茶道手法与茶道礼仪精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇茶道手法与茶道礼仪，期待它们能激发您的灵感。

篇1

关键词：茶道文化；人文素养；大学生

由于科技的发达和思想的开放，我国高校的人文素养教育亟待加强。尽管我国的各大高校开设了能够培育大学生人文素养的相关课程，但是由于素材老旧，收效甚微。因此，旨在提升大学生人文素质的教育课程并没有起到相应作用。因此，面对大学生人文素养匮乏的现实问题，应该积极探求解决的方案，以应对日益下滑的大学生素质。中国的茶文化由于具有多种文化类型，便可以将其与大学生的人文素养相结合来影响大学生人文素养的养成，使之有利于中国大学生的整体素质提升。

1茶道文化概述

研究中国茶文化，首先要明确中国茶文化的内涵。“茶文化的核心便是我们所说的茶道，从本质上讲就是茶事的具体实践过程，也可以看作是茶人自身认识与完善的过程。”[1]由此看出，中国茶文化的精髓和本质便是茶道，它体现的是中国传统知识分子的个人修养和思想追求。因此，中国茶文化有着极为丰富的思想广度和文化内涵，体现出的是中国传统文化独特的文化魅力。

1.1茶道文化内涵

提起茶道，现在更多联想到的是日本茶道。其实真正的茶道起源于中国，而日本的茶道也是从中国发展而来。早在我国唐朝时期，茶道文化已经蔚然成风。之后随着中国文人的参与日渐成为主流文化，茶道也正是在我国不断兴盛的情况下传播到了日本。随着时间的流转，南北宋和明朝时期中国茶道进入了全盛期。到了清朝，我国的茶道文化日渐消亡，呈现式微之势。然而，伴随我国茶道文化的式微，日本的茶道文化在日本本土落地生根，并形成了枝繁叶茂的日本茶道文化。但是，不论是源自中国的茶道文化，还是流传至今的日本茶道文化，都是世界茶道文化的重要组成部分，中日两国的茶道文化共同建构起了东方世界丰富多彩的茶道文化。

1.2茶道文化的内涵

茶道的内涵主要包括文化底蕴和审美追求。中国的茶文化融合了中国的传统文化，是儒、释、道思想的集合，因此有着非凡的思想性。在茶道文化中，体现儒家思想的主要是“中正”、“平和”，体现出了儒家讲求的“谦谦君子”。佛家思想主要表现在中国茶道传播到日本时所具备的“参禅悟道”的思想要求，这是中国茶叶文化与佛家思想的结合。道家思想主要体现在饮茶者在对环境的要求。品茗饮茶时，饮茶人多喜欢在山水之间，听松涛，看泉水，望远山，思人生。这不仅是茶叶自身的自然属性的诱导，同时也是中国茶文化中浓重的“返回自然”思想的显现。茶道文化除了具有典型的思想深度，还有深刻的美学追求。由于中国道家思想和儒家思想的渗透，中国的茶文化总是祈求五行调和、冲淡平和。所以中国茶道不仅注重对饮茶环境的要求，同时也格外重视对茶具茶水的选择。正因为中国茶道对茶具的讲究，中国的茶具在制造工艺上便十分细致，力求做到尽善尽美。由于中日文化的差异，日本茶道在美学上便显现出了别具一格的风格。与中国茶道文化相反，日本茶道在美学追求上显示出了失衡的美感。日本茶道的失衡美学旨在揭示日本社会的差异和不均等，所以日本的茶师便将这种思想投射到了日本茶道之中。

2茶道文化在大学生人文素养中的作用

面对中国大学生日益下降的人文素养，将茶道文化引入其中便可相应的起到提升作用。但是由于人文素养门类众多，内容丰富，所以需要区别对待，将茶道文化不同的方面分层次影响大学生的人文素养，进而切实地将大学生人文素养纳到实处。

2.1培养大学生礼仪素养

随着思想的活跃和自由的泛滥，中国传统的礼仪习惯消失殆尽。同样，中国大学生尽管学历较高，但是其对礼仪知识知之甚少。这不是因为大学生整体礼仪素养的下滑，而是当下的大趋势造成中国传统礼仪的缺失。中国茶文化中有着丰富的礼仪习惯，这都能够切实地影响中国大学生的人文素养提升。中国茶文化中有敬茶礼，便是中国古老的礼仪传统。在敬茶礼中，首先必须净手，做到对客人最起码的尊重；其次要净杯，保证茶具的整洁干净；最后以“凤凰三点头”的手法表达对客人的欢迎，而且在沏茶过程中会将茶具有图案的一侧朝向客人，旨在给客人美好的一面；同时在奉茶时会双手端茶以表示对客人最诚挚的欢迎。中国茶道文化中的礼仪和规矩相对较多，但是体现出的无不是招人待物的规矩和礼节，对大学生礼仪素养的提升有着巨大的启示作用。

2.2提升大学生审美素养

人文素养，追其根源便是对“真”、“善”、“美”透彻的理解。因此在提升大学生的人文素养时，应该提高大学生对美的认识，加强审美素养的提高。应该引领他们的审美思想，让他们知道抽烟喝酒不是美，网吧夜店不是美；忧郁叛逆不是美；唯有健康积极地生活才是美；中国乃至世界留下的绘画书法等形式才是美。只有扭转了大学生错误的价值观才能真正建立合适的审美追求。中国茶道文化中有茶画艺术，便具有典型的美学内涵。中国的茶画是水墨丹青，是墨水与宣纸的互动和结合，并因此形成了典型的文化意蕴和审美追求。茶画艺术表现的是茶文化中冲淡平和的审美追求，能够让大学生真正平心静气地欣赏，对提升大学生的审美素养有着极为重要的意义。

2.3有助大学生道德素养

中国茶道文化中有崇尚节俭的传统，这一文化传统有利于中国大学生道德素养的提升。早在两晋时期，由于当时生活习惯糜烂，茶叶便赋予了特殊的内涵，成为抵抗生活奢靡的工具。在当朝宰相的主导下，茶成为待人接客的最好选择，渐渐便改变了大鱼大肉的待客方式。因此，随着历史的推移，在晋朝形成的崇尚节俭的道德追求便保存下来，成为中国茶道的重要文化内涵。我国的大学生在了解茶道文化故事的同时，便能够受到文化的洗礼，道德素养也就随之提高进而实现人文素质的全面提高。

3茶道文化在大学生人文素养应用的策略

茶道文化能够培养我国大学生的礼仪素养，使其成为懂礼貌、有礼仪的当代青年；能够提升大学生的审美素养，进而感知世界上的“真”、“善”、“美”；还有助于提升大学生的道德素养，从而使大学生成为有道德、有内涵的国之栋梁。当然，正是由于茶道文化对大学生人文素养的提升有着重大的意义，所以在操作时需要合理安排，进而实现对大学生素养的全面提高。

3.1开设茶文化课程

尽管中国茶道文化在大学生的人文素养提升中有着重大作用，但是大学课程中却没有相应的课程。所以要将茶道文化切实推进到实处，便需要开设茶文化的相关课程。一方面，这需要教育部和校方的足够重视，明确茶道文化在中国大学生人文素养上的作用和地位，之后便可以高屋建瓴地设计教材和教法。它既可以是以选修课的形式出现，也可以是出现在大学语文或者思想政治课的选读内容。其次，教师们也应该引起充分重视，将中国茶道的思想看成是对传统文化的传承。只有引起教师的重视，茶道文化才能真正进入课堂，而不是沦为昙花一现的试验品。最后，当代的大学生应该了解到中国茶道文化的本质和精髓，真正知道茶道文化对大学生人文素养的作用，才能将茶道文化内化成自身需要，进而完成茶文化的课程学习。

3.2组织茶文化旅游

“人的本质……实际上，它是一切社会关系的总和。”[2]所以在对大学生进行教育时，绝不是闭门造车。应该“开展深受学生欢迎的丰富多彩的校园文化活动，可寓教于乐，在潜移默化中提升大学生的人文素质。”[3]因此，在进行大学生人文素养和茶道文化的融合时，应该注重方式和方法，充分引起大学的好奇和兴趣。中国茶道文化中有茶文化旅游，便可以将其开辟成第二课堂。在茶道文化旅游中，既可以看到原生态的茶树，又能体会茶农的生活。在这种潜移默化之中，大学生的人文素养便会在不知不觉之中得以提升和发展，进而内化成自己的德行和操守。

3.3培养饮茶的习惯

大学生在课堂上学习中国的茶文化，以及欣赏茶园茶区的秀丽风景都能够极大地提升中国大学生的人文素养。除此之外，中国大学生还应该培养品茗饮茶的习惯。当代大学生，作为炎黄子孙，除了习惯于吃美国式快餐，也应该懂得中国传统的茶道。当自己亲身感受中国茶道的步骤，才能感同身受地理解中国茶道的博大精深，才能有助于大学生人文素养的不断提升。中国大学生一旦养成饮茶的习惯，就能学会心平气和、平和恬静，进而养成热爱生活，培育素养的生活习惯。茶道文化对中国大学生的人文素养的养成有着极大的促进作用。因此将茶道文化与我国大学生的人文素养的提升相结合，不仅有助于提升大学生的人文素养，也为我国大学人文素养的提升提供了方向和方法，有着巨大的意义。此外，茶道文化在不断影响我国大学生素养的同时，也无形之中传播了茶文化，进而使茶文化在当代大学生之间实现了传承与发展。随着时间的推移，我国的大学生的人文素养还会面临越来越多的问题和挑战，但是，在解决问题时应当充分使用中国传统文化，将中国传统文化运用到问题之中，以中国方法解决中国问题，这既是文化自信的表现，也是以后解决中国问题的不二选择。茶道文化与大学生人文素养的结合，具有开创性和启示性，对其他文化形式也有着借鉴意义。不论是日久弥香的酒文化，还是深刻巧妙的围棋文化等，都对当代中国有着借鉴意义，因此，茶道文化和大学生的人文素养培育是领头羊，对传播我国其他文化形式都有重大影响。

参考文献

[1]曾亮，官兴丽.茶道文化对大学文明进程产生的影响分析[J].前沿，2013(16):125-126.

[2]马克思，恩格斯.马克思恩格斯选集•第一卷[M].北京：人民出版社，1995:85.

篇2

日本在飞鸟、奈良时期的池泉式庭院多受到中国园林文化的影响，后经过平安时代和室町时代造园技艺逐渐与日本本土文化融合，同时叉受到禅宗思想与茶道文化的影响，衍生出具有日本民族文化的造园审美观，并对当代日本造园文化产生深远影响。文章通过对茶庭空间历史源流的追溯，解读不同文化背景影响下，茶庭空间的空间特征、材质组合等不同的设计手法，并论述其对造园创作中美学文化及精神内涵的影响。

关键词：

安土桃山文化 茶庭 空间设计 禅宗思想

中国分类号：J59

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2015）04-0094-02

茶庭作为进入茶室之前的隔离尘俗、放弃烦忧的空间，具有时空转变和心理上的过渡作用。茶庭文化于一小块天地中通过一方竹林、几块素石、朴拙的木材、水景等自然要素，浓缩了景观元素精髓，追求朴素的野趣，创造出写意的山水景观。

1 日本安土桃山文化时期茶庭空间的概念界定

1.1 安土桃山文化时期

应仁之乱后，日本战火丛生、民不聊生，织田信长决定一统日本，再了室町幕府最后一个将军足利义昭后与丰臣秀吉一起称霸日本，分别定居安土城和伏见城（因遍植桃树，又名“祧山城”）。由此，历史上把1573年-1603年这一时期称为安土桃山时代。富商和大名阶层经过发展逐渐繁盛，佛教虽仍对造园活动和社会产生一定的影响，但其影响力逐渐减弱，西洋文化开始传播，茶道日渐盛行是这一时期的主要文化特征。虽然，这一时代持续时间比较短，但是茶庭文化在这一时期得到充分的形成和发展。

1.2 茶庭空间的内涵

茶庭又名露地，随着茶道技艺的日臻完善，茶会与斗茶之风盛行，茶人们开始探索与茶室相合的庭院景观的营造技法，逐渐形成了茶庭。其主要布置手法为茶室前方四周以篱墙围合，中间有步石和石板铺就的小路通往茶室，路旁沙石树木层层掩映，相较于枯山水庭院的抽象挥洒，更具有自然的真情实境，看似朴拙无华，于细微之处却匠心独运。安土桃山时期的茶庭露地则称为中世茶庭，江户时代的茶庭露地被称为近世茶庭，近世茶庭是由中世茶庭发展而来。

2 茶庭的历史源流及类型

2.1 茶庭的历史脉络

日本的庭园发展至桃山文化时期大致可分为四个阶段，飞乌、奈良、平安时代早期的池泉式庭园营造多受中国造园思想的影响，道教的宗教观和哲学理念对园林营造也产生深远影响，以池作海，以岛作为蓬莱、方丈、瀛洲的缩景，“一池三山”式的园林有追求永生之意，是对中国造园思想的舶来期。奈良、平安时期在池泉式庭园的基础上，“净土宗”的影响下，园林渲染西方极乐世界的安逸与舒适，出现了净土式园林。

镰仓时代则是园林艺术转变的第二阶段，虽然庭园的设计还是以岛为主，但是庭园的游览模式发生了转变，由池泉式舟游庭院逐渐回游式，大型庭园中，在池的中心增加了湖心岛数目的同时点缀以亭榭瀑布等景观，游览路线也是回环式的。在此期间中国的佛教禅宗传入对日本的思想、造园艺术以及审美情趣都产生了深刻影响，较之之前造园审美发生了根本性的改变。佛教中的得道高僧为了寻求道法的体悟，隐居于深山岩窟之中，加之从奈良、平安时期，日本即接受了中国茶文化，并在贵族、僧侣等上层社会开始传播。这一时期的园林逐渐与日本的民族文化融合，这都为后期茶庭的产生奠定了一定的基础。

在第三个阶段室町时代，源自中国的禅宗思想在日本达到顶峰，贵族统治者的审美情趣受到禅宗思想的影响，没有任何一个时期像镰仓时代园林与山水画高度契合，已臻平易、谦逊和朴拙的至美之境。园林的表现形式在此阶段形成两种趋势，一种仍延续了之前平安时代的“湖岛形式”，同时园林已经独立于建筑而存在并可以多角度欣赏。另一种形式即为平庭又称枯山水，源自中国禅修形式以追求苦行和自律，来得到感悟。受此影响造园艺术摈弃了池泉式庭园的表现形式，通过抽象的表现手段以白砂、砾石来表现云雾或者海水、湖水，用亚石来象征山川，配以苔藓、绿植等静止不变的元素，营造出的园林景观对人的心境产生神奇的力量，蕴含了深沉的哲理极具禅意。

在安土桃山文化时期，虽然只有短暂的三十年，但是在平庭和池泉式庭院继续延续发展下，创造出新的庭院表现形式即茶庭。平安、镰仓时代即中国的唐朝时，水墨画开始传人日本。奈良、平安时期，茶文化即传入日本，并在贵族、僧侣等上层社会发展开来，日本开始了栽种茶树、制茶、煎茶的活动。镰仓时期仿效宋朝，“斗茶”流行，伴随而来的茶道礼仪的逐渐发展，室町时代把禅宗思想引入茶道，茶道技艺与禅宗思想逐渐及日本文化结合进而本土化。安土桃山时代，武士阶级力量壮大，茶道成为其修生养性的必修课。茶道文化以寺院为中心获得了至上而下的推行，以此，为满足茶道礼仪与审美，并使茶、禅、画结合的造园技艺得到成熟发展。

2.2 茶庭的类型

茶庭面积相对较小，有时会附设在平庭或筑山庭之中，是为满足茶道礼仪，同时为提高品茶意境而创作的园林形式。可分为禅院茶庭、书院茶庭、草庵式茶庭。根据茶庭的规制大小又分为一重露地，二重露地，三重露地等多种形式。禅院茶庭多分布于寺院之中，庭院结合枯山水景观，极具视觉张力，同时枯寂的氛围更能引入深思。比较具有代表性的遗存为以茶道闻名遐迩的禅宗文化中心――大德寺孤蓬庵。书院式茶庭较为豪华，在大型园林空间中较为常见，路线安排上多采用“回游道路”的形式，布置“露路”联通不同庭院空间。

3 桃山文化时期茶庭空间的设计手法

3.1 茶庭空间的景观元素

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日本茶道给人的第一印象，就是规矩多。时间控制、流程安排、动作要求、言谈对答等处处顾虑。其繁缛、隆重而似乎缺乏实质口腹内容的茶事活动，在不了解日本茶道文化魅力的人们看来，堪称“枯‘水厄’”。然而，这些拘束的表面现象传达出来的，从某种意义上说，恰正是日本茶道强烈的仪式感。如何去理解这种仪式感的存在，是理解日本茶道的重点之一，对于中国茶文化的推广方式，也会产生有益的启示。

所谓“仪式”，是对具有宗教或传统象征意义的活动的总称。“仪式”之所以成为“仪式”，是源于它控制的是人们思想层面的象征意义，而非生活中的直接实用价值。“仪式感”则是近年来网络上的流行语，“好生活需要仪式感”、“应设立国家阅读节，用节日唤起阅读仪式感”等创意性网文标题，暗含着“仪式感”源于生活而高于生活的潜台词。那么，具体到日本茶道，我们该如何理解这种“源于生活，又高于生活”的仪式感存在的意义呢?

1977年，古川彻三在《茶道美学》一书中，以艺术的隔离性为根据，将茶道定义为：以身体的动作为媒介而演出的艺术。他指出：所谓艺术的隔离性是有意识地与自然的世界和日常的世界隔离开，以此来确立艺术世界自身的独立性。这个定义既可以用于对茶道文化的阐释，也可适用于各种艺术性活动。如京剧需要夸张的扮相、身段和唱腔；交响乐需要明亮的舞台和观众的盛装。就连时下流行的行为艺术。也要借助道具和超乎想象的夸张创意，来将自己的艺术与生活闹剧相区分。

在日本的日常饮食习惯中，正如同中国的“开门七件事”一样，茶也是一个非常具有实用价值的世俗饮料。日本惯用语中，用“日常茶饭事”一词来形容生活的琐碎庸常之事。甚至有字面意思为“用肚脐煮茶”、“茶叶袋子压咸菜缸”这样的俗语存在。可见饮茶习惯，贯穿着日本人生活的各个细节，茶在日本民众生活中也并不是高高在上。

那么，一直定位于贵族化的交际与修养方式的茶道文化中，又是如何将茶与现实生活相区隔，赋予茶事活动以应有的艺术性呢?如同书法前要静心研墨，礼佛时要上香跪拜……这些用固定的仪式性步骤来调整心态，进入境界的手段。它们符合人们的心理习惯、审美取向甚至生理科学。

同样，一场茶事活动中，从客人们开始步入主人精心设置的茶庭，便已经进入了暂时脱离俗世生活的心理准备阶段。进入了一个只有主人、客人、各种等待着被鉴赏的珍贵茶道具、茶饮食所组成的小世界，融入了一种与周围环境浑然一体，去感受彼此之间平等敬重、珍视诚意的氛围之中。当客人进入主人精心设计的、清幽雅致的茶庭中，曲径通幽，欣赏了处处别致的景致，再进入茶室特意设置得非常低矮的小门，以示放低身姿之后，眼界另开，茶室内各种和风精妙的道具，禅意的挂轴，庄重奉客的主人，尽在眼前。一系列颇具戏剧性的情节安排后，大家都完整地进入了自己扮演的角色中。

茶事活动的进行中，有很多看似无端的规矩。细细深究，均有其背后的深意，也参与了这种仪式感的造就。如主人撤污水罐要从身子左侧进行；并排而坐的四名客人，位首的主要客人离席时要左转身，其余两名次要客人转身时要向右转身。左右之别令人迷惑。其实这皆出于“代表脏污或隐私部分要尽量少停留在别人的视线中”这一原则罢了。欣赏茶碗、茶勺、茶罐等茶具的时候，要先向茶具鞠躬致礼；有图案的茶具摆放的时候。要将美丽的正面图案面向别人，让茶具的背面朝向自己；用有图案的茶碗喝茶时，应避免在茶碗有图案的一面“下嘴”；吃小巧而精美的茶点心时要一口吃尽，不可把咬得破败的点心放回盘中……只要你能以一颗体贴而敬重的心，把茶具茶点也当做灵物来敬惜，将它最美好的形象展示给别人，避免将它不美的状态曝露于众，那么就会发现，这些看似繁琐的规矩其实是理所应当的习惯。

至于点茶的手法、拿茶具的方式、甚至主客在茶席上行走的步伐、品用茶汤茶食的具体步骤……这些环节，是在长久反复的实践中，总结出来的最为稳妥有效的路径和程式，可以在最大的限度上消弭人们的慌乱、避免拿递的过程中可能产生的失手，防止自己的行动干扰了下一个步骤，将自己的所有举止都包含在一个最为配合默契、行进顺畅的、有效率的流程中。

类似的“规矩”，在茶道活动中数不胜数。茶人们在茶事活动中，按部就班的加以演练，习惯成自然后，不明就里的人们会忘记了他原本真实的用意，而当做机械的规矩来学习。一方面，这增加了学习与演练的难度，但是，一丝不苟的仪式感，也增加了人们对茶事的敬畏之心，而将茶道中的茶，与浸泡在日常凡间生活中的“茶”形成了有效的区隔。

篇4

关键词：韩国；茶文化；茶席设计

韩国的茶虽然从中国传入，由于历经一千多年政治、文化和军事的发展变化，让当代韩国茶文化既具有中日两国印记，又独具自己特色。笔者通过两年留学韩国时间，进行田野调查法，对茶席展开美学特色探讨分析。

1 韩国茶文化的背景

在近代之前，韩国茶文化保留有浓厚的中国特色。日俄战争之后韩国沦为日本殖民地，进入日帝强占期。期间日本殖民者，对韩国学生进行日语授课的奴化教育。另外在拓展茶产业的同时还非常重视将日本茶道带入韩国，以梨花女子大学[1]入手，先后在40余所女子大学设置日本茶道课程。1945年之后，摆脱了日本殖民的韩国学者，再次汲取中日茶文化，建立属于当代的韩国茶文化。

1.1 儒家思想

以韩国茶文化培训机构开设的“茶生活基础课程”为例，虽然不同培训机构礼仪类课程占比从14%到54%，其中三纲五常是所有机构的必修课程。[2]当进入到“研究课程”阶段，“礼”类课程在部分机构上升到100%。教授冠婚丧祭的传统礼节、闺房茶礼、儒生茶礼等具体内容。不仅如此，更有特别为小孩、主妇、闺秀或准新娘及外国人开设为期3个月以内的短期礼茶培训，使培训者掌握与韩国人交往的基本礼节、社交礼仪及韩国传统名节实用礼仪。这些，正是中国儒家 “礼”为核心的教育思想体现。

1.2 禅宗思想

佛教虽发源于迦毗罗卫国，传入中国之后变化甚大。有受古象雄文明的苯教影响而演变的藏传佛教，也有另外一支在中原大地发展壮大的以达摩为初祖的禅宗。新罗王国的遣唐使不仅从中国带去了茶，同时也将中国特色的佛教――禅宗也一并传到朝鲜半岛。在韩国茶文化培训机构的“指导者研究课程”中设有《百丈清规》课程便可知。而禅宗的思想，被韩国茶人结合日本骷琶姥Р⒂枰陨华。

1.3 骷潘枷

日本将茶道引入韩国时，同时也将其独具特色的骷潘枷氪入韩国。“鳌币桓鲈谌毡驹本带有贬义的字，到室町时代不仅由消极意味转变为积极意味，成为日本“茶道”一个重要的核心理念。正是这样一种排斥物质的奢华，以简单、清贫，追求禅宗枯淡的审美作为理念，而受到贫富阶层的共追捧和推崇。[3]

2 韩国茶席的设计美学特色

2.1 平面构成

当代韩国茶席设计中最常用的平面构成手法有重复、渐变、近似三种。例如，以相同的品茗杯和茶托作为一个基本单形，把它主体在基本格式内重复排列，这样整齐划一具有统一秩序之感，表现出平和与和谐气氛，最终让观者的心绪达到平稳、宁静、安全舒适的状态。在肌理方面，巧妙运用自然之物进行造物和老旧器物再利用，器物表面的残破和不完美，成为“鳌彼追求的肌理之美；自然肌理不仅能使人感受大自然的气息，思想跟随对这些器物的欣赏和接触；还可以让心灵进入到大自然的怀抱之中，进而通过冥想感受鸟叫虫鸣，涓涓细流，落花流水的意境；若是老旧器物的再次运用，器物表面的斑驳，同器物穿越到另一个时空。而肌理所能带来的特殊的视觉感受，也是其他视觉形式所不能替代的。以手工拉坯或者手工塑形为茶杯主，这种保留有明显手作肌理痕迹的茶器，成为瓷器制作匠人与使用者之间的心灵交流和沟通的桥梁。

2.2 色彩构成

同样的平面构成形式，赋予器物不同的色彩，可以带来截然不同的心理感知。受禅宗和骷琶姥У挠跋欤韩国茶席设计喜好挑选黑白，茶色、咖啡色、米色、褐色等；大量采用灰色调和中色调，再配合以无色彩组合。例如以传统柴烧制作的茶杯和茶壶，自然落灰而形成的灰色调釉面效果。从纯度上看，较低的浊色会显得朴素。从明度上看，深色调则能显得厚重、深沉、朴素，时间的沉淀。总体为表达禅宗“本来无一物”的思想审美境界，阐释 “万有一空，一空万有”的思想。

3 韩国茶席设带给人的审美文化体验

物质生活日趋丰富的人们反倒开始最求不隐藏实物自然属性特征的物品，韩国茶席所选用的器物表现出经过岁月洗练的古雅、俭朴、收敛和贫乏的安静之美。“不完美”的器物之中，人们视觉看到的是朴实之色与缺口、凹痕，原生态、自然的痕迹；触觉上感受到不光滑、不均齐、粗糙等。其所呈现的正是“快节奏”现实生活的一种调剂，一种补充，一种对比，是现实的功利的世界走向超现实的、非功利的审美世界的简便途径。让茶客“到此般般放下”，使得焦灼、繁忙、疲惫、高压以及深陷浮躁的人们找到心灵的释放的空间。在此忘却了矫揉造作，物欲的迷惑，在朴实无华的茶席和进行有序的礼茶之中，起到修身养性和达到自我调节目的，消除现实工作生活的浮华，深入生命本真、体悟瞬间感受，最终感受到禅宗拈花微笑之意境美。

4 当代韩国茶文化的社会作用

遵照儒家礼仪规范为核心进行礼茶仪式全过程，茶席中的茶器皆有固定用途。虽无举一器而形名度数皆该其中的严格，但是对不同器物的操作与使用都有严格的程式规范，切不可妄用之，将茶器上升到“礼器”。韩国礼茶强调茶的礼敬，把礼贯彻于各阶层之中，以茶作为团结全民族的力量之一。

结束日本殖民统治之后，韩国在上个世纪末出现了“汉江奇迹”震惊了世界，韩国人为之超负荷、快节奏、并且夜以继日地努力工作。他们开始疲于这样的“快”，因而在工作之余开始通过各种方式“寻慢”。其中，冥想茶以其具有的缓慢美学，给人以清静、悠闲、宁静的美学体验。在当时安抚国民情绪方面通过实践证明已经起到非常大的作用。这也是希望通过本文对韩国茶席的美学特色做浅谈，能引起茶文化在治国安邦和社会安定所起的不可忽视的审美文化辅助作用。

5 启示

当人们把茶作为健康饮品使用时，是为了达到养身的目的，此时的茶作为“柴米油盐酱醋茶”的开门七件事之一。社会物质文明和精神文明的不断发展，茶除了作为健康饮品，茶文化则是人类社会良好的“精神食粮”。茶，在其中成为载体，通过建立品茶礼仪制度和设计品茶空间，最终达到审美文化的体验。茶所具有的审美文化，是人类有目的有意识地创造美和享受美的一种特殊茶文化活动。应该构建符合中国社会发展所需要的茶文化，让其所具有的审美文化能够对社会成员发挥积极精神教化。

参考文献：

[1] エリア仕.???????[EB/OL]. http：//japanese.visitkorea.or.kr/jpn/TMC/TE_JA_7_1_1.jsp？cid=281845，2016-8-20.

篇5

茶文化起源于中国，广泛传播于世界各地并呈现出不同精神和审美意识，这其中又以中国茶文化的“和、静、怡、真”和日本茶文化的“和、敬、清、寂”最具茶文化的精髓。作为茶文化的空间承载和现代休闲生活中的文化消费场所之一，现代茶室的建筑设计应体现出茶文化的精髓。建筑师在继承传统茶室的设计思想和手法的同时，还可以通过传统材料再设计、现代材料的运用、数字化设计与建造、光与影的艺术处理等创新设计手法，多元化诠释茶文化的内涵。

关键词：

茶室；茶文化；多元表达

现代茶室是人们休闲生活中主要的文化消费和社交场所，具有品茶、学茶艺、交流、娱乐等多种功能。由于建筑体量通常不大，加之其功能、动线相对简单，因而在建筑设计上具有极大的灵活性。茶室建筑因其以茶饮这一传承几千年的传统活动为主题，具有鲜明的文化特色，因此其设计需要在满足现代人多层次公共生活需求和多种感官体验的同时，通过多元化的设计手法表达传统茶文化的精神内涵。

1中国茶文化的特点及其影响

茶文化起源于中国。中国是茶的发源地，也是最早开始饮茶的国家。茶在中国人的生活中不仅具有生津止渴、提神醒脑的物质功能，更具有陶冶情操、修身养性的文化价值。王玲在《中国茶文化》中指出：“茶不仅是以其历史悠久，文人爱好，诗人吟咏而与文化‘结亲’，而且它本身就存在从形式到内容，从物质到精神，从人与物的直接关系到茶为人际关系的媒介，这样一整套道道地地的‘文化’。”这一独具特色的优秀传统文化是以茶为载体，吸收了儒、释、道德哲学精华，与文学、艺术、民俗、养生等相融合，深入社会各个层面，演化出茶道、茶德、茶书、茶具、茶会、茶境等多种形式，其精神内核在重德、尚和、崇俭、贵真，崇尚自然、返朴归真的美学理念，追求天人合一的意境。中国茶文化在中国茶向世界的传播过程中与中华文化一道远播海外，并与不同国家和地区的文化相结合，逐渐形成各具特色的饮茶文化。日本在奈良、平安时代引入了中国传统茶文化，之后结合禅宗和本国文化传统，完成了对中国茶文化的改造，形成一套完整规范的茶文化和独特的茶道文化，成为东方茶文化最具特色的一个分支。日本茶道的核心思想是“和、敬、清、寂”，崇尚庄周玄学，重精神，轻实用，是高高在上的礼仪，是日本的精英文化。

2传统茶室建筑对茶文化的诠释

中国的茶文化是雅俗共赏之道，它融入人们的日常生活，不拘一格，茶室建筑也因之呈现出多种形式。供大众休闲娱乐的茶楼、茶馆通常立于街边闹市，内部通常设有厅堂和雅座，规模较大的还会设置戏台，空间开敞通透，建筑与室内陈设以中式为主，注重营造轻快热闹、闲适自在的气氛。而文人雅士、僧侣道士的茶饮活动则更追求清雅之风，重视茶境的品味。自唐宋以来文人饮茶除了在宅中设置专门的茶寮以外，松间、竹下、泉边、禅寺、园林、山野皆为品茗论道之佳处，晚明时期则盛行在宅园中专设茶寮或结合书斋、厅堂等建筑设置茶饮空间，选址多位于幽静明爽之处，建筑体量轻盈，空间简洁素雅，门窗巧借园景，使建筑内部与园林空间相互渗透。“若明窗净几，花喷柳舒，饮于春也。凉亭水阁，松风萝月，饮于夏也。金风玉露，蕉畔桐阴，饮于秋也。暖阁红垆，梅开雪积，饮于冬也”，四季变幻的园景与山林之趣融入茶饮之中，而清雅茶香、精美茶器、悠长琴音、鸿儒谈笑又使茶室与园林空间充满诗情画意，茶文化与园林建筑在这里得到最完美的统一。相对于中国茶文化的怡然自得，日本茶文化则受禅宗虚无空寂的观念影响而趋向追求清冷枯淡的境界。举行茶道的茶室建筑及其附属庭院茶庭在日本茶道的日臻完善过程中形成了特有的型制，成为日本传统建筑的典型代表。日本茶室与茶庭中最具代表性的是安土桃山时代的茶道宗师千利休创造的没有任何装饰的、具有一定佛教意义的草庵式茶室。茶室以柱子承重，柱间填充泥土墙，设置“下地窗”，室内空间从榻榻米延伸到檐下空间，再由檐下空间进入庭院，再到篱笆墙外的远山，层次丰富，意境悠远。建筑材料以木、土、竹、纸为主，在风吹日晒之后洗尽铅华，朴素简淡，融入自然，尽显日本茶文化中对枯寂、清冷、残存之美的追求。茶庭是进入茶室之前的园林空间，也称露地，其构成元素和布局形式都遵守一定的规则。飞石、矮松、蹲踞和石灯笼是茶庭中必备的景观元素。拙朴的飞石是进入茶室的小径上铺筑的踏步石，象征崎岖的山间石径，遍植的矮松隐喻茂盛的森林，蹲踞式的洗手钵象征清冽的山泉，古朴厚重的石灯笼营造和、寂、清、幽的茶道氛围，具有很强的禅宗意境。

3现代茶室建筑设计对茶文化的多元表达

从上述分析中我们可以看出无论在中国还是日本，传统茶室建筑在对茶文化的诠释中十分强调建筑与自然环境的协调关系，运用地域性建筑材料和多种造景手法，将建筑融入自然环境当中。建筑造型简洁，内部空间处理质朴，让人在品茗中与自然对话，体验“茶禅一味”与“天人合一”的境界。而现代茶室建筑设计中设计师们在继承传统茶室设计理念的基础上，还通过富有时代特点的创新设计，综合运用新材料、新技术、光影声音等元素，表达现代人对茶文化的理解和感悟，满足人们多元化审美和精神需求。

3.1传统材料再设计凸显茶文化特色

传统茶室建筑中常用的材料如木、石、竹、纸等具有强烈地域特色，在现代茶室设计中，通过对这些材料再设计，既保留其质感和韵味，又改良了材料的性能，使之焕发出新的生命。隈研吾在长城脚下公社“竹屋”项目中，在竹子中灌入混凝土，使之具有了承重功能。用这种新竹材搭建的“茶室”成为“竹屋”的亮点。围合茶室的竹条纵横交错，缝隙宽窄变化有致，与透明玻璃顶棚结合，使空间界面似隔非隔，长城风光若隐若现，颇具禅意。整座建筑仿佛竹林从大地中生长出来一般，“消失”在自然环境之中，东方茶文化和艺术气质尽显其中。上海徐汇区的青田砚是一座由旧仓库改造而成的文人空间，集茶室、餐厅、酒吧和书院为一体。台湾建筑师林琮然以白墙黛瓦、青石白砺、原木修复建筑本体，借砚台为题，在空间内植入一墨池，池边依照富春山居图内山的走势，起伏转折，流线型的现代艺术陈设与传统老屋空间相得益彰，营造出中国古典文化中的山水意境。

3.2现代材料演绎茶文化精神

在现代生活中演绎茶文化的风雅不必一味地复古，通过巧妙运用玻璃、金属、清水混凝土等现代材料，同样可以在现代物质形式与传统文化之间寻求完美的平衡。美国建筑师DavidJameson在贝塞斯达的一座郊区住宅后花园中建造了一座茶室，灵感来自日本灯塔，用两榀青铜龙门构架吊起一个玻璃小屋，用作茶室和静思室。悬空的造型简洁素净，室外竹林荫翳，室内光影斑驳，环境清幽，极富日本茶道文化“空”与“寂”的意味。2015年在日本天台宗寺院的青莲院里展出的“KOU-AN玻璃茶室”是吉冈德仁设计的作品。茶室被置于220米高的寺庙前木制平台上，建筑师运用厚薄不一、角度不同的玻璃构建了一个四坡顶空间，地面和台阶都由厚实的玻璃块构成，表面的波纹让人联想到水面涟漪。玻璃反射周边景物，使建筑“消隐”在自然中。坐于茶室内，视线远眺皆是天空、云霭、远山，目下所至是古朴的茶器和玻璃折射出的彩虹，日本茶道中对自然本质和内在感知的欣赏被现代材料语言演绎得淋漓尽致。

3.3数字化设计与建造技术创新茶文化体验空间

现代茶室建筑因其尺度较小、功能简单、造型自由等特点，为建筑师提供了较大的发挥空间，新锐建筑师利用最新数字化设计理念和技术表达现代茶文化的内涵，令人耳目一新。位于上海创盟国际J-office办公区后院的五维茶室是对基地上原有的一栋屋顶已经塌掉的仓库房的再建。建筑师在建筑中设置了一个趣味性的连接空间以串联内部公共空间与私密空间，这个通过扭转放样得到的非线性六面体使空间的边界变得模糊，形态呈现多维度的变化，创造了新奇独特的空间感受。2010年8月东京大学建筑系和哥伦比亚大学GSAPP搭建实验室的学生们完成了一次户外搭建活动，三个小组分别从破碎的茶碗、传统茶道的序列和茶道正在进行的时刻为设计切入点，采用数字化设计软件grasshopper建模，用数控切割机将9mm和12mm的胶合板切成不同构件并组合搭建出新型茶室，成为日本传统文化与国际流行的数字技术有机相结合的体验性空间。

3.4光影流转渲染茶文化意境

光是一种建筑语言，英国著名建筑师罗杰斯曾说：“建筑是捕捉光的容器，就如同乐器如何捕捉音乐一样，光需要可使其展示的建筑。”大木山茶室就是一座用光线来表现茶文化的现代建筑。浙江松阳水库边的大木山茶室由一个公共茶空间和两个独立庭院茶室组成。建筑采用双坡屋顶、深色清水混凝土材料，与周边民居和谐相处。通高的玻璃窗和顶部通长的天窗为每个空间提供自然的漫射光线，一天中光线投入角度和明暗的变幻，为室内渲染出张弛有度的节奏。午后阳光形成的树影、水波投射在墙面天花，营造出动静相宜的氛围。徐甜甜在建筑最南端还设置了一个冥想空间，面向西侧湖面开设的圆形开口，将湖景引入视野，洞口形成的两个光圈随夕阳西下逐渐交汇变暗。光与影在这座茶室中将时光流转浓缩成一副动态的画卷，伴随袅袅茶烟，令人沉静自省。

4结语

茶文化的发展演变是一个传承与创新的过程，茶室建筑的设计也应与时俱进，建筑师在继承传统茶室设计思想和手法的同时，还应积极运用新理念、新技术来多元化诠释茶文化的精神内涵。

参考文献

[1]王玲援中国茶文化[酝].北京：中国书店，1998

[2]周向频，刘源源援晚明尚茶之风对江南文人园林的影响[J].同济大学学报(社会科学版),2012(10):40-47.