师本教育转换为生本教育。所以教师从控制生命到激扬生命的生本教育才是培养学生创造性思维的根本[4]。由于人的潜力的多元性，在广告设计教育中要求学生对广告的每一环节都非常精通显然不是现实的要求。广告需要人的语言智力、音乐智力、逻辑数理智力、空间智力和人际智力等五种智力，人不可能在五种智力上都均衡的、优秀的发展。正是由于这种不均衡性，才有每个学生个性的存在，广告教育的重点不是简单提高智力，也不是去发现那个学生的那种智力怎么样，而是根据学生差异性、个性化的智力组合，去发展他们的潜能。用苏霍姆林斯基的话就是： “最主要的是在每个孩子身上发现最强的一面，找出他作为人发展源泉的‘机灵点’，做到使孩子能够最充分地显示和发展他的天赋素质，达到他的年龄可能达到得到的最卓越成绩。”[5]用多元的理论来指导学生，在广告各环节中找到适合自身智力组合优势的位置，发挥自身的潜能。谨以此文抛砖引玉，望专家斧正。

参考文献：

[1]金玉梅，靳玉乐.论教学观的后现代转换[J].教程教材教法，2006（3）.

[2]高飞.面向21世纪的中国现代广告教学改革探讨[J].甘肃农业， 2005（5）.

[3]张金海.广告学概论[M].北京：中国广播电视大学出版社，2002.

篇9

关键词：现代化；平面广告；广告作品；广告设计；意境营造

平面广告设计一方面能够给人们带来视觉方面的享受，另一方面则能向广大受众传递出一定的理念、信息与追求。所以，平面广告设计不但要注重外观上的视觉冲击力，而且要考虑多方面信息的表达与传递，尤其是其所蕴含的内在意境美。现代化的平面广告设计主要有标题、广告语、商标、正文、公司名称、色彩、插图等多种要素构成。不论是新时期的邮寄广告、报刊广告、还是我们经常可以看到的一系列广告招贴等，都是通过这些要素的巧妙安排、布局与组合而形成的。现代平面广告要有韵味、内涵、真实的感情以及高水准的审美价值等，这是当今广告行业的要求也是追求。意境的营造具有传统的审美特色，更易于人们的认可与接受，进而提升平面设计作品的意义与价值，激发受众的想象力，使得受众与作品产生心灵的共鸣，在传播艺术的同时又实现文化的传播。

一、意境的基本内涵

意境这一概念最早由著名文学家王国维提出，在其作品《人间词话》中，明确提出人生三种境界，第一境为“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”第二境为“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”第三境为“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”文学上的意境同样适用于设计艺术领域，并自此开始作为独具中国特色文化的艺术理论概念存在着，是中华传统美学的重要分支，集中华民族优秀传统美术理念一体。同时，意境也开始成为衡量艺术作品好坏的重要标准之一。所谓意境其实是情与景之间的结合，是情景二者相互融合的审美感受以及由它所产生的想象之间的总括，是形式与内容完美结合的有机整体，其中融合了设计者自身的感情与思想，在很大程度上能够打造出以少胜多的艺术成效。营造意境不单单是广告设计者所要领悟的，其他任何艺术类别所要达到的最高境界皆是对意境的营造，它已经成为艺术设计中普遍的常见的具有一定规律的现象，不能过分地将意境吹到千里之外。广告的设计是要描绘出有内涵的、具体性的、有真情实感的艺术作品，如果塑造出来的广告艺术作品能够给人一种心旷神怡、身临其境、回味无穷的真切感受，那么我们就可以说该艺术作品成功地被赋予了意境。

二、意境对现代平面广告设计的重要作用

（一）有利于实现传统艺术审美理念与现念的有机统一

为了更好地满足现代市场和时代潮流的发展要求，平面广告设计在营造意境时，首先应该以中国传统美学理念为基础，将现代艺术设计理念加以融合，使二者有机统一于现代平面广告设计之中。这样的设计思路顺利实现了平面广告设计中的内在文化内涵与外在设计形式之间的完美结合。同时，传统艺术审美理念和现代设计思想相互补充、相互促进、共同发展，有利于实现现代平面广告质的飞跃。二者的结合有着非常重要的意义，值得大力宣传，从而能够加快设计行业的良性发展。意境具有非常重要的艺术价值，要求广告设计者在进行设计时能够坚持“以人为本”的艺术创作理念，增强广告作品的审美性和艺术性。

（二）有助于提升现代平面广告设计的文化内涵和认可度

在现代平面广告设计中营造意境能够有效增强广告作品的文化韵味和内在含义，它不仅仅是一种视觉传播，同时也能够作为一种文化传播的重要途径，帮助人们更快速接受广告作品，理解广告作品中的内涵，从而能够达到精神上的共鸣。平面广告设计的目的既是让受众对所宣传商品有所了解，并激发受众对该产品的购买欲，所以，如何迅速的抓住受众的眼球与注意力，并在最短的时间内让受众对商品的重要信息了然于胸就显得十分重要。而广告是一种艺术文化的传播主体，因此，具备一定的形式、内涵与感情等都对增强其文化内涵是极其重要的，能够巨大的提升其说服力和感染力，能够帮助受众更快速的对作品认可和关注。

（三）有益于增强广告设计的审美价值和传播效果

在现代平面广告设计中营造意境，能够帮助人们创造联想的桥梁，使其更好地感受广告中的艺术，并进而将这种视觉上的享受升华为精神享受，有利于更好地传递广告作品中所要呈现出来的中心思想，亦或是主要内容。意境在提升广告作品本身境界的同时，也潜移默化地提升了其艺术价值，使得作品具有更强的审美意义与价值。营造意境就是换一种形式改变人们在广告设计中普遍看到的视觉图像，突破常规并赋予广告作品更多实质上的内容与价值，从而有利于增强广告作品的传播效果。

三、意境在现代平面广告设计中的营造策略

（一）运用中国优秀传统文化营造意境

我国传统文化历史悠久、博大精深，无论是绘画、文学、诗词歌赋，还是民间艺术，都具有浓厚的文化内涵。比如剪纸、花鸟画等经过长时期的发展日益成熟，内涵丰富、意义深远、形式简洁明了，已经形成了具有中国特色的艺术语言。此外，现代平面广告设计中的水墨画也从各个方面凸显了中华民族长久以来的艺术理念和审美观念，它与现代艺术设计相互融合、难以分割。面对我国历史悠久的文化资源，现代平面广告设计应该从各个方面出发，努力探索其所蕴藏的文化韵味和审美理念，进而真正实现广告设计的发展与进步。传统意义的绘画理论彰显了艺术本身蕴藏的自然传神且又深远的寓意，毫无后天矫揉造作的形式。而处于民间的绘画作品巧妙地给人们呈现了具体的民间人情与风俗观念，以及独具特色的迷惑力和吸引力。现代平面广告设计需要利用中国传统绘画艺术中常用到的种种元素，同时将这些元素与现代广告设计密切结合，在彰显广告设计者对于文化方面的突出贡献时，促进广告设计语言的发展，最终形成极具本土特色的优秀广告作品。

（二）巧妙运用空白营造意境

现代许多著名广告设计作品常常使用空白来突出主体，这在日本设计大师的作品中有着很清晰的阐释。比如，福田繁熊的广告作品简单明了、主体明确、有着很强的视觉迷惑力；白木章的广告作品凝练、节奏跳跃，尤其是在空白处更能感受“空无世界”无穷无尽的独特魅力。现代平面广告设计中的空白恰似一个气场，给设计师以充足的空间来营造广告作品中带给人们的视觉冲击力，把自身的感情、思想、创意融入空白之处，借助空白进行联想、衬托，将简洁明快与视觉冲击的信息传递给欣赏者。在广告设计中运用空白类似于在文学作品中运用省略号一样，看似毫无意义，实则能够更加快速地提升、强化广告设计的传达效果，有效提高作品中蕴含的意境，赋予广告作品最佳画面表现效果。因此，在现代平面广告设计中合理运用空白有着不可忽视的重要价值和意义。

（三）借助图像和文字营造意境

图像和文字是现代平面广告设计中的两大重要元素，二者在表达广告信息方面相辅相成、共同促进，有利于提升广告作品的整体表达效果。众所周知，图像相对于文字是更为直观的表达形式，能够给消费者带来非常强烈的视觉冲击力和诱惑力，它在刺激消费者购买欲望方面有着绝对的优势；文字作为平面广告作品的主体语言，在广告中扮演着解释说明的作用，在帮助消费者理解产品方面有着重要价值。因此，图像和文字二者融为一体，共同帮助消费者了解广告产品，并帮助他们建立起关于该产品的消费观念。除此之外，大胆的创新意识对现代平面广告设计也有着重要影响，可以有效帮助设计者对图像和文字加以创新，使得产品设计达到事半功倍的艺术效果。综上所述，营造良好的“意境美”不仅能够有效的提升平面广告设计的质量及增加广告的影响力，而且可以促进平面广告设计经济效益的最大化。所以，平面高工设计者必须对产品的特征、特性以及消费对象的心理活动等有着清晰的认知，并在此基础上与我国优秀的传统文化艺术表现方式相结合，通过留白艺术等“虚实相生”的创作手法，最大程度的传达作品的意境之美。同时，设计者还要积极革新自身的创新意识，充分运用抽象符号，大胆进行设计的创新，营造深远的境界、浓厚的文化气息以及时代感极强的广告意境，推进“意境美”在平面广告设计中的功能发挥，促使我国的现代平面广告设计在世界广告设计领域中占据更重要的位置，并发挥更重要的影响力。

作者:赵永立 单位:河南职业技术学院

参考文献：

[1]刘红霞.平面广告设计中图形创意艺术意境的营造基础[J].艺术与教育，201（010）

[2]刘金珠.意境在现代平面广告设计中的营造[J].艺术研究方法探索，2014（6）

[3]朱明潘.浅谈平面广告设计中“意境”之所在[J].艺术与设计，201（25）

篇10

摘要 本文通过分析现代广告中传统民间艺术元素运用的基本形态，归纳并总结了市场经济条件下现代广告的发展现状，并对其中的传统民间艺术元素进行梳理，指出现代广告运用传统民间艺术元素的积极意义，即广告诉求效果与传统民间艺术形式的传承与推广兼顾，从而更好的解决继承与创新的现实问题。

关键词：现代广告 民间艺术 传统

中图分类号：G254 文献标识码：A

现代广告的“触角”已深入到我们生活的方方面面：打开电视，翻开报纸，阅读杂志，登录互联网，行走在繁华的街市中……只要是生活在这个信息流变的时代，就会有各种各样的广告信息向你扑面而来。

广告是科学，同时，广告又是艺术。广告创作是一门综合的艺术。现代广告普遍呈现出与其他学科相融合、相交叉的发展特点，除具有真实性、审美感和绝妙的创意，同时还往往具有区域性文化表征。好的广告创意蕴含的文化信息常常令人拍案叫绝，其创意的灵感源泉既来自于自然，也来自于生活，更来自于地域文化和商品销售本身的定位指向。

一 民间传统艺术的表现形式

我国的民间传统艺术具有十分悠久的历史。在历史的演变过程中，民众利用最简单的工具、运用最朴素的思想创造了中国独有的民间文化。民间艺术的源泉大体分为两路，一路是以精神为主导，另一路是以物质因素为驱动。前者主要是满足精神上的需要，如年画、窗花、花灯等等，祝愿吉祥、驱鬼辟邪，表达并满足人们的理想、愿望，是有关于心灵关照的外在体现。后者主要是满足物质上的需求，如坛坛罐罐、杯碗茶盘、竹席草编等生活用品。但在这些日常家用中，也多有各种图案纹饰跃然其上，以兼顾使用者的精神寄托。千百年来，无论是精神的或是物质的，都全面的渗透着生活的方方面面心理映像，映照出中国文化史的踪迹。

民间传统艺术“形”的衍生，是民众在生产生活过程中对自然万物的充分反应和提取。人们在万物有灵的哲学思想影响下，为了对世间万物养人之功的崇尚，逐步产生了各种视觉图形，如凤纹、云气纹、鱼形纹、涡旋纹等。这种“形”的延伸是对原始母体的继承与延续，也是对其外在形式的衍生与拓展。

民间艺术的诞生并非是单纯为了美，而是与生活或民俗上各种使用目的、精神神韵相结合的。如结婚时新娘陪嫁物品上的鱼、莲、猴、石榴等形象都是对婚后多子的企盼。不论是剪纸上稚拙的鸟纹和蛙纹、鱼盘上的洒脱的鱼形，还是面花上质朴圆润的虎形，都以其特有的魅力神韵体现出民众美好的愿望。这一切对设计师们也同样产生了强烈的吸引力，极大丰富了设计师的创意源泉。而这种神韵的自然承传，是源于中国民众古老的哲学观念和审美情趣，是对“形”和“意”的延伸。

二 现代广告与传统民间艺术元素

目前，在我国所看到的形形的广告，无论是在广告的创意、制作、文化品味层面仍然缺少一种非常鲜明的、中国文化属性的传播力量，舶来品的影子仍然较为普遍的存在。这就需要在现代广告的设计创意中，巧妙融合我国民间艺术的精华，从而提升广告艺术的表现力和区域民众的吸引力。

广告创意广泛汲取民间艺术元素的营养，有利于强化广告的亲和力，使广告能够更真切的接近和打动消费者。传统民间的艺术元素、形象是国人非常熟悉和喜闻乐见的。例如一些报纸上刊载的祝贺类广告，采用了在广告作品左右两个上角设置宫灯的方式。对于宫灯，中国人是非常熟悉的，是古中国特有的照明方式和吉庆诉求方式之一。所以，国人一看到宫灯和宫灯图案自然而然会产生一种亲切感。

广告利用民间艺术元素，还有利于传达特定的信息。例如广告中经常使用“喜”字、倒“福”字、“寿”字等，虽是一个个简单的符号，但却传达了十分丰富、重要的内容。更重要的是这些内容符合了国人心底的固有观念，十分易于公众接受。

广告运用民间艺术的方式，较为常用的通常有以下两种：一是运用民间艺术形象或题材；二是运用民间文艺常用的表现手法。无论是平面广告还是电视或者网络广告，从其表现手法对民间艺术元素的运用来看，写作和绘画表现手法是其常用的表现方式。像谚语、对联、顺口溜等都是广告文案写作常用的手法。

在博大精深的汉字中，中国人最喜欢的文字莫过于“福”字，贴“福”字无论是现在还是过去，都寄托了人们对福的向往和追求。比如说春节期间，中国移动推出了剪纸风格、倒贴“福”字的平面和影视广告。此广告一经推出，与老百姓心目中那种过年求“福”的心情产生共鸣，更加烘托了过年的那种红火的氛围，达到了良好的广告诉求效果。

广告运用民间艺术元素的题材、形式、手法，一定要考虑到特定消费者的消费观念和消费习惯。举例来说，不同年龄、不同性别、不同地域的人们，对民间艺术元素的认同会有一些差异。例如做儿童广告，小孩子未必会对“年年有鱼”、“三羊开泰”有深切的感受，对这些形象一般可能还不很理解。有的民间文艺形式，农村的人们能理解的多些，而城市人能够理解的可能就不多；年长者可能认可的多些，年轻人相对而言理解的少些。这就促使我们在广告设计创作中要合理的运用传统民间艺术元素，从而达到广告的最大诉求效果。

三 结语

传统民间艺术元素应用在现代广告设计中，极大丰富和扩展了现代广告设计的艺术容量和审美内涵，促成了现代广告设计在审美情趣和情感追求上的深度和广度，为现代广告艺术的多元性表现开辟了广阔的前景，极大深化了设计传达信息的功能和审美价值，增进了民间艺术与现代广告创意设计的相互沟通与交流，为中国广告业的发展，乃至弘扬中国传统文化做出了应有的贡献。

参考文献：

[1] 郑应杰、王曼、滕忠顺：《现代设计美学――广告设计美学》，黑龙江科学技术出版社， 1998年。

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1、学习基础较弱，探究知识的基础不够扎实学习基础普遍偏差，有相当一部分学生的认知能力还停留于中学生的水平，他们几乎没有在学习中获得什么乐趣，更谈不上成就感和成功感，甚至有些学生自卑心理严重；有些学生学习的注意力集中时间很短，往往只能集中一节课的学习时间，第二节课的学习效率就大打折扣；有些学生的学习习惯很差，尽管已经读了十来年的书了，但还没有学会合理地安排自己的时间，课前几乎不预习，上课又不做笔记，课下不按照老师的要求去做课外练习，对所学功课不进行及时的复习，因而很难在学习上有所收获，当然更谈不上创获了。

2、学习缺乏恒心，探究知识的持久性不强广告设计与制作课程需要学生掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计等技能，需要一个系统的学习过程。而学生在刚开始接触这门课程时往往被形式新颖、内容丰富的课程内容所吸引，容易在一开始对课程学习和实践充满热情和期望，但随着学习和实践操作的深入，学生逐渐失去兴趣，学习的动力逐步减弱，导致学习和实践操作不能持久坚持。还有相当一部分学生学习意志薄弱，不能围绕一个目标，作长期坚持不懈的努力，有的浅尝则止，有的半途而废；容易造成虎头蛇尾的现象。

3、学生缺乏信心，自主探究的积极性不高广告设计与制作专业是一门综合叉课程，涉及美术基础、心理学、营销学等学科知识，而职业院校的主要特点就是要求学生毕业后能够直接上岗，胜任广告公司、公关公司、媒体、报刊、出版社、企业等单位设计、制作、编排部门的相关工作。但由于职业院校学生文化基础普遍较弱和受学生心理年龄影响，往往在学习过程中被课程烦杂的课程内容吓到，导致自信力缺乏，不能够获得学习的乐趣，导致自主学习探究知识的积极性不高。

二、中职学生学习广告设计与制作课程的积极突破

（一）根据中职学生的学习实际和认知水平，加强理论基础学习教师要准确了解广告设计与制作课程中涉及的基本原理与基本知识，做到由易到难，循序渐进，从较为简单的知识开始教起，逐步培养学生的学习乐趣和信心。切忌一开始就灌输高大上、空洞泛的理论知识，使学生一开始就失去学习的乐趣，从而打击到学生学习的积极性。广告设计与制作虽然是门操作性较强的课程，但要求学生对基本的理论基础具有系统的了解，因此在学习的过程中要注意理论基础的灌输，是学生明白制作的理论基础和明白怎样才能做出具有较高水平的作品。

（二）以动带学，加强实践性教学广告设计与制作是一个从实践到理论、再从理论到实践的循环、提升的过程。从中职学生的教学要求来看，广告设计与制作更应该重视实践环节，增强感性认识，强化对所学知识的理解。因此，教师在授课中要明确培养目标，通过在教学中采取理论与实践相结合的教学方法，加强动手实践操作，激发学生创造思维，增加课堂内师生互动，积极活跃课堂气氛，提升学生实践操作能力。在教学过程中，我发现在教授理论的时候很多学生不愿意学，但当进行制作的时候学生非常愿意动手，而且作品水平很高，远远超出预期。

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一、字体设计在广告中的作用

1.在现今高速发展的商品社会的大浪潮中，广告随处可见：琳琅满目的橱窗、招牌、绚丽多彩的霓虹灯，以及广播、电视剧、报刊里出现的各种新颖奇特的广告，发挥了加速商品流通、引导消费观念、活跃市场以及文化交流等积极的作用。

2.字体创意在广告设计中所呈现的民族性也不容小觑。汉字在广告的创造性发挥着很大的作用，民族文化如新鲜的血液被注入现代设计作品中，对于中国博大精深的文化的体现、内涵的深化有着重大的影响。森泽植字公司海报运用甲骨文的字体，强调其公司形象的作品，通过回顾有4000年历史的象形字体，也就是汉字演变的历史，体现了公司重视关注文字的渊源构造和发展。汉字的创造使中国的广告设计在走自己的路、创自己的民族特色上，起到了不可低估的作用，充分汲取民族精华与国际接轨。像这样的广告例子还有很多，很好地将文字创意融入广告设计中。

3.字体在平面设计中的可塑性给广告设计创造了一个广阔的空间，是一种行之有效的方法。我们在进行基础字体设计教学的时候，可以将排列、穿插、组合等各种平面设计的组织形式运用起来，让学生尝试作一些汉字的拆字组字的练习，就可以让他们体会到汉字的千变万化和无穷魅力，就能了解到文字的创意是其他任何符号图形都无法替代的一种完美造型形式。

二、字体要服务于内容

设计字体要与文字的内容相适应，而且要体现广告的个性，如，硬朗挺拔的字体，适合于宣传家用器材、电器；纤细秀丽的字体适于宣传女性化妆品及饰品；生动活泼的字体适于宣传食品、儿童用品、旅游产品；苍劲古朴的字体，适合于家乡特产，历史悠久的产品。

1.易于识别认知广告中，文字是用来传达产品主要信息的，如果字无法辨识，就会失去其本身的功能。所以，设计字体时不仅要考虑其创造性，更要便于最基本的阅读，不能把字体设计得过于烦琐，导致无法识别。

2.突出其个性为突出广告设计主题的中心，要极力彰显文字设计的个性色彩，创造与众不同的特色字体，给人以别具一格的审美感受，将有助于企业和产品良好形象的塑造。在设计时要尽量避免与已有的设计格调的作品字体雷同。设计特定字体同时，一定要从字的形象特征与组合编排上进行研究探索，找出契合点，反复推敲思考，这样才能创造出富于独特性格的文字，使其外部形态特征与产品的设计风格融会贯通，唤起人们愉悦的视觉感受。

3.力求和谐统一在字体的选择和设计格调上不仅要注意外形美观，而且要注意整体的和谐统一，给大众带来美的感受。字体的变化不易烦琐，否则就会显得杂乱无章。字体的搭配要各有所属，有的要强调某一部分，使之突出；有的则要适当减弱，不要只因注重局部的花哨而破坏了整体的统一，这一点尤为重要。

三、字体设计在广告设计中几种表现手法

字体设计的表现手法各式各样，各有特色。有创意的广告加以恰当的字体设计点缀可以营造与众不同的效果。所以字体的设计手法也很重要，下面是几种常用表现手法:

1.将字体的部分笔画换成有创意、有趣，或与字体内容能产生联想的图案，这样会使整个平面效果活泼生动。

2.把字体的部分有特色的笔画巧妙地偷换为三角形、圆形、菱形或多边形等。

3.将一个流线型飘逸的装饰置于字体标志四周或直接穿插于文字中，创造一种流畅纤美飘柔的感觉。

4.注意这方法不适用纤细的字体。

5.把两个不同笔画方向用过渡线或弧线穿插起来。

6.假使两个同样的英文字母组合在一起，尝试把其中的一个做镜像处理，也可以部分遮盖重叠。让它们看起来似一体不要过于分离，重叠部分稍做一些修饰或以颜色区分。

7.将字符连成一串，中间不断笔，一气呵成，不间断，可有意想不到的效果。

8.选择厚重粗体的字体和富于柔美的纤细字体结合，刚柔相济，给人一种自然和谐的感觉。

四、广告设计中字体和谐美的体现

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随着网络的飞速发展，全球的网络广告也迅猛地发展和普及开来。作为一种新兴媒体，网络广告的设计和制作显得尤为重要，并由此对培养网络广告设计人才的高校广告学专业提出了严峻的挑战。怎样才能培养出高质量的集网络广告策划、创意、设计于一身的复合型人才，是目前各高校相关专业值得研究的重点课题。就此，笔者在对我国网络广告设计课程教学现状分析的基础上，提出几点改革探索建议。

 

一、我国网络广告课程教学的现状

 

1.课程教学中的教师脱节现象

 

当前我国高校网络广告设计课程教学还基本处于艺术设计教师、广告学理论教师和网页制作教师相互脱节的状态。艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识。这样就导致了学生设计出来的网络广告作品残缺不全。网络广告创意是广告在设计过程中要着重考虑的关键问题之一，也是能否吸引消费者的首要因素。但长久以来，有些网络广告过分注重技术本身的表现形式和音频、视频效果，缺乏广告诉求内容与多媒体效果的有机统一，除了在视觉和听觉方面给人以刺激之外，很难产生让人记忆犹新、赏心悦目的效果。

 

网络广告有很多的优势，但也有很多的弊端。如：中国网络广告的设计形式和创意水平不高，点击率低。主要是缘于网络媒体的状况，但在网络创意想法方面的表现也同样如此。大多数广告主每年都花大笔的资金向新浪、搜狐、腾讯等大型网站购买媒体空间和广告位，然后交给营运商几张产品的图片，没有任何创意和设计地贴在用重金购买来的媒体空间和广告位，这样的网络广告点击率自然也就不会高了。

 

2.死板教学模式、单一教学形式导致学生兴趣不浓或眼高手低

 

由于教学模式死板，教学形式单一，很容易导致学生学习兴趣不浓或造成眼高手低的现象。例如：前面提及到的目前各高校教授网络广告设计课程的师资，大部分由艺术设计教师、网页设计教师、广告学理论教师组成，很少有集这三种知识于一身的复合型教师。往往艺术设计教师大多都强调视觉设计这一块，而忽略了策划、营销、网络推广的内容;网页设计教师过于强调软件的使用和网络运用知识，而忽略了广告的创意、美感以及策划、营销的内容;广告学理论教师却铺天盖地的灌输策划、营销、管理等理论，却弱化了网络广告的创意、设计和网络知识。久而久之，学生的学习兴趣就越来越淡化，或有一些学生认为所学内容与之前学习的平面设计、网页设计、广告策划、市场营销很类似，经常埋怨教师讲的东西过于简单，所以就不认真听课，有些学生甚至经常请假和旷课。但就是这些平时听起来似乎简单易懂的知识与技能，在真正制作起来的时候却无从下手，导致了眼高手低的现象，

 

3.我国部分网络广告的创意设计正走向歧途

 

(1)现在网络上存在的一些跟随鼠标、你不点击它不走、或者每打开一个网页它就跳出来的的强行网络广告。还有一些用美女和黄色图片作为点击按钮的网络广告，让人深恶痛绝。例如：漂浮广告，令人讨厌的抢眼珠和拦截鼠标的方法来强迫人们关注的做法，实在难以恭维。弹出式广告曾被业界认为是网络广告效果最好、点击率最高的广告形式。然而，点击率虽高，但却有不少广告是被无意中点击到的。还有的更是出于无奈，不点击广告，弹出的窗口就不会消失。随着设计与技术的发展，强迫式广告对受众构成的侵犯程度也越来越严重。从最初的可以关闭到根本没有关闭按钮，从遮盖四分之一页到半页再到全屏，面对强迫式广告的骚扰，网民们苦不堪言却又无可奈何。

 

(2)电子邮件广告曾一度因其速度快、覆盖面广、成本低、客户针对性强、到达准确等优点而受到客户青睐。但因其管理的混乱，法制的不健全和商家_味为经济利益所驱使，使得电子邮件广告几乎成了电子邮件垃圾的代名词。

 

(3)网络广告出现后，其所带来的新变化让运行了十几年的《广告法》不堪重负，无所适从，许多问题都无法解决。比如：虚假、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等。消费者的身心利益受到了不同程度的侵害。急需出台一部《网络广告法》来控制网络广告的混乱局面。以上这些网络广告现象的存在，对网络广告设计教学提出了严峻的挑战。

 

二、网络广告课程改革创新的具体措施

 

1.从教师培训、合作和市场需求着手针对我国高校网络广告课程中存在的艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识的现象，可以采取选送年轻教师外出进修学习，培养将两种知识相互糅合运用的人才，或者是广告设计教师与广告学理论教师、网页制作教师分工合作，共同教授网络广告课程，互补不足，这样方能培养出优秀的网络广告设计制作人才。例如：桂林理工大学人文社会科学学院(以下简称〃我院”)广告学专业学生的《广告创意》课，就是采取上述分工合作方式来完成的。先由我院广告学专业教师上前半段广告创意概论、广告创意原理、广告创意策略等理论性较强的章节，让学生把创意的基本理论弄清楚了之后，才由广告设计教师来上后半段广告创意表现等章节。这样合作起来很受学生欢迎，也收到了很好的效果。

 

针对广告学为基础学科的学生，教师要从网络广告的管理、运作、策划以及对市场产生巨大推动力的作用来重点讲述，从提高学生的管理能力、策划能力、市场分析能力、运作能力、推广能力以及消费心理等方面的知识能力，培养学生对网络广告的兴趣，从而使网络广告更加理性化，更加能针对市场的需求，使其达到视觉效果与广而告之的的统1。

 

2.将课程教学与广告营销结合

 

《网络广告》本身就是一门应用性和实践性很强的专业课程，培养出来的学生不是用纯粹的网络广告理论去做广告，也不是用纯粹的电脑制作技术去漫无目的地制作网络广告，而是培养既懂网络广告的营销原理，又能恰到好处地应用计算机技术去完成广告营销的任务。

 

我院的作法是：一方面让学生积极参加全国的各种广告赛事，如全国大学生广告大赛、学院奖、金犊奖等。另—方面让学生与一些网络广告商、企业、网站等联系，接一些网络广告业务回来兼职制作。遇到困难时教师给予指导解决。这样就大大地提高了学生的学习兴趣和实践能力。我院每年还举办一次广告文化周，其中有平面作品展、影视作品展、网络广告作品展、策划作品展、摄影作品展、名人讲座、广告晚会，等等。这些活动全部由广告学专业的学生自主策划、组织、运作，使学生的各方面都得到了充分的锻炼，实践、组织、协作能力得到了一定的提升。因此，理论与社会实践相结合的教学方法是一定不可缺少的。只有这样，培养出来的学生才能直接适应市场的发展需求，受到用人单位的青睐。

 

3.将广告策划创意与市场受众结合

 

在创作广告时，让学生从广告制作的策划和创意方面入手，在广告主利益与受众心理之间找到一个平衡点。了解了受众心理，从受众的角度出发，把受众的感受放在首位，让受众根据自己的要求、喜好，选择是否接受以及接受哪些广告信息。将网络广告的内容做得更具体、真实。

 

广告和内容清晰简明又有号召力，不但能向来访者提品或服务介绍，也同时向他们提供其它有价值的信息。把广告宣传当成一个与受众沟通的过程，从广告沟通的来源，沟通的性质以及沟通的目标入手，实现对受众态度的改变，引起受众的兴趣。同时结合网络的特性，扬长避短，及时将受众的信息反馈，定期更新广告的信息，保持新鲜感与实用资讯。要突破已有的广告类型，寻求网络广告形式的创新，创作寓于游戏中的网络广告、多媒体广告、FLASH广告等受众乐于接受的具有良好效果的广告。

 

在网络广告设计形式上，让学生利用先进的网络广告制作软件结合色彩、文字、图像、视频、摄影、构图等手段，把所要宣传的产品制作出具有互动性、趣味性、娱乐性的视频直播、fash动画、游戏、网站链接等内容丰富、具有吸引消费者的网络广告。让网民在自发的心理驱动下去接受并点击广告，接受广告讯息，从而激发顾客的购买欲望。而不是使用下三烂的手段去强迫网民点击。

 

4.呼吁出台《网络广告法》

 

无疑，虚假、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等，对用户造成了侵扰，妨碍了用户对网络的使用。专家指出，强迫用户阅读的广告，不仅与用户的自愿原则相背离，同时也无偿地占用了网民有偿的上网时间，应该通过相关法规加以限制。而目前我国尚无专门的机构或专业的管理监督手段来对网络广告进行有效的跟踪和监控，网络广告基本上还处于一种"自由发展〃的状态。据工商管理部门和消协的统计，国内不少经济发达地区的消费者对网上虚假广告的投诉日益增加。专家提出，制定《网络广告法》是以后解决网络广告中法律问题的必然趋势，人们也期盼着有关部门尽快出台相应的法律法规。

 

另一方面，则要加强网络道德教育。通过开展有组织、有计划、系统化的网络广告道德教育活动，引导网络广告经营者、设计及其从业人员由理性认知网络违法广告的危害性到自觉践行广告道德准则，履行相应的广告道德义务，抵制网络广告违法行为，促进网络经营行为自律。

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在高等美术教育中，平面广告设计教学更注重学生创作性思维能力的培养，适时引进新的教学内容，注重广告技术的新发展，增加学生感性认识，启迪学生的思维，注意理论联系实际，从多角度启发学生，调动其设计思维，激发想象，通过形式多样的教育教学手段，营造出一个良好的意境氛围，从而提高学生多方面的艺术素养。在教学实践中，及时发现适合每个学生的创新潜质，系统而有计划地开展教学，因材而施，因人而教，积极创造出愉悦、和谐的课堂气氛，让他们主动地、兴趣盎然地去领会，培养学生的表达能力与应变能力，将教学形式与现实问题相结合，使教学成果得以充分地表现。

1平面广告设计课程的性质

广告设计是一门理论联系实际、专业性、应用性较强的课程，它是一门科学，也是一门艺术，它包含很多方面的元素，涉及的范围也相当地广泛。平面广告设计属视觉传达设计，让人们将眼睛所看到的用文字、图形、色彩、动画等用具体可见的形象表现出来。通过该课程系统地学习，从而巩固学生们课堂上所学到的相关理论知识，加深对设计基本概念的理解，更好的将理论知识与设计实践相结合，培养学生们的创造性思维能力、综合能力及艺术修养，逐步掌握它的步骤与方法，使学生能够综合运用所学的知识，独立完成平面广告作品的创意与设计，以适应社会发展的需要。在教学过程中，要求知识与实践相结合，在课程的各个阶段有机地编排相应的支撑知识、设计理论与设计实践课题，使学生在学习的过程中创新意识得到充分地培养，创造性思维能力得到更好地激发。

2建立以强化素质教育为主的教学模式

建立以强化设计素质教育为主的教学模式，给学生营造一个主动地、探索性的学习氛围，通过系统开展有计划的教学，从而潜移默化地去提高学生们的素质，开启潜能，激发想象。该模式如何展开，具体表现在以下几个方面:

1.在基础设计学习阶段坚持规范化的教学，每次教师在讲解之后，可以适当地为学生做出实践性地示范，学生在进行设计作业的时候，由老师在旁引导，下次上课时，可针对学生的作业进行点评，师生一起讨论等，引导学生自主学习、相互学习，从而提高学生的自我完善能力。

2.通过设计课程的学习来真正掌握一些实际设计操作的应变能力，在平面广告课程教学中选择一些实际项目作为学生作业是有必要的。学生可以根据自己的基础与爱好对设计题目比赛项目等进行选做，有利于激发学生学习的积极性。

3.开展针对性的课题训练，加强创造性思维能力的培养，加强产品创新设计能力的培养，积极开展与教师科研相关的课题研究。具体方法如下:先由老师提出科研课题，学生根据兴趣选题，然后在教师的指导下，从查找资料、制定设计计划到完成设计，最后以论文或图形的形式呈现设计结果并进行设计答辩。这样为学生创造了自由的学习空间，使学生的动手能力、独立工作能力等多方面得到了全面地发展与提高，培养了学生的创新意识与创新能力。

4.利用计算机辅助设计，使平面广告设计教学体现出现

代科学信息。现代平面广告设计教学中应该坚持艺术与科学相结合、艺术与技术相结合的专业特色，使学生能够掌握平面广告设计所具备的计算机专业基础知识和计算机辅助设计技能以及相关设计原理，从而得到系统全面的专业技能训练。在教学实践中，平面广告设计教学与电脑技术教学是相辅相成的，电脑设计替代了传统精细的手工劳作，使设计原稿能够反复实验和修改，减少了设计中的重复劳动，提高了设计效果和效率及创作的自由度，提供了逼真的模拟手段，使设计师能够更加直观地工作，精确地表达设计意图，现代设计中的计算机的技术性要素极大地促进了现代平面设计的发展。

3注重理论与实践相结合

理论与实践相结合，通过系统的理论讲述和创意方法的讲解，在案例策略的指导下去创造性地完成广告创意的设计表现，整个创作表现过程包含最新广告理论、策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现等环节的，进一步加强学生综合设计能力与创新能力的培养，要求学生能综合运用这些手段，独立完成平面广告设计，同时也要求作品应具有市场因素的考虑、创意独特点的提取等实际要求，引导学生创造性地体现现代文化气息，掌握时代潮流，了解未来广告的发展趋向，实现具有理论与实践能力的复合型人才的培养目标。基于该课程应用性、实践性较强的特点，将学生的学习方式从基于点、面学习为主的知识接受型升华到与社会需求、技术发展、学科结合等相结合，并做到举一反三和创新能力的培养型，在强化基础理论学习的同时，在实践教学体系合理的实施方式指导下，有针对性地训练学生的综合能力与创新设计能力。在老师指导下，将学生分成若干组，在规定时间内以小组相互讨论方式确定设计方案，并加以现场描述，最后由教师讲解和评价方案。这种以课堂竞赛式的教学方式，为所有同学都提供了一个自我表现的平台;而小组间的竞争不仅激发了学生参与和自学的热情，同时也培养了他们的团队合作精神与合作能力，并增进了班集体的团结与友谊。另外，可以将一些客户请到课堂上，让学生跟他们面对面地沟通，了解他们的需要与想法，并通过一些实际的演练来提高学生的设计能力，通过沟通学习，从而提高学生的自我完善能力。

4平面广告设计的发展前景