艺术培训活动精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇艺术培训活动，期待它们能激发您的灵感。

篇1

协议双方

甲方              

乙方              

为了充分发挥双方资源优势，发挥艺术职业教育的社会服务职能，促进龙江各个工人文艺团体之间的交流，丰富龙江工人的文化娱乐生活，提高龙江工人文艺团体的艺术素养。为了更好的服务于龙江广大职工，服务社会。甲方           与乙方            秉承着互惠互利互相协作、优势互补、资源共享、共同发展的原则，建立紧密的合作关系。通过友好平等的协商达成共识，签订此协议。

协议内容如下。

 

一、甲方责任

（一）甲方应发挥艺术教育资源优势，对乙方所成立的艺术团体进行专业的艺术指导和培训。具体培训内容和时间由双方另行商议。

（二）甲方应配合乙方开展艺术活动，提供观众、演员、艺术节目、场地等支持。由甲乙双方共同编排的文艺节目，成果由双方共享。                                 

（三）甲方通过举办      艺术活动周等方式，对乙方以及双边的活动内容进行宣传。

（四）甲方充分发挥教育职能，积极支持并参与乙方组织的公益性、群众性、和服务于社会公众性质的工作，并在场所、资源等方面给予支持，做到资源共享。

（五）根据乙方的发展要求和人才需求条件，甲方将优先为乙方单位推荐优秀毕业人才。

（六）甲方在承办或参与的大型社会活动，应主动邀请乙方参与并给予宣传和推广。

（七）甲方在乙方挂“     ”牌，并举行挂牌仪式。

 

二、乙方责任

（一） 乙方应积极配合甲方所举办的艺术活动，并提供场地、观众、演员等支持，做到资源共享。

（二） 乙方如有需要甲方提供教育培训，需提前组织好培训团体。

（三） 乙方应对甲方的招生宣传工作提供便利，提供指定位置投放招生简章等宣传栏。

（四） 乙方为甲方提供专门展厅，展示甲方的雕塑、绘画、影视作品图片、工艺品等艺术作品。

（五） 乙方根据需求应为甲方学生实习实训，提供岗位和场所等实习条件。为甲方相关专业学生的见习、专业实习、毕业实习、毕业设计及社会实践等活动提供必要的协助。

（六） 。

（八）乙方在承办或参与的大型社会活动，应主动邀请甲方参与并给予宣传和推广。

（七） 乙方在甲方挂“       ”牌，并举行挂牌仪式。

三、附则

1.为加强沟通和联系，甲、乙双方应明确联系人和联系方式，通过双方沟通研究解决合作过程中的问题。

2.本协议有效期    年，协议期满可根据双方需要确定是否续签。

3.甲乙双方因一方违反协议对另一方造成损失，受害方将有权通过法律手段维护权益。

      

以上协议如遇客观情况发生重大变化或其他未尽事宜时,双方另行协商解决并签订补充协议(或备忘录),补充协议与本协议具有同等效力.本协议一式四份,各双方各持二份.

 

甲 方:                                 乙 方:

代表(或授权)人:                         代表(或授权)人:

篇2

一、活动主题：2013年**艺术培训秋季文艺汇报演出

为了让孩子们感受到节日快乐的气氛以及在**艺术培训中心的学有所成。我们从情感出发，创设轻松愉快的活动环境，让孩子们初步体验表演的快乐，锻炼孩子们表演的胆量和勇气，用歌舞尽情的感召在**艺术培训中心的成长和喜悦。

二、活动目的：

1、感受节日温馨快乐和气氛，体验和家长、同伴、老师一起迎“新年”的快乐心情。

2、通过表演、增强幼儿体质，发展动作的协调性和灵活性。

3、通过活动增进家长与子女之间的情感交流，增进老师与家长之间的沟通了解。

4、通过活动培养孩子团结协作的意识，增强孩子舞台表演的经验。

三、活动时间：2014年1月1号上午7:00--10:30

四、活动地点：烟台开发区华安大酒店2楼（多功能厅）

五、活动内容：舞蹈、歌唱等特长表演。

六、活动对象：全体学生老师及家长

七、活动安全事项

1.各家长要加强对演出学生的管理，维护演出场地的清洁卫生和正常秩序。

2.切实加强安全教育，做好安全防范工作。明确家长为安全工作第一负责人，

3.张燕老师做好演出中安全教育活动，确保整个活动圆满成功。

八、活动流程：

一、7点参加演出学员到酒店化妆彩排

二、8点30分演出正式开始

三、学生进行文艺表演。

四、10点30分大会圆满结束。

五、家长带孩子离开，工作人员撤场。

附表演节目单：

2014**艺术迎新文艺汇演节目单

1）《红红的日子》舞蹈：周日下午三点 2）《巴拉巴拉小魔仙》歌曲： 柳佳佟 张笑寒

3）《街舞》舞蹈：周五晚上五点 4）《青春舞曲》小提琴 演奏：吕亚凝 刘佳仪 夏小涵

5）《异域天使》舞蹈：周六上午八点 6）《让我们荡起双桨》 歌曲：李佳坤

7）《荷塘月色》舞蹈：周日下午两点 8）《我不上你的当》 歌曲：孟政、孟艺馨

9）《爸爸去哪儿》歌曲：周六日天下午三点 10）《魅力小美女》舞蹈：周六上午十点

11）《香格里拉》歌曲：袁玉锡 12）《小小格桑花》舞蹈 ：周日上午八点

13）《挥着翅膀的女孩》歌曲：夏小涵 14）《刷牙歌》舞蹈 ：周六下午三点

15）《大海啊故乡》小提琴演奏：吕亚凝 16）《nobody》舞蹈 :周六下午两点

17）《让爱传出去》 歌曲：栾铭月 18）《孔雀飞来》 舞蹈：周日上午十点

篇3

活动背景：

为了响应合肥市红十字会“2011年学习雷锋精神”的号召，以及为我院运动会提供医疗保障的前提下。同时，坚持弘扬“人道、博爱、奉献”的红十字精神，以“保护人的生命和健康，发扬人道主义精神，促进和平进步事业”为宗旨，在校团委、校医院大力支持下，每学期举办以“初级、群众、现场”为特点的初级医疗救护培训，并在学院的运动会中发挥作用。

二、活动目的及意义：

1、服务院运动会，提供医疗保障服务，为成立运动会医疗专项服务队打下基础。

2、通过红十字会急救培训进学校进课堂，在广大学生中普及应急知识，广泛开展自救互救、防灾避险知识和技能培训，使广大同学增强安全意识，树立救死扶伤、助人为乐的道德风尚。并为建设安全、和谐校园做贡献。

三、活动名称：合肥学院紧急医疗救护培训

四、活动主题：提升自救技能，服务运动健儿

五、活动时间：2012年4月13日19:00-21:00（具体时间待市红会确定）

六、活动地点：合肥学院（北区）多媒体3教室

七、活动对象：全院师生

八、活动形式：知识讲座，现场模拟施救

九、活动具体流程：

（一）前期宣传

1、动员大会，以及活动的准备，任务的分配；

2、宣传 通过展板、海报、微博、论坛新老宣传模式的结合打到一个比较好的宣传效果；

3、组织预报名工作，安排值班人员看展板，同时组织报名，如学员招收困难则联系各兄弟系服务队，以及各兄弟社团人员参与配合。

（二）活动中

1、主持人介绍老师及与会嘉宾

2、老师教授基本急救知识，主要内容有外伤救护技术（包括止血、包扎、固定、搬运）、骨折包扎和心肺复苏技术；

3、老师与参与培训人员的互动；

4、培训人员与老师表达拍照留念。

（三）后期总结

1、活动后一周内，上交总结材料；

2、写新闻稿；

3、利用微博、论坛等宣传活动效果。

十、活动资源：

人力资源：讲座老师（2名，市红会），培训人员（100名，招募学员以及社团成员）

物力资源：培训场地（北区多媒体3教室）

十一、活动支持单位：

市红十字会，院团委，公管处，合肥学院社团联合会

十二、活动经费预算：

项目

数量

单价（元）

预算（元）

备注

传单

500

0.1

50

宣传

横幅

1

40

宣传

共计

90元

活动休息事项：

1、参加人员应该积极配合老师的工作；

2、维护现场秩序，不得擅自离开；

3、如果学员数量过少的话，需求各兄弟社团帮助。

合肥学院大学生红十字会

2012年3月28日

篇4

关键词：走近艺术家；培训模式；构建；探索

一、走近艺术家――教师培训模式构建的意义

（一）丰富教师培训的课程内容

《美术课程标准》中指出：广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。学校与美术馆、博物馆以及社区携手，开展多种形式的美术教育活动。要想利用好这些课程资源，开展好美术教育活动，就要求教师首先要对地方的这些课程资源有较深入的了解和较高的认识，只有这样才能更好地开展美术教育活动。同时这些课程资源也可以转化成教师培训课程内容。

（二）激发教师参与培训的热情，提高教师培训的实效

在新课程改革的背景下，提高区、县一级教师培训的实效性，激发教师参与培训的热情，调动教师参加培训的积极性，为教师的终身学习和可持续发展提供服务，有效地促进教师专业化发展成为我们关注和亟待解决的问题。

走近艺术家教师培训，充分运用名人效应策略，运用人们对艺术家的崇拜心理，将培训内容与美术教学、教师的专业化发展紧密结合，培训模式与教师的心里渴望紧密结合，调动教师参加培训的积极性和主动性

（三）促进教师专业化发展

“教育，不能停止在儿童期和青年期，只要人活着，就应该是继续的。教育必须以这样的做法，来适应个人和社会的连续的要求”。新的课程改革对教师的专业素质提出了更高的要求，一线广大教师忙于教学，外出学习的机会较少，接触艺术名家很难，无法得到名家的点拨与指导，专业技能、技巧很难得到进一步的提升，名家的点拨与指导在美术教师专业发展中有着重要作用。走近艺术家教师培训为教师和艺术家之间搭建了桥梁，通过参观和艺术家接触，开阔教师的眼界，丰富知识，领略大师的风采，实现美术教师个体难以实现的想法或愿望，通过培训活动，能有效促进教师的专业化发展。

（四）传承和发扬优秀美术文化

优秀的艺术家不仅创造出的作品打动人、感染人，给人以美的享受，艺术家本人更是一种宝贵的财产，艺术家对生活的热爱，对艺术的虔诚，饱经风霜的人生阅历对教师来讲更是宝贵的财富。走近艺术家在继承和发扬优秀美术文化方面有着积极意义，而且走近艺术家培训活动还有着一丝紧迫感。

二、走近艺术家――教师培训模式的基本程序

（一）确定走近的对象

确定走近对象的过程就是开发与优化美术文化资源的过程，也就是明确培训的主题和内容的过程。居住在通州地区的艺术大家要想转化成为教师的培训内容就要具备三个条件：一是能接触到，教师能够走近。二是艺术家在通州要有艺术馆或工作室，教师能够参观。三是艺术家身体条件好，能够和美术教师进行交流。根据美术教师专业发展的需要和对艺术家的条件进行分析确定韩美林、高占祥、黄永玉、张源、高士尊、齐辛民等艺术家为教师走近的对象，每次走近一位艺术家。

（二）制定培训方案

确定走访的时间、地点、交流的主题，制定程序安排，联系新闻媒体等。

（三）培训的实施

1.参观艺术家的艺术馆、工作室

观摩、欣赏艺术家作品，从内容到形式等多方面加以赏析。

2.走访艺术家

内容主要有：艺术家谈自己的人生感悟、艺术创作经验、作品介绍、技法示范、教师请教等。

参观与走访是相结合的，二者是统一的。

（四）培训后反思、内化提高

教师参观、走访完后要撰写活动反思，反思有两个方面：一是艺术家的作品对自己专业的影响，二是艺术家本人对自己的影响。

三、走近艺术家――教师培训模式的特点

（一）培训模式的创新性

传统的区、县一级教师培训，培训内容多以教学为主，培训手段单一，多以上大课为主，以灌输式为主，培训模式缺少新意，往往激发不起教师参与的热情。走近艺术家有别于传统的教师培训模式，有别于单纯的参观艺术家工作室或展览，也有别于请专家进行讲座，它将参观艺术家的艺术馆、工作室和走访艺术家本人相结合，这种培训方式还很少有人尝试，走近艺术家呈现创新性的特点。

（二）培训内容的丰富多样性

每位艺术家的人生经历不同，作品风格不同，创造的手法和艺术特色不一样，每一位艺术家都构成一个内容丰富的培训主题。

（三）培训方式的开放性

走近艺术家将教师培训的地点从教室转移到艺术馆、艺术家工作室，培训活动离开了传统的培训基地，离开了教室、学校，走向了社会。培训活动教师由过去的被动接受式转变成和艺术家互动交流式，同时新闻媒体也参与活动过程，对走近艺术家活动进行宣传报道，从而使封闭的研修培训活动转变成开放性的，新闻媒体的宣传扩大了活动影响，提升了美术教师的社会形象，使活动呈现开放性的特点。

（四）培训过程的长效机制性

走近艺术家是一个系列的研修培训活动，它有别于单独的一次参观走访活动，而是将走近艺术家培训活动系列化，每学年安排一至两次走访参观活动，通过几年的时间走遍通州地区的艺术大家，通过系列培训活动，开阔教师的眼界，促进教师的专业发展。

四、走近艺术家――教师培训模式实践的效果

1.教师参加培训活动人数多，热情高，参观学习认真，很多教师写了培训心得和参观有感。

2.艺术家们也被教师们的真诚所打动，毫无保留地传授创作经验、书画技艺、赠送作品、题词鼓励。韩美林先生接到教师们献上的鲜花，看到学生们画的福娃作品特别激动，站着给教师讲了一个多小时，为活动题了字“师道尊严”。高士尊先生示范讲解绘画、书法技巧，将书法、绘画作品送给教师们。张源先生为活动题词“育人兴邦”。

3.通州电视台播放培训活动新闻，通州时讯也对此进行报道。走近韩美林、高士尊、张源三次活动情况都在通州新闻中播出，通州时讯头版报道了几次活动情况，走近艺术家教师系列培训活动还成为电视台、通州时讯合作节目，每次活动新闻媒体都全程参与，在社会中产生了很大影响。

参考文献：

1.《美术课程标准》，北京师范大学出版社，2001

2.朗格朗，《终身教育引论》，中国对外翻译出版公司，1985

篇5

关键词：青少年；文化馆；素质教育

经过长期以来的实践和思考，我认为，文化馆通过本身特有的文化艺术活动手段提升我省青少年素质教育的水平，是其职责所在，职能所在，也是全面提升素质教育水平的需要，更是文化馆自身发展的客观要求。

首先，这是文化馆社会职能的要求。作为国办公益性群众文化事业部门，以先进的文化服务于人民，服务于社会是它本身的属性，为社会提供先进社会文化艺术产品和服务是它的职责。因此，在素质教育大环境中，作为基层文化馆应担负起传播先进文化思想，服务人民和社会的职能，为素质教育营造良好社会文化氛围。

其次，这是发展素质教育的要求。作为当代教育改革重点的素质教育，顾名思义，其教育改革的方向和目标是培养高素质、全面发展的新时代人才，而文化艺术素质是组成素质标准不可或缺的重要组成部分。要全面推进素质教育，必须大力发展学校和社会的艺术教育工作，大力发展文化馆的社会服务职能。提供先进的、多样化的文化艺术服务，是发展素质教育对文化馆的社会要求。

再次，这是文化馆自身发展的要求。为素质教育提供社会文化服务，不仅仅是文化馆应尽的社会义务，在促进素质教育发展的同时，文化馆自身也会得到发展和提高，实现社会效益和业务水平的双赢。因此，为素质教育做好社会文化服务，也是文化馆自身发展的要求。

文化馆如何为素质教育创造良好的社会文化环境呢？我认为主要应该做到两点：

第一、大力发展青少年文化艺术培训，以点带面，逐步提高群众文化艺术素质。培训是最直接、见效最显著的素质教育提高手段，在抓青少年艺术培训的实践中，我们摸索出一套行之有效的多层面培训体系，即：以少儿艺术培训中心为依托主体，举办各类少儿艺术培训班，进校园，抓骨干，搞特色培训，全面培养高水平艺术人才。

1.设立少儿艺术培训中心，办好各类艺术培训班，打好素质教育的文化基础。按照当地情况和社会需求，利用馆内厅室开班了十余个少儿艺术培训项目，重点在美术、摄影、书法舞蹈、合唱、古筝六个培训项目。依靠馆内专业干部，个别科目聘请社会社会知名艺术教师，采用长期班与假期加强班相结合的方式，大力发展馆办艺术培训。每年有二百余名青少年接受各种培训，培养出大批艺术人才，取得了良好社会效益。

2.针对不同学校的不同要求，采取“走出去、进校园、抓骨干、搞特色”的方针，发展校园特色文艺培训活动。实践告诉我们。仅仅靠在馆里办班、等学生上门的方式，难以形成艺术品种的规模效应，不能满足素质教育的社会要求。要在社会上营造浓厚的文化艺术活动氛围，必须走进校园，抓集体培训，搞校园特色文艺团队建设。近几年来，通过与各个学校的探讨、协作，先后帮助组建了市实验小学舞蹈队、市长寿桥小学合唱班、市文澜中学美术摄影班等特色团队。在团队的建设中我们采取专业教师进学校辅导与抓分级辅导、搞好学校艺术教育骨干培训的办法，因地制宜，确保建一个、成一个，持续发展。

3.有针对性的开展长期艺术特长辅导，大力培育有潜力的青少年艺术人才。通过以上两项举措，我们发现了不少爱好文艺、有发展前途的好苗子，针对这些学生的情况，我们制定了相应的发展培训目标和长期培养计划，通过定期授课、重点培训的方式，结合各种培养、锻炼机会，为他们将来成为艺术专门人才打下良好的基础。

第二、坚持寓教于乐，组织举办丰富多彩的社会文化艺术活动，以活动带培训教育，以活动促进提高。近年来，在青少年社会文化活动开展工作中，我们奉行“搞好活动，树立品牌，提高素质”的指导方针，通过开展丰富多彩的青少年文化艺术活动，带动了是艺术培训事业的发展，促进了青少年艺术素质的进一步提高。

1.搞好比赛,树立青少年艺术活动品牌。自2007年起至今，在省教育厅，省文化厅等多家单位联合主办了全省中小学生合唱节、舞蹈节和艺术节，这三个节每三年轮回一次。通过这几年的举办，各类活动的规模和水平逐年提高，并从中涌现出大批高水平的艺术作品，培养了大批艺术教育骨干力量，发现了大批高素质的青少年艺术人才，全省中小学生合唱节、舞蹈节和艺术节已经成为我省青少年文艺艺术活动的品牌，并将继续发扬光大。

2.开展有针对性的专题性青少年文艺活动，检阅艺术培训成果，促进青少年艺术素质的提高。每年，我们都要专题性的比赛，如全省中小学生合唱节，全省中小学生舞蹈节等等，有力地促进了青少年艺术素质提高，丰富了校外文化艺术生活。2009年举办的全省中小学生艺术节，内容涵盖了声乐、器乐、舞蹈、美术、书法、摄影、戏剧、小品各种门类，参赛人数达2000多人，全面的展示了我省青少年艺术培训教育的成果，进一步推动了素质教育的提高。

篇6

根据国家文化部对社会艺术水平考级的要求，对大理地区所有进行艺术等级培训的，无论是学校、社会团体、个体应进行清理，对不具备进行少儿艺术培训教学的培训班坚决取缔；条件不过关和不符合要求的责令整改，合格以后才准予进行招生和进行教学活动；对进行少儿艺术培训教学活动的师资队伍严格把关，把那些以进行艺术教学培训为幌子，实际敛取钱财的人挡在文化艺术培训的大门之外，保证业余艺术培训班的师资的纯洁和高水平、高起点和有较高的艺术教学质量.

2.业余艺术培训自身建设

要向专业化、高标准努力业余少儿艺术培训班的教学活动受学生来源广，绝大多数是中小学学生的客观因素制约，其教学活动一般安排在周六或周日，安排的教学内容要保证学生正常学校学习下进行，要做到课程安排、教学方法正规化、科学化，采用全国育和考级教材，保证少儿业余艺术培训的教学内容与教学质量。同时配合艺术培训教学进度应适当进行一些乐理知识教学，采取具有自己特点的教学方法。在进行业余艺术培训教学的实践中我们体会到，除了严格遵循《考级教材》教学外，还要根据每个学生的条件、兴趣加进一些自己编写的内容来提起学生学习艺术热情和兴趣，再按照教学进度进行教学，收效会更好。社会办业余艺术培训教育，要在培训班自身建设上向专业化、系统化发展，教学活动要向高标准方向努力，教学中因材施教。例如：业余古筝艺术培训的要求，一是初学时期原则上按照初级课程进行教学，以教师示范为主对音区、节奏、音准，以及每一个基本的指法（如“钩、托、抹”）都要求学生做到准确、标准、到位，以求夯实根基。二是练习曲时期以教材为主，循序渐进的由简单到复杂、由浅入深，以民歌曲目为主进行教学弹奏。三是节目时期，即把所教所学曲目组织成不同形式的演奏会、音乐会为学生获取公开上台演出的机会，建立学生的自信心和成就感。

3.业余少儿艺术培训需要

篇7

关键词：基层群众；群众性艺术培训；重要性

一、基层群众性艺术培训工作的现状

（一）群众性艺术培训建设基地较小。目前我国群众性艺术培训建设和发展的基地还主要是来自于文化馆和文化站，我国各地的文化馆和文化站在发展上远远落后于我国经济的发展，这样就是造成了基础群众性艺术培训建设和发展不够全面，甚至很难得到有效全面的发展。

（二）群众性艺术培训的服务方式单调。伴随着我国经济的飞速发展，使得人们的精神需求也越来越高，但是文化馆、站基层群众性艺术培训建设就很难满足基层群众的精神需求，现有的基层群众性艺术培训工作和基层群众都不再同一个层面上，加上群众性艺术培训形式的单一、内容的单调，更无法老百姓的需求相适应。

（三）群众性艺术培训工作人员观念落后。很多基层群众性艺术培训工作者受传统艺术的影响比较严重，都存在着思想观念陈旧的问题，工作人员的创新意识还较弱，造成了文化馆、站群众性艺术培训工作难以创造出符合当地群众口味的艺术形式，很难满足群众的精神艺术需求。

（四）群众性艺术培训建设人才缺乏。当前我国从事基层群众性艺术培训建设的工作的员工都是一些退休的老年人，而很少有年轻人涉及到基层群众性艺术培训建设，造成基层群众性艺术培训建设落后的另一个原因就是群众性艺术培训建设专业性人才缺乏。专业人才的缺乏更造成了群众性艺术培训建设的不专业性，极大地的降低了群众性艺术培训建设质量和水平的低下。

二、开展群众性艺术培训方向

（一）开展群众性艺术培训活动要宣传党政方针。群众性艺术培训活动是宣传党和政府政策的重要载体，通过各种宣传方式，从不同角度，向群众做好宣传教育，传播先进艺术思想，抵制陈旧艺术，用社会主义发展观占领艺术阵地。这也是时展的需要。

（二）开展群众性艺术培训活动要传播和传承传统文化。群众性艺术培训活动是艺术建设的重要载体，在促进社会和谐方面发挥重要作用。中华艺术就是我们民族和国家的灵魂，开展群众性艺术培训活动，就是要弘扬民族艺术，这是建设社会和谐的精神支柱。通过艺术培训，可以最大限度增强群众凝聚力和向心力，也是促进社会繁荣的重要手段。

（三）开展艺术培训要 深入到社会各个层面。提到教育，大家都习惯性的想到学校教育，但其实在学校教育的小圈子之外还有社会教育的广阔的空间，有很多我们在学校学习不到的东西，对人格的塑造起到了至关重要的作用，作为个人接触到社会的方方面面，可能是社会的优秀的地方，也可能正好接触到了阳光无法触及的角落，这就需要有适当的辅助和引导，帮助人们少走弯路。

（四）群众性艺术培训要有创造性和创新性。文化的传承离不开普通的劳动群众，不同的文化层次和要求使得我们在培训的过程中，要制定完整的培训计划和培训教程，来满足不同人群对艺术的追求，帮助他们提升自身修养和艺术素质，不断丰富和完善老百姓的文化生活。

三、开展群众性艺术培训的作用

在信息高速发展的今天，群众文化的需求在不断的提升，新的理论和经验不断出现在各种论坛和杂志上，我们在坚持自我的文化观点的同时还被不同的崭新的理论冲击着。

（一）传播和普及文化科技知识的作用。群艺馆和文化馆、站的一项重要职能就是培训。而我们培训的对象就是普通的老百姓。我们可以将国家的方针政策融入到我们的培训中，让老百姓在学习中理解并接受。

（二）提高群众艺术的水平。群众性艺术文化是老百姓智慧的结晶，是日常中总结出来的经验和教训。我们专业的业务人员，将自己在专业院校学到的知识技能融入到培训工作当中，为群众性艺术文化注入科学专业的元素，使得我们群众性艺术文化不再是“土生土长”，而是有了新鲜的血液，提高了文化层次水平。

（三）利于文化的传承。群艺馆、文化馆、站通过开展培训，能够很好地将社会上濒临消失的文化艺术形式保护起来，并帮助这些艺术形式传承下来。例如，我们可以将一些非物质文化遗产的传承人请出山，让他们给我们老百姓讲课，将濒临失传的文化艺术传承下来。

四、开展群众性艺术培训工作要坚持以人为本与时俱进的理念

坚持以人为本，以服务社会为基本核心理念，以满足群众的需求为主要出发点，其办学理念要跟得上时代的脚步，以培养人为主要目的，以人的发展，人的需求为根本思想。坚持以人为本的发展目标，坚决杜绝坚持以物质为经济基础进行发展。其次应该以培训中大多数人的想法为主。社会的发展取决于大多数社会人员的发展，其发展结果是大多数人呈现出来的。所以说，伴随着社会的进步和发展，要保证每个成员的尊严问题。保证每个社会成员的潜能能够得到相应的发挥，让社会成员的基本需求，在不断地培训过程中得到满足，保障其生活水准的提升。就像某个哲学家说的一样，就应该以牺牲小部分人的利益而满足大部分人的利益为主。使得大家能够共同享受这种过程。只有坚持以人为本的中心思想，才能够保证群众性艺术文化更加完善。

综上所述，基层群众性艺术培训工作作为公共文化服务体系中最重要的组成部分，是党和政府的重要工作之一，也是满足基层群众精神生活的关键，抓好基层群众性艺术培训建设，能够有效的解决基层群众的精神艺术需求，提高社会文明程度，完善我党的艺术建设，另外，做好基层群众性艺术培训工作，还能够促进城市艺术的进步，实现国家的振兴和社会的进步。

参考文献：

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一、培训机构招生对象及培训内容

塔城市规模最大的四所机构中，小天鹅活动中心培训对象是中小学生，不存在其他学员人群，开设的培训内容为舞蹈培训；天韵少儿艺术团是面向中小学生，主要开设舞蹈培训；曼哈顿健身活动中心主要是分时段进行不同的人群培训，周一至周五进行成人培训，周末则主要是针对学生；杰帝是比其他三所规模要相对小些，是一所舞蹈类的培训机构。综合性培训机构分为培训内容的艺术综合及培训内容兼具学科性质的综合性。比如，曼哈顿是一个综合性的培训机构，它的培训不仅仅只是针对青少年，其中更大一部分的是成人培训。瑜伽培训、形体培训、瘦身健身是最主要的三个部分。春蕾培训中心是一种综合性的培训机构，它主要针对的是中小学生，进行学科类培训及艺术培训。

二、培训机构的师资现状

（一）师资基本情况1、教师来源。通过调查了解，塔城市艺术培训机构的教师来源主要是艺术专业的高校毕业生、文工团演员、业余文艺爱好者三大类。师资来源途径不一，并不是由相关专业毕业生和具有教师资格的人来担任。2、教师学历及专业。塔城市艺术培训师资力量整体不高，机构间差异较大。从事艺术培训的教师来源不一，专业、学历水平不同。通过调查发现，艺术专业的人员专职从事培训工作的人数不多，大部分为兼职工作。从学历来看，高学历，如，研究生及低学历大专以下都为0，在学历上没有出现太低的情况，也几乎没有艺术类专业的本科生。3、教师年龄及培训教龄。目前塔城市艺术培训机构中的年龄趋向年轻化，通过调查发现，40岁以上的人数只有两人，占总人数的3.5%。

（二）机构对师资的管理情况1、教师聘用情况。对教师的选聘、任用制度不规范。招聘教师过程简单，比如，教授舞蹈的教师，让他们跳个舞，或者看看他们的毕业证书。机构与受聘教师间并未签定合同，只做口头上的约定。未建立教师档案，对教师的学历、工作经验、工资要求在选聘中以个人简历的形式做初步了解。针对教师教学的情况，如，教学经验、教学水平、教学方式、专业程度等并未做进一步的了解。对于教师的管理，在聘任的时候，会让教师填写一份简历。在教师任教的期间，除了关注教师的考勤外，其他的管理则相对较少，如，教师的再发展及再培训是较少做为管理内容要求的。2、教师教学管理情况。对于学生在培训课堂上的表现，教师给予的关注、评价、鼓励明显不足。他们认为课堂组织教学是学校教师应该做的事情，他们信奉的是严师出高徒。那么对于中小学生每周只进行一次的课外艺术活动来说，给予较高的要求往往会适得其反，或许根本收不到效果。

三、中小学生校外艺术培训机构的管理情况

（一）培训机构监管情况1、政府监管情况。在调查中发现，非法张贴广告招生、无证私自挂牌的艺术培训机构充斥着市场。塔城市艺术培训机构共12所，其中只有两所机构是合法的挂牌机构。一所是公办性质的机构（群艺馆）由政府管理，另一所是曼哈顿健身中心，它由工商部门批准挂牌。其他的10所艺术培训机构均为自行悬挂广告牌。2、业内监管情况。据调查了解，目前塔城市并没有专门的培训业内监管。培训机构没有行业协会，各个培训机构间的联系比较少，同行业间管理无序，行业内部没有管理规范。

（二）培训机构管理制度制定情况1、内部事务管理制度。目前培训机构管理者一人兼具多职的情况存在。后勤管理、财务管理、卫生管理、考勤管理、教学管理都由管理者一人承担，尚未形成统一的制度规范条文。2、学生管理制度。对学生的管理制度不完善。如，机构管理者并未建立学生档案，学生管理停留在安排课及学生学费交纳方面。

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关键词：社区文化建设；少儿艺术团队；协同发展

中图分类号：G127 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）20-0216-01

少年儿童是社区人群结构中不可忽视的特殊群体，少儿文化更是社区群众文化中的重要组成部分，如何丰富社区儿童的文化生活，为孩子们的童年营造更加健康的社会环境、增添更多色彩，是新形势下我们校外教育工作应该思考的问题。

一、社区少儿文化活动开展的现状

据调查，生活在都市社区的少年儿童，其课余，要么在家长的陪伴下，奔波于林林总总、远远近近的培训机构补习文化、培训艺术，要么在学校附近的托管班打发课余时间，单调的生活、紧张的节奏使得孩子们的童年失去许多快乐。

社区家长则是最纠结的群体，一方面家长希望自己的孩子能与小伙伴一道嬉戏玩耍，有一个快乐的童年。另一方面唯恐孩子输在起跑线，为得到专业机构、专业教师的培训指导不惜耗时费力陪读，往往随着孩子学业加重、家长工作及家庭情况的变化，时间分配的矛盾日益突出而难以为继。

再者，各校外培训机构及伴生的少儿艺术团队不在少数，它们各自为阵，其培训、排练、招生多是在机构阵地内独立完成。团队的展演也多以国际交流、电视台、各类大型活动、各种比赛之类的平台为主。这些平台相对较高，除少数品牌团队外，不少团队鲜有演出机会。只有技能技巧的培训使得队员的学习兴趣得不到培养和保护，教师的创作热情得不到激发。由于学业、路途耗时、家长无力陪护等因素，团队队员也常常不稳定。这些因素不同程度的影响了许多少儿艺术团队的健康发展。

二、造成这种状况的原因分析

（一）大多社区没有把少儿文化建设纳入社区文化建设总体规划。现有的社区文化建设主要是为老年人服务的活动室、健身器械、广场舞等等，而占人口相当比例的社区儿童的课余文化生活，尚未引起足够的重视。

（二）受社区文化活动经费制约。目前社区群文活动基本都是公益活动，或是临时协调辖区资源来实现。维持社区儿童日常活动需要场地、专业教师、设备设施，凡此种种没有资金寸步难行。

（三）社区文化活动指导水平有限。社区成人群文团队的指导，主要通过团队负责人指导、团员互相交流以及成员外出学习后指导团队三种方式进行。显然，这样的方式不适合儿童，家长也希望自己的孩子从小接受正规启蒙，专业指导。社区孩子缺乏专人组织、缺少专业教师，致使许多孩子与家长纷纷外出寻找专业培训机构。

（四）缺乏活动场地也成为制约社区儿童文化生活的一个关键因素。大多社区本身没有与儿童开展学习、娱乐等活动相应的场地和配套设施，也很少有适合儿童活动的项目。社区辖区学校、幼儿园节假日大多场地闲置，没有得到充分开发，公共资源不能最大限度地发挥它们的效能。

三、促进社区少儿文化发展的途径

（一）促进社区与少儿艺术团队联姻，组建合作团队，聚集关心儿童、热心公益的文艺专家，组建专家团队作为社区儿童活动的顾问；利用少儿艺术团队现有师资、丰富的艺术教育管理经验，在社区设立少儿辅导站，科学系统地安排培训学习科目与时间，由团队专业教师直接对社区儿童进行培训；同时，邀请社区有相关特长的离退休老年志愿者做辅导员，让老人有事做，使孩子有人管。提供多层服务，让孩子在家门口就能得到家长期望的专业培训与艺术锻炼。社区辅导站的孩子自然也是少儿艺术团队的后备力量，从而确保团队的稳定。深入社区群众的教学也会为专业教师带来源于生活的艺术灵感。

（二）整合社区资源，争取辖区内企业赞助社区活动，活动同时为企业做宣传，提高企业知名度，推动企业发展；整合辖区学校、幼儿园，提高场地利用率，解决社区儿童学习、培训活动场地，帮助孩子们就近学习培训，既节省了孩子求学路途耗费的时间、免去了奔波的辛苦，也解放了家长。

（三）搭建展示平台，国际交流、省市汇演这样的平台固然需要，同时，社区更是孩子们展示才艺最好的舞台，社区的老人、家长就是孩子们最亲的观众。这样的展示，易起易散，来得十分便捷，为孩子们在课堂之外开启了一片广阔的天地；同时，社区舞台也给少儿艺术团队以更多的展示锻炼机会、更丰富的情感体验，为提高团队实力，冲向更大的舞台奠定了坚实的基础。

社区文化建设是最基层的公共文化服务体系建设，少儿艺术文化是其中极为重要的一环；对少儿艺术团队而言，根植社区，服务大众，也许正是它们走出困境，焕发生命力的有效途径。二者互为依托，协同发展，建立共同繁荣的长效机制，社区文化建设必将出现一个生机勃勃的新局面。

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在新常态下，文化馆开展各类公益艺术培训是满足广大群众日益增长的精神生活需求的新的任务。文化馆公益性的艺术培训，是免费的公益的，实际也是各级政府的一项惠民工程。通过文化馆的公益培训能够不断提高基层文艺工作者及文艺爱好者的文艺修养及专业技能，能够有效地增强公民的文化素养、思想品德，促进构建社会主义核心价值体系的建设。各级文化馆在开展艺术培训的过程中需要统筹兼顾，促进公共文化体系建设，推进文化服务的均等化，促进城乡协调发展，加强关注民生，加强重视各类群体民众。

1 案例：德清县文化馆“英溪艺术课堂”公益培训

“英溪”是贯穿德清县城的一条小河，亦称“前溪”。中国舞蹈史上有“舞出前溪”之说。近两年来，德清县文化馆推出了一系列针对广大市民的公益艺术培训，推出“英溪艺术课堂”品牌项目，在网上报名非常火爆，教学效果赢得了百姓口碑。

“英溪艺术课堂”公益培训分为：成人公益艺术培训、暑期少儿公益艺术培训、公益培训下基层“文化充电宝”、名家开讲四个部分。成人公益培训开设16个门类的培训项目，包括音乐、器乐（含钢琴、古筝、架子鼓等）、舞蹈（含排舞、街舞等）、戏曲（含化妆）、书法、美术、摄影、魔术等各个艺术门类，每个培训项目每期基本都设置8个课时，每两个月为一期，全年共举行6期。据统计，2015年全年参加公益培训的人达12576人次，暑期少儿公益培训达4400人次，下基层辅导培训的“文化充电宝”达5790人次，“名家开讲”受众达1320人次。2016年上半年，已举行了两期“名家开讲”活动，邀请了上海音乐学院杨荔荔老师主讲《钢琴艺术》；中国美术学院教授、博士生导师任道斌为德清市民讲述《元代大书画家赵孟?》，并开展了沙龙及“问诊名师”活动。上半年已完成两期“英溪课堂”公益艺术培训，共36个培训班，开展培训250场次以上，培训学员5500人次以上。

2 文化馆开展公益艺术培训是时展的需要

2.1 开展公益艺术培训是文化馆的基本职能

各级文化馆是政府设立的公益性文化事业单位，是为人们提供基本文化服务，保障公民基本文化权益的组织机构。因此文化馆侧重举办各类培训是今后工作的一个方向。

2.2 开展公益艺术培训是构建公共文化体系建设的需要

构建公共文化体系建设中要求文化服务坚持公益性、基本性、均等性和便利性。因此文化馆开展公益艺术培训是构建公共文化体系的重要环节，有助于提高地方的公共文化服务水平。

2.3 开展公益艺术培训是新时期“三馆”免费开放的需要

2011年，文化部、财政部发文，对“文化馆、博物馆、图书馆”提出免费开放的要求，全国所有“三馆”的公共设施场地、文化艺术辅导等基本文化服务全部免费开放。

2.4 开展公益艺术培训是时展以及群众追求艺术享受的需要

改革开放30多年来，中国经济迅猛发展，人们物质生活也飞速提高。同时，人们对精神生活的追求也越来越高，除了观看演出等文化活动外，有很多群众还有一个愿望，即追求和享受艺术，希望受到艺术的熏陶。

3 目前文化馆公益培训中依然存在的问题与不足

当前公益性培训更加注重“数量”，对“质量”并未引起重视。这是当前文化馆公益培训中普遍存在的问题。很多文化馆都在公益培训上作了大量的安排，但并没有取得十分良好的效果，很多培训班在初期人满为患，但是能够坚持到最终结业的人寥寥无几。导致这种现象的原因大致可以归纳为如下三点：第一，有些公益培训项目没能和人们的需求紧密联系起来，导致人们产生厌烦情绪，公益培训的内容仅仅停留在表面，没有进一步深入；第二，在公益培训中，有些文化馆没有充分发挥现代传播手段的作用，没有真正地与人民群众分享信息和使用信息；第三，文化馆的管理水平有待提高，常常会存在课程安排不科学，教师水平低等问题，这会严重影响公益培训的效果，不利于文化馆公益培训事业的发展。

4 文化馆开展公益艺术培训，应处理好五种关系

4.1 处理好需求与供给的关系

多年来，“送戏下乡”作为各级文化部门“文化惠民”的一件重要的大事来抓，但效果并不理想，让老百姓自主选择文化服务是当下比较流行且行之有效的办法。文化馆在开展公益艺术培训前，提供艺术培训的课目。通过网站与微信平台进行宣传，让群众自己“点单”，大众再利用微信与电话进行报名，报名满员后再开班，这样才有针对性，才能满足群众对艺术的真正需求。

4.2 处理好数量与质量的关系

由于群众对公益艺术培训的需求旺盛，没有一定的办班数量难以满足群众的需求。要不断丰富培训的内容，满足不同层次、不同年龄、不同爱好的群众的需求。

德清县文化馆2016年第一期公益培训就开设了16个项目，推出几小时后全部报满。追求数量和规模的同时，应注重教学质量和服务质量。反之，好心没办好事，效果适得其反。

4.3 处理好“土专家”与“大名家”师资力量的关系

日常的公益艺术培训的师资只能依靠本土的力量。各级文化馆都基本配备了各艺术门类的业务干部，是一方水土的艺术专家，理应成为公益艺术培训的师资主办军，同时也要发挥民间文艺骨干的力量。例如，德清县文化馆在推出“英溪艺术课堂”公益培训的同时就开设了“名家开讲”栏目，在全国有知名度的专业院校精心选择在专业领域有一定影响力的名师做客德清“名师开讲”。

4.4 处理好服务对象“面上”与“面下”的关系

文化馆充分在利用自身的馆舍条件进行艺术培训的同时，也要“走基层、接地气”，使公益艺术培训走进乡村，走进社区，体现公共文化服务的均等化。例如，德清县文化馆在推出“英溪艺术课堂”公益培训的时候就开设了一个子项目――乡村文化充电宝，为全县所属街道、镇、企事业单位、学校提供“点单式”的文化服务。2016年，提供了十多个门类的培训项目，列成文化菜单，每月一期，下基层对大众进行集中式辅导与培训。

4.5 处理好文化馆自身举办与借助培训机构联办的关系

文化馆开展各类文化活动，举办各种辅导培训日益增多，这必然会提升文化部门在人们群众中的地位和影响力。在辅导培训需求数量不断上升时，仅依靠文化馆自身的力量难以维持，必须整合利用社会上的各类资源，如借助基层民间文艺团队、各类艺术培训机构的力量等。总之，要努力吸引各方资源汇聚到文化馆这个公益服务的大平台上，才能更好地发挥文化馆在公益艺术培训上的作用。

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群众文化是衡量政府工作的重要方面，也是群众感受政府工作的最直接的方式。群众文化活动的开展，使群众在劳动之余有自己快乐的娱乐活动，有丰富多彩的精神生活。群众文化对群众和政府工作具有重要意义。首先，群众文化活动的开展能够稳定群众文化活动队伍。群众文化活动使得一些基层文艺骨干有了用武之地，使这些文艺骨干凝聚到一起，为群众文化出谋划策，群策群力，体现自己的文艺特长。这些文艺骨干的参与，使得群众文化活动队伍有了凝聚力，推动、促进了群众文化，使一批群众文艺人才脱颖而出，为他们提供了展示自己文艺特长的平台。其次，创新文化载体，构建和谐社会氛围。文化活动时舒缓压力，缓解情绪的重要方法和手段，对于创设和谐的社会交往氛围至关重要。群众文化活动是沟通政府和群众的媒介和桥梁，群众文化就是破开经济发展坚冰的春风。

2激活群众的艺术梦想，让群众文化活动走向基层的策略

2.1拓展群众文化发展空间，满足基层群众对艺术梦想的追求。群众文化不能仅仅面对城镇群众，还要关注广大农村基层群众的对文化活动的需求。群众文化艺术活动要拓展不同的空间，例如适合老年人的戏曲，讲故事、杂谈等，适合中老年的广场舞、快走、韵律操，适合青年人的街舞，歌曲等，适合学生的校园文化，适合儿童的轮滑等。如果能够充分利用这些文化空间，就可以把群众文化推进到基层的方方面面，能够为社会精神文明建设起到推动作用。

2.2开展免费文化艺术培训活动，打开基层群众的艺术梦想。群众文化应该是一种政府行为，是政府的一项公益事业，这就要求各级政府加大对群众文化的投资力度，完善基层群众文化活动所需要的设施、设备，加大免费文化艺术活动的培训力度，建立基层群众文化培训网点。群众文化活动的开展要充分借助每一级政府的文化馆来指导群众文化活动，面向基层群众开办绘画班、音乐班、舞蹈班、刺绣班、剪纸班等。例如喜欢广场舞的群众本来在广场上跳广场舞就是为了强身健体，对于舞技不加考虑，也不能在舞技上有所提高，通过文化馆的舞蹈培训，这些爱好广场舞的群众，既可以锻炼身体，也从舞蹈技巧上得到了提升，把他们对舞蹈的认识提高到了一个新的层次，甚至一些群众通过培训和自己的锻炼，参加一些大型的舞蹈比赛也能够获奖。

2.3倡导文化艺术志愿者服务活动，把艺术梦想带到田间地头。要想打开基层群众的艺术梦想，还要有一些文化志愿者来为群众提供更好地文化服务。这些文化志愿者往往是具有艺术专长的人，他们的加入，极大地充实了群众文化队伍。文化馆要精心选取一些代表平常百姓生活的小事，这些小事要取自群众身边，例如婆媳关系，邻里关系等，把这些小事加以提炼，再以歌舞剧、相声、小品、秧歌等群众喜欢的形式进行创作，然后送到老百姓中间，让群众看到艺术不是高不可攀的，艺术就在自己身边，打消群众对艺术的神秘感和畏惧感，用艺术引导群众的思想，用艺术开启群众的梦想。文化馆要积极倡导文化志愿者活动，这些志愿者来自各行各业，有着对文艺的共同爱好，他们用自己的特长为群众服务，把群众喜闻乐见的文艺活动送到田间地头，激发了群众对于文艺的热爱。

2.4用通俗带动梦想。群众文化的自我参与，自我创作，自娱自乐决定了群众文化从产生之初就带有一定的通俗性。任何群众文化的艺术形式都只有根植于群众当中，用通俗易懂的艺术形式加以编创，才能拉近群众与艺术的距离。通俗的艺术作品更能被群众接受，也更能反应群众的情感，不是说通俗的就不是艺术，恰恰相反，通俗更是贴近群众的一种艺术。因此，推动通俗文艺的发展，才更能打开群众的艺术梦想。政府可以组织群众乐于参与的一些比赛活动，例如广场舞比赛，让群众自编自演，无论获不获奖，群众都会乐于参与到活动中。相对于美声来说，流行歌曲是通俗的，美声是艺术，通俗歌曲也是艺术。因为通俗，才更易于传播。政府可以通过举办群众文化节促进群众艺术的发展和推广，使群众艺术深入基层。

2.5培养文艺骨干队伍，把艺术梦想提升水平。梦想是需要人引领的，如果没有专业素养较高的文艺骨干的带动和引领，群众的文化活动就会成为无源之水，无本之木，最终就会因为动力不足而终结。因此，培养基层文艺骨干队伍，在推动群众文化中的作用就非常重要。在进行群众文艺免费培训的基础上，要重点打造一支专业素养较高的文艺骨干队伍，例如县文化馆牵头，每个社区或者自然村，定期选拔5~10人的文艺爱好者，进行系统的、专业对口培训，在声乐、舞蹈、器乐、相声、剪纸、书法、棋类等群众喜爱的文化形式上，重点培训和扶持。培训结束后，让这些文艺骨干带领社区、或者农村基层的群众进行系列节目的编排，从而使得群众文化不断得以发展和提高。

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一、加强环境文化设计，浸润艺术教育元素

校园生活是隐性的课程，它是校园艺术教育的一部分。学校着眼于环境文化氛围对师生的艺术熏陶和感染，让每一面墙壁都会说话，每一株草木都能育人，以优美的校园环境艺术潜移默化、润物无声。校园文化墙内容丰富、图文并茂；校园四周绿树成荫、鲜花怒放。室外环境清新整洁，楼内文化术优雅。各班级教室文化各具特色；师生定期更换黑板报内容，形式多样，图文并茂；各班自主设计班级文化墙，美观实用，尽展风采；各班的班花也各有特色，或玫瑰飘香，或兰花淡雅，或雏菊怒放……食堂的墙上、桌面上贴有精心设计的爱心提示，窗台上摆放着葱葱郁郁的兰花。宿舍里清新舒适，地面整洁光亮，窗台上鲜花争艳。在这样优雅的校园环境里，学习、工作和生活都已成为一种享受，艺术元素已悄悄浸入每一位师生的心灵，内化为师生的文明儒雅行为。

二、优化艺术教育资源，夯实艺术文化基础

1.教育思想求“新”

我校通过召开全校教师大会，组织教师认真学习教育局和进修学校有关“通化县艺术实验县”活动精神，使教师明确了活动目的、意义、内容和要求及各阶段的任务。鼓励骨干教师、青年教师勇于实践，大胆创新，积极投身到艺术教育改革的探索研究中去，引领教师乐于研究、乐于参与，积极主动地去推动艺术教育工作的开展，在全校营造积极和谐的活动氛围。

2.课堂教学求“实”

严格按国家课程方案开齐开足开好艺术课程，上好基础的艺术课。遵循学生成长规律和艺术教育特点，深入开展剪纸、声乐、器乐、舞蹈等课外艺术小组活动，努力发展学生的艺术特长。坚持艺术学科与其他学科融合，培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。

3.教师业务求“专”

我校加强艺术教师专业发展，把艺术教师培训纳入教师培训的重点工作，特别是加强音乐、美术课教师的学科教学技能的培训，既培训教研教改的理论与技能，又培训声乐、器乐、舞蹈、绘画、书法等专业技能。积极参加上级培训，组织教师参加艺术教师基本功竞赛，不断提高艺术教师的专业素质。坚持国培、省培、县培、校培和自我研培相结合，通过专题讲座、教研组研讨活动、网上学习等多种学习方式，促进教师转变教学方式方法，提出自己所教学科有效教学的实施策略。

4.教育评价求“全”

根据学校实际，结合学生综合素质评价工作，探索形成科学合理的艺术教育与学生艺术素质评价机制，全面实现惠及全体学生的艺术教育，确保每名学生掌握艺术才能。近年来，我校突破了表彰“学习标兵”“优秀学生”的局限，在全校学生中评选“艺术之星”“巧手之星”“进步之星”“书香之星”等校园明星，在开学典礼上进行表彰奖励，带动全校学生全面发展，健康成长。

三、丰富校园艺术活动，搭建艺术展示舞台

学校每年举办一次校庆文体活动，每学期举行丰富多彩的校园文化艺术节活动。通过团体操、大合唱、舞蹈、器乐、武术操表演等活动培养学生的艺术感受力与表现力。每周二、周四做完广播操后为学生“才艺大舞台”时间，学生自愿报名，或集体表演，或独立展示，为每一个热爱艺术的孩子搭建施展才华的舞台。定期举办书法、绘画、手抄报、板报等展览活动，开展了歌咏比赛、校园集体舞比赛等竞赛活动。成立了乐器合奏队，演奏二胡、电子琴、葫芦丝，在广场演出、艺术节活动中一展风采。各班结合实际，开展简笔画、折纸、十字绣、卷笔画、剪纸等课外艺术活动，学生积极参与，活动兴趣浓厚，初步形成班级特色。

四、开发校本艺术课程，鼓励师生艺术创作

充分发挥骨干教师带头作用，积极挖掘校本课程资源。近年来，我校美术教师结合教学、学生和生活实际，不断创新美术教学方式，带领爱好美术的学生开发了纸浆画教学内容。目前，我校的纸浆画已经从平面创作过渡到立体作品创作，不同形式的创作方式，丰富了作品内容，提升了学生的审美情趣和艺术素养，为校园文化增添了新的气息。如今，我校“纸浆画”教学日趋成熟，创作出了很多精美的作品，编制了纸浆画艺术教育校本教材。在美术方面实现了“学校有特色、教师有专长、学生有特长”的艺术教学目标。

近年来，我校高度重视艺术教育，创新艺术教育课程，充分挖掘学生特长潜力，开展了一系列丰富多彩的活动，学生的兴趣得以满足，个性得以发展，才能得以展示，综合素质得到了提高。艺术教师和学生多次在艺术竞赛、艺术展示活动中获奖，呈现了我校艺术教育的丰硕成果和师生奋发向上的精神面貌。

参考文献：

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记者：在我们的印象中，许多少年宫似乎都被各式各样的培训班占据了，但是今天我们一走进雨花区少年宫，就感觉这里别有洞天，没有发现一家培训班的影子，只觉得一股艺术的气息迎面扑来。请问您对少年宫的职责是怎么理解的？对自己所管理的雨花区少年宫又是怎么定位的？

晏敏：少年宫是青少年校外活动基地，但是雨花区少年宫却同时承担着雨花区中小学音乐、美术、写字、科学和科技的教学教研工作。一直以来，由于“应试教育”的影响，艺术、科学教育被异化成升学考试的敲门砖。许多家长把自己的孩子送去学音乐、学美术，主要目的是想让孩子在升学的时候凭借这些项目加分，进入重点学校。其实，艺术、科学教育对每一个孩子的成长都是很有帮助的，我们希望每个孩子都能按照自己的兴趣在少年宫接受艺术的熏陶与培养。让孩子们接受艺术、科学教育并不在于他们今后能否成为艺术家、科学家，或是获得多少奖章，而是希望带给孩子们快乐和丰富多彩的生活，希望多少年后，在孩子们的记忆中，有一个地方令他们回忆无穷，那个地方就是少年宫。

记者：艺术、科学教育在很长一段时间里，只是一部分家庭经济条件好的学生的专利，一些进城务工人员子女、困难家庭子女很难接受到比较好的艺术、科学教育，您是怎么看待这种现象的？

晏敏：每个孩子都有自己的兴趣，都需要艺术的熏陶。但是相比城区孩子而言，一些农村学校、薄弱学校的孩子，特别是进城务工人员子女和困难家庭子女由于家庭条件不好等原因，很少有机会获得比较好的艺术、科学教育。正因为如此，我们雨花区少年宫的艺术、科学教育面向的是每一个孩子，让那些进城务工人员子女和困难家庭子女一样享受良好的艺术、科学教育。

我们在少年宫组织了一系列公益活动。每周二、周三下午，对区域内56所学校近8000名孩子提供科学、科技、艺术等活动。活动项目有陶艺、科普探究、机器人、模型活动、遥控车等。从今年开始，少年宫和长沙市科协联手对区域内11所中小学进行了“科普大篷车进校园”活动，涉及学生达一万余人。对偏远农村学校、薄弱学校，少年宫所有的活动都优先安排，例如“科普大篷车进校园”活动中，我们选择的全是偏远的农村学校和薄弱学校。

其次，在节假日免费开设艺术、科技方面的培训。目前已经开设了音乐、绘画书法、科学和综合四大类，包括合唱、舞蹈、器乐、小指挥、小主持、美术、书法、机器人、创新制作等18个项目的特长生免费培训。进城务工人员子女和困难家庭子女在这些免费培训项目上优先报名。

除了日常活动和免费培训项目外，少年宫还开放了科普教育展厅、绿色E家、未成年人心理健康咨询中心、公益小书房四个项目。今年暑假，我们从7月4日至31日，开放了科普教育展厅、绿色E家、陶艺、未成年人心理健康咨询中心、公益小书房，接待学生人数达千余人次。特别是公益小书房，受到了进城务工人员子女和困难家庭子女的欢迎。

记者：少年宫开展了这么多免费活动，投入肯定很大。我们想问的是，经费从哪里来呢？

晏敏：目前少年宫开展的日常活动和培训班，全部都是免费的，单靠政府每年几十万的投入肯定是不够的。作为一个少年宫的管理者，盘活资源、从外筹集资金是我义不容辞的责任。举个例子说吧。一个偶然的机会，我得知省话剧团要搞一个话剧社，少年宫也有一批孩子喜爱话剧。我找到该项目负责人，提出了和他们共建儿童话剧社，让更多的孩子接触话剧，喜爱话剧的想法。我的想法很快得到了省话剧团的认同。今年，雨花区教育局和省话剧团共建了雨花小小话剧社，由省话剧团投资120万元，建成了设施一流的省内首个专业儿童剧院，落户我们雨花区少年宫。同时，湖南省话剧院的专业演员还将在儿童剧院为孩子们每学年公益演出32场次，并在4月份进入10所学校每周为老师和孩子们提供免费的话剧培训。

还有，我们的公益小书房，所有的书都是社会各界人士捐的，每个周末都有志愿者到公益小书房和孩子们一起交流阅读的乐趣。

记者：少年宫开展了这么多丰富多彩的活动，对于整体提升全区的素质教育质量功不可没。请介绍一下近些年的教育成果。

晏敏：最近我们少年宫还得到了一个不错的荣誉——少年宫合唱团于7月17日至28日去美国参加了第七届世界合唱节，获得少儿组银奖。

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关键词：新形势；少儿艺术教育；建议

2014年，教育部下发了《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》，进一步明确了艺术教育在教育事业中的地位，使越来越多的人们越发感到艺术教育在少儿成长中的作用。纵观我国基础教育发展的整体水平，艺术教育仍然是教育的薄弱环节。人们对艺术教育的认识还有待进一步端正和提高。笔者在群众艺术馆从事少儿艺术培训工作，有责任、有义务呼吁全社会都来关心少儿艺术教育，并为其创造良好的社会文化环境，使少儿艺术教育工作在新形势下健康发展。

一、应以战略思维面对少儿艺术教育工作

指出：“中华民族伟大复兴终将在广大青年的接力奋斗中变为现实。今天的少儿，明天的栋梁，祖国的未来。”“少儿艺术教育、少儿文化事业是造就人才的千秋大业。”“教育必须从娃娃抓起。”“十年树木，百年树人。”系列重要讲话，强调了少儿艺术教育工作的重要性。我们应站在时代的高度，以长远的战略思维理念面对少儿艺术教育工作。认真贯彻落实《国家中长期教育改革和发展规划（2010-2020年）》“坚持德育为先，能力为重，全面实施素质教育，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”，培养有理想、有道德、有文化、有纪律，立志为国家、为人民做贡献的一代新人。艺术教育作为教育的重要组成部分，不仅包括艺术课程教育，而且包括“校园文化”在内的业余文化活动和校外文化活动。文化（艺术）馆，应抓住有利契机，大力开展少儿艺术教育和培训工作，充分发挥艺术教育的重要功能。一是审美功能。艺术教育能培养少儿感受美、欣赏美、创造美的欲望和能力。使正处在成长期的少儿直观接受美育教育和美的事物。二是教化功能。艺术教育对培养少儿道德情操有着不可替代的作用。使人生观、价值观尚未形成的少年儿童，在潜移默化中接受正面教育，产生正能量，直接影响其今后世界观的形成。三是认知功能。艺术教育可以开阔少年儿童的视野，发展少儿智力。使渴望求知的少儿，通过艺术教育开发智力潜能，丰富形象思维，提高逻辑思维能力及更多的了解社会认知世界。所以，艺术教育是美育的中心环节、基础内容和主要途径，核心是提高人的素质、文明程度和精神境界，促进少儿德智体美全面发展，综合素质全面得到提高。这是任何教育途径所不可替代的。文化（艺术）馆、站应主动作为，以高度的社会责任感和担当精神，全力抓好少儿艺术教育工作。

二、当前少儿艺术教育的现状

一是少儿艺术教育的指导思想有待进一步端正。当前，一些人错误的认为少儿艺术教育就只是学唱歌、跳舞、画画。怕孩子“玩乐”多了影响主科成绩；另一些人则狭隘的把少儿艺术教育当做日后谋生手段，强制学习，孩子负担太重。二是少儿艺术教育方法需要进一步改进。少儿艺术教育“成人化”缺少或没有注重区别个性化和专业化的教学。在教育方法上图简单、省事，受利益驱动而缺少责任心。三是少儿艺术教育缺少特色。在教学内容上有的追求形式忽略深度和质量；在活动规模上追求声势，忽略活动的经常性和灵活性，缺乏脚踏实地办出特色、创出品牌的良好实效。四是有的学校艺术教育被忽略或与社会少儿艺术教育脱节。学校艺术教育与社会艺术教育没有形成紧密联系而“单打独斗”，缺乏教育工作的社会合力。五是少儿艺术教育“市场化”倾向严重。社会办学五花八门，资质参差不齐，有关部门管理机制不健全，在一定程度上存在混乱现象。这些亟待采取措施认真加以解决。三、关于进一步抓好少儿艺术教育工作的几点建议

（一）明确指导思想，遵循教育宗旨

少年儿童艺术教育的根本目的和指导思想是：提高广大少儿的综合素质，为培养合格的社会主义事业接班人奠定良好基础。少儿艺术教育要从全面培养少儿的综合素质出发。不仅要通过艺术教育给予少儿以音乐、美术等方面的技能知识，更要重视的是通过艺术教育培养少儿的良好品德。寓爱国主义、革命传统、文明礼貌等方面的教育于教学和各种活动之中，培养少儿从小就要心中有他人、有集体、有祖国的思想情感和不怕困难、勇于创造、团结友爱等良好品德，为“百年树人”打下良好基础。

（二）改进教学方法，开展“个性化”教育

少儿艺术教育必须有利于少儿身心的健康发展，符合少儿生理、心理发展规律和教育规律。我们需要的是与社会主义精神文明相适应，为少儿所喜爱，并易于接受的艺术教育。它要有民族的、时代的特色，和符合不同年龄段少儿的心理特征和审美能力发展的特点。改进教学方法，克服“成人化”的作法，注重“个性化”的教育。同时开展活动要适量，避免给少儿造成过重负担，影响正常的教学秩序。

（三）处理好普及与提高的关系，实施学校教育与社会教育相结合

少儿艺术教育要正确处理普及和提高的关系。学校要严格按教学大纲要求，科学合理安排艺术教育课时。充分利用课外活动时间开展艺术教育活动。校外教育机构和文化等有关部门在开展阵地性的艺术教育活动的同时，还要为学校开展活动提供有利条件。既要对多数有各种艺术兴趣的少儿加以辅导做好普及工作，又要对少数有艺术特长的少儿加强培养做好提高的工作。开展课外、校外艺术教育活动是加强少儿艺术教育一个重要途径。文化部门和校外教育机构要积极配合学校在校内的艺术教育活动，抽出一定力量走进校园进行辅导，送文化艺术到学校。组织艺术表演，美术采风和音乐欣赏等活动。实行校内校外联手，形成对少儿艺术教育的强大合力。

（四）艺术教育要讲求实效，办出特色

少儿艺术教育必须从实际情况出发，因地制宜，扎扎实实。提倡以开展经常性、群众性的小型、分散、灵活多样的活动为主，避免追求形式上的轰轰烈烈，不讲实效的倾向。要根据本地不同民族、不同区域、不同特长和不同文化条件，充分发挥优势，充分利用现有的人力物力，搞出自己的特色，取得更好的教育效果和社会效益。

（五）加强市场化管理，创造健康的少儿艺术教育环境