核心素养音乐教育精选(五篇)
发布时间：2023-10-18 10:10:11
序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇核心素养音乐教育，期待它们能激发您的灵感。
篇1
一、审美精神的概念及培养
审美精神，是培养人们对大自然美的感受，对人类生活美的体验以及对其他美好事物的欣赏、喜爱等的美感教育。
中小学音乐教学过程中，老师通过开展多种形式的音乐教学，让学生充分体验审美教育精神，通过欣赏优美的音乐旋律，体验歌词的意境美，又通过表演的形态美来陶冶学生的情操，开拓学生的精神世界，活跃思维，增强上进心，形成良好的世界观和价值观。
中小学音乐教育秉承素质教育的理念，通过音乐美的形式塑造审美精神，在审美精神的影响和教育下培养出情感和道德两个方面的核心素养。
1.通过音乐教育塑造丰富美好的情感世界
音乐都有灵魂，每首歌曲都是创作者的情感表达。通过音乐教学让学生充分体验音乐的美好，产生情感上的共鸣，潜移默化地影响学生的思想境界，丰富他们的情感世界。学习唱歌、歌曲欣赏都是中小学学习音乐的重要手段。
以小学三四年级的音乐学习为例，主要围绕“可爱的音乐朋友”和“音乐与大自然”来学习。“音乐的朋友”主要是培养学生对美好事物的热爱之情，潜移默化之中加强学生的合作意识和集体荣誉感，懂得同学之间要相互关爱，相互宽容。教材中还设置了“春天的歌、金孔雀轻轻跳、快乐校队、星星点灯”等内容，通过音乐的形式，让学生了解社会跟自然，丰富他们的情感生活。
初中七年级下册音乐教材中《渴望春天》一曲，老师通过播放一些欢快的以春天为主题的背景音乐，如《春天在哪里》，学生通过音乐了解大自然，发挥自己的想象力，领略到春天的春意盎然，生机勃勃，以此激发学生对大自然的热爱之情。
2.通过音乐教育塑造良好的品德修养
每个人的道德品质修养都是通过后天培养和教育形成的，因此要培养学生从小树立良好的道德品质。中小学教育作为人生的启蒙教育占据主导地位，音乐审美教育作为素质教育的组成部分，在良好的道德品质教育过程中发挥着重要的作用。
我国有历史悠久的传统古典音乐，或高亢，或悲壮，或雅致，或淡泊，其多样的曲调和歌词，抒发了词曲人丰沛的情感，同时也是他们志气和品格的体现。屈原的《离骚》，学生在欣赏音乐当中，除了体会词曲之美，也了解屈原的生平志向以及为了坚持理想，为了国家人民而奋不顾身，勇于牺牲自己的高贵品德。音乐强烈的情感表达和感染力，在学生的心中留下了深刻的印象，荡涤充实着学生的心灵，学生在音乐的熏陶中，在词人的榜样激励下，对自己的人生有了更深入的思考。通过对我国古典音乐的学习，树立了正确的人生观、价值观，努力提高自己的思想道德水平。
篇2
关键词：中职；音乐教学；核心素养；教育目标
一、扎实学生的基本功
在落实核心素养教育目标的过程中，笔者认为，教师既需要“站在高处”尽可能地“向远处看”，为学生规划未来，也需要“站在当下”关注学生的现实问题，帮助学生奠定知识基础，掌握基本技能。只有这样，学生才能在面对问题时拥有行动能力，才能在学习活动中结合个人的学习体验、生活体验完成自主探究活动，参与创新实践。因此，笔者建议，在开展中职音乐教学实践时，教师要帮助学生掌握基本的乐理、音符、音程、和声、节奏节拍、音乐鉴赏、音乐创作等基础知识。教师要培养学生的审美能力、学习能力、创新能力。笔者认为，只有拥有了这些基础知识、基本技能，学生才能完成创新活动，才能将爱好转变为现实的能力[2]。正处于青春期的中职学生有强烈的参与创新及展现个人价值的愿望。拥有基础知识、基本技能，有利于他们将这种愿望转变为参与自主活动、合作交流的动力。而在有了基础知识、基本技能之后，中职学生还会具备学习的自信心与解决问题的能力。
二、培养学生的综合能力
上文已经说过，核心素养教育理念的最大优势就在于它关注了学生的个体价值如何得到展现，关注了学生如何拥有核心素养。在中职音乐教学实践中，笔者建议，教师要将培养学生的综合能力作为落实核心素养教育目标的主要途径。教师要关注学生的道德修养养成，借助音乐打动学生的心灵，让学生的思想和情感变得积极向上；利用丰富多彩的音乐教育活动，让学生与学生之间，让学生与教师之间、与艺术家之间进行情感、思想的交流碰撞，进而释放他们的天性，让他们感受到音乐知识的美，促使学生生成健康的心态。教师要培养学生的创新能力。中职学生正青春，他们喜欢音乐知识，想要进行积极地创作。这种教育优势是其他学科不具备的。因此，在开展中职音乐教学实践时，笔者会引导学生欣赏多种特色的音乐素材，给学生展现个性的空间，让学生积极参与讨论，展示自己心中的美，生成创作的需求和欲望。学生可以借助绘画、书写等多种方式展示自己理想中的世界。教师要培养学生的审美能力。中职学生是一群花季少年，他们的内在养成需求更为强烈。也就是说，在培养学生审美能力的过程中，教师也在帮助学生塑造思想、塑造情感、塑造内心世界。在培养学生这些能力的过程中，学生也在全面地成长[3]。
篇3
关键词：核心素养;音乐教育;人才培养
一、“核心素养”的提出与对高师音乐教育、教学的影响
2015年3月30日，“核心素养”这一新名词出现在了国家文件之中。在国家教育部印发的《关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》中提出，深化课程改革、落实立德树人目标应以“核心素养”为前提，“核心素养”也成为了我国基础教育深化改革工作的关键和灵魂。高师音乐教育主要是培养教育人才和舞台表演人才，其中主要专业是音乐学和音乐表演。随着核心素养的提出，中小学教育改革也有了新方向和新要求，而无论从教学内容、教学方法，还是课程设置上，高师院校音乐教学都无法满足教育改革的要求，而且教学中缺乏对社会需求的调查了解，造成毕业生在实际的社会活动中缺少理论与实践相结合的经验，在培养学生终身学习，适应社会发展上极为欠缺，已无法满足当下社会发展的需求。而“核心素养”要在中小学课程教学改革中起到指导、引领、辐射的重要作用，使学科教学的育人价值得到充分的发挥，为学生个体的终身发展服务，真正把“教学”上升到“教育”这一更高的领域，这也是高师院校的音乐教育专业教学模式转变的契机，真正由精英教育转向应用型人才培养。核心素养要求高师院校音乐教育专业的在制定培养目标、课程设置和教学模式等方面进行改变，并逐步转变教育理念，根据核心素养对个人终身发展提出的要求，不断创新对高师院校音乐教育专业的教育模式，运用科学的教学手段和先进的教育理念，培养出具有“核心素养”全面发展的适应社会需求的应用型音乐人才。
二、目前高师音乐专业应用型人才培养存在问题
（一）为基础教育服务的目标意识淡化
高师音乐教育的主要服务对象就是基础教育，但是当前大多数高师音乐专业的教育目标都偏离了这一主要服务对象，教学中更多的是注重专业技能的培养，而忽略了教学技能、教学水平与音乐实践的培养，缺乏对基础教育的深度了解，脱离了实际。
（二）教育教学观念陈旧，方法单一
目前高师院校的老师都是采用老旧教学方式，教学观念陈腐，教学内容缺乏创新和提高，传统填鸭式的教学方法，因而无法调动学生学习的主动性和积极性，教学效果不理想。老师单纯地照搬书本上的内容，其中最为常见的就是将课本上的教学内容原封不动的搬上投影仪。课堂上也是教师“说”，学生“听”，没有互动，没有启发，导致课堂上出现教师站在讲台滔滔不绝，学生坐在下面昏昏欲睡，教学内容和形式异常的枯燥乏味。
（三）教学缺乏实践的指导
高师院校音乐专业的教学，更多是注重培养学生音乐专业技能，而缺乏在实践能力、社会适应能力和终身发展能力等全面的培养与引导。学生通过课堂所掌握专业技能和专业知识比较单一，演唱歌曲、演奏的乐器、表演的舞蹈和弹奏钢琴曲都是老师教给的成品，没有经过实践的磨练，还不能把所学知识和技能融会贯通。舞台演唱的调度、钢琴的伴奏、乐队合奏、舞蹈的编排等方面都没有得到锻炼和提高，导致实践能力差，社会适应能力低，终身发展能力欠缺。
（四）实习与就业技能不足
针对当前社会日益增长的就业压力，很多高师院校的学生在就业中都存在着极大的困惑，就业能力匮乏、就业知识欠缺导致学生就业难，难就业。而且在教育实习和见习的过程中也存在诸多问题，由于教育经费的紧张，很多高师院校在学生实习与见习活动中，缺少专业的指导，很多时候都是学生自己联系实习，缺少老师在过程上的监管，导致学生根本不去见习、实习。这种不能正确认识实习、见习的情况，致使学生缺少了拓宽专业知识、增加社会实践经验的有效途径。以上种种行为使学生不能准确地把握就业市场的需求，与社会脱轨，最终不能胜任实际工作。
三、高师音乐教育专业应用型人才培养对策
（一）结合新课程标准，转变教学理念
随着教育改革的进一步深化，中小学实行新课程标准，高师音乐教育专业也要及时转变教学理念，把音乐教师的培养与社会对音乐人才的需求结合起来。基础教育的师资力量培养，要结合“核心素养”的需求，从人才的单一化培养转向多元化方向发展。同时还要充分认识到应用型人才培养是符合当今社会需求，符合高师音乐教育发展规律的，教育教学环节坚决不能脱离实际，而要根据社会需求制定切实可行的教学大纲、更新教学内容、创新教学模式、深化教育改革，不断激发学生学习兴趣，进而提高教学质量，增强学习实效性，为基础教育事业培养合格的音乐教育人才。
（二）增加实践教学环节，提高学生实践能力
高师音乐教育专业应用型人才的培养还要从教学环节上增加实践能力培养，在重视基础理论教学的基础上，还要更加注重实用性、应用性的培养与提高。在确保完成正常的教学过程的前提下，对专业课程的设置进行调整，开设形式多样的实践技能专业选修课，组织学生开展丰富多彩的社会实践活动，提高学生把专业知识和技能应用到实际活动中去的能力。引导学生在实践活动中，体现主体地位，变被动为主动，充分调动学生的实践积极性，及时有效地帮助学生解决实践活动中遇到的难点和问题，使学生树立自信。让学生真正体会到实践课程开设的必要性，切实提高实践能力，不断积累实践经验，为日后步入社会、适应社会需求做好准备。
（三）建立完善的就业指导体系，增强就业自信
针对高师音乐教育专业的就业前景，及时掌握社会就业资讯，并将信息准确地传达给学生，使学生具有紧迫感，主动提高就业能力。教师要在就业形势分析和就业指导活动中，通过循序渐进的教学指导，给学生树立就业自信，督促学生进行有针对性的学习与训练，并不断端正学习态度，以达到更好的就业状态。就业指导要贯穿大学教学的始终，针对学生所处不同阶段设计切实可行的就业指导环节，分阶段、分层次的有序进行。就业指导教师也要及时的总结经验、与时俱进，不断创新就业指导手段和内容，真正帮助学生顺利就业。
四、结语
随着社会的飞速发展，高师音乐教育也不断的推陈出新，应用型人才培养是顺应时代和社会发展需要的，也是在“核心素养”下，培养终身发展能力的需要。高师院校要不断创造更多的机会，为学生提供实践平台，增强学生的实践能力，为广大的基础教育阵地输送优质的音乐教育人才，提高中小学素质教育的层次和水平。
参考文献：
[1]孙海涛.以就业为导向谈普通艺术高校音乐专业人才分流培养[J].艺术教育,2009,(10):48.
[2]王伶俐.地方高校音乐专业应用技术型人才培养模式创新探究[J].湖北社会科学,2015,(07):166-167.
[3]石晓平.高师音乐专业应用型人才培养创新研究[J].音乐创作,2016,(06):180-182.
[4]王耀华.关于高师音乐教育专业培养目标与课程结构体系的思考[J].中国音乐教育,2003,(02):21-23.
[5]管建华.“审美为核心的音乐教育”暂学批评与音乐教育的文化哲学建构[J].中国音乐,2005,(04):6-16.
[6]樊祖荫,谢嘉幸.中国(大陆)以音乐文化多样性为基础的音乐教育:发展现状及前景[J].中国音乐,2008,(02):23-28.
篇4
随着教育的不断发展，逐渐重视学生的全面发展，在高校中进行音乐教育，不但丰富了教育的内容，还有助于提升大学生的素质和品味，因此充分发挥音乐教育的作用，使大学生的文化素养得以不断提高具有重要作用。本文主要研究音乐教育对提升大学生文化素养的具体表现，研究音乐教育在提升大学生文化素养过程中存在的主要问题，并提出音乐教育提升大学生文化素养的途径。
关键词：
文化素养；大学生；音乐教育
大学生的文化素养主要是指在大学生个人应当具备的素质和处事的态度。通过教育的形式不断提升大学生的文化素养，使其能够在德行、智力和情感等方面达到理想的标准，从而帮助其更好的处理问题。在这一过程中音乐教育以其独特的方式，对大学生的文化素养的提升具有不可替代的作用，因此研究音乐教育对提升大学生文化素养的相关内容具有重要意义。
一、音乐教育对提升大学生文化素养的具体表现
（一）有利于健全大学生的人格
音乐教育可以通过直观生动的感性形式表现社会理性，利用优秀的音乐作品帮助大学生养成高尚的人格，在社会不断发展背景下，社会对全面型人才的需求也不断增多，通过音乐教育对大学生进行引导，可以促进大学生德智体美全面发展，养成文明和高尚的品格。
（二）有利于增强大学生的创造力和想象力
音乐教育的过程是不断创造、提供审美体验的教育活动，同样的音乐作品，不同的人听来会有不同的感受，触动内心的效果也会产生差异，从而唤起大学生不同的个人情感，再通过教育的形式引导学生将个人的思维和激发的情感相结合，就会使大学生的思维得到拓展，个性得到充分发挥，从而增强大学生的创造力和想象力[1]。
（三）有利于提高大学生的审美能力
培养大学生的审美兴趣的重要课程就是音乐教育，同时音乐教育的核心也是审美教育。通过优美动听的音乐，潜移默化的升华大学生的情感、陶冶大学生的心灵。从而丰富大学生的心理和情感，提供审美能力。
二、音乐教育在提升大学生文化素养过程中存在的主要问题
（一）音乐教育考核制度存在不足
现有的音乐教育考核制度还有待完善，而且健全的考核评价体系也比较缺乏，造成学生和教师对音乐教育的兴趣较低。同时音乐教师在教育的过程中仍采用传统的教学方法，以教师讲授为主，学生更多的是被动的接受知识，学生在学习中的主体作用没有得到有效的发挥，也缺少学生主动表现音乐、讨论、欣赏的动力，对提高学生的文化素养非常不利[2]。
（二）有待加强音乐教师队伍
在音乐教育的过程中，尤为重要的角色就是音乐教师，但是在高校中音乐教师队伍的实际水准却没有达到理想的标准，而且专业的音乐教师人才极为缺乏，即使在高校中设立了相应的艺术教育中心、音乐教研室等，但是更多的只是流于形式，并没有充足的教师数量，而且还存在音乐教师身兼数职的情况，致使对音乐教育没有过多的深入研究，难以实现理想的音乐教育效果，因此急需加强音乐教育的教师队伍。
（三）音乐教育自身的不足
在高校音乐教育课程设置上，除了本专业将其设置为专业课程，其他的专业大多将其设为选修课程，而且课程设置的时间较短，课时较少，通常音乐教育课程的学分2分。从而造成教师和学生对音乐教育课程重视程度不够。而大学生在之前的学习中对于音乐相关知识的学习较少，音乐学习的连续性也没有达到理想的状态，于是导致音乐教育课程的设置对提高大学生的文化素养很难发挥作用。
三、音乐教育提升大学生文化素养的途径
（一）开展音乐教育科研活动
目前音乐教师关于教学科研的活动设置的较少，开发有价值的科研活动不但可以提高教学的深度，还能够提高教师的专业能力。而音乐科研活动的选择也要从实际教学的角度出发，为音乐教学发挥积极的促进作用、服务作用。不断加强本校音乐教师和其他院校音乐教师的学术交流活动，拓宽音乐教学视野，及时了解音乐教育的新动态，在音乐教育科研活动中遇到问题的时候，音乐教师应当主动向经验丰富的教师请教，及时解决问题，保证科研活动的顺利进行[3]。
（二）加强音乐教师队伍的整体能力
针对高校缺乏专业的音乐教师队伍问题，在组建音乐教师队伍的时候应当积极引进专业的音乐教师人才，根据学校的实际情况和对音乐教师的实际需求情况，改善不合理的师资队伍结构。另外还要不断加强已有音乐教师的专业水平，通过定期进修学习、向优秀院校参观学习等形式，使音乐教师的自身能力的提高推动整体队伍的能力的提升。
（三）丰富教材内容，合理设置音乐教育课程
在设计音乐教育教材内容的时候，应当选择大学生普遍喜爱和熟识，并具有教育意义的曲目，使学生可以在欣赏的同时达到教育的目的。从而提高大学生的文化素养。教材内容可以选择的范围有：选择具有较强民族性、普遍性的音乐作品，将色彩各异、不用风格和区域的民族音乐作品编入教材中，可以使学生在欣赏音乐作品的同时感受到传统文化的魅力，从而提高文化素养。或者选择具有较强艺术性和思想性的音乐作品，突出劳动教育、爱国主义教育的内涵，强化学生的文化认同感[4]。
四、总结
综上所述，通过对音乐教育的研究，可以了解到音乐教育对提升大学生的文化素养具有重要意义，采取有效的手段充分发挥音乐教育的作用，培养更多全面型人才，为社会发展提供人才保障。
作者：朱亚楠 单位：信阳师范学院华锐学院
参考文献：
[1]朱晓虹.提升大学生音乐素养对校园文化建设的思考[J].中国科教创新导刊，2012，02:218+228.
[2]陆钰娟，兰海涛.提升高职院校大学生音乐素养的思考[J].音乐大观，2012，03:81.
篇5
关键词：审美；音乐；教育
一、审美为核心的音乐教育概念的界定
音乐审美教育就是以音乐为审美对象，旨在提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力的教育。它主要体现在三个方面：音乐是情感的艺术；音乐是听觉的艺术；音乐亦是表现的艺术。21世纪我国对教育进行改革，改变以往以知识技能为中心的教育，提出了以审美为核心的音乐教育。这一教育目标的提出，促进了我国音乐教育，提升了全民的音乐素养。
在学校教育中，音乐教育是多元的、开放的，学生必须接受这种多元的变化才能提升学生审美能力和音乐素养。随着社会注意不断发展，我国的音乐教育一定会面临各种理论和思潮的冲击。学校应该抓住审美教育的核心，必须加强学生感受美、表现美、创造美、体验美的能力，只有这样才能提升学生对音乐的审美能力。
二、音乐教育的现状
音乐教育包括歌唱、欣赏和综合课程，一般在中小学占到每周一节音乐课，但在实际中由于受到应试教育的影响，一般不能上满这么多课时，在新课改实行之后，教师对于音乐教法从最初的传统跟唱变为听唱法、模唱法、体验法、探究法、互助合作法、综合学习法，教师在教学方法上变化多样，因此在一定程度上提高了学生学习和教师授课的热情。
根据笔者对文献的阅读和查询发现多数学生热爱音乐，但是学生对于在课上学习音乐缺乏一定的热情，学生对于网络、流行歌曲兴趣浓厚，对于书本上的音乐歌曲不感兴趣；多数学生的歌唱习惯不好，还需要加强相关知识的学习，很多学生处于变声期却缺乏保护嗓子的知识，大部分学生在唱歌之前不会做发声练习；学生的基础知识薄弱、基本素质有待提高，80%的学生说不出常见音符和节奏的名称；学生们参加音乐实践的机会较少，无法将学习的知识加以练习，应用到实际生活中去；学生对于音乐的审美能力不够，还有待加强。以上就是我国音乐教学中现状。
三、音乐教育的不足
（一）注重形式，重心偏移
由于新课改的提出和实行，音乐教学中出现了多种教学方法，教师为了使学生能够更好的接受通常会采用多种教学方法、教学形式，有时也会在课堂上融入一些历史、地理及各种各样的知识背景，有时就会造成有的教师过于注重教学形式，有的教师用简单的用歌曲聆听代替歌曲审美，有的教师在教学时为了追赶进度，不给学生充分的时间讨论交流，也不能给予学生指导，使得教学难以达到效果。
（二）兴趣教学“度”把握不准
随着“以音乐审美为核心”教学理念在教学实践中的深入，教师们逐渐认识到歌唱教学应该遵循学生的天性，从学生的兴趣出发，而学生的学习兴趣又要靠音乐自身的美的来激发的意识进一步提高。一些教师由于对于新课改的认识不够准确，不能很好的理解新课改的教学理念，不能在教学中很好的应用兴趣教学，充分发挥学生的主体性，简单在课程开始时代入，或者直接开始课程，没有注重对于学生兴趣的培养教学。
（三）双基教学时效性不够，影响审美教学
过去教师过于注重双基教学，随着教学的逐渐发展，人们对于双基教学有了进一步的认识，笔者认为双基是审美教学的基础，一些审美教学中必须应用音乐的相关基础知识才能使的学生们理解其中的情感，并且学生们在进行创作时也会应用到基础知识，但是双基绝对不是全部，更高层次的审美教学是对学生情感上的教育，使学生在学习基础上能够形成自己的独特认识。
（四）忽视教师在教学中自身魅力
新课改强调教师是课堂的组织者、是学生的引导者，教师要在教学中注重对学生美的认识的引导，用自己对于作品的理解去引起学生的共鸣。随着社会的发展，互联网技术的发达，可以利用互联网寻找到很多音乐相关的资料，教师可以在课上引用这些资料，但是这些教师往往忽略自身的重要性，教师本身就是最好的示范，教师可以在示范教学中通过控制自己的情感和技巧达到不同的教学效果，这些往往都是互联网资料不能达到的。
四、以提升学生审美能力为核心的音乐教育构建有效途径的探索
（一）加强对于审美教育理论的学习，教师形成深刻认识
教师在教学过程中出现的种种问题都是由于对于审美教学理论的认识不够深刻，或者认识不够正确，没有正确的理论指导教师就会在教学中缺乏正确的方向指引，任凭教师如何努力，方向不对，就难以达到令人满意的教学效果
（二）注重对于学生兴趣的培养
教师应该结合新课改理念，培养学生对于音乐审美的能力的养成，在课堂教师不应该怕麻烦，应该设置良好的情境，引入教学，激发学生的兴趣，在教学过程中充分体现学生的主体性，给予学生充分交流、讨论的时间与机会，让学生在交流讨论中提升自己的审美意识和审美能力，最后由教师给出正确的指导，以此加强学生的兴趣培养。
（三）加强双基教学，创造实践机会，注重理论与实践相结合
教师在培养学生审美的同时应加强双基教育，注重学生理论知识的学习。理论学习是为了学生能够更好的理解音乐中表现的情感，更好的对学生进行审美教育。同时应鼓励学生和给学生提供一些比赛信息，由学生选择性的参加，目的是为了给学生提供更多的实践机会，以此能够锻炼学生的各种能力，帮助学生巩固自己所学，从而对学生进行音乐的审美教育。
（四）完善的评价机制
评价机制能够促进教师进行教学反思，从而更好的进行教学。设立完善的评价机制是能够检验教师教学的唯一途径。学校应该设立完善的评价机制，鼓励学生参与进来，学生是课堂的参与者，是真正有发言权的人，学生的评价对于教师的教学评价更具有实际的指导意义。
结语
本文笔者通过研究审美为核心的音乐教育及音乐教育中存在现状和不足，从而提出完善以审美为核心的音乐教育的策略，以帮助和改善我国音乐教育中存在的不足。当然这些措施还需要音乐教育者真正落实才能起到改善我国现有的教学方面的不足。
参考文献：
[1]管建华.“审美为核心的音乐教育”哲学批评与音乐教育的文化哲学建构[J].中国音乐，2005，04：6-16+30.
[2]宋瑾.以审美为核心的音乐教育改革[J].中央音乐学院学报，2004，04：22-32.
