数字媒体技术的现状精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇数字媒体技术的现状，期待它们能激发您的灵感。

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关键词 数字媒体 产业产值 知识经济

1 产业发展现状

1.1 国外现状

数字艺术在全球的迅速蓬勃发展带动了数字媒体产业的迅猛发展。很多国家都斥巨资投入数字多媒体技术的研发。据Strategy Analytics 最新的研究报告《全球数字媒体和娱乐市场预测2004-2012》显示，全球数字媒体收入在2008年第一次超过电影娱乐收入（包括电视，电影娱乐，录制的音乐，游戏软件和广告）。

在美国，数字媒体产业一直是媒体产业的核心力量，占GDP的4%，总值超过4000亿美元。人们熟知的传媒巨头时代华纳、迪士尼等西方50家媒体娱乐公司牢牢占据着西方数字媒体产业95%的市场。美国数字媒体产业发展不仅规模巨大，而且产业细化、全球扩张。弗吉尼亚洲的数字媒体产业以艺术展览为核心辐射发展；洛杉矶依托电影重镇好莱坞，围绕电影文化艺术为中心大力发展数字媒体创意产业；有着浓厚的亚洲文化旧金山其数字媒体产业则朝着多元化多维度的方向发展。

在英国，数字媒体产业在每年产值超过600亿英镑，出口值超过80亿英镑， 产值占GDP的7.9%，涵盖广播电视、电脑软件、设计、电影、出版、音乐、广告到软件游戏和表演艺术等诸多领域，数字媒体产业雇员就超过195万人，成为英国当之无愧的第一大产业。

以电子游戏、动漫卡通产业著称的日本，其数字媒体产业已发展成为仅次于汽车产业的第二大产业。日本目前数字媒体产业雇佣了近10万工作者，其配套的数码艺术教育与培训产业发展良好，每年有30多万人接受数码艺术教育与培训。

韩国数码艺术产业以游戏产业为龙头创下了令人瞩目的业绩，目前已经超过汽车产业成为韩国第一大产业。

1.2 国内现状

1.2.1 规模增长迅速

我国数字媒体产业起步比国外晚了十年，但是，借助发达国家的先进经验，经过近几年的不懈努力，从无到有，已进入一个快速发展的阶段，并且后劲十足。现在已形成影像、动画、网络、互动多媒体、数字设计等为主体形式，以数字化媒介为载体的产业链。

2009年，国际金融危机影响全球经济，传统产业举步维艰，而中国数字媒体产业却呈现高速发展势头，特别是数字动漫、数字影音、数字展览、数字出版等领域的发展势头更是强劲。据有关统计，2005年，我国数字媒体产业产值达4000亿人民币，到2008达到9000亿，2010年达到15000亿，成为我国第一支柱产业。

仅以上海为例，据有关部门统计，上海数字媒体产业产值已经从2003年的200亿元增加到2008年的600亿元，数字媒体企业由过去的3000余家增加到现在的10000余家，增长势头强劲。上海世博会期间数字媒体有了极大的发挥，数字媒体产业迎来了一轮新的发展良机。上海正在考虑让数字媒体与传统的文化产业联姻，以形成一种新兴产业的发展方向。2011年上海单单数字出版产业总产值达278亿元。“十一五”期间，上海的数字媒体产业已经从不足300亿元的产值规模增至700多亿元。

1.2.2 国家政策大力支持

在我国，国家相关部门高度重视和支持数字媒体技术及产业的发展，从创建产业基地到扶持关键技术研发，都投入了大量的人力、物力和财力。上海、北京、长沙、成都等城市相继成立的数字媒体产业发展基地给了数字媒体技术发展以优质的发展空间。“十二五”期间，国家继续将高端软件和新兴信息服务产业作为重点发展方向和主要任务，并将继续推进网络信息服务体系变革转型和信息服务的普及，利用信息技术发展数字内容产业，提升文化创意产业，促进信息化与工业化的深度融合。充分统筹用好国内、国际两个市场，继续扩大软件信息服务出口，积极承接国际服务外包，依托新一代信息产业技术提升我国在国际产业链中的层次和水平。

国家中长期科技发展规划纲要（2006-2020年）把“数字媒体的内容平台”列为重点领域，科技部通过国家“863计划”在动漫和网络游戏两个领域率先进行了布局。

国家分管游戏和动漫产业的主要政府部门纷纷出台了相关政策，扶持本土游戏和动漫企业健康发展，同时严格监管和控制国外文化产品进口。

中国科技部将网络游戏纳入“863计划”，拨巨资支持游戏产业相关科研项目的研发。首个国家动漫游戏产业振兴基地就是由中国社会科学院文化研究中心、华东师范大学、上海宽视网络电视有限公司三方联合筹建的，可谓开了游戏产业“产学研一体化”体制的先河。此外，国家还斥资千万支持长宽、盛大、金山等10家游戏开发企业进行产业科研开发。

国家广电总局向全国印发的《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，更是大力支持和推进国产动漫产业的发展。广电总局现已批准了北京、上海、湖南三个卫星动画频道，同时鼓励省级电视台和副省级城市电视台开办的少儿频道增加动画片播出数量，尤其是国产动画的播出量，因此扩大了国产动漫产品的市场需求，进一步刺激动漫产业的发展。

此外，新闻出版总署制定了一系列的法律法规，规范网络游戏出版版权问题等有争议的问题，有力审查和监管互联网经营单位和进口互联网文化产品内容。

2 产业前景展望

根据全国数字媒体艺术组织的预测，未来五年内，相关从业人员的数量将增加5倍，相关技术贸易产品的市场规模将提高8倍。我国数字化通信基础设施日益完善，相关软硬件技术产品以50%以上的速度增长。据保守估计，我国相关从业人员已接近20万，同时随着人们文化生活水平的不断提高，家庭数字媒体应用也正在迅速增长，这成为我国数字媒体技术发展的坚实基础。

我国已经正式进入3G商用时代。以高速安卓系统为操作系统的手持移动终端日益普及，WiFi热点覆盖越来越广，使用WiFi和3G移动网络技术的人们越来越多，网络带宽和速度已不是网路发展的瓶颈，“内容为王”可以说是3G时代的典型特征，人们需要更多更优质的合乎受众需求的内容和服务使人们真正享受到数字生活带来的便捷与高效。这就需要数字媒体产业进一步高速高效发展，并与3G技术的有机融合，为人们开创更美好灿烂的3G生活。

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关键词：幼儿教育；数字媒体技术；发展趋势一、数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用现状

1.数字媒体技术使幼儿教育得到社会大众的更多关注

在我国，幼儿教育受到的关注及重视较少。但是，随着数字媒体技术应用到幼儿教育中，幼儿教育得到了社会大众的广泛关注，咨询了解幼儿教育的人增多，对幼儿教育对于幼儿成长的重要性也有了更深刻的J识。在数字媒体技术的辅助下，幼儿教育体制的科学性以及先进性得到了体现，幼儿教育的改革也被社会大众重视，不断优化幼儿教育体制成为社会大众共同关注的主题，也使数字媒体技术在幼儿教育体制中占据愈发重要的地位，幼儿教育体制的改革以及完善需要数字媒体技术的支持，可以说，数字媒体技术成为未来幼儿教育体制发展的趋势。

2.幼儿教育通过数字媒体技术打开幼儿的思维

在幼儿教育中，幼儿教师在课堂上充分引用数字媒体技术，丰富了幼儿的课堂学习形式。教师在应用数字媒体技术的时候，能够给幼儿全新的学习体验，使幼儿将自己学习到的知识应用到实际生活中，并且通过数字媒体技术的辅助，使幼儿对自己学到的知识进行全方位的认识，从感官的角度对所学的知识加深印象，为幼儿思维能力的发展做出了极大的贡献。

二、完善数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用措施

1.用数字媒体技术改善幼儿教育体制的学习环境

在幼儿教育发展的过程中，数字媒体技术的应用能够给幼儿的成长教育创造更多的教育机会，幼儿教师可以使用数字媒体激发幼儿的课堂学习兴趣，使幼儿的注意力更加集中，并且，幼儿对于教师准备的学习内容也产生了更多的学习兴趣，幼儿教师使用新兴的数字媒体技术设计幼儿课堂的学习内容，利用数字网络资源丰富幼儿的学习内容，使学习内容具有一定的前沿性以及实用性。在网络媒体资源的支持下，幼儿的学习途径也变得非常丰富，幼儿不仅可以在幼儿园接受启蒙教育，在家休息的时候，家长也可以给孩子准备丰富的学习资源。可见，数字媒体的发展为幼儿教育创造了非常好的氛围，给幼儿教师更广阔的发展空间，也使幼儿教育的形式更加丰富多彩，幼儿学习到的知识更多。

2.数字媒体技术的发展给幼儿学习带来了更多发散思维的方式

在数字媒体技术的辅助下，幼儿接触到的知识更加丰富，教师能够从听觉、视觉、感觉等多个角度丰富幼儿的学习体验。幼儿能够从多个角度体验所学知识，从事物的形态、声音、色彩以及情感的角度认识社会，并且对于自己学习到的知识有更直观的认识，这对于解放幼儿的学习天性有非常大的帮助，也使幼儿通过更多的途径与外界社会建立联系。

3.幼儿教师从数字媒体技术角度为幼儿选择教育内容

在网络环境下，教师对幼儿教育的环境应当有全新的认识，也应当从更科学的角度设计幼儿教学内容，提升自身的教学专业能力，对幼儿教育理论进行研究以及创新，从幼儿的实际个性特征以及学习需求出发，有针对性地设计幼儿教育内容，创新幼儿教育活动形式，为幼儿教育体制的改革做出更大的贡献。为此，幼儿教师应当学习及研究新数字媒体技术，为幼儿搜集更多有意义的教育资料，并且从幼儿学习的角度出发，对幼儿的学习成果进行科学评价，适当地给予幼儿鼓励和肯定，使幼儿家长认识到数字媒体技术对于幼儿教育的重要意义，同时，家长在日常生活中要配合教师，从多个角度在幼儿的生活中渗透数字媒体技术，使幼儿在学习以及生活中时刻接触到媒体资源带给自己的优秀学习资源，这样有助于幼儿的认知水平以及思维水平的提高，也使家长认识到如何科学地开展幼儿教育，幼儿教师也能够在这一过程中掌握更多的教育和引导方法，从更科学的角度设计幼儿教学内容，从小培养幼儿的良好学习习惯，使幼儿对知识学习产生良好的学习兴趣，为后续、更复杂的知识学习奠定良好的基础。

三、总结

随着网络时代的到来，幼儿教育也面临着必要的改革，数字媒体技术在教育领域有非常深的应用，在幼儿教育体制之中也应当得到重视，使幼儿教育体制摆脱传统教育模式的弊端，从更科学、更全面的角度探究幼儿教育体制的改革，为幼儿教育的完善作出贡献，使幼儿从小就接触网络技术，并且鼓励幼儿养成良好的学习习惯，树立积极的学习态度，在心理上树立正确的人生观以及价值观，为幼儿的健康成长创造良好的环境，为幼儿的学习教育奠定良好的基础。

参考文献：

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关键词：不燃性试验装置 现代多媒体技术 图像采集单元 自动记录和存储

中图分类号：TP274 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2012）10-0140-01

近年来，我国建筑消防安全越来越得到社会的重视和关注，同时也对建筑材料的燃烧性能提出了更高的标准和要求。国家标准《GB 8624-2006建筑材料及制品燃烧性能分级》中对建筑材料的燃烧性能及试验参数和判定准则做成了详尽的分析和介绍。不燃性试验是确定A级材料的重要判定依据，为建筑材料试验结果的评级提供重要的数据信息。

1、目前不燃性试验装置存在的不足及解决思路

不燃性试验能直观的模拟试验样品在高温环境下的燃烧状况，不然性试验样品种类繁多，有有机物、无机物及有机无机混合物等，高温燃烧时会产生大量有毒有害气体，实验环境恶劣，《GB/T5464-2010建筑材料不燃性试验方法》7.5条款要求试验的过程中试验人员应时刻观察材料是否产生可视火焰、火焰持续时间，对试验操作人员健康安全造成不可估量的伤害，传统的防范措施多是采用被动防御的方式，以排烟和佩戴防毒面具的方法来降低毒气带来的危害，当遇到产生大量烟毒气的材料时，防毒面具根本起不到应有的作用，因此只有采用远程监控使实验人员与实验环境分离才能根本解决题。另外，不然性试验除炉内温升、重量损失外还需要观察火焰及持续燃烧时间，现有的不燃炉只能依靠实验人员人工观察和记录，不能实现试验数据的可追溯性，存在很重要的缺陷。我们利用现代多媒体技术对不燃性试验中试样燃烧状态及燃烧持续时间实现自动记录和存储，使试验数据具有可追溯性，使试验操作人员与实验环境彻底分离，解决了实验人员工作环境恶劣的问题。

2、系统设计思想

本系统的工作方式可分为两个路径：（1）视频信号路径；（2）试验控制路径。视频信号路径利用视频采集设备采集视频信号并将采集到的视频信号传送到视频信号处理器，将模拟信号转换成便于计算机处理的数字信号，计算机利用上位机程序完成数字成像工作，并将视频存储在默认路径下。试验控制路径：由信号采集模块实现对不燃性试验炉实时数据的采集和处理工作，并将试样数据传送计算机，再由计算机对试验数据进行分析和计算。交互式不燃性实验装置原理框图见图1，试验装置控制图见2：

3、交互式建筑材料不燃性试验装置关键技术解决方案

3.1 炉内温度控制

本系统的设计初衷便是提高燃烧试验的自动化程度，提高工作效率，减轻废气对试验人的危害。实验开始前应调节视频采集器焦距使其利于对试验现象的观测。炉内温度升温主要由数字信号处理单元和控制单元协同完成，数字信号处理单元采集炉内温度数据，并将其传送给上位机，上位机通过对温度数据的分析处理，调节电流输出值，来调节炉内温度。本系统将工业设计中常用的控制算法PID控制应用到炉内温升的控制中，以此来使得系统对炉温的控制更加稳定、准确。

3.2 视频采集处理

实验初期监控捕捉的画面并不能真实的反应火焰的燃烧状态和颜色，经过多次实验对比分析发现，造成这一现象的原因就是摄影领域常见的“过曝”，是由于进光量过大的原因造成的，使得画面泛白、红色火焰显示不真实的。我们采用红外截止滤光片，滤除红外光部分，保留可见光部分，使监控成像不至于光线过强而产生“过曝”现象，从而解决了这一问题，使试样燃烧状态能够得到真实体现，实现了试样燃烧状态和持续燃烧时间的自动记录和存储，实现了远程控制，使人机分离成为可能。另外，存储的电子资料可以长期保存，实现了实验数据可追溯性。

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关键词 数字出版；科技期刊；工作方式

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）180-0014-02

自改革开放深入实施后，我国综合国力显著提升。现阶段，我国在发展中仍处于社会主义初级阶段，虽然数字出版在我国的起步时间较晚，但是在我国经济和科学技术的支持下，其发展速度较快，与传统出版业相比较，数字出版的增长率明显提高。就当前发展形式看来，数字出版已经逐渐成为本行业的领头羊，并成为未来科技期刊出版发展的必然趋势。本文在研究中，针对当前科技期刊编辑发展现状，对编辑智能、工作方式以及自我调整方法等展开研究，能够为日后促进科技期刊编辑的发展奠定坚实的基础，具有一定的现实研究价值和意义。

1 数字出版视角下科技期刊编辑职能的转变现状

1.1 内容提供者转为信息的服务者

通过对科技期刊编辑的职能工作分析能够发现，在传统编辑出版模式下，科技期刊编辑的主要工作职能，是对相关科技论文进行加工，是科技期刊内容的提供者[1]。而在数字出版视觉下，通过对数字信息的利用，科技期刊编辑的职能，逐渐向信息资源服务方面转化和延伸。在数字出版视觉下，编辑可以通过对知名网站导读、手机播报以及微博等诸多功能，充分实现对读者的引导。同时，编辑也可以充分利用数字信息资源优势，对所获得的相应资源内容加以整合，从而提升科技期刊的特色化和个性化。

在传统编辑出版模式下，由于编辑的主要工作职能是对相关科技论文的加工与整合，因此对于传统编辑的要求较少，具有一定的文字编辑能力就能够实现对期刊的出版。数字出版的出现，逐渐提升了对科技期刊编辑的要求，此种环境下的科技期刊编辑不仅要具备文字编辑能力，同时也要拥有足够的专业知识和文化水平。据不完全统计，我国科协科技期刊办刊队伍中，具有硕士以上及本科学历的工作人员占比83.6%[2]。由此能蚩闯觯我国科技期刊对编辑的要求日益提高。在数字出版时代霞，传统的文字编辑者逐渐向综合性编辑转变。

2 数字出版视角下科技期刊编辑工作方式的转变现状

数字出版视觉下，不仅转变了科技期刊编辑的职能，同时也极大程度上转变了科技期刊的工作方式。科技期刊编辑工作方式的转变，首先体现在编辑流程的转变。在传统编辑出版模式下，编辑出版的流程一般为对题目的选择、稿件的组建、稿件的审核、编辑的文字加工、以及排版和校对等，各环节具有相对独立性。而在数字出版的新环境下，上述各独立环节之间的明显界限日益呈现相对弱化性，逐渐形成各环节的一体化，并将作者的校对融入到稿件的编辑流程中，提升了作者的责任意识。

数字出版视觉下编辑工作方式的转变，不仅体现在编辑流程的转变，同时也体现在编辑手段的转变[3]。随着科学技术的不断发展，网络日益应用于社会各行业中，期刊编辑工作中的文字处理和信息反馈速度日益提升，在传统编辑出版模式中常用的手抄笔录编辑手段，逐渐转为现阶段的电子文档编辑。此种编辑手段的创新，极大程度上降低了手抄的失误率，同时也提高了稿件的处理效率。

3 数字出版视角下科技期刊编辑自我调整的方法

3.1 利用数字资源提升自身知识能力

由于数字出版环境对科技期刊编辑提出更高的要求，因此科技期刊编辑应充分加强对自我的调整，首先要利用数字资源，提升自身的知识能力。科技期刊编辑在利用数字资源时，要加强对现有数字资源的收集和分析，明确数字资源对期刊编辑工作的重要性，通过专业知识的再教育，不断更新自身所了解的专业知识，从根本上提升自身的知识水平。同时，科技期刊编辑可以通过在线课程培训的方式，了解相关领域的科学发展动态和趋势，占到科学技术的前沿。

3.2 充分加强对数字媒体技术的运用

科技期刊编辑在自我调整过程中，不仅要加强对数字资源的利用，同时也要加强对数字媒体技术的运用。伴随着网络技术的出现和发展，数字出版环境下要求科技期刊编辑能够充分利用网络进行传播，并建立独立的网站[4]。科技期刊编辑在自我调整过程中，要明确数字媒体技术对数字出版的重要性，并加强对数字媒体技术当前发展现状的了解，为日后对数字媒体技术的进一步利用奠定基础。此外，科技期刊编辑要加强对网络技术和数字媒体技术的学习和利用，加强自身的网络语言组织能力，掌握网页制作的基本常识和相关知识。同时，科技期刊编辑也要通过对数字媒体技术的应用，实现对期刊网页的优化。

3.3 提高对数字版权的保护能力

数字出版环境下，科技期刊编辑也要充分提高对数字版权的保护能力。对于数字版权的最好保护，便是与数字出版相关的法律法规。因此，科技期刊编辑在自我调整过程中，要加强对数字版权的认识，明确数字版权在数字出版环境下的重要性，根据对数字版权的了解，充分提升自身的数字版权意识。此外，要明确当前关于数字出版相关法律法规的出台情况，并主动学习法律法规中的内容，关注相类似案例的进展，并通过对国外数字版权保护经验的学习与借鉴，避免数字版权的纠纷发生，从根本上提高科技期刊编辑对数字版权的保护能力。

4 结论

在科学技术日益发展的信息化时代下，数字出版逐渐成为出版行业发展的必然趋势，并在人们的生产生活中占据十分重要的地位。根据数字出版的特点和特性，数字化出版在应用和发展中对科技期刊编辑的职能和工作方式等均提出了较大的挑战。为了进一步明确在数字出版环境下，对科技期刊编辑的新要求，促进科技期刊编辑的全面发展，本文展开了相关的研究。从科技期刊编辑的职能转变、工作方式转变以及自我调整转变等方面，展开对数字出版视觉下，科技期刊编辑发展的具体转变情况。期望通过本文关于数字出版和科技期刊编辑的相关研究，为日后促进科技期刊编辑的全面发展，提供宝贵的建议。

参考文献

[1]李晓燕，刘秀娟，刘珊珊.站在作者立场做好编辑工作――由科技论文作者向科技期刊编辑角色转变的体会[J].编辑学报，2015，1（4）：398-400.

[2]王福军，冷怀明，郭建秀.新媒体环境中科技期刊编辑工作模式的转变[J].编辑学报，2015，2（5）：464-467.

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关键词：数字媒体艺术；应用；展示设计；

21世纪以来，中外艺术圈中非常流行这样的一些词语，比如说，“数码媒体艺术”、“媒体与虚拟现实设计”以及“多媒体设计”等一系列时髦的学术概念，从而掀起了时尚媒体艺术的风潮。这些其实都是当代数字信息技术、网络技术发展到一定程度下的产物，它有机的融合了多种学科知识于一体，其中的数字媒体艺术对于艺术内涵的拓展和影响更为显著，它有助于丰富我们的艺术创作思维，开阔我们的艺术创作空间，激发我们的艺术创作灵感。但是，我们到底该如何来真切的理解数字媒体艺术，并把它很好的应用到展示设计当中去呢？接下来，将围绕该论题展开讨论，以期把这项新的艺术形式发挥更好的作用。

数字媒体艺术概述

数字媒体产品的最大特点是交互性，数字媒体作品是通过硬件和软件及用户的参与这三项来共同实现的。但如何赋予数字媒体以生命力，提高艺术创作的人文内涵，摆脱纯数字技术炫耀，是数字媒体艺术创作别值得关注的。从数字媒体艺术角度来看，它仅是计算机深入到各种应用领域的表现手法。数字媒体艺术需通过相当的包装来表现，而艺术的表现就是数字媒体的一种包装。艺术的表现决定了作品的视觉品味，艺术的合理渲染有效地强化了数字媒体艺术的表现力，同样一件数字媒体艺术作品，艺术家赋予它各自艺术特性，它就会成为风格迥然不同的作品。

数字媒体艺术发展现状

数字媒体艺术应用于展示设计之中已经成为必然趋势。这一趋势在世界发达国家的展示设中更是体现的淋漓尽致。而在国内，数字媒体艺术在展示设计中的应用研究是一个全新的课题，还处于起步和发展的初级阶段。因此，近年来受到许多专家和学者的关注和研究，但相关资料和书籍较为繁杂，目前对于这一课题的理论研究也还处于初浅的发展阶段。数字媒体艺术在现实的发展过程中，也出现了一些问题，现状并不是完全令人满意的。具体问题表现如下：

第一， 当前这个信息化高度发达的时代，有些艺术家出于功利心，急于求成，在还没有完全掌握新技术的前提之下，为了满足一时的操弄和炫耀之心，急切的使用新的硬件和软件，从而出现了“消化不良”，一些数码技术的确为他们获得暂时的成果，但是，从长远来看，这些艺术家已经开始在数码技术的支持和协助下，变得有些迷失甚至于变态。这种现象就是热了技术冷了艺术。

第二，数码科技与网络技术的广泛应用，导致某些艺术家艺术创作实践中的身心体验的感知能力与方式日趋退化与衰竭，艺术家的感觉功能日益丧失，从而出现了一些作品表现出了沉迷于技术的操弄和空洞无物的躯壳作品，人们感到的是纯粹效果的喧闹，原因就在于我们当前的媒体制作艺术家本身就是文化修养的“先天不足者”，加上现行的艺术氛围中人文精神的匾乏，功利主义的盛行，往往导致了数字媒体艺术产生了“粗制滥造”的倾向。

数字媒体艺术在展示设计中的具体应用分析

近些年来，数字媒体艺术的运用已经使得传统展示设计向着现代化的步伐迈进，逐步替代以实物为主要载体，以图片或模型作辅助说明的传统展示形式，即由物质的转为非物质的，静态的转为动态的，真实场景转为虚拟场景，单向传达转为双向交互等。例如：在数字媒体技术的帮助下，在道具和产品的所有方面，我们能够动态的看到，比如应用三维虚拟空间技术我们可以把一辆轿车360度的全角度展示，并能很容易显示汽车从一个零件到整车的拆卸与拼装整体过程，并且我们也可以清楚知道汽车从创意、草图到成品的全部设计思路。数字媒体技术的应用，不仅在很大程度上提高了展示的效率，同时也为展览的成功注入了娱乐性特征，充分地将知识、教育、信息、娱乐等等整合成为一体，变枯燥的内容为生动、有趣、活波的内容。又如一幅“会动的”《清明上河图》无疑成为是2010 年上海世界博览会的一大亮点。《清明上河图》长128 米，高6.5 米，通过折幕技术，栩栩如生地呈现在我们眼前，实现了中国传统文化与现影以及三维动画技术的真正融合。一幅动态的画，活灵活现地展示出宋代汴京当时居民安居乐业的情形，另外画面还对古代市井夜生活做了大胆的想象，也向现代人传递出2010 年上海世界博览会“城市让生活更美好”的主题。再如2010年举行的上海世博会为具体的实例，作为各类大型展会的代表，世博会是一个展示人类先进科技、社会未来发展的盛会。2010年在上海举行的世博会上，数字媒体艺术在绝大部分的展馆布置中均有体现。下面将以五大主体馆之一的“城市足迹馆”作为代表，具体说明下数字媒体艺术在现代展示设计中的应用情况。“城市足迹馆”整个展馆分为序厅、城市起源厅、城市发展厅以及城市智慧厅四个部分，它们都无一例外的使用了数字媒体艺术，让人们体验着不停变换的城市风格和城市艺术，展现了关于城市起源的东方“集市起源说”和西方“神的召集说”两个主题，并且采用了幻影成像技术和背景大屏幕展示技术叠加的多层次图像展示方法演绎了巴黎奥斯曼、纽约小约翰格子、伦敦斯密司拦河大坝三个城市规划方案。这个展馆主要解决了巨幅影像图像清晰度、成像效果和多种影音灯光设备的集成控制及配合等问题，从而完成了展项的技术问题。虽然说上海世博会的“城市足迹馆”数字媒体艺术的运用并不是完美无瑕的，但是，其展示的手法新颖，幻城、理想城市等展项视觉冲击力较强是不可否认的，这是数字媒体艺术带来的全新感受。

结语

总结以上实践，个人认为，我们把数字媒体艺术运用于展览展示，要做好这几个方面的工作，比如说，创造富有视觉冲击力的图像艺术，合理运用虚拟成像艺术，设计与展项内容结合的装置艺术，营造良好的空间氛围，展项的总体设计以及合理的技术支撑等，才可以使得数字媒体艺术在各类展示中发挥巨大的效用，才能更好的服务于大众。

参考文献：

[1]李四达.数字媒体艺术史=M：.北京：清华大学出版社，2008

[2]上海世博6杂志编辑部.世博与视觉产业[M〕.上海：东方出版中心.2010

[3] 席威. 裂变与突围―论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破[J].戏剧文学，2008.11

[4]任仲泉.展示设计理念与应用=Ml.北京：中国水利水电出版社，2008

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摘要：随着网络时代的到来，当前新媒体技术逐渐受到国家的重视，基于网络数字化的广播电视技术也成为我国信息传播工作的重要方向。本文先简要分析了网络数字化广播电视技术相关概念以及技术的特点及优势，并探讨了W络数字化广播电视技术的应用现状及应用前景。

随着社会经济的快速发展，网络数字化的发展趋势越来越快，传统广播电视媒体在网络数字化的影响下，其原有的发展模式与传播方式都发生相应的变化，使得传统广播电视的效益得到迅猛提升，并且在维护起来也有较大的优势。基于网络数字化广播电视在当前信息传输中的巨大优势，相信在未来将呈现更广阔的发展空间。

1网络数字化广播电视技术概述

网络数字化广播电视技术的核心是互联网科技，在该技术体系中，核心部分是借助互联网构建的网络服务器。具体的组成包括广播电视需要传输的信号，并且信息之间还存在一定的联系，形成相应的界面，而用户也可以自主作出选择，用户的选择与服务器的智能化运转相联系，为用户提供定制化的信息服务。通过网络数字化，用户选择与获取信息的时间更快，操作起来也更加简便，用户摆脱了以往需要繁琐操作才能获取信息的落后方式，借助鼠标，通过轻点几下页面就能够进行节目的观看。并且在服务器的管理终端，还有用户喜好的收集与整理功能，通过统计用户平常观看节目的情况，由服务器定期向用户推送节目。在该服务器中，还有供使用者进行视频制作的工具，可以将各个节目的视频进行压缩处理，将其上传到客户端，供用户进行浏览。此外，网络数字化广播台的高度自动化及程序化也是该技术非常突出的特点。

2网络数字化广播电视技术的特点及优势

（1）信息的共享度高，传输效率快。互联网汇聚了来自四面八方的信息，并且通过互联网的信息汇总，将其综合到相应的平台中，在一定程度上实现了资源的共享，相比传统广播电视而言，其优势将更加突出。并且利用互联网构建的服务器在信息传输上还具有高效率的特点，达到提高信息传输效率。相关的广播电视节目制作人员能够使用计算机编辑信息，并且使区域的分工更加明确，并使广播电视节目的制作质量与传输效率大大提升。（2）提高编辑的效率。传统广播电视节目的制作人员往往需要花费大量的时间用于视频的剪辑与后期处理。而网络数字化广播电视节目制作上，节目编辑人员只需通过互联网将收集到的信息进行编辑处理，然后向制作处传输制作完成的节目即可，并且节目可供选择的样式多种多样。这大大提高了广播电视节目的传输容量与传输速度，提高重要信息传输的时效性。在传统广播电视的播出中，图像清晰度与传输效率往往呈反比关系，而借助网络数字化，则能够大大提高电视节目播出的质量，降低节目传输过程中受电磁场、人为操作失误造成的节目质量下降的情况，有效提升用户的观看体验。

3网络数字化广播电视技术应用现状及前景

（1）网络数字化广播电视技术应用现状。网络数字化与广播电视的融合在十几年前就开始发展，并且在长期的技术磨合中逐渐使该技术步入正轨，受我国网络数字化技术应用刚起步的影响，在信号的传输与发射上有待进一步提升。在技术的应用功能上，包括广播电视视频信号的数字化及音频数字化。网络数字化广播电视相比传统的广播电视而言，在抗外界干扰能力上较强。而在音频数字化发展上，为了给受众良好的视听享受，数字视频与数字音频的发展速度相一致，为了实现动态视频的展示，声音信号实现数字化，通过音频与图像信号频率取值的一致性，真正达到声画同步。网络数字化广播电视技术满足了当前人们对各种信息的需求，为人们的工作、学习、生活提供更大的便利。为了进一步提升与完善广播电视技术，当前需要处理以下两个方面的问题：第一，要解决好网络问题。推广网络数字化广播电视，需要解决好基础的网络问题。网络数字化信息技术的发展潜力是非常巨大的，但是在功能的开发上，还有很长的路要走，目前需要关注的重心是不断改善宽带网络IP，加快网络的建设，提高网络传输速度。在传输材料的选择上，目前广播电视网络专用的线路为光纤网，然而鉴于光纤网建设成本较高，因此为了提高广播电视的播放效率，应降低运行成本，通过网络IP技术与广播电视技术相结合，实现信息传输的高效，并且还为广播电视媒体的发展提供了更加广阔的发展空间。第二，应解决好信息源问题。在信息爆炸的时代背景下，我国传统广播电视要想追赶时展的脚步，就应形成信息与网络资源互补的局面。在当前新媒体快速发展的形式下，传统媒体面临越来越大的生存压力，然而传统媒体的影响力却是新媒体无法媲美的，为了加快两者的发展，应促进传统媒体与新媒体的融合。互联网技术的快速发展能够不断拓宽传统媒体的功能，使广播电视行业的业务组成逐渐延展到基本业务、增值业务与拓展业务共存的局面。而基本业务主要是广播电视平常工作的组成部分，拓展业务与增值业务可以通过网络媒体环境进行运营，从而实现网络媒体与传统媒体的有机结合，充分发挥广播电视等传统媒体的优势，进而使网络数字化技术给广播电视技术的革新与发展带来更大帮助。（2）网络数字化广播电视技术的应用前景。互联网时代下，网络数字化必将得到快速的发展，因此势必会带动传统的广播电视行业的发展，从而扩大传统媒体的影响力。根据当前人们对信息的个性化要求，网络数字化广播电视的传输形式必然会呈现多元化发展的局面，并且在发展过程中也会不断的改进节目的制作方式以及节目的编制方法，从提高节目的传输效率与传输质量出发，提升用户的观感。因此在未来的发展中，网络数字化与广播电视也应追赶时展的脚步，不断提升传输水平与传输质量，并且还要在发展过程中不断的开发更加广阔的市场，注重用户市场的引导，结合市场与用户的需求，对网络数字化广播电视技术进行改进与优化，只有这样才能真正促进我国传媒行业的可持续发展。

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【关键词】数字影像；后期合成；数字媒体技术；教学策略

改革开放以来我国经济发展加快，在此背景下各行各业的发展都取得了较大成果。其中，影视娱乐行业的发展也较为迅猛，极大地促进了我国文化实力的提升，也加强了我国此类产业技术的发展。在此现状下，关于影响影视发展的数字影像后期合成技术则引起了较多人群的关注。如何以适时、适用、高效、稳定的方式开展数字媒体技术专业教学，成为当前教育部门以及研究人员长期研究的课题。在此背景下，笔者针对当前数字影像后期合成课程的开展现状，简要分析当前高职数字媒体技术专业教学策略的制定，以盼能为我国此类专业教育的发展提供参考。

一、数字影像合成

随着当前技术的快速发展，行业在发展的过程中，对于人才的需求量也逐渐增加。数字影像合成课程，按照其归类属于理工科类别。当前我国数字媒体技术类课程在细化的过程中分属为计算机类。数字影像合成课程单从字面进行分析，主要包括三个要素：数字、影像、合成。其中数字指代计算机中存储数据的模式，按照数字进制进行排列存储。影像则为通过摄像机、手机等媒介设备获取的画面。之后将摄制的影像导入计算机，利用剪辑设计软件进行图片或视频的剪辑、配音、特效处理、压制、合成。此为数字影像合成的主要内容，数字影像合成课程在开设过程中涉及的课程内容主要有影像剪辑、图形处理、视听语言、表导演基础、摄影摄像、动漫设计等。

二、高职数字媒体技术专业教学目标

随着当前影视行业的快速发展，影像后期合成也进入到了职业教育中。当前高职数字媒体技术专业在其发展的过程中主要的教学目标为：培养具备一定影像剪辑、作品设计、游戏创作、程序开发、理论知识的综合型人才。

三、当前高职数字媒体技术专业的发展现状

由于历史等方面的原因，我国高新技术类的发展较之西方国家，还有较大的提升空间。影视行业、游戏行业作为我国重要的经济发展项目之一，当前在我国经济的发展中占据了较大的比重。因此，国家对此类技术的发展也较为重视，大力推动此类技术的教育和发展。在此背景下，我国高职数字媒体技术专业的整体发展较为良好，但由于基础较为薄弱，人才系统的成熟以及尖端人才的储备还有待进一步提升和发展。

四、高职数字媒体技术专业教学发展中存在的问题

当前我国高职数字媒体技术的整体发展较为良好，实现了较好的教学成果。但在实际应用等方面还存在较多的问题。归纳起来有：教学策略偏重理论教育、课程项目多而深度浅、学生专业实践偏少、合作学习模式未能全面展开、教学过程中学生自我发挥的空间较小，等等。此类问题的出现，对当前高职数字媒体技术专业的教学策略制定以及后期的教学发展都造成了较大的影响。在此现状下，笔者针对此类问题进行简要的分析介绍。1.教学策略偏重理论教育当前，我国教育整体的教学模式仍多为应试教育。应试教育的侧重点为学生的考试成绩以及学生对理论知识的掌握程度。受此影响，我国高职数字媒体技术专业的教学发展也受到应试教育的影响，过于注重理论教育，与课程设立的初衷相违背，结果学生往往理论知识掌握较好，但实际动手能力较弱，最终影响学生后期的就业问题。2.课程项目多而深度浅高职数字媒体技术专业整体的发展态势较为良好。课程编制人员为了保证学生知识的全面性，设置的课程项目较多、较杂。按照当前高职数字媒体技术专业所设立的学习课时，根本不足以完成如此大量的学习课程。由此造成学生在学习的过程中总体学习的课程内容较多，但对知识的实际掌握较少，深度较浅。导致学生不能完整地接受学习知识，对于学生的后期学习也造成了较大的影响。3.学生专业实践偏少高职数字媒体技术专业培养的人才偏重于实用型、技术型人才。基于此类目的，该类课程在教学策略的制定中也设计了较多的实践评测等内容。但在实际教学过程中还是出现了较多的问题。具体体现为：学校课程设计中的评测内容与市场发展严重脱节，不符合市场发展的需求；培养人才的技术能力较为落后，无法快速适应市场需求，对课程的发展以及学生后期的发展都造成了较大的影响。4.合作学习模式未能全面展开数字媒体技术专业区别于其他类型的课程，在其教学过程中，需要全面开展合作学习模式。然而，当前高职教学受设施、师资等方面的制约，实际教学过程主要还是通过教师讲课、演示，学生听课、记录、操作等方式进行，合作学习模式未能全面有效地展开推进。因此，不能够很好地促进学生对知识的掌握。5.教学过程中学生自我发挥的空间较小影视行业除了对技术人员专业方面的要求外，对创作设计能力、逻辑思维能力也有一定的要求。当前高职数字媒体技术专业对学生创作能力的培养以及学生自我发挥空间的引导较少，因此对人才后期的职业发展产生了较大的影响。

五、高职数字媒体技术专业教学改革策略

当前高职数字媒体技术专业教学策略制定发展态势较为良好，但在细节方面还存在较多的问题。为了有效地改善此类问题，笔者提出了一些改善策略，如：注重理论与实践结合教学、进行精简化教学、促进学生动手能力的提升、引导学生进行小组合作式学习等。1.注意理论与实践相结合高职数字媒体课程在教学策略制定过程中，应根据其教学的目的进行设计。针对当前高职数字媒体课程教学中存在的偏重理论教学问题，首先应改善教学平衡问题。理论知识对学生的后期发展较为重要，但实践动手能力更为重要。数字媒体技术专业实践主要有个人作品创作，具体体现为软件操作能力、作品设计创作能力、剧本策划能力、特效配置能力等。因此，在实际教学的过程中更应注重实践能力的培养。为了保障学生的均衡发展，教师在实际教学过程中应注重学生理论知识与实践动手能力的相互结合，以此促进学生对知识的掌握以及动手能力的提升。2.研究市场发展现状，精简化教学当前高职数字媒体教学内容较多，但学生的知识掌握情况未能达到预期效果。为了有效地促进学生对实际技术的掌握以及对理论知识的巩固，教职人员和课程设计人员应深入市场进行调研，研究实际应用的软硬件以及相对应的理论知识应用，以此进行课程设计的改革，去除其中落后的技术以及理论知识，加入新型技术和理论知识。以提升学生的实际应用能力，强化人才对市场的适应性。3.定期举办专业比赛，提升学生的动手能力当前高职院校实践评测还存在评测技术落后等问题。针对此现状，高职院校应定期举办专业的评测比赛，并按照市场标准，引导学生进行作品创作。鼓励学生学习新型技术，以此促进学生动手能力的提升。4.引导学生开展小组合作学习影像后期合成技术是一项复杂程度较高的操作型技术，在实际合成或剪辑的过程中，通常按照技术类型分为音频分类、视频剪辑分类、特效分类、字幕分类等。在此情况下，如由单一个体独立完成，耗费的时间较长，出错率也较高。教师在实际教学过程中应引导学生进行小组合作学习，激发学生的学习积极性。回顾人类教育的发展史，社会形态的更替和媒介技术的发展一直是推动教育产生变革的根本性力量。目前，我们经历着第四次教育革命的发展和演变，以教师为中心、教材为中心、教室为中心的知识传授模式逐步让位于基于广泛学习资源的以学生为中心、问题为中心、活动为中心的能力培养模式。高职数字媒体技术专业教学改革策略亦莫过于此。

作者:梁姗 单位:南京金陵中等专业学校

参考文献：

[1]马卫.高职影视专业教学改革与探索———“视频剪辑技术”课程项目教学法为例[J].东方教育,2015,(11):90-91.

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数字媒体技术作为新时代的产物，为社会生活交流提供了更为丰富的传播平台，在艺术设计创作中，为艺术设计提供了新的发展模式，使艺术创作获得更加持久的生命力。通过数字媒体技术与艺术创作紧密的结合，创新了艺术创作形式，缩短了传统的艺术观念与商品之间的距离，增强了艺术的亲和力。

二、数字媒体技术的含义

数字媒体技术是以信息科学为主导，将信息传播技术应用于媒体、教育、娱乐、广告等多个行业的信息媒体技术。数字媒体技术结合了计算机图形学，网络技术、通信技术、媒体交互、数字音频处理技术等多项技术，通过网络通信技术以及计算机完成对文字、图像、音频等信息的处理，将分散单一的信息组合转换成具备一定观赏性的艺术作品进行传播，是一种兼具操作和实践的应用技术。

三、数字媒体技术的特点及现状

数字媒体技术是现代化的信息技术，相比于传统的信息传播技术，数字媒体技术以网络和计算机为平台，操作更为方便，由于减少了传统传播下手工制作的步骤，在很大程度上提高了工作效率。网络传播的便捷高效性，使得数字媒体技术在信息传播中的交互性更高，使得信息资源实现网络共享的最大化。数字媒体技术也是一种能够呈现模拟画面，构建虚拟世界的技术，这让很多现实生活中无法达成的设想、构思，能够获得一个具象化的途径。数字媒体技术还是一门具备较强综合性的技术，能够将图形、音频等元素结合起来，创造出多彩的数字影像。

四、数字媒体技术的发展

互联网技术促使艺术作品突破旧有的单一传播渠道，以一种更好的形式被大众所接受，要保持数字媒体技术的发展，不仅需要更为国际化的平台作为支撑，还需要打造好本土化的文化内涵。不再是单纯的抄袭，艺术创作者应该发挥文化产业的特点，同时提高自身艺术修养，创造出富有内涵的艺术作品，不能是简单的利用数字媒体技术将艺术创作变成流水线上平凡的产品。

五、数字媒体技术对艺术创作的影响

1、丰富艺术形式，拓宽表现形式。

传统技术下的艺术创作，很多虚幻、天马行空的艺术概念受限于传统技术而无法得到实现，随着数字媒体技术的不断成熟发展，这些在过去看似虚无缥缈的想法达以实现。在电影中，各种现实与虚幻，空间和时间的折叠，都能够借助计算机，通过数字媒体技术，融合更多的艺术效果，创造出意想不到的场景。数字媒体带来的多媒体影像处理技术，打破过去受限的表现形式，运用计算机程序将虚幻的场景、角色同现实有序的结合起来，能够更为直观的营造出虚幻的意境。虚拟设计实现的可能性，大大拓宽了艺术创作者的创作思维，能够更加自由的完成各种不受束缚的艺术创作，这无疑增强了艺术作品的设计感和可观赏性。

2、提高艺术创作的效率。

艺术创作是个漫长的过程，但随着数字媒体技术的不断成熟完善以及计算机技术的不断发展，原先冗长的人力输出逐渐被计算机取代，数字媒体技术也在不断缩短工作周期。原先需要一整个大团队耗时完成的任务，在现在有了数字媒体技术加入后，可能小团队且耗时不多便能得到解决。

3、增加艺术传播的互动性。

艺术的传播在过去存在单一、不灵便的缺点，数字媒体技术有效的改变了这种传统的媒介传播形式，增强了艺术创作的互动性，使艺术创作成为一种可以实现人机交互，可以与受众进行互动的一种艺术形态。数字媒体技术使艺术创作者能够利用数字化的语言形式与观众进行互动交流，通过网络技术实现不受空间限制的双向交流，这都有助于现代艺术的传播和推广。

4、创新艺术创作。

数字媒体技术融合了多领域多学科的技术内容，现代艺术创作应用数字媒体技术就是将艺术表现形式与电子信息技术、互联网技术、多媒体技术等有效的结合起来，既体现了艺术感，又变现了现代科学技术的创新与发展。艺术创作中数字媒体技术的应用，改变了过去传统的艺术形式之间相互独立的情况，突破了不同艺术类别之间的界限，将多种多样的艺术形式结合在一起，结合各种艺术形式的优点，创作出一种多元化的艺术新形态。

5、对艺术创作的挑战。

数字媒体技术的发展为艺术创作带来新的契机，但同时也存在两面性，在运用数字媒体技术进行艺术创作时，面对数字媒体技术的可移植性与艺术创作的原创性之间的矛盾，数字媒体技术世界化与艺术创作本土化的矛盾，技术的刻板与艺术感性的矛盾，都需要在创作过程中做出合理的调整，集众家之所长，融入文化内涵，最终达成艺术创作的新高度。

六、结言

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艺术门类。它在创作方式、传播途径和作品效果等方面都呈现出不同于传统艺术的新特征。在数字媒体艺术中，技术的重要性凸显，但也出现了受制于技术而偏离艺术本体的现状。艺术家在创作中应处理好艺术和技术之间的关系，使数字媒体艺术回归艺术创作的人类本体。本文对数字媒体艺术的现状，特点，在教育中的应用，就业方向及发展趋势等进行了分析。

关键词：数字艺术 特征 技术 效果 艺术创作 形式 发展 应用

根据权威调查，我们知道数字音频、数字视频和数字电影方向发展迅速，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。同时随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，数字媒体与艺术的结合越来越紧密，因此也有了更大的发展空间，本文对此进行一个简单分析。

1 数字媒体艺术概述

数字艺术是运用数字技术和计算机程序等手段对图片、影音文件进行的分析、编辑等应用，最终得到完美的升级作品。它广泛应用于平面设计、三维技术的教学和商业设计等用途，并随科技进步被大众接受和认可，受到越来越多从业人员的喜爱。

20世纪90年代以来，我国的综合国力大幅度提升，化巨大发展则遭遇了西方外来文化对中华传统文化的冲击，我国科学技术水平有了长足的进步，文跨文化传播体系中又对传统文化的复兴发出了召唤。在这样的社会背景和发展趋势下，数字媒体艺术作为一种新媒体艺术形式，产生了极大的积极作用，凭借着出色艺术感染力对人们的生活产生越来越重要影响，新媒体艺术有着极大的发展空间。

最近几年，数字媒体的发展可谓十分迅速，首先我们来了解它的概念，数字媒体艺术是伴随着计算机科学技术和网络媒体的发展而形成的新兴艺术门类。它将人们的理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式，它主要是以数字科技和现代传媒技术为基础的。信息技术是数字媒体艺术产生的必要条件，是数字媒体艺术作品内容与形式的重要组成部分。

2 数字媒体艺术特点分析

2.1 数字媒体艺术的特征 数字媒体的互动性为大众的主动参与提供了良好的条件，创作的数字性数字媒体艺术，打破了传统工具的一贯创作方式，主要是基于计算机数字平台进行创作，大众不仅可以改变作品的效果，甚至可以成为作品的一部分。

2.2 数字媒体艺术与科技发展 新科技的不断发明和运用引发了艺术领域内的不断创新，尤其是在数字媒体艺术方面，得到了比较广泛的应用，比如以数字技术为手段的平面设计、以万维网为媒介传播的所谓“纯艺术”，甚至手机铃声等等，只要以数字技术为载体，具有独立的审美价值，都可以归类到数字艺术。数字艺术作品一般在创作过程中全面或者部分使用了数字技术手段。

数字艺术包括交互媒体设计、数字影像艺术、虚拟现实设计、新媒体艺术等。

3 数字媒体艺术发展趋势

3.1 数字媒体艺术要求从业人员不仅具有良好的计算机专业基础知识，还要有一定的数字艺术设计技能 学生毕业后，能够较熟练运用数字媒体工具，从事有关平面设计、网络媒体、动画制作、数字音视频编缉以及游戏设计等工作。目前我国对数字媒体艺术人才的缺口，大约每年在15万左右，由此可见，这是一个极具发展潜力的产业。

3.2 数字媒体艺术的发展促使产业领域扩展 根据实际情况，我们知道数字艺术的蓬勃发展在全世界引领了新一轮的艺术潮流。毋庸置疑，数字艺术产业是21世纪知识经济产业的核心产业。在美国，电脑动画及其相关影像产品的销售获得了近百亿美元的收益；在日本，媒体艺术、电子游戏、动漫卡通等作品已经领先世界，成为日本的第二大产业；在韩国，数字媒体艺术产业已经超过汽车产业成为第一大产业。由此可见数字媒体艺术在全世界都快速发展，并形成产业链，而且通过上述的数字，我们可以看到数字艺术广阔的发展前景。

3.3 数字媒体艺术以数字科技的发展和全新的传媒技术为基础 数字媒体艺术是人类理性思维和艺术感觉巧妙融合一体的艺术。数字媒体艺术作品必须在实现过程中全面或者部分使用了数字手段。数字艺术是艺术和科技高度融合的多学科的交叉领域，涵盖了艺术、科技、文化、教育、现代经营管理等诸多方面的内容。

4 结束语

在数字化时代数字化技术的运用，现代计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展为数字媒体技术和艺术的发展带来广阔的空间，给艺术设计领域带来了翻天覆地的变化，数字媒体产业是新兴的、复合型的、蒸蒸日上的朝阳产业。在数字化时代数字化技术的运用，其作用显而易见。进入数字化信息社会的设计，艺术设计教育的形式和内容随之发生着深刻的变化，设计对象和心理环境都发生了很大变化，艺术教育工作面临着前所未有的严峻挑战，但同时也将面临着千载难逢的机遇。

参考文献：

[1]李四达.数字媒体艺术的理论探索[J].饰，2006（3）.

[2]李四达.后影像时代的新媒体艺术探索——数字媒体与当代艺术的融合[J].饰，2007（4）.

[3]桂宇晖.面向新世纪的数码设计艺术学科发展[J].武汉大学学报（工学版）]2003，36（2）.

[4]肖永亮.数字媒体艺术教育[A].第二届全国数字艺术教育与合作研讨会论文集[C]，2006.

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关键词：幼儿教育；数字媒体技术；发展趋势

一、数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用现状

1.数字媒体技术使幼儿教育得到社会大众的更多关注

在我国，幼儿教育受到的关注及重视较少。但是，随着数字媒体技术应用到幼儿教育中，幼儿教育得到了社会大众的广泛关注，咨询了解幼儿教育的人增多，对幼儿教育对于幼儿成长的重要性也有了更深刻的认识。在数字媒体技术的辅助下，幼儿教育体制的科学性以及先进性得到了体现，幼儿教育的改革也被社会大众重视，不断优化幼儿教育体制成为社会大众共同关注的主题，也使数字媒体技术在幼儿教育体制中占据愈发重要的地位，幼儿教育体制的改革以及完善需要数字媒体技术的支持，可以说，数字媒体技术成为未来幼儿教育体制发展的趋势。

2.幼儿教育通过数字媒体技术打开幼儿的思维

在幼儿教育中，幼儿教师在课堂上充分引用数字媒体技术，丰富了幼儿的课堂学习形式。教师在应用数字媒体技术的时候，能够给幼儿全新的学习体验，使幼儿将自己学习到的知识应用到实际生活中，并且通过数字媒体技术的辅助，使幼儿对自己学到的知识进行全方位的认识，从感官的角度对所学的知识加深印象，为幼儿思维能力的发展做出了极大的贡献。

二、完善数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用措施

1.用数字媒体技术改善幼儿教育体制的学习环境

在幼儿教育发展的过程中，数字媒体技术的应用能够给幼儿的成长教育创造更多的教育机会，幼儿教师可以使用数字媒体激发幼儿的课堂学习兴趣，使幼儿的注意力更加集中，并且，幼儿对于教师准备的学习内容也产生了更多的学习兴趣，幼儿教师使用新兴的数字媒体技术设计幼儿课堂的学习内容，利用数字网络资源丰富幼儿的学习内容，使学习内容具有一定的前沿性以及实用性。在网络媒体资源的支持下，幼儿的学习途径也变得非常丰富，幼儿不仅可以在幼儿园接受启蒙教育，在家休息的时候，家长也可以给孩子准备丰富的学习资源。可见，数字媒体的发展为幼儿教育创造了非常好的氛围，给幼儿教师更广阔的发展空间，也使幼儿教育的形式更加丰富多彩，幼儿学习到的知识更多。

2.数字媒体技术的发展给幼儿学习带来了更多发散思维的方式

在数字媒体技术的辅助下，幼儿接触到的知识更加丰富，教师能够从听觉、视觉、感觉等多个角度丰富幼儿的学习体验。幼儿能够从多个角度体验所学知识，从事物的形态、声音、色彩以及情感的角度认识社会，并且对于自己学习到的知识有更直观的认识，这对于解放幼儿的学习天性有非常大的帮助，也使幼儿通过更多的途径与外界社会建立联系。

3.幼儿教师从数字媒体技术角度为幼儿选择教育内容

在网络环境下，教师对幼儿教育的环境应当有全新的认识，也应当从更科学的角度设计幼儿教学内容，提升自身的教学专业能力，对幼儿教育理论进行研究以及创新，从幼儿的实际个性特征以及学习需求出发，有针对性地设计幼儿教育内容，创新幼儿教育活动形式，为幼儿教育体制的改革做出更大的贡献。为此，幼儿教师应当学习及研究新数字媒体技术，为幼儿搜集更多有意义的教育资料，并且从幼儿学习的角度出发，对幼儿的学习成果进行科学评价，适当地给予幼儿鼓励和肯定，使幼儿家长认识到数字媒体技术对于幼儿教育的重要意义，同时，家长在日常生活中要配合教师，从多个角度在幼儿的生活中渗透数字媒体技术，使幼儿在学习以及生活中时刻接触到媒体资源带给自己的优秀学习资源，这样有助于幼儿的认知水平以及思维水平的提高，也使家长认识到如何科学地开展幼儿教育，幼儿教师也能够在这一过程中掌握更多的教育和引导方法，从更科学的角度设计幼儿教学内容，从小培养幼儿的良好学习习惯，使幼儿对知识学习产生良好的学习兴趣，为后续、更复杂的知识学习奠定良好的基础。

三、总结

随着网络时代的到来，幼儿教育也面临着必要的改革，数字媒体技术在教育领域有非常深的应用，在幼儿教育体制之中也应当得到重视，使幼儿教育体制摆脱传统教育模式的弊端，从更科学、更全面的角度探究幼儿教育体制的改革，为幼儿教育的完善作出贡献，使幼儿从小就接触网络技术，并且鼓励幼儿养成良好的学习习惯，树立积极的学习态度，在心理上树立正确的人生观以及价值观，为幼儿的健康成长创造良好的环境，为幼儿的学习教育奠定良好的基础。

参考文献：

[1]张培.浅谈多数字媒体技术在幼儿教育中的应用[J].科技资讯，2015，13（6）:176.

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[关键词]媒体融合数字电影

数字技术变革着媒体形态，几乎使单一功能的媒介产品及服务成为了模拟时代的遗物。传媒产业也必须顺势而动，努力适应媒体融合的潮流。由于传媒产业对新技术具有敏感性，在其发展变化的过程中，媒体融合的趋势日益凸现。从早些时候美国在线与时代华纳的合并，到全球范围内电信与广电界线的日益模糊，传媒产业结构的变化已是大势所趋。随着宽带网络的普及和广播电视数字化进程的推进，即将告别模拟时代的传媒产业将会呈现出新的面貌。

尽管现阶段媒体融合主要突出表现在广播电视和电信领域，但电影产业也不能例外。面对电信业对文化内容市场的影响，电影产业必须尽快寻找到应对变化的方法。数字电影正是在媒体融合过程中出现的。利用胶片数字化技术，电影作品可以被制作成数字化文件在电脑上观看，也可以进入影院让更多的人观赏。与之相适应，数字电影制作、发行、放映都与传统胶片电影有所差异。除去在各大院线上映之外，数字电影还可以与其他形式的媒体相交换。可以说，数字化技术为数字电影的流通开辟了多种途径

本文试图以电影、电信、广播电视等传媒产业的融合现状为突破口，讨论媒体环境的急剧变化会使作为媒体形式之一的“电影”发生怎样的改变，以及这种变化会对电影产生怎样的影响。之后通过分析以数字技术为代表的媒体融合现象对传统意义上以胶片为载体的“电影”概念的变革，在综合考虑电影制作全过程的基础上，探讨对数字电影进行界定的方式。

一、媒体融合现状分析

(一)媒体融合的概念

从字面上看，“融合”的意思是“几种不同的事物合成一体”。应用于传媒产业领域，“融合”的概念主要是指随着网络宽带化和文件压缩等数字技术的发展，产业界限不断被突破的现象。在广播电视和电信领域广泛探讨的“融合”概念包括：“通过其他网络提供原由特定网络提供的服务或商品”(FCC)以及“改善现有服务技术，以便利用现有设施提供新的服务、开发新形态的设施、产生新的功能”(ITU)。

媒体融合在网络融合、服务融合、事业融合和接收终端融合四个方面均有所体现。其中，服务融合和事业融合主要是指在媒体提供的服务之间以及媒体经营主体之间出现区分不明显的现象；网络融合是随着技术的发展和普及，传输网络之间的区分不再明确，或是出现“多网合一”的现象；接收终端融合是指接收媒介内容的终端设备的整合，即一种接收终端兼具接收多种形式媒体信息的功能。所以，媒体融合是随着数字技术和网络技术的发展急速发生的现象，媒体融合的最终目的在于使受众通过简便的方式接收到多样化的信息内容。

值得注意得是，媒体融合不仅仅是各种媒体的统合，而是要利用数字技术整合多种形式的媒体服务，创造出新的价值，因此不能将媒体融合的概念局限在技术范畴当中，而要看到随着新媒体技术的发展，媒体在社会、经济和美学领域发生的变化。

(二)媒体融合现状

1．电影和电信的融合

在我国，利用电信宽带网络在线或下载观看电影是一种较为普及的互联网使用方式，电影《功夫》也曾被拆分为10个片段，使影迷得以在手机上进行观赏。尽管从融资形态、内容来源、利益分咸等方面看，我国电影和电信的合作尚处于初级阶段，但从未来发展考虑，电信业凭借雄厚的资金实力寻求与电影业合作，开辟移动通信增值业务的内容来源，符合其长远利益。国外一些电信企业已经开始探索进军电影业的途径，力图突破原先网络运营商的定位，成为电影内容供应商。以韩国为例，SK电信与IHQ通过股份制形式进行合作，构建了一条包括内容生产(YBM首尔唱片、IHQ、YTN Media)、广播电视频道(YTN Media、Mov ie Club)、平台运营商(TU Media)在内的产业链；KT则为电影发行商Show Box投资80亿韩币，以换取所需的内容资源。电信业通过投资或并购方式进入电影业，促成电影业新平台的诞生，要求电影形态发生相应的变化。怎样的电影才能适应新平台的需要、如何创造出电影的附加价值，是必须加以重视的课题。对传统电影概念重新进行审视，结合新媒体出现后受众在观看电影时的投入程度、接收终端屏幕大小以及可观看时间长度等媒体接触形态方面的变化，考虑电影制作的方法，将是电影发展的必然环节。

2．电影和广播电视的融合

电视电影于20世纪60年代在美国出现，是电视与电影竞争的产物。法籍波兰电影艺术大师基耶斯洛夫斯基轰动欧洲的作品《十诫》，就是电视电影系列片。进入20世纪90年代，电视电影日臻成熟，现在已成为美国商业电视网黄金时段的主要节目内容之一，观众每年平均可看到200多部电视电影。我国中央电视台《正大综艺》栏目中的“正大剧场”，曾于90年代系统引进了一大批制作精良的美国电视电影作品，对国人了解和接受电视电影起到了重要的推进作用。我国20世纪90年代末开始出现专为电视播放而拍摄的电视电影，以投资小、回报稳定见长。近年来数字技术的发展进一步缩小了电视和电影在制作手法和承载介质方面的差异，使人们构筑完整的电视电影生产体系的设想成为了可能。

二、媒体融合环境中的电影

(一)电影媒体的进化

自从1895年12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎卡布辛大街14号大咖啡馆中使用“活动电影机”成功进行首次商业放映以来，电影技术获得了长足的发展：从无声电影到有声电影，从黑白电影到彩，以及宽银幕的出现，电影技术的每次飞跃，无不为观众带来了全新的视听体验。

除了技术的进步，电影产业的迅速变化也是显而易见的。电影产业的变革主要由其他新媒体的发明引起，电视、家用录像机、有线电视、互联网点播等都对电影产业产生了直接或间接的影响。例如20世纪40年代电视机的出现使电影丧失了作为独一无二的活动影像再现媒介的地位，也分流了电影广告。新媒体带来的；中击迫使电影产业直面技术变革，通过采纳革新求得生存和发展。

数字技术是继有声电影、彩出现后电影技术的第三次革命。数字技术与电影的结合可以追溯到“数字影像”阶段。20世纪60～70年代，计算机图像研究者开始研究数字影像的实现技术，电脑动画等应用方式随之出现。在电视广告、音乐电视、动画中广泛应用的数字影像技术同样被用于电影创作，主要用于制作影片所需动画和特殊效果。互联网和卫星等通信技术的飞速发展，数字摄 影机、数字编辑机、数字放映机以及动画影像压缩技术的进步也带动了电影技术的发展，数字化技术的影响逐渐突破制作环节，向发行和上映环节延伸。电影制作的整个过程都可以通过数字技术实现，电影从以胶片的物理形态存储、剪辑、放映转变为用数字摄影机拍摄、用计算机剪辑、利用卫星或互联网等先进的通讯手段传送到各大影院，再通过数字放映机呈现在观众面前。

电影技术的历次变革都使电影面临着来自美学、产业和社会领域的挑战，电影努力调整自身的形态以适应技术的变化，在100余年的电影史上得到了生动的体现。数字技术开启了电影媒体的新时代，也为人们提供了重新定义电影媒体的机会。电影不再仅仅是以胶片为介质在特定的几个影院进行放映的媒介，它是以活动影像方式同观众进行沟通和交流的方式，而数字技术使这种活动影像媒介的制作、发行和上映发生了急剧的变化。

(二)数字电影

1．数字电影的概念

对数字电影进行准确定义并非易事。一方面是因为数字技术在电影业的应用还在进行之中，另一方面则是因为数字电影技术具有不同于有声电影和彩技术的特点。虽然数字电影技术是以“数字影像”为先导的，但仅从电影制作技术角度对数字电影进行定义的方式具有明显的局限性。考虑到数字电影技术的发展速度和方向，有必要把电影发行和上映一并纳入到定义中进行考察。并且，随着虚拟现实技术取得质的突破，数字电影这一概念的范畴还将进一步扩大。即便仅就目前的技术水平而言，“数字电影”也是一个比较宽泛的概念。从广义看，从胶片内容的数字化到数字放映再到用数字技术拍摄或制作、以胶片形式存储的电视电影(telecine)都可以被算作是数字电影。从狭义上说，从制作到上映的整个过程全部实现数字化的“数字电影”则是指用数字化文件形式对胶片或数字摄影机拍摄的影片进行加工处理和储存，并利用固定媒体(硬盘)或卫星、宽带网络等将该数字化文件传送到影院，以数字放映机为观众提供高画质影像服务的电影。

2.数字电影的优势

在媒体融合环境中，兼容性对媒体内容的生命力具有举足轻重的意义，因此对于内容提供商而言，必须将电影内容进行数字化，使电影内容能够在作为同一内容来源在多种媒体平台上得到应用。另外数字电影还在节省成本、开拓文化产品市场方面具有一定优势。可以从电影产业的各个环节对数字电影的优势进行考察。

(1)制作环节

在电影“制作――发行――上映”三个环节中，最早使用数字技术的就是制作环节。数字电影削减了电影制作过程中所发生的费用，提高了电影制作的效率，另外，运用数字影像技术还可以拍摄出现实中难以拍摄到的场面以及实际上并不存在的形象。目前高清晰度数宇摄影机已被应用到电影拍摄过程中。数字电影技术在拍摄、剪辑和后期制作方面均有显著优势。

拍摄阶段，采用数字电影技术可使主创人员在影片拍摄现场对拍摄效果进行确认，增加了影片表现的空间，还可以使用非线性编辑技术同步进行影片现场剪辑、同期声数字采集和后期制作。由于影片是以数字化文件形式存储的，主创人员不必担心胶片的成本问题。在剪辑和后期制作阶段充分运用DI(Digital Intermediate)技术和CG技术，能够制作出多种特殊效果以及现实中不存在的形象等。

(2)发行环节

受益于数字技术的引入，电影的发行成本得到了有效降低。发达的通讯技术为影片在全球各地同步上映准备了条件，也使影片发行的利润具备了更加有力的保障。不只是在经济层面，电影的数字化发行在文化层面上也有重要作用。通过数字化发行链进行电影发行，可以有效避免原先电影拷贝造成的画质损耗，并且使影片的永久保存成为可能，有利于作为文化财产的电影内容的保存和共享。

(3)上映环节

电影的数字化上映主要是通过在影院构建数字化影片放映系统实现的。完成数字化改造后，影院可以作为数字内容展示平台使用，从而增加收入来源。以DVD、录像带等为代表的数字电影周边产品可以拓展电影产品票房之外的价值，手机、数字电视、网络电视等新兴媒体也可以成为数字电影的展示空间。通过开拓多种形式的电影上映渠道，可以使影片不断创造出新价值。

数字电影市场的扩大有利于终端设备制造业和数字伺服器(digitalserver)构筑、管理行业的发展，也将促使网络运营商和广播电视经营者更加积极地参与到电影市场当中，从而使电影产业的发展进入良性循环轨道。

三、数字电影美学

电影在发展过程中受到电视、家用录像机、游戏机等多种新兴媒体的启示，在影像技术方面取得了长足发展，并随着计算机技术和通讯技术的发展在表现形式方面不断进化，表现为电影美学的变化。数字技术为电影语言提供的新的可能性，贯穿在现阶段电影制作的全部过程中。通讯技术的发展引发了电影发行和上映的巨大变化，但电影的基本表达方式――活动影像投射在屏幕状的物体上――并未发生改变。尽管电影发行和上映的变化不会对电影语言产生直接影响，但却会通过影响构成“电影”所处环境的各个部分影响到电影本身。例如使用手机观看电影时，由于手机屏幕不同于影院的宽银幕，观赏时间也受电池电量限制，电影的形式和内容也都需要进行调整，这种变化也对电影语言形式和内容的变化提出了要求。

与数字电影美学相关，需要在电影制作过程的基础上对人们接触数字电影的方式进行广泛考察。数字技术对与电影语言直接相关的制作环节产生了怎样的影响，发行和上映环节电影产业环境的变化与数字电影美学之间具有怎样的相关性，都可以归结到接触方式的变化上。

(一)数字化与电影语言

1．数字影像与数字电影

数字影像与数字电影其实是两个不同的概念。数字影像侧重于强调电子影像是一个无论何时都可以进行变形和处理的过程，具有虚拟实体的性质，既可以对现实事物进行仿真式表现，也可以借助于数字技术创造出世界上原本并不存在的形象。这种随时可以发生变化的数字影像是德勒兹(GillesDeleuze)心理分析理论的体现，数字影像技术应用于电影中，使电影具备了不同于以往的新特征，即可以用非再现的方式生成新的形象，对世界进行新的模仿，使人们在影像活动中重新建立对于世界的信任关系。但当数字影像作为数字电影的素材出现时，数字影像作为虚拟实体的可能性并不会在表面上显露出来，而是会被缝合在电影之中。数字电影将以数字影像为代表的许多活动影像作为素材进行加工、处理，再通过电影这种媒介形式传递给受众，其最终形态是活动影像的组合。一个完整的数字电影文本具有电影媒体强烈的单向性特征。

尽管网络电影和互动电影强调互动性， 但上述形态在交互性方面的尝试尚不成熟，观众的选择受到了多种限制。事实上，现阶段数字电影的观众仍处于被动观看状态。

2．非再现性

摄影技术是人类为了满足再现现实的需要而发明的，活动电影机在摄影技术的基础上得以产生。在数字技术出现之前，电影的美学意义主要体现在对于现实的再现上。数字技术应用于电影中，逐渐淡化了电影的现实标签功能。一些实际并不存在的形象借助于数字技术在电影中被栩栩如生地表现出来，电影从对世界进行再生产式的“再现”工具转变为对世界进行模仿式的“非再现”手段，是人们认识世界规律的要求的延伸。

电影作为现实标签功能的弱化意味着影像与现实关联性的弱化。电影不再被看作是对于日常生活的忠实翻版。绘画、图像等在电影诞生之前就已经存在的艺术形式的价值因数字电影的出现再次受到重视。在数字电影中，实际拍摄的部分不过是构成电影的影像素材的一部分，电影由再现的艺术变成了非再现的艺术，可以表现出实际空间中无法做出的动作、随时间流动的物体等梦境般的影像，计算机图像技术甚至可以使这些虚拟形象看上去比实际存在的东西显得更加逼真。人们还在进行用非再现影像表现再现现实的尝试。

3．空间蒙太奇

在数字电影制作过程中，后期制作甚至比影片拍摄本身更为重要。合成技术要求我们重新对电影蒙太奇的概念加以审视。

蒙太奇(montage)在法语中原指将各部分装配到一起，顾名思义，就是在破碎分割中达到的一种完整状态。各种综合艺术在电影中都可以通过蒙太奇的手段组织到银幕上去。传统的电影蒙太奇概念具有强调时间元素的倾向，通过与场景的结合创造出新的意义。与传统电影不同，数字电影更加关注单一场景以内蒙太奇概念的重要性。在单一场景内通过数字化手段将彼此各不相同的影像结合在一起，和传统电影在各个画面之间进行排列组合、建立联系的蒙太奇手法具有相似之处，而同一场景各影像间的蒙太奇也非常重要。数字影像的空间配置特征随时间发生变化。传统意义上“剪辑”的范畴因此被扩大了：数字影像剪辑不再是剪下记录各个场景的胶片，再将它们粘贴起来，而是包括了在场景内放入新的影像，将分散的影像合成为一个完整场景的过程。这是空间蒙太奇概念产生的现实基础。在同一影像中并置的各影像之间的关系所具有的意义愈发重要，对影像进行安排，可以产生类似于计算机超文本链接的多种关系。

(二)产业环境的变化与美学

不仅是制作环节，数字电影的发行与上映环节的变化也影响着电影美学。利用卫星在全球同步上映影片的电影放映环境以及媒体融合后多样化的电影流通渠道，为电影观众开辟了比以往更多的观赏环境。电影必须努力适应个人移动媒体、数字化影院等新兴的电影观赏形式，创作出适合在小型个人移动媒体和超大型屏幕上放映的数字电影作品。

电影观赏环境对电影的重要影响力主要可以归结为屏幕影像和观众的投入程度。对于观众来说，很难长时间集中注意力观看小屏幕上的画面。数字电影在多种媒体终端上呈现时也会面临同样的问题。数字时代需要为各种接收终端量身订制的数字电影。在不久的将来，屏幕尺寸大小不同可能成为划分电影类型的重要依据。适合个人移动媒体屏幕、普通影院银幕和超大银幕等多样化放映媒介的数字电影，会为观众带来更多的电影美学表现方式。“空间蒙太奇”在手机屏幕和大型环幕上会发挥出不同的作用。

四、结论

数字电影的技术特征体现在电影“制作――发行――上映”全部环节的变化之中。从制作环节看，有助于建立更具效率的制作体系；在发行环节节省了胶片费用，可以利用卫星在世界范围内同步发行，并能促进相关产业的发展；上映方面，把电影院的概念扩展为多种文化内容的消费场所。与媒体融合潮流相结合，有必要对新型电影美学进行探讨。

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摘要：中国数字媒体艺术在整个形式发展较好的背景下，还存在一些问题，因而要强化人文底蕴基础培养，还要处理好技术与艺术的关系，注重具有创新力的作品和人才的培养。

关键词：数字媒体艺术 人文底蕴 技术与艺术 创新力

[中图分类号]：J95 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2010)-04-0138-01

20世纪90年代，随着信息时代的来临，电脑的普及和网络技术的迅猛发展，数字化成为时代的标志，引领人类的艺术也随之进入了新的时代。数字媒体艺术是以现代传媒技术为基础，将理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式，它既具有理工科的严谨，又具有艺术科的感性。它利用数字、信息技术进行制作，具有独立审美价值。

对数字媒体艺术有各种各样的定义，普遍认为它是以信息技术、知识为依托，以文字、声音、交互性、体验性为特征的一种艺术，是基于现代信息技术的强调观念性、艺术性、思想性的探索。数字媒体艺术与传统艺术最大的区别，就是以计算机为核心的数字信息来处理艺术，并通过相关数字技术(互联网、无线通信为主)将作品，供人们欣赏。数字媒体艺术作为一种新的与艺术与技术结合的艺术形态，成为了当代前卫艺术的新宠，也成为未来艺术发展的主要趋势。

数字媒体产业有着巨大的市场发展前景，在美国，电脑动画及其相关的影视产品的销售获得了近百亿美元的收益，日本的媒体艺术、电子游戏、动漫等作品已经成为了第二大产业，韩国的数字产业已经超过汽车产业成为第一大产业，数字媒体艺术产业拥有广阔的发展前景。中国数字媒体艺术的发展虽然不能与这些国家相比，但是近些年发展势头迅猛，如今中国正处于文化产业、创意生产力调整发展时期，尤其是在动漫、游戏领域，尽管中国数字媒体艺术己迎来了它的春天，但是，在全球化竞争越来越激烈的今天，中国要成为数字媒体艺术强国，还有诸多问题亟待解决，体现在以下几个方面。

一、人文底蕴基础薄弱

从全球范围的文化格局来看，目前的数字媒体艺术文化正处于一个多元的时代，全球化加剧了数字媒体艺术的交融，中国数字媒体艺术在与国际逐步接轨的同时，中国传统的文化特色也被推向边缘。对西方数字媒体艺术的直接复制，以及对利益最大化的追求，使国内的一些数字媒体艺术作品质量与数量不比正比。中国传统文化是一切艺术的根基，对于数字媒体艺术来说，传统文化同样是其设计的灵魂所在。对西方文化盲目推崇，对中国传统文化解析不够，使很多数字媒体艺术作品呈现媚俗之态，作品缺乏特色和底蕴。其实不管商业化道路如何走，数字媒体艺术作品不能成为文化的沙漠和金钱的奴隶，只有在充分解读中国特有的文化，尤其是传统文化的基础上，中国数字媒体艺术才会有丰厚的根基，人文底蕴才能得到彰显。中国数字媒体艺术一方面要继承传统文化的精髓，另一方面又要以开放的姿态融入到世界数字媒体艺术的大趋势中去，以中国博大精深的传统文化为指引，才能发展成独具特色的中国数字媒体艺术。

二、过于依赖技术手段

艺术与科学是一个硬币的两面，李政道先生对艺术与科学的关系做出了极其精辟的阐释，数字媒体艺术是艺术与科学结合的最好典范。技术与艺术的结合展现了人类智慧与技艺的高度融合的关系。在数字媒体艺术的表现上，一方面，数字媒体技术丰富了艺术家的创作思维，带给艺术家以更广阔的创作空间和创作灵感。但是另一方面，对技术的过度依赖，也造成了许多危害。如今，许多的数字媒体艺术作品仅仅靠“快捷方法”和“逻辑成果”的支持和帮助，缺少或丢失“顿悟”和“灵感”火花，这些在便利的技术面前，差不多已经丧失殆尽了，这是艺术家们最大的损失。人们一方面在享受数字媒体技术带来的方便与快捷，感谢这些技术解放了人们的双手。但是不知不觉中，人们热了技术却冷却了艺术。如今的艺术家们凭借视觉观看数字的译码去认知世界，进行着一种大拼盘似的拼凑与合制。他们不再留念于生活，不在意从大自然，从文学作品中汲取养分，技术的方便与快捷促使人们惰性的养成。虽然如今有些媒体艺术作品在视觉上看上去美轮美奂，但使人们感到悲哀的是，人们在媒体艺术作品前很难领略到手工作品时代的那种感动。这样的作品缺乏人文关怀以及精神境界的关注，将使媒体艺术走向一个冰冷的极端。技术至上的思想，而不是以人为本的新的数字技术也许会带来新的艺术形式，但决不会自觉地带来新的艺术内容。其实，任何时候作品与受众之间思想、情感上的交流与互动都是最重要的，只有这样，才能够体现出数字技术所承载的人文与艺术底蕴，散发出绚丽的光彩。

三、缺乏应有的创新力

中国数字媒体艺术产业有着巨大的市场吞吐量，但是作品虽多精品却不多见，尤其离走向国际前沿还有不小的距离。这是由多方面的原因造成的，如市场不够健全，管理模式、技术能力都还没跟上来。但最主要原因在于创新力的缺乏，这集中体现在两个方面，一是作品本身创新力不够，二是缺乏具有创新力的人才。

作品缺乏创新力：数字媒体艺术是一种极具创新力的艺术，它的生命力就在于创新，它在提供给人们众多的视听新感觉的同时，代表着的总是最新的与最时尚的，这就是其魅力之所在。但是，目前数字媒体艺术的创新力不足，已经成为中国数字媒体艺术发展的主要问题之一。表现在由于多媒体技术的标准化应用，使相似的作品充斥着整个市场，由于技术上可复制性，大量数字媒体艺术作品复制外来的作品，形成作品雷同，其结果是缺乏创新，差异化程度不够。在大的技术背景相同和设计全球化影响下，作品要想创新，出路在于打击复制，提倡原创能力，彰显本土数字媒体艺术特色同时，全球化吸收能力与本土化彰显能力齐头并进。

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21世纪是数字信息的时代，数字媒体产业也被认为是数字信息时代最具发展潜力的阳光产业，国家政府也对这一新兴的融科技、文化、艺术为一体的产业给予大力扶持。巨大的市场需求刺激着许多与数字媒体相关产业和领域的变革与发展。在教育领域，国内各大高校都纷纷结合各自的优势背景和特色，开设和创办与数字媒体相关的学科和专业，数字媒体技术专业和数字媒体艺术专业在这样的背景和发展趋势之下应运而生。

1 数字媒体技术专业发展现状

数字媒体技术专业是一个宽口径，以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的跨学科新专业。数字媒体技术专业的毕业生需要掌握信息领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。因此，数字媒体技术主要依托于计算机信息技术，数字技术，网络技术等工科性质的技术，而将艺术修养，人文知识素养置于附属、辅助位置，从而导致学生综合知识素养的缺失，缺乏创意与内涵。另外，数字媒体技术专业对学生计算机技术方面的培养也不如计算机科学技术、软件工程等专业那样严谨，造成学生文化艺术不如文科或艺术专业的学生，计算机技术也比不上计算机专业的学生，毕业时往往难以顺利就业。

2 数字媒体艺术的发展现状

艺术媒介的变化和基于数字手段的内容整合，使得以数字科技、艺术设计和新媒体研究相统一的新型教育模式成为数字媒体艺术教育的指导思想。所以数字媒体艺术专业是集数字媒体技术应用与艺术创作为一体的专业，是培养具有扎实的数字技术应用基础和艺术理论基础，掌握数字技术在影视艺术领域、网络多媒体艺术领域中的应用原理、基本知识和技能，能在影视艺术、网络多媒体艺术领域中进行创作实践的应用性人才。可以看出，数字媒体艺术专业要求具备数字技术应用的能力，包括相关的数字艺术设计软件的应用，网络技术的应用等。同时也比较注重艺术理论的学习和艺术修养的陶冶。但是，有艺术专长的学生对于相关技术的学习难以精进，对相关技术软件的使用也局限于表面，因此即使有好的创意在运用数字技术表现时会受到一定的束缚，作品的展现形式不能完全符合于本人的创意和思想。

3 数字媒体技术与数字媒体艺术的融合

3.1 科技、艺术与文化

在古代，技术与艺术都指的是在劳动生产中的技能，随着社会的发展，社会分工越来越细，科技与艺术才逐渐分化。但随着数字高科技时代的到来，科技与艺术又有了共同生长的土壤，依托于现代数字科技与计算机技术的数字媒体技术更是与新兴数字艺术的发展密不可分。同时，数字艺术只有依赖于先进的数字技术才能取得更加长远的发展，其艺术创作形式和风格才会趋于更加成熟与完美。

不论是科技还是艺术，都是人类文明的一种表现形式，是人类社会生活的一种写照。因此，我认为科技与艺术的灵魂都根植于人类社会所积累的宝贵财富―文化之中。最高的科技，一定需要人文思想作为基本指针，才会避免人类全面彻底物化的危机或毁灭的末路。因此，在数字高科技摇篮中诞生的数字媒体技术与数字媒体艺术在培养学生时应注重文化的熏陶，加强学生的人文知识素养。

3.2 未来发展的必然趋势

数字产业经过几年的发展，已经有一定的规模，但还远不能满足社会的需求。数字产业需求的是具有过硬的计算机技术，同时又具备一定艺术创意的复合型人才。因此，数字媒体技术与数字媒体艺术的融合在长远来看有利于培养市场所需求的人才。此外，人们对数字媒体产品也越来越挑剔，数字媒体作品的创意层次和品位要求也越来越高，这些都在考验着作品设计与创作人才。一件作品好不好，关键看创意好不好，创意在于赋予作品什么样的灵魂与思想，只有灵魂思想饱满充实的作品才会被人们所认可，而一件作品的灵魂其实就是一种文化精粹的体现。既然现代的数字艺术根植于文化而又借助于数字技术得到展现，那么在数字媒体艺术与数字媒体技术逐渐融合发展的过程中加之于文化的滋养，以赋予其鲜活的思想与灵魂又未尝不可呢。

俗话说，过去的奢侈品是今天的必需品，那么今天的奢侈品也将成为明天的必需品。在计算机发展之初，只有专业人士才能较好的掌握使用，但在今天，计算机已经成为人们工作学习和生活中的日常用品了。因此，随着社会的发展，数字媒体技艺在作品创作，娱乐视听等各方面的发展将会越来越普遍化，运用新媒体进行创作的人将不再局限于艺术家，任何一个行业的人都有可能，所以说跨学科跨领域人才的培养是社会发展的必然趋势。那么数字媒体技术与数字媒体艺术的融合在于更加有利于培养未来社会所需的跨学科的复合型人才，而且，许多杰出的艺术家，科学家等都是跨领域跨学科的人才，比如日本著名动画大师宫崎骏就拥有经济政治学的背景。

总之，我认为从长远来看，数字媒体技术与数字媒体艺术的发展趋势是不断吸收和借鉴双方各自的优势和特色，相互促进，相互转化的逐渐融合的过程。

4 数字媒体技艺的人才培养

数字媒体技术专业与数字媒体艺术专业目前在学生培养方面存在一种文化涵养缺失问题。艺术创作的内容来自于我们日常的生活之中，而人们在日常生活中所积累起来的财富构成了我们博大精深的文化。缺失了文化的底蕴，即使再精湛的艺术，运用再好的技术，创作出的也不过是缺少灵魂的作品。因此，在数字媒体技艺的人才培养中应重视文化修养。

另外，数字媒体技艺是在交叉学科数字媒体技术与数字媒体艺术的基础上的再次交叉，在人才培养过程中，要尽量避免学生的知识分离化现象。在教学指导中，要根据学生的特点区别对待，因材施教，避免陷入培养“被复合型”人才的误区。

最后，由于缺少实践，许多毕业生实践动手能力欠缺，在就业时往往不能满足用人单位的需要。因此数字媒体技艺的人才培养应注重实践，可以创建教学、科研、生产相结合的工作室，以及数字人才培养创新工作室以锻炼学生的实践能力。

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关键词 电视媒体 经营 数字化 盈利模式

中图分类号：G220.7 文献标识码：A

1我国电视媒体经营内容

1.1节目经营

电视传媒业属于信息产业，根本上生产的是信息产品，表现形式主要是电视节目。电视节目也是开展其它电视媒体产业经营的基础。节目是电视媒体产业经营的核心，电视媒体价值的实现能否保持较高的收视率持续吸引广告投放都与节目密切联系。然而中国电视媒体产业的现状是电视节目经营的产业化程度低，产业功能薄弱，产业价值没有得到有效开发，有的甚至处于零开发状态。

1.2广告经营

当前我国的电视媒体产业主要还是依靠广告收入作为资源补偿和价值增殖手段。自从20世纪70年代末国内电视媒体开始播放电视商业广告以来，电视广告收入逐渐成为各电视台的主要经济来源。但是，近年来，小众传播时代的到来和数字传播技术的发展对电视媒体单单依靠广告收入也提出了不小的挑战。

1.3技术经营

数字技术发展深刻影响着现代社会改变着人类生活的方方面面，大众传播媒介也不例外，电视与现代信息技术紧密相连更是首当其冲，基于数字技术许多新型的电视媒介形态出现，这些新媒体业务的经营是电视媒体产业经营的趋势，但在国内只是刚刚起步没有形成经营的模式。

1.4混合型经营

除去主要的经营项目之外，电视媒体还可以开展与主营内容相关的衍生产业或者根据电视媒体的品牌优势开展多种混合型经营，但由于起步较晚、开发比较薄弱，经营的成效并不好，大力开发电视传媒的上下游产业是日后发展的趋势。

2基于数字化的盈利模式

2.1 网络电视

网络电视的出现冲击着传统的电视媒体传播模式，由单向传播向双向互动发展，由同步传播向异步传播发展，由共性向个性发展，用时下流行的话说，“网络电视变大家的电视为我的电视”。网络电视可以负载起声音和影像的传播实现，影音节目的实时直播和各种形式的视频点播同时结合了网络所特有的互动性和开放性，从而大大弥补了传统电视媒介在传播过程中的种种缺陷和不足，正是在传播方式上的区别导致两种媒介的竞争关系。

2.2移动电视

数字移动电视是目前区别于传统媒体和网络媒体的数字移动电视。作为一种全新的大众媒体，数字移动电视是通过无线数字信号发射地面数字设备接收的方法进行数字节目的播放与接收的一种现代化系统。目前已开始在铁路、地铁、公交车等领域得到应用，它针对的是一个特殊的群体――移动人群。

2.3手机电视

随着手机数据业务的进展，终端性能的提高，以及许多国家开始发送数字电视信号，移动服务中的电视市场已经出现。手机移动视频应用已经成为继电影、电视和PC之后的第四块屏幕。除手机电视外，运营商可以提供一种可以将通信与移动视频内容服务融为一体的服务组合。

数字技术的发展使得一个传统电视台必须面对日趋激烈的多频道竞争市场，在技术上，电视人面对的不仅仅是诸如录像机，无线电缆直接入户，卫星传送系统以及有线电视等可转换的影像传输系统，而且还有影像压缩技术，高清电视，互动电视和加密系统模拟时代。广告商对于电视台的生存而言至关重要，数字时代电视媒体将获得多个收入来源，但广告同样至关重要，尤其是在模转数的过渡阶段争取新的并扩展以往的广告客户还是一项艰难的任务。

受众从来没有像今天这样被电视台的管理者挂在嘴边，关于收视率的分析常常是上班后的第一件事情，在一个多频道的竞争市场环境下，相对于以前节目选择余地较少的年代，受众的期望值、受众的收视需求也在不断变化。如今的受众更加浮躁，更有鉴赏力。数字时代下的受众，在众多的选择面前当然就对节目拥更多的挑剔的权利，这就要求传媒要不断开拓新的经营模式，以应对受众挑剔的眼光。

3当前我国电视媒体经营模式的弊端及出口

基于数字技术的各种电视媒体在我国起步较晚，没有形成一个完善的体系，我们在各方面包括技术理论运营等都缺乏自主的创新观念和理论，很多东西都较为盲目的从国外引进，在应对中国独特的现状时，取得的成果并不理想。因此我们必须对发展电视媒体中的一些思路和观念，特别是在新形势下电视媒体经营模式上的观念，要有一个新的全面综合的观点，将新兴的各种电视媒体结合中国实际情况来进行运用，创造出符合我国国情的各种电视媒介形态的发展思路。

3.1以广告为主的单一经营模式的弊端

广告作为电视媒体单一的经济支柱，使电视媒体产业对外部经济环境非常敏感，受外部经济环境影响大，相关政策变化或者外部经济不景气都可能带来电视媒体广告收入的波动，此外广告增长速率放慢、广告分流、利益分成减少、小众传播时代与数字技术的要求都成了电视媒体以广告收入为主的大挑战。