教幼儿歌曲的方法精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇教幼儿歌曲的方法，期待它们能激发您的灵感。

篇1

关键词： 幼儿音乐教育 儿童歌曲 演唱方法

人的歌唱发声器官分四个部分：呼吸器官、振动器官、共鸣器官和吐字器官。呼吸器官是歌唱发声的动力，呼吸器官呼出的空气冲击振动声带而发声。呼吸器官包括肺、气管、胸廓、横膈等，振动器官包括喉部、声带。声带受到呼出空气的振动而发出声音，这声音经过喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等共鸣器官，由共鸣器官把声音加以扩大和美化，同时，歌声经过吐字器官唇、舌、齿、喉的加工，才能形成带有语言的音乐――唱歌。人的发声生理的全过程受大脑中枢神经系统控制，歌声的产生是各个器官联合协调运动的结果。

在幼儿园唱歌活动中，需要教给幼儿必要的唱歌技能技巧，使他们有能力用歌声表达思想感情，但是在技能技巧的训练和要求上，既要符合唱歌发声训练的一般原理，又要结合幼儿的生理、心理发展特点，防止机械、枯燥的训练。

一、培养唱歌的音准

音准是唱歌的基本要求，是必须具备的条件。歌曲的旋律是由具有一定音高的乐音构成的，音不准，唱出的歌曲就会面目全非。音准是幼童比较难掌握的一种唱歌技能，它与幼儿的听觉感受性和发声器官的协调能力有关。随着年龄的增长，在老师的正确培养下，幼儿的听觉感受能力逐渐增强，发声器官逐渐地协调起来，唱歌音不准的情况逐渐减少。

在唱歌教学中，老师的演唱和琴声是幼儿获得听觉印象的来源，是幼儿学唱歌的依据。要培养幼儿唱歌的音准，首先要让他们获得音调准确的音乐印象，同时还要发展幼儿发声器官的协调能力，从听和唱两方面互相配合以培养幼儿唱歌的音准。幼儿不仅要会倾听老师的歌声和琴声，还要学会在集体唱歌中边唱边倾听周围小朋友的歌声。这样无论对培养幼儿个人的音准，还是对培养集体唱歌声音的谐调、融合都有十分重要的意义。

二、培养唱歌的呼吸技能

呼吸是唱歌的首要动力，是重要的唱歌技能技巧。日常呼吸是一种反射活动，无论睡着醒着的正常人都在自然地呼吸，无论工作多忙，没有人忘记呼吸。而在唱歌时，呼吸则是一种技巧性活动，歌声的强弱、快慢、高低，声音的连贯、跳动等变化都要靠呼吸调节、支持、推动发声器官发声。

对幼儿歌唱的呼吸技能大致有以下要求：

1.按歌曲的句逗换气

学习自觉地按歌曲的句逗换气，不因换气而切断了词意。幼儿一般不懂得应当在哪里换气，对此老师可以利用分句教唱时的分句换气，带动及提示儿童学习按句逗换气。

2.歌唱的吸气

歌唱的吸气要随歌曲速度而选择吸气的快慢。中速、慢速的歌曲要吸气平稳而深入，快速的歌曲则要吸气快而多，吸气时不要耸肩，吸气时口、鼻同时进气。

3.歌唱的呼气

歌唱的呼气在呼吸技能中最重要的作用是培养幼儿控制气息、节约呼气，随着表达歌曲不同情绪的需要而调节、支持、控制呼气，做到按句逗换气。由于幼儿的肺活量小，呼吸短浅，控制气息的能力较差，因此在唱较长音时，特别是唱那些上行的较长较高音时，往往因控制气息的能力差，不会用气息支持声音而走调，或把较长的音符唱不够拍。

三、培养唱歌的发声方法

幼儿先学说话后学唱歌，说话的发声是唱歌发声的基础，唱歌发声是说话发声的升华。幼儿开始学唱歌基本上是用说话的发声方法学唱。3岁儿童开始学唱歌时，常常是有唱有说，唱中带说。唱歌发声是以延长语音中的韵母为基础，唱好韵母，对唱好歌曲有重要的作用。教幼儿唱歌的发声有个基本要求，就是培养幼儿喉部放松自然地发声，防止喉部紧张用力地大声喊唱。根据幼儿的音域，他们的唱歌发声分为低、中、高三个音区，中音区的发声接近说话的发声，是最容易发声的部分。幼儿的胸部不发达，唱低音时不会用胸腔共鸣，幼儿的音域窄，低音与中音的差别不大，发声方法基本相同，中音是唱歌发声练习的基础，应当从练习中音部分开始练习喉部放松的发声方法，产生口、咽腔共鸣，使声音圆润明亮。在练好中音的基础上逐渐向高音推进，练习头腔共鸣把高音唱得清脆明亮。

教幼儿唱歌发声，不能给他们讲唱歌发声共鸣的部位，只能选择那些能够获得口腔、咽腔、头腔共鸣的发声练习曲或歌曲，借助唱歌吐字的口型变化，以及幼儿对歌词内容的情绪体验，在老师的示范带动下进行练习。

四、培养歌唱吐字清楚

唱歌和说话一样，都需要吐字清楚，这样才能表达演唱者的内心情感。但是，唱歌的吐字清楚比说话要困难一些，因为唱歌的吐字受到歌曲旋律音高、节奏的制约，唱出的字音有一定的高低长短。歌唱吐字清楚与否，不仅关系到歌唱的表情达意，还与歌唱声音的质量有密切关系。唱歌的口型随咬字吐词的需要变换姿势、动作，口型牵动着口腔、咽腔等可以变共鸣腔，直接影响歌唱声音的质量。譬如口、咽腔体积扩大，声音就变得宽广洪亮，体积缩小会使声音变弱。口型运用得恰当，或者起到扩大音量美化音色的作用，或者使声音变得弱而轻柔。婴幼儿学唱歌练习吐字、发音，常采用听老师的范唱，看老师的口型这样一种听和看相结合的方法。

歌唱的吐字与旋律是同时发声的，呼吸是发声的动力，吐字与呼吸是紧密相连的。譬如在唱节奏鲜明雄壮有力地进行曲风格的歌曲时，要用硬冲击的呼气冲击紧闭着的声带，采用硬吐音的吐字方法获得节奏性强的坚定有力的歌声。在唱轻柔优美的摇篮曲时，要用软冲击的呼气冲击闭合得不太紧的声带，用软吐音的吐字方法获得柔和而亲切的歌声。歌唱的艺术表现力是由呼吸、振动、共鸣、吐字等发声器官互相配合协同动作表现的。

五、了解幼儿唱歌的音域

音域，是指一个人唱歌时所能发出的最低音到最高音的一个范围。儿童的音域比成年人的音域窄，同龄儿童也有不同的差异。幼儿集体唱歌时，一般按照多数人的音域选歌、定调。

老师可以在音乐课上有计划地根据班上多数人能达到的音域移调进行歌唱发声练习，主要培养幼儿歌唱时喉部自然、放松，高音不喊，练习唱连音、断音及声音的强弱、快慢变化等有表情唱歌的基本技能。随着年龄的增长，在老师的正确培养下，儿童的音域会有不同程度的扩展，且扩展的方向不同，有的向高音方向扩展，有的向低音方向扩展，还有不少是向高低两方面扩展。

在幼儿园唱歌教学中，集体唱歌时一般是按照大多数儿童的音域来确定教材的音域和定调。在个别儿童唱歌时，最好是按照歌唱者的音域和声音定调，使幼儿在个别演唱时音域、定调适当，能够自然舒畅地表达感情。唱歌时音域、定调不适当，不仅有损于歌唱的艺术表现力，还容易使幼儿唱不准调，甚至使嗓音因受压抑或紧张疲劳而受损伤。

六、注意幼儿唱歌的音色，保护幼儿的嗓音

一个人的歌声动听不动听，歌唱的音色起着很重要的作用。形成音色的因素是多方面的，主要与发声器官的生理条件和发声方法有关。幼儿唱歌虽然都是童声，但音色有差异，有的清脆明亮，有的轻细柔和，有的声音尖窄，有的发出气声，有的声音沙哑。在幼儿园唱歌教学中，培养幼儿的歌唱优美动听固然重要，但更重要的是保护幼儿的嗓音，使之健康地发育成长。

嗓音沙哑是发声器官受到损伤的一种表现，它不仅给幼儿唱歌、说话带来困难，对身心的健康、发展也有不良影响，在幼儿时期应当把保护嗓音作为幼儿保健的一项内容重视。

总的来说，在幼儿园唱歌教学中要做到“培养幼儿有表情地唱歌”，一般说来要具备两个基本条件：一是培养幼儿对歌曲的内容情感有发自内心的情绪体验和感受;二是培养幼儿有用以表达内心感受的唱歌技能技巧。两者在实现唱歌教学目的的任务中是互相促进相辅相成的，共同做到用歌声表达内心情感，使歌唱“声情并茂”。

唱歌艺术使用的“乐器”是嗓音，在保护幼儿嗓音健康的基础上培养唱歌的技能技巧，是完成幼儿园唱歌教学任务十分重要的组成部分。

七、结语

音乐使孩子快乐，促进他们的身心健康。同时也能发展孩子的智力，增长孩子的知识。孩子在学习唱歌、听音乐和在音乐的伴随下做动作的时候，需要全神贯注地聆听音乐，努力记住音乐的曲调，头脑由此产生相应的联想和想象。在这一系列的音乐实践活动中，培养孩子的注意力、想象力和音乐记忆力，发展孩子的思维能力，增强孩子对音乐的感受能力。幼儿音乐作品中有丰富的内容，如有培养高尚的道德情操的，有介绍自然常识和社会常识的等。这些内容通过音乐艺术形式表现出来，既能够引起孩子们的兴趣，又能够发展他们的智力才能，这就是音乐教育的独特功能。本文从多个方面重点分析幼儿音乐教育中儿童歌曲的演唱方法，旨在让幼儿音乐教师更重视幼儿的音乐教育。

参考文献：

[1]江澎.早期音乐教育对幼儿思维发展的影响.美与时代，2011.

[2]李芳.音乐教育对儿童智力发展的影响――以呼和浩特市区两所小学学生中抽样调查为例.内蒙古师范大学，2008.

[3]林德英.音乐教育促进学龄前儿童智力发展的作用.福建师范大学学报，1985.

[4]张莉.浅析音乐教育对幼儿发展的影响.华夏星火，2005.

[5]董霞.音乐教育对幼儿创造力培养的研究.东北师范大学，2007.

篇2

1.打好声乐基础是演唱幼儿歌曲的前提。声乐课是学前教育专业重要的必修课之一，其教学目的是培养学生正确的歌唱姿势，积极的歌唱心理，良好的歌唱习惯，掌握正确的呼吸方法。要求声音自然圆润、连贯流畅、声区统一，吐字清晰，能较完整的表达歌曲的思想意境。培养学生具备基本的声乐艺术的理解能力、范唱能力及艺术表现力，并能运用这些所掌握的声乐基础理论知识、基本技能技巧去指导幼儿正确、规范和科学的发声与歌唱。要给学生一杯水，教师必须要有一桶水。因此，打下良好的声乐基础是演唱幼儿歌曲的前提。

2.了解幼儿歌唱器官的生理特点与掌握幼儿歌唱的训练方法。学前教育专业的音乐教师和学生必须了解幼儿歌唱器官的生理特点与掌握幼儿歌唱的训练方法，用科学规范、轻松愉悦的教学方法达到启迪、开发幼儿智力。幼儿唱歌器官尚未发育成熟，声带短而薄，娇嫩而脆弱，呼吸量小而浅。教师要根据幼儿年龄特点和实际能力选择幼儿歌曲，并符合幼儿歌唱的音域要求。三至六岁幼儿的歌唱音域一般在八度以内，有时在五度、六度，如歌曲《我是》为五度音域，歌曲《打电话》为八度音域等；幼儿歌唱的音量一般是在p（弱）、mp（中弱）和mf（中强）。这就要求教师对幼儿歌曲教学要发声科学，演唱规范，声音亲切，不追求大音量，切记大喊大叫，教会幼儿用自然的声音进行歌唱。

3.提高对幼儿歌曲的分析能力。要想把幼儿歌曲教好或唱好，必须对幼儿歌曲进行认真、细致地分析和对幼儿歌曲进行艺术表现上地处理。一是明确作品的主题和教育意义，使幼儿在音乐艺术美地感受中体验快乐、接受教育；二是掌握作品的情绪类型和艺术特点，如有的音乐雄壮有力，有的是欢快活泼，有的是安静亲切，有的是悠扬婉转等；三是要深入分析、了解作品的词曲特点、体裁形式、曲式结构以及演唱形式等艺术表现上的特点等。通过对幼儿歌曲分析能力的提高，把学到的音乐知识、技能更好地运用于教学实践。

4.幼儿歌曲教学与韵律活动或音乐游戏活动相结合。幼儿园音乐教育活动是声乐、器乐、舞蹈等的综合体。这就要求老师不仅能教唱儿歌，还要在歌唱中带领幼儿边歌边舞、边唱边做音乐游戏。在幼儿歌曲教学当中，教师可以引导学生根据歌曲的内容进行创编，即用讲故事、做游戏、演唱、舞蹈、演奏等形式来表达歌曲的内容。例如指导幼儿学唱《两只小象》时，可以用手扮演“两只小象”随着音乐边唱边玩手指游戏，模仿小象的行走姿态以及模仿小象鼻子的晃动和互勾，表示握手友好等。这样，以声乐为主线，把韵律活动或音乐游戏活动有机结合起来，使孩子们不仅兴致勃勃地参与音乐活动，感受音乐带来地快乐，既能突出教学主题，又能吸引幼儿地注意，而且还提高幼儿的理解能力和表演能力。同时也增强了学习的趣味性。从而，达到培养学生综合能力的目的。

二、重视学生对幼儿歌曲伴奏技能地掌握和运用

1.掌握选配和弦的技巧。幼儿歌曲配上和弦伴奏后，音响效果由单声部变为多声部，听觉效果则由平面感变为立体感。于是，音乐形象更为丰满，从而增强了歌曲的感染力。这就要求学生能够熟练掌握为幼儿歌曲选配和弦的方法：（1）为幼儿歌曲伴奏选配和弦前一定要分析和明确歌曲旋律的调式调性、结构、节奏、节拍等；（2）要根据歌曲旋律音选配和弦；（3）处理好和弦音与和弦外音；（4）安排和弦的连接；（5）处理好和声功能地进行；（6）处理好歌曲的终止式等。

2.掌握常用的伴奏音型。伴奏音型，亦称伴奏织体，是即兴编配时和声进行的具体形式。幼儿歌曲的伴奏音型通常分为三大类：（1）柱式和弦伴奏音型。如儿歌《我是》；（2）半分解式和弦伴奏音型。如儿歌《摇啊摇》；（3）分解式和弦伴奏音型。如朝鲜童谣《小白船》；有的幼儿歌曲采用综合式伴奏音型，既两种以上的伴奏音型。另外，常见的幼儿舞蹈性歌曲包括：踢踏舞、弦子舞（藏族），新疆舞、蒙古舞、腰鼓舞、秧歌舞（汉族）和圆舞曲都有相对固定的伴奏音型。因此，教师应结合幼儿歌曲的音乐风格、基本情感、节奏特点和幼儿演唱水平，选择恰当的伴奏音型，以更好地塑造幼儿歌曲的音乐形象，曾强教学效果。

3.掌握歌曲前奏、间奏和尾奏的伴奏处理。幼儿歌曲的前奏、间奏和尾奏的伴奏处理是否恰当，直接影响歌曲整体地形象塑造。（1）前奏，在歌曲中又称引子，起着预示歌曲情绪及提示歌曲的音高、节奏和速度，引导歌唱者进入歌曲所特定的意境之中，做好充分的歌唱准备作用。一般有三种方法：①用伴奏音型作前奏。以提示歌曲的演唱情绪，如《洋娃娃与小熊跳舞》用了两小节主和弦的伴奏音型来作为歌曲的前奏，提示与强调了歌曲欢快跳跃的动感形象；②以歌曲的最后乐句作前奏。这是最为常用的方法，如《数鸭子》就是将最后一个乐句高八度作为歌曲的前奏。形象鲜明，衔接自然；③以歌曲具有代表性的乐句提炼而成或按歌曲基本情绪从新创作而成作为前奏。（2）间奏，又称过门，是歌曲中乐段间或乐句间的连接部分，起到承上启下、补充乐意的作用。编配间奏常用的方法是重复歌曲前面乐句的一部分，重复时可用扩充、压缩等手法进行处理。（3）尾奏，又称尾声，是对歌曲的补充和完善，起着加强歌曲结束感的作用。编配尾奏的方法常采用歌曲前奏的内容或重复结束句作尾奏，也可用音阶、琶音、和弦和歌曲所用的节奏型或按歌曲基本情绪创作的新音调作为尾奏等。

4.掌握歌曲配弹的步骤。为一首儿歌配上伴奏，能烘托歌曲所塑造的音乐形象，增强歌曲的表现力和感染力，提高学生的演唱兴趣。为歌曲配弹的基本步骤有如下几点：（1）分析歌曲的内容。掌握歌曲的主题思想和表现要求，决定伴奏的基本情绪。（2）分析歌曲的体裁。幼儿歌曲的体裁丰富多样，如有进行曲、抒情歌曲、舞蹈歌曲等，据此决定伴奏的特点及织体样式。（3）分析歌曲的调式、调性。明确幼儿歌曲是大调式、小调式？还是民族调式？（4）分析歌曲的曲式结构。歌曲是几段体？乐句、乐段如何划分？（5）和弦的选择和伴奏织体的设计。一首短小的幼儿歌曲，有时只需一种伴奏音型，有时需要多种伴奏音型结合来表现。（6）安排好歌曲的前奏、间奏和尾奏。（7）识别歌曲的调号，并在建盘上找到所在位置。同时，教师还有一定的移调技术。这样，一首即兴配奏的幼儿歌曲才算在头脑中编配完毕。紧接着将它们在琴上弹奏、修改和完善。

三、强化对幼儿歌曲自弹自唱的综合实践

1.重视弹唱结合的综合性训练。幼儿歌曲自弹自唱是实用性、综合性很强的一项技术，在幼儿园实际音乐教学活动中被广泛应用。自弹自唱必须具备基本的钢琴弹奏技术、歌曲伴奏的和声编配技能和声乐演唱技巧，这是幼儿歌曲弹唱的前提条件。幼儿歌曲弹唱结合的综合训练可以分为以下几个步骤：（1）示范曲。附左手伴奏及伴奏音型，标有和弦级数，起到示范作用。（2）配弹曲。配弹曲只标有和弦级数。使学生对和弦连接、和声进行、伴奏音型能够熟练掌握。（3）自配曲。只给出歌曲旋律，要求学生根据所掌握的伴奏知识对歌曲进行编配，起到对该内容及知识点进一步熟练和深化的作用。示范曲、配弹曲和自配曲都要附有歌词，在弹奏过程中必须始终与歌唱相结合，既一边弹一边唱。结合学前教育专业特点，实现歌唱、音乐理论知识与钢琴弹奏的综合性训练。

2.重视自弹自唱的协调性训练。协调是指两个事物在某种特定的条件下相互融合、相互弥补而最终达到统一和共识的过程。歌曲自弹自唱的关键是训练学生歌唱与钢琴即兴伴奏两者之间的协调性。大多数教师和学生只注重钢琴伴奏技术的训练，而忽略了两者的同步配合。所以，在自弹自唱的过程中经常出现一些学生只弹不唱时比较流畅或者只唱不弹时也比较流畅，但在弹唱结合时就会顾此失彼、手忙口乱，缺乏完整性。这就要求在自弹自唱的练习过程中做到“四到”，既眼到、心到（脑到）、手到、口到。练习中可分两步走：既先唱熟后弹熟，然后弹唱结合，或者先弹熟后唱熟，然后弹唱结合。在自弹的练习过程中也要分两步走：第一步是编配（即分析幼儿歌曲内容、体裁、结构、调式、标出和弦级数、和弦连接、和声进行、音型选择等）；第二步是弹奏和修改。另外，还可以进行我弹你唱或我唱他弹的方式进行配合练习，学习临场状况地应变和处理，共同提高自弹自唱的协调性。因此，只有把歌唱与钢琴伴奏两者有机地结合起来，充分体现着琴声与歌声之间的默契，自弹自唱的水平才能得以提高。

3.重视自弹自唱音量的均衡性训练。自弹自唱的练习过程既要注意弹唱的协调性，又要注意伴奏与歌唱之间音量的均衡性。自弹自唱既要注意手上的“弹”，又要顾及嘴上的“唱”，同时还要注意“弹”与“唱”在音量上的均衡。很多学生在自弹自唱的过程中往往容易出现“弹”的音量很大，而“唱”的音量很小。要想解决好弹唱的均衡性问题，首先要分清弹唱的“主”和“辅”的关系。如果把弹唱比作红花与绿叶，则“唱”是红花，始终是关注焦点、展示的主体。而“弹”如同绿叶，在它的映衬下红花才能更加耀眼、炫目。因此，要让学生明确“弹”与“唱”的分工和地位，在弹唱配合中要以“唱”为主，弹为“辅”；其次，要培养学生的内心听觉能力，合理控制弹唱的力度。钢琴为歌唱伴奏时达到默契的关键不仅仅在于两手之间的配合，更在于琴声与歌声之间的密切配合，对力度的合理控制是歌唱与伴奏之间均衡的表现。这就需要自弹自唱时既要听自己的弹奏，更要聆听演唱时的声音。

篇3

[关键词] 幼儿歌曲弹唱 课程 教学模式

《幼儿歌曲弹唱》课程教学是一直困扰幼儿师范类高校的难题，其教学模式的研究和探讨已经刻不容缓，具有非常重要的意义。

一、幼儿师范类院校幼儿歌曲弹唱的现状

长期以来关于幼儿歌曲弹唱的教学模式老师就有理念上、形式上的分歧。一直没有确定弹唱教学的核心教学目的，这就使得教学过程中出现了这样那样的问题，有的老师觉得应该以”唱”作为主要训练目的，有的老师觉得应该以”弹”为主要训练目的，从而也就使得学生有的能唱，但是弹得很一般，不能体现以弹助唱，有的同学就弹得很花俏，但是唱得不理想，还有相当一部分同学弹和唱不能协调，慢慢的学生就失去了幼儿歌曲弹唱的学习兴趣，从而《幼儿歌曲弹唱》教学也就成为了老大难的问题。

1、下面是潍坊学院幼儿歌曲弹唱考核的一些现象和思考：报名参加弹唱幼儿歌曲能力技能测试者54人，分为两组，每组27人，每组考核时间3小时。54名学生中通过7人，通过率13%。

弹唱幼儿歌曲能力考核，采取抽签形式，弹唱曲目来自旋律优美的儿童歌曲，学生分别从每组歌曲中抽取，每人弹奏C大调、F大调、G大调儿歌各1首。

①潍坊学院幼儿歌曲弹唱考核可以让我们很清楚的了解现在弹唱教学的现状，从而有针对性的研究该课程的教学模式结构。

②通过考核发现的问题

弹的能力。有些同学认为弹琴就是动手指头，所以只要手指头动一动把音弹对，这就算会弹琴了，这种认识是不对的。正确的弹琴方法要求掌握要领，通过不断的练习，掌握正确的弹奏方法。有些学生弹琴时，手、胳膊都绷得紧紧的，或猛砸猛敲，或指头软弱虚飘，不能正确地弹奏、断奏、连奏，这是钢琴弹奏教学中急需解决的问题。

唱的能力。歌唱不能获得良好的声音效果，常常是由于姿势不正确造成的。如，挺着肚或凹着胸，影响呼吸，使声音憋着唱不出来；夹着肩、伸长脖子唱，用不上气；伸长下巴、斜着肩膀、身体处于懒散状态，唱出的声音有气无力；一边唱一边用手或脚打拍子，或是一边唱一边点头击拍，影响演唱效果。因此，练唱时应该保持正确的姿势，正确的姿势是进入歌唱状态的前提。

“弹”“唱”不能同时进行。有的学生不能同时把握住节奏，“弹”与“唱”脱节，甚至不在一个相同的调内。这也需要在教学中进一步纠正。

③在弹唱考核中，学生对于弹的部分觉得相对比较容易，大多数学生基本上能做到左右手协调配合，整体上比较完整。个别学生能根据不同风格的歌曲变化伴奏形式，把歌曲比较细腻的通过弹奏表现出来，使歌曲更加丰富多彩。但唱的部分存在较大问题，大部分学生在弹唱的时候声音没有放开，尤其是歌曲的旋律进行到小字二组的c、d音时，好多学生都感觉声音唱不上去，卡到嗓子眼里唱不出来。

所以现在很有必要对幼儿歌曲弹唱教学模式进行研究和探讨，只有这样才能使我们的学生真正达到这门课程的教学目标。下面就教学模式结构五大因素我们探寻一下幼儿歌曲弹唱教学的规律性和独特性。

二、《幼儿歌曲弹唱》教学模式的研究

1、理论依据：

我们在教授学生课程时往往会发现乐理、和声、简易伴奏的理论非常重要，例如有的同学看到一首幼儿歌曲，想要弹唱，就必须先做到以下几个步骤：①分析出该歌曲的调式调性。②搞清楚该调式的调号从而知道哪个音升或者降。③熟知该调式的和声进行模式及正、副三和弦的确定。④根据旋律陪写简易伴奏，熟练掌握正三和弦的使用方法。

2、教学目标：

任何教学模式都指向和完成一定的教学目标，在教学模式的结构中教学目标处于核心地位，并对构成教学模式的其他因素起着制约作用，它决定着教学模式的操作程序和师生在教学活动中的组合关系，也是教学评价的标准和尺度。

“通过幼儿歌曲弹唱教学让学生能够较好的协调弹和唱的关系，达到以唱为主、弹唱结合、以弹促唱”的教学目的，我想这应该是幼儿歌曲弹唱教学的教学目的所在。只有确定了教学目标之后，学生才能够有的放矢的进行训练，而不会出现能唱不能弹，能弹不能唱的情况。这是非常重要的，只有老师学生都确立好目标之后，明确了学习重点之后才能很好的展开教学。

3、操作程序：

每一种教学模式都有其特定的逻辑步骤和操作程序，它规定了在教学活动中师生先做什么、后做什么，各步骤应当完成的任务。

（1）课堂组织教学

（2）发声训练

幼儿歌曲弹唱的发声训练与美声、民族、通俗唱法的发声训练还是有所区别的，要求运用科学发声方法，得到集中、明亮富有童趣的声音效果。练声曲采用幼儿歌曲片段为宜，一般采用两种类型的练习曲，一是活泼欢快的，要求声音有弹性，最好是用跳音练习，二是柔和优美的，要求声音连贯流畅。例如“蓝蓝的天空银河里有只小白船。”《小白船》选段作为抒情歌曲练习，“跟着音乐唱歌，哈里罗。”《哈里罗》选段作为跳跃性练习。

（3）幼儿歌曲简易伴奏

要求学生用较短的时间迅速给幼儿歌曲配好伴奏和弦，一般来讲幼儿歌曲都具有短小、简单的特点，所以快速配好伴奏和弦对学生来讲是没有问题的。建立在熟练掌握理论基础的前提下

（4）弹唱结合训练

①要求学生唱歌曲旋律并两手同时弹奏同一伴奏和弦{伴奏和弦是非常简单的一、四、五级和弦，所以弹奏上不会有太多问题。伴奏和弦是根据歌曲旋律来配写的，唱旋律可以提示学生弹奏伴奏和弦，所以唱和弹是完全可以同步结合的，体现弹唱结合。

②学生能够熟练的唱旋律同时弹伴奏和弦之后，进行下一步骤，伴奏和弦不变，唱旋律部分改为唱歌词既演唱歌曲同时双手弹奏伴奏和弦。{这一部分的难点是有部分同学音高感受不太好的容易找不到歌词的音准，这需要单独练习，总的来讲大多数同学是可以完成的，在这一步过程中，因为双手伴奏和弦的弹奏是非常简单的，所以重点强调唱的要求，要求运用发声方法并带有童趣的演唱，以唱为主。

③当同学们很好的完成了以上训练后，开始体现以弹促唱，根据两种不同的歌曲风格可以将双手简单的弹奏伴奏和弦变更为柔和优美的琶音伴奏和活泼欢快的打节奏伴奏。{例如《哈里罗》这首幼儿歌曲属于欢快的风格，那么我们将简单的同时按同一伴奏和弦改为二八节奏左右手配合弹奏，其实也是非常简单的，实践证明大部分同学是完全可以做到的。

弹唱结合、以唱为主、以弹促唱这三个步骤都是围绕弹唱协调为中心训练的，当中学生会出现很多问题，例如：“弹唱结合”训练中，有不少同学不熟悉各个调一四五级和弦，那我们在弹唱训练之前就要多加一个练习步骤，就是确定该幼儿歌曲调性后，将该调主、属、下属和弦进行单独训练，让学生能迅速的弹奏该调所要运用的伴奏和弦，再进行弹唱结合练习。“以唱为主”的练习中，有不少同学一下子无法从旋律过渡到歌词的，我们也可以多加一步，就是单独唱熟歌曲后再加入伴奏和弦。在“以弹促唱”的训练中，有一些同学因为钢琴基础的问题无法很快达到“以弹促唱”的要求，我们可以建议其采用最简单的无旋律伴奏方式简单的打节奏就可以了。总之，在训练的过程中遵循由浅到深、由简到繁，循序渐进的原则，一定注意建立学生练习的自信心和成就感。

4、实现条件：教学评价是指各种教学模式所特有的完成教学任务，达到教学目标的评价方法和标准等。由于不同教学模式所要完成的教学任务和达到的教学目的不同，使用的程序和条件不同，当然其评价的方法和标准也有所不同。

要实现这一教学目标有以下几点条件：教师要求：具有有良好的声乐、乐理、和声、钢琴基础。教师在课堂教学中处于引导位置，那么这就要求弹唱的教师能兼顾弹和唱及两方面的理论知识教授，绝不可割裂弹与唱的教学，这对于教师的要求是较高的，需要综合能力较强。道理很简单，一个钢琴老师往往会很尽心尽力的教授辅导学生如何将幼儿歌曲编配、弹奏，但是很少会站在声乐的角度去思考问题，同样，声乐老师一般也会从声音上考虑问题。

学生要求：有较好乐理基础和简易伴奏基础，最基本要能知道各个调的主属下属和弦和升降记号，最好是还能具备简谱译五线谱的能力，因为幼儿歌曲往往是简谱标记，而在钢琴上是固定音名弹奏。具有声乐学习一到两年的基础，有一定的键盘基础。

教学手段：课堂现场训练，采用鼓励性教学方式，教学内容由浅到深，深入简出。让学生体会到学习的乐趣提高学习积极性。

教学环境：数码钢琴教室。

教学时间：一般来讲，45分钟一节课可以教授两到三首幼儿歌曲，时间上是很充足的。

5、教学评价

衡量弹唱教学效果的标准

1、 1、学生是否能够用最简单的方式当堂弹唱所教授训练的幼儿歌曲。

2、 2、回课时，学生在弹唱过程中是否做到了“弹唱结合、以唱为主、以弹促唱”三个要求，达到了练习效果。

通过对《幼儿歌曲弹唱》教学模式的研究我们可以明确其教学目标是训练学生的弹与唱的协调能力，教学原则是“弹唱结合、以唱为主、以弹促唱”，在教学的实际过程中我们还应该灵活的运用各种教学手段，处理各种不一样的学生问题。当然，以上观点还有很多不足和缺点，希望能得到大家的批评和指导，一起解决《幼儿歌曲弹唱》这个教学难题。

参考文献

[1]潍坊教育学院核心职业能力考核专刊（第二期） /show.aspx？id=451&cid=44 65K 2008-3-13

篇4

【关键词】高职；学前教育；歌曲演唱；教学方法

中图分类号：G652 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0192-01

高职学前教育专业以培养应用型的专业幼儿园教师为人才培养目标，学前教育歌曲演唱是幼儿园教师必须具备的专业技能。目前高职学前教育专业的学前教育歌曲演唱教学主要包括三个方面，其中学前教育专业歌曲演唱教学模式主要三大模式：集体课教学模式、小组课教学模式、个别指导教学模式；学前教育专业歌曲的教学内容主要是艺术歌曲与幼儿歌曲；高职学前教育专业歌曲演唱的教学方法是在教育模式、教学内容基础上而进行的，教学方法会直接影响到教学效果，影响到学生的能力发展。为了进一步提高高职学前教育歌曲演唱教学质量，笔者认为高职学前教育歌曲演唱教学方法应从以下三个方面进行：

一、准确把握艺术歌曲与幼儿歌曲演唱之间的关系

艺术歌曲的演唱是通过动人的歌声来表达人的内心情感，要想准确表达作品的内涵，就需要较高演唱技巧，在艺术与技术之间做出平衡化的处理，具有明显的艺术特色。幼儿歌曲具有浅显易懂、内容简单、结构单一的特点，通常节奏是明快、活泼的，在幼儿歌曲演唱过程中，强调演唱状态的自然流畅，声音位置尽量靠前，要让喉咙处于一个自然的状态，以口腔共鸣为主，使演唱声音变得亲切、自然。在高职学前教育歌曲演唱教学中，教师要把握好艺术歌曲与幼儿歌曲演唱之间的关系，尽量训练学生在演唱两种类型歌曲时做到音色接轨。艺术歌曲与幼儿歌曲的演唱都是建立在基本的歌曲演唱能力上的，如识谱能力、节奏感以及音准等，但艺术歌曲主要是由成人来演唱，所以难度会相对较大，会更加强调发声技巧；而幼儿歌曲旋律简单，是适合幼儿演唱的，所以会更加强调演唱的流畅性和趣味性。所以，在教学中，教师应首先训练学生识谱能力、了解基本的调式、掌握基本的发音技巧并训练学生的音准，让学生具有基本的歌曲演唱基础，让学生既能够演唱好艺术歌曲，又能够逐步地去适应幼儿歌曲的唱法。在进一步的训练中，指导学生区分成人演唱发声与幼儿歌曲发声之间的区别，并请学生了解幼儿的生理特点，逐步去适应幼儿的演唱方式，多进行扩大音域的练习，采用相对靠前的发声方式来演唱儿歌，从而逐步提高自己的演唱能力。

二、引导学生学会处理演唱歌曲时的气息问题

气息是歌曲演唱过程中的一种艺术手段，其自身具有一套特定的规律，通常需要经过后期的训练才能够获得。在我国传统的声乐教学中就强调了“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”，所以在高职歌曲演唱教学中一定要引导学生学会处理演唱歌曲时的气息问题。[1]歌曲演唱中的呼吸方式主要有：胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式呼吸三种，其中胸腹式呼吸是运用胸腔、小腹以及横膈膜相互协调配合而进行的呼吸方法，这种方法具有吸气深、速度快和容量大的优势，能够更好的控制声音的长短、强弱以及高低，因此我们在教学中需要重点训练学生的胸腹式呼吸。[2]教师在教学中，可以让学生运用真假声交替混合的方式来建立基本的呼吸基础，在进入呼吸状态、演唱状态后来发声，尽量让气息做到具有弹性、并持久可变，实现自如的状态。

三、鼓励学生进行音乐教学实践活动

众所周知，幼儿园教师除了掌握学前教育歌曲演唱技巧之外，还需要进行幼儿歌曲表演唱、幼儿歌曲弹唱等活动。所以，教师在高职学前教育歌曲演唱教学中，还应该重视学生歌曲表演能力、歌曲弹奏能力的融合训练，鼓励学生进行音乐教学实践活动，为学生提供更多参与到实践的机会，帮助学生积累教学经验，培养学生的综合教学能力。鼓励学生进行音乐教学实践活动，就要课堂教学内容与幼儿园实际教学内容相结合，将幼儿园歌曲教学中的内容放在日常课堂之中，如《萤火虫》、《水果总动员》等幼儿园教材中的歌曲，让学生在欣赏中进行声音、表情、肢体动作等方面的练习，将表演与演唱相融合，让学生了解到真实的幼儿园歌曲演唱教学情况。在提高学生歌曲演唱能力之外，教师需要要求学生进行歌曲伴奏的训练，请学生学会视唱，掌握基本的幼儿歌曲钢琴伴奏，从而满足未来教学中的幼儿歌曲伴奏需求。在鼓励学生进行教学实践活动时，教师还要根据学生的发展情况，及时组织相应的音乐教学实践活动，为学生提供教学实践的机会，如请同学们进行小组微课的展示，让学生们相互之间进行监督训练，共同配合设计教学，在模拟中不断提高自己的歌曲演唱能力，增强自己的演唱表现力和感染能力，进一步发展自身的音乐教学能力，适应幼儿园的教学需求。

参考文献：

[1]许卓雅.歌唱活动[M].西南师范大学出版社，2008.

[2]徐小懿.声乐演唱与教学[M].上海：上海音乐出版社，1996.

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关键词：幼儿歌曲弹唱 教学活动 智力开发

一、幼儿歌曲弹唱概述

（一）幼儿歌曲弹唱的性质

幼儿歌曲弹唱是键盘与声乐在幼儿园教学活动中的综合运用。所谓的“弹”、是指演奏，它是将钢琴基础与即兴伴奏知识完全融合而达到的一种高技能要求，是幼儿教师必备的教学基本能力之一，对幼儿音乐思想能力的培养有着极大的促进作用。“唱”是指歌唱，它是将声乐演唱技巧与幼儿歌曲表演融合贯通的技能。弹唱就是教师在教学组织过程中的边弹边唱，由教师在同一时间独立完成。

幼儿教师在教授儿童演唱一首歌曲时，示范演唱是儿童对这首歌曲的第一印象，这首歌曲对幼儿是否有吸引力、能否唤起幼儿心中对事物的美好想象力，激发幼儿的学习兴趣与热情，范唱起着至关重要的作用。因此，教师在范唱前必须奠定良好的演唱功底，同时又能准确表达出歌曲的情感，这些都是幼儿理解并喜欢这首作品的基础，而准确的伴奏又能对音乐形像起到很好的烘托作用。

（二）幼儿歌曲弹唱在幼儿园教学活动中的定位

幼儿天生对音乐敏感而喜爱，2-5岁是语言能力发展最快的时期，歌曲演唱更容易促进孩子语言表达能力。当然，在游戏与歌唱活动中，教师可以运用清唱、录音、范唱、表演唱、自弹自唱等多种方法。但是，无论采用哪种方法教师都要范唱、教唱。从这几种教学方式自身的特点来看：一是清唱没有伴奏音乐，比较单调，没有音乐美感，很难吸引幼儿的注意力与兴趣，而且清唱对教师自身的音准节奏要求也很高，如果教师自身做不好，会直接影响幼儿对音乐的感受力。二是录音范唱不好做及时的停顿只能一遍一遍重放，以至于学习的重点、难点都无法及时纠正，这样学习的速度也会很慢。而且录音只能听到声音，无法看到一个活生生与幼儿交流的场景，教师绘声绘色的演唱及眉目传情的表现对幼儿更有吸引力。只有自弹自唱能够自由选择速度、音调，能够自由停顿，重复重点、难点的部分。从幼儿教学特点来说，以实物为主的模仿对幼儿学习的启发性更强。三是弹唱可以作为教学的语言，指令传达给幼儿。笔者曾经去金泰丝路花城幼儿园检查实习，刚好遇到小中班的幼儿户外活动回来，孩子们随着琴声拍着小手进入教室，快乐的坐在自己的座位上，热情地和我们打招呼。当教师弹奏出另外一种安静祥和的音乐时，小朋友们马上爬在桌子上休息。我们经常看到在一片吵杂的教室里教师大声提醒往往无济于事，而悠扬的琴声响起时，教室会慢慢地安静下来，这就是琴声的魅力与指令性。

二、幼儿歌曲弹唱在幼儿园教学活动中的现状分析

（一）幼儿园教师的音乐素质分析

幼儿园音乐教学对教师有较高的要求。一是较高的歌唱素养，二是较高的钢琴伴奏水平。正如许卓娅教授所讲：“幼儿园歌唱教学最聪明的办法还是教师做出正确、美好的榜样”。要具备这种能力必须要包括文化素养、生活感受、歌曲体验和欣赏能力等，而且要懂得幼儿生活和心理。还要具备较高的音乐综合能力。但是从目前幼儿园教师能力调查，我们发现大部分教师要么能唱不能弹，要么能弹唱的音量过小，更达不到手眼表情共进的标准。因此，大部分幼儿园的音乐、游戏活动多依赖于录音机或音响设备。很多幼儿园的钢琴只是一种摆设。

（二）学前教育专业学生弹唱能力现状及分析

学前教育专业是集教学方法、艺术、体育、心理、生理、保健卫生课程于一体，是具有综合性特点的教育专业。其中艺术教育课程包括键盘、声乐、舞蹈、美术等技能课。能够自弹自唱是本专业键盘和声乐课最终要达到的综合教学目的。

三、幼儿歌曲弹唱教学在幼儿园活动中有效应用的解决方案

（一）对在校学前学生进行全面的育人教育及职业认同教育

随着我国幼儿教育事业的深入改革与发展，各幼儿园对幼儿教师师资的综合素质要求也越来越高。美国心理学家詹姆斯研究指出：5岁以前是智力发展最快的时期，对一个18岁的孩子达到的正常智力水平来说，其中50%的智力是4岁以前获得的，30%是4-8岁获得的，20%是8-18岁获得的。从这一研究成果不难看出，幼儿时期是人生智力发展的黄金时期，它直接影响人的一生。幼儿教师在幼儿一生智力发展中起着重要作用。音乐的教育是幼儿智力开发不可缺少的一部分，但是幼儿歌曲弹唱课程，在学前教育专业课程系列中综合性最强、难度最高、显现性最强、耗时最长。有了强烈的职业责任感才能自觉加强练习时间，克服畏难情绪，努力学好工具性课程，为适应岗位能力打下坚实的基础。

（二）利用第二课堂不断拓展弹唱的教学活动

1.由于计划内课时限制，我们采用第二课堂活动的时间补充教学，教师将所带班级学生分成若干个小组，学生之间互帮互学，教师每周加一次小组课补充课内学习；

2.组织学生按年级分组，每学期定期搞一次声乐、键盘知识大赛。有独奏、四手联弹、独唱、合唱、小组唱比赛，有学习方法交流，演讲活动，促进学生学习积极性和学习热情。

3.对于不同层次的学生制定不同的考核标准，对基础较好的学生可增加小课学习环境，促进专业技能不断提升。都是为了在幼儿歌曲弹唱上下工夫，以适应工作要求为标准。

（三）利用园园合作积极协助幼儿园解决现有教师技能欠缺的不足。积极倡导幼儿歌曲弹唱教学在幼儿园教学活动中的有效应用。

积极推行幼儿弹唱教学在幼儿园教学活动中的有效应用，加强教师技能交流定期派教师去幼儿园做教学示范课，引导幼儿园教师教学活动的开展。不断研究拓展教学的新方法，新思路，引导幼儿园在多项活动中自觉利用资源进行教改的能力。让幼儿教师真实的感受到弹唱给教学活动带来的便利性。

在幼儿园的音乐活动中，幼儿歌曲弹唱的重要性是显而易见的。因此，我们在教学过程中应该更加注重学生弹唱能力的培养与提高。鼓励学生在幼儿园教学实习活动中将所学知识促进实践运用。教师在教学过程中应转变教学观念，突出教育的示范性、专业性，提高教师自身专业素质，从而培养出优秀的教师。

基金项目：

本文为“幼儿歌曲弹唱”在幼儿园教学活动中的有效性研究项目，项目编号：2013KYB16。

参考文献：

[1]李倩.幼儿歌曲弹唱教程[M].北京：高等教育出版社，2009.

[2]孙冬梅.儿童歌曲伴奏与弹唱教程[M].北京：现代出版社，2012.

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【关键词】学前教育;钢琴教学;儿歌弹唱

学前教育专业中的钢琴教学和儿歌弹唱教学是教学的主要内容。幼儿园的小朋友对音乐和舞蹈非常感兴趣，是培养学生艺术特长的最佳时期。如果学前教育专业的学生具有良好的钢琴演奏技能和卓越的歌唱技巧，能够提升孩子们学习艺术的兴趣，同时给小朋友们的乐器学习做榜样。当下家长非常重视孩子的艺术教育，很多小朋友在幼儿园时期就开始了正规的钢琴演奏训练。如果教师的钢琴水平一般，甚至在演奏中出现失误，则不利于孩子的钢琴学习。所以，学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学中要力求学生在演奏和歌唱过程中做到专业化。

一、学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学要点

(一)夯实音乐理论基础

学前教育专业儿歌弹唱教学的要点之一是要让学生掌握扎实的理论基础。幼儿时期是人记忆的黄金时期，如果幼师在教孩子唱歌时出现技术上的失误，会影响孩子今后的音乐学习和发展。在这方面的教学中，教师要注意以下三点。第一，幼师要学习幼儿歌曲的编曲伴奏方法技巧以满足今后学前教育教学的需要。这就需要在教学过程中将幼儿歌曲的调式调性特点、幼儿歌曲的风格、幼儿歌曲的体裁等相关的知识点介绍给学生，从而为学生学习编曲伴奏的方法提供参考。第二，纵观幼儿歌曲不过三类而已，即舞蹈用曲、进行曲和抒情性儿歌。通常情况下正三和弦是常用的编曲伴奏方式。由于舞蹈用幼儿歌曲非常欢快、进行曲较为严肃，而抒情性歌曲则比较舒缓，这就需要在正三和弦的基础上运用柱式和弦、半分解和弦和全分解和弦这几种音型来进行区分和创作以突出歌曲的类型。第三，教师在教学中要理论联系实际，给学生讲授了大量的乐理知识后，要让学生进行多次练习，在练习中优化儿歌弹唱的编曲伴奏方法。

(二)优化钢琴键盘技能

学前教育专业钢琴教学的要点之一是要让学生拥有过硬的键盘技能。当下我国对幼儿的教育非常重视，很多小朋友在幼儿园时期就开始了钢琴演奏训练。如果幼师在执教过程中出现钢琴演奏方面的硬伤，会给孩子的钢琴学习造成不利的影响。在这方面的教学中，教师要注意以下两点。第一，让学生熟悉键盘乐器的相关理论知识，从而在练习演奏过程中能够更好地掌握键盘的使用技能，从而提升自己的钢琴演奏技能。这就需要教师为学生提供优质的教学资源，一方面可以在课堂上给学生普及相关的知识，另一方面要将互联网上或者图书馆中的书籍推荐给学生。教师为学生提供学习资源，能够为学生寻找学习资源节省时间，同时也能够保证学生学习内容的专业性。第二，要让学生对所演奏的歌曲的主要内容和主题思想进行深入了解，这样可以更好地理解曲子所要表达的情感。通常情况下，幼儿教学中渗透的内容都是阳光积极向上的，这样有利于孩子在儿童时期形成健康的人格。从成人的角度审视幼儿歌曲是简单的，但是在孩子的世界里，幼儿歌曲是其看世界的窗口。所以，学前教育专业的学生要对歌曲进行分析，了解作者创作的目的，从而在弹唱过程中设计出恰当表情和动作以增强歌曲的感染力。只有当学生对歌曲有了深入的了解后，能够运用钢琴演奏技巧来提高歌曲的表现力，从而更好地带动小朋友参与到教学活动中来。因此，教师在教学过程中要注意强调歌曲背景对弹唱表演的影响和作用。

(三)提升儿歌演唱技巧

学前教育专业的学生必须有一定的歌唱技巧和舞蹈表演能力，这是幼儿园教学的需要。所以，学前教学专业的学生要对自己的歌唱技巧进行优化和训练。在这方面的教学中，教师要注意以下四点。第一，要矫正学生的发音方法，指导学生歌唱的技巧。很多学前教育专业的学生看轻儿歌弹唱表演，认为这种儿歌唱法没有技术含量。正是学生的这种思想，导致了部分幼师的唱功不佳。教师要让学生正视儿歌演唱的重要性，矫正学生的发音方法，优化学生的唱歌技巧，从而提升幼师的唱功。第二，要让学生对歌唱作品有全面的理解，从而能够在歌唱过程中富有感情地进行表演。这需要在教学过程中以案例来进行示范，教师要给学前教育专业的学生举例子，即如何进行作品分析、从哪里作为切入点来进行分析、作品的亮点在哪里等等。第三，要培养学生科学的练声方法，从而提高学生的练声质量;要培养学生规律的练声习惯，从而能够让学生在长期的训练中提升自己的歌唱能力。演唱需要基本功，同时也需要经常的训练。一日学一日功，一日不练十日空。第四，要对学生的读谱能力进行训练，让学生能够对歌曲中优美的旋律和迥异的曲风驾轻就熟。幼儿歌曲的创作是一件非常有趣的事情，我国幼儿歌曲的数量不是非常多，需要幼儿教师进行改编和创作。优化学生的识谱能力，可以提高学生的编曲能力，这样可以在歌唱过程中进行二度创作来提升作品的表现力。

二、学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学的优化策略

(一)整合弹唱内容

中职学前教育专业的琴法课和声乐课应该整合，培养学生弹唱合一的能力。整合的方法是内容的整合，键盘课注重幼儿歌曲弹唱，声乐课多进行幼儿歌曲演唱及表演能力的培养。根据幼儿歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏，这需要学生融作品分析、和声编配、伴奏音型及钢琴技巧应用为一体。

(二)循序渐进的训练

兴趣是最好的教师。一个人，只要是他感兴趣的事情，他都会非常愿意去做。任何知识的获得都是循序渐进、从简单到复杂的，中职的学生大多缺乏吃苦耐劳和勇往直前持之以恒的精神。所以，教师在设计难度的时候，要根据学生的程度量力而行，让他们感到学习新知识是顺其自然的事，这样他们慢慢就会爱上这种掌握新知的感觉，学习的兴趣和良好习惯也就逐渐养成了。

(三)增强歌曲感染力

音乐是情感艺术。通过音乐，人们可以感受到对方的喜怒哀乐，感受到音乐的美。在教学过程中，可以通过教师示范演唱(奏)、学生朗读歌词、演唱、创编歌词、文艺演出等手段，有意识地培养和提高学生的音乐表现力。中职学前教育专业教师应教会学生学会发掘歌曲的思想内涵和艺术内涵，充分地展示幼儿歌曲的特点，淋漓尽致地弹唱幼儿歌曲，激发小朋友的学习兴趣，使小朋友感受音乐的美，达到美育的效果。

(四)让学生在幼儿园中实践

幼儿弹唱歌曲多数是以小朋友的视角来填词的，小朋友在演唱歌曲时能够体会到歌曲内容和情感。如果让学前教育专业的学生深入到幼儿园中，能够了解到小朋友的想法和行为方式，这样就能够更好地从孩子的角度来审视歌曲，在歌曲演唱上更加富有表现力和感染力。

三、结语

综上所述，学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学要把握教学要点，同时要通过其他方法来优化教学效果。歌唱可以愉悦人的情绪，钢琴演奏曲有利于儿童记忆力的提升。学前教育中钢琴和弹唱是教学活动的主要形式之一，对于培养孩子的艺术情操和素养有重要意义，所以一定要引起相关教学人员的高度重视。这就需要教学教研人员对学前教学专业学生的教材和教学目标进行调整，从而适应教学的需要。社会在进步，教育在发展，随着对教育品质要求的提升，学前教育专业教学要进行整改和优化，为祖国的人才培养奠定良好的基础。

【参考文献】

［1］胡鹏，余艳．浅谈学前教育专业学生儿歌弹唱能力培养［J］．音乐时空，2013，14

［2］邹杰群，翁云晓．高职幼教专业音乐能力素养培养———谈歌曲即兴弹唱技能方法训练［J］．景德镇高专学报，2012，2

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关键词 ： 学前教育； 儿歌弹唱；声乐教学； 有效应用

随着我国幼儿教育的深入改革与发展，国务院也多次强调重视幼教行业的发展，社会越来越重视幼教行业的发展，幼教机构如雨后春笋般的涌现，对幼儿教师素质的要求也越来越高。幼儿教师的歌唱水平和弹唱水平是幼儿教师必不可少的技能，它也是幼儿教师在幼儿教学活动中最常用的教学手段。但我们通过实践考察和与幼儿园园长交流时发现，大部分的幼儿教师的弹唱能力普遍欠缺，会弹不会唱会唱不会弹的情况从而影响了课堂的教学质量。本文就高职学前教育专业从声乐课教学模式的角度上提高幼儿歌曲弹唱能力进行了探讨与交流。

一、学前教育专业声乐课教学目标的确立

高等职业学前教育专业的声乐课是必修课，它与艺术类院校声乐专业一对一的授课方式，教学安排均有不同。面对现在激烈的市场竞争，就要求我们的学生不但要掌握基础知识，又要有很好专业技能，虽然不用像歌唱家那样能够优美唱好美声歌曲，但是一定要能够很宽松的完成和满足幼儿园的技能需求。所以说，就要求我们学前教育专业明确培养目标——为各类幼儿园培养具有综合能力强、实用性强的幼儿园教育人才，不是培养专门的艺术专业人才。因此学前教育专业的声乐课应该注重与幼儿园一线的实践联系，大胆更新教学内容，注重理论联系实际，加强实践教学环节，努力和培养学生的实践能力。

二、学前教育声乐课中儿歌演唱和儿歌伴奏的有效应用

（一）应用具有实践性的和针对性的教材进行教学。根据学前教育声乐课的特点，可以选择学前专业特点的专业教材作为辅助教材，从我们目前的声乐教学来看，我们的声乐课堂教学内容远离了幼儿园一线的实际应用，儿歌只是在我们的幼儿歌曲弹唱的课堂教学中有较少的体现，我们的学生在校内能够唱好声乐歌曲《黄水谣》、《小河淌水》等程度的歌曲，但是到了幼儿园连《红蜻蜓》、《小白船》等等幼儿歌曲都唱不好，自然而然也就不能很好的对儿童歌曲进行边弹边唱。近几年各地出版的声乐类加入儿歌的教材很多，在学前教育的中国化、科学化、实践化方面做出很大的尝试，如2005年上海复旦大学出版社出版的声乐教材中收录了很多儿歌的范例，还有日本品川三郎编著的《儿童歌唱发声》等，其中对怎么引导幼儿进行演唱进行了系统的论述，这类教材的特点是歌曲难度循序渐进，注重基础发声训练，着重培养学生的声乐理论和实践应用能力，内容系统丰富，既有中外名曲又有一些具有代表性的少儿歌曲，这样的教材对学前教育专业声乐课有较大的启迪，可以作为辅助教材让学前的学生尽快的确立声乐课程最终应用的目标，为学生将来就业奠定基础。

（二）在常规的声乐教学中适当的加入儿童歌曲演唱的教学内容。一名好的幼儿教师需具备一专多能的素质能力，这就对学前教育专业的学生职业技能要求广（声乐、钢琴、舞蹈、、边弹边唱、美术等等），学生常常顾此失彼，传统的声乐教学依然是声乐课教学的基础，那么就需要在此基础上加入儿歌演唱的教学内容。目前学前教育专业的声乐课的课堂教学，有极少院校的学前声乐课加入儿歌演唱的教学内容，或者加入的部分也很小，学生对于儿歌演唱方法和儿童歌曲程度的区分的能力较弱。①在声乐教学中做到传统教学和儿歌演唱教学的合理安排。在高职学前的声乐教学中不但加入儿歌演唱教学的比例要合理，并且要做到不同的阶段要有不同的侧重性，在大一新生声乐演唱水平较低、歌唱技巧较差的情况下，仍然要以声乐基础训练为主线，主要讲授歌唱的基本方法，建立气息的流畅性，建立良好的气息概念和声音概念，在此基础上加入儿歌演唱的教学内容，传统声乐作品的演唱与儿歌演唱齐头并进，把具备良好的歌唱技巧作为唱好儿童歌曲作品的前提条件和基础，这样就形成了良好的铺垫。在二年级时，在具备一定的发声技巧和演唱水平的情况下，增加演唱儿童歌曲的比例，并将怎样唱好一首儿歌作品作为主线，演唱技巧为辅，通过教师的引导使学生利用良好的声乐技巧演唱儿童歌曲，为就业后诠释儿童声乐作品做好充分的准备。②要对儿童歌曲的演唱方法和儿童歌曲作品有正确的认识和理解。一名好的幼儿教师不但自己要能够演唱好儿童歌曲，并且能够教授幼儿怎样唱好一首儿歌。首先要了解不同年龄阶段的儿童歌唱时所需要的气息是不一样的，五岁前的儿童只要达到胸式呼吸就行，八岁以后的儿童需要有较好的气息支持，并能在演唱时有较好的表情，小班的孩子唱的儿歌作品音域要求要低，乐句要简短，大班的孩子演唱要求吐字要清楚、旋律完整、气息支持要好。可以选择较长的儿童歌曲，达到对乐句完整的练习，这些都是学生所要明确的。

（三）在声乐课中加强边弹边唱的实践教学，达到课程体系的融合，相辅相成密不可分。幼儿歌曲的弹唱能力是学前教育专业的核心职业能力之一。幼儿歌曲虽然表现的内容比较单一，旋律起伏较小，篇幅也比较短小。但作为一名幼儿园教师，在幼儿教育活动中，能够较好地、熟练地运用弹唱技能为教学服务，则是一件不容易的事情。但是大部分学生的现状是在伴奏基础较弱的情况下，无暇顾及个人的演唱，边弹边唱不仅仅是学生伴奏的能力，更是学生在演唱上的教学能力。这就需要在声乐课堂上紧密结合教学的实际，声乐教师也参与进来，可以在我们的课堂教学中，在同学演唱的时候（无论是声乐曲目还是儿童歌曲）都要能够做到为他人或自己进行伴奏，利用声乐教师伴奏较好的先天条件对学生进行指导，在教学与训练过程中点滴生成“弹”与“唱”的基本要素，逐步合成弹唱结合、弹唱自如的能力，这样就在声乐课堂上有效的对声乐教学与边弹边唱进行了整合，达到了声乐课的综合化教学。

总之，高职学前教育专业的传统声乐课需要改革，明确学前教育专业学生的培养目标，按照实践的需求合理的运用声乐教学，强化儿童歌曲教学和边弹边唱教学，在声乐课中培养学生在幼儿园的实际应用能力和教学实践能力。唯有如此，高职学前教育专业声乐教学才会贴近幼儿园一线的实际需要，培养出“校”“园”结合具有高质量的幼儿教师，高职学前教育专业才能更好的发展。

参考文献：

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关键词:幼儿歌曲;演唱;表演

Abstract: Baby song's singing and performance is a very important curriculum in the quality preschool education. in the process of the teaching, the effective teaching methods, many subject's fusions and the practice of kinds of performance can greatly stimulate the students' studying interest andenthusiasm and unleashtheir main body role to raise the performance's level of the baby songs.

key words: Baby songs;Singing;Performance

幼儿歌曲的演唱与表演,是当今高职学前教育专业一门很重要的课程,它是以幼儿教师的要求为出发点,以学生未来的职业发展要求为能力导线,以幼儿园音乐教育的教学规律为实质线索而开设的一门歌唱表演的技能课。在教学实施的过程中,教师要根据教学目标,选择合适内容,制定教学方法,精心设计教学过程,通过有效的教学手段和各类的表演实践相结合,充分发挥学生的主体作用,调动学生自主学习的热情,从而发展他们的艺术潜能和个性,培养他们高尚的审美情趣和审美意识。

一、明确教学目标

幼儿歌曲的演唱与表演是由层次不同的一系列教学目标组合而成的,分年段教学目标和课时教学目标等,通过教学及各种生动的歌唱与表演的实践活动,培养学生在演唱及表演方面的表现能力和创作能力,使歌唱表演展现出千姿百态的音乐色彩和丰富的艺术魅力。因此,我们在设定教学目标时,就必须想到可操作性、灵活性和时代性。一切教学活动都是围绕设定的教学目标来进行和展开的。

如:幼儿歌曲《小羊》(选自《小歌星精选歌曲上集》广西音像公司出版),确定其教学目标为:1.用自然、连贯的声音演唱歌曲,唱准一字多音处的歌词。2.通过学习歌曲以及小羊的基本舞蹈动作,使学生学习和领略歌与舞的结合。3、运用不同的表演方式,使学生能够在自编创作的过程中运用各种不同的表现手法准确、有感情地演唱与表演歌曲。只有这样我们的教学质量才能有保证。

二、精选教学内容

选择教学内容要有针对性,不能脱离幼儿园教学的需要,根据当前幼儿园歌唱活动中常用的富有代表性的内容,进行分类选择:

1.从歌曲的内容进行分类,如描绘大自然的、描写小动物的、拟声拟人的;如《春雨沙沙》《小黑猪》《月亮婆婆喜欢我》。

2.从音乐的特点上按不同的风格、不同的节拍、节奏入手。如:带有豫剧韵味2/4拍《小小男子汉》,富有黎族民歌优雅、恬静韵味4/4拍《槟榔树下摇网床》,欢快优美带着浓浓春的气息3/4《小篱笆》。

在教学的过程中教师要根据不同的内容、风格、节奏等作品,集中地进行演唱和表演训练,让学生能在复习巩固中针对不同类的作品反复进行交替地练习,使歌曲演唱与表演达到最佳的效果。

三、精设教学过程

所谓教学过程是指要达到既定目标而必须经历的活动程序。歌唱表演的教学过程特指达到歌唱表演教学目标所必须经历的各项活动的总过程。设计此项教学过程则是教师在分析研究教学内容的基础上,为实现目标而精心研制的如何一步步地接近目标、最终到达目标所可能实施的多种认知、体验、表现、感受等参与活动和大体活动安排程序。

在教学过程设置中必须遵循――1.先易后难:选择一些内容与文字有趣,歌词内容能用动作表现,且有重复、发展余地的歌曲。2.从简单到复杂:选择一些简单的,易被模仿的,较形象的模仿动作,(如打鼓、吹喇叭、小鸟飞、摘果子、骑马等),让学生在音乐伴奏以及结合生活专门创编的,可供感知音的高低、节奏与速度、音的强弱及音色的乐曲与歌曲,奏下合乎节拍地做动作。3.从具体到抽象,如日常生活的姿态形体、动物的姿体语言、风雨声、落叶的沙沙声等以及结合生活专门创编的,可供感知音的高低、节奏与速度、音的强弱及音色的乐曲与歌曲。形成递进式的或是罗旋式的推进过程。这样设置教学过程的操作步骤,有利于引导学生积极地思考,有利于学生思维能力的培养。如果过程设置存在偏颇或是理序不对,就达不到学生学习的目的。

例如:幼儿歌曲《都睡着啦》是一首意境优美,富有童话般色彩的摇篮曲。教学设置是这样的:①熟悉歌曲、体会情感,用科学的方法演唱;②引导学生根据歌词大意运用逐一相关的形体动作表现歌曲内容;③互助探讨,各抒己见,提供自主创作的机会;④设计形体动作强化歌曲中的重难点,通过有节奏的歌唱和动作,降低歌曲中的难度,使歌曲的演唱和表演能融为一体。

设计以上教学过程,其目的有三:1.培养学生的自主学习能力;2.把握本歌曲的内涵和演唱与表演的内容;3.从歌唱表演中懂得如何突出幼儿歌曲的表现特点。

四、融入多门学科的内容及方法

幼儿歌曲的演唱与表演是门综合性较强的课程,它可以与多门的学科内容及方法进行连接贯通,并通过一定的实践练习,来促进学生自身的学习,因为各学科之间的融合和借鉴能够分别给予这门课程更多、更强大的发展空间,使教学过程丰富有趣,使教学效果更为理想。

1.与声乐课的融合

幼儿歌曲的篇幅短小,结构简单、题材新鲜单纯、生动、丰富、感人、音域不宽。但要真正唱好一首幼儿歌曲并非是一件容易的事,通常学生在演唱过程中绝大部分都是采用自然的白嗓来歌唱,忽视了声乐课中学习的发声方法和演唱技巧。因此,在幼儿歌曲的演唱中就缺乏委婉、圆嫩、声音苍白没有共鸣,更谈不上气息的运用。针对这一现象教师在教学的过程中,必须使学生树立正确的发声概念和准确的发声方法。幼儿歌曲的演唱,虽然不像成人歌曲固有一定的难度,但也不能忽视科学的发声训练,学生在演唱的过程中,如果缺乏一定的发声方法和声乐知识,即使嗓音再好也不能完美地表现作品的思想内容与艺术形象。如何启发和引导学生将声乐课学习的“自然到非自然再到自然”的演唱过程,运用到幼儿歌曲的歌唱中?教师可根据教学内容,把声乐发声训练的方法如:气息、位置、共鸣、咬字、吐字等和成人歌曲进行对比,找出异同,突出重点,自然融合地运用到幼儿歌曲的演唱中,只有这样才能使嗓音富有磁性,歌声更加完美。

2.与语言课的融合

歌唱艺术也是语言艺术,如果在歌唱中不注重语言的学习,就会失去歌唱艺术的表现力,使歌唱艺术难以传达思想感情。因此,我们在幼儿歌曲的演唱学习中,无论是什么风格的演唱,都应该认真学习歌唱的语言,教师要将同学们在语言课上所学的发声方法与歌唱中的咬字、吐字进行比较,找出它们的相同点和不同点,把握歌唱语言的一般规律,拿一些不同风格和具有代表性的歌曲来训练,让学生在掌握歌唱语言的基本技能的同时能够将其方法融合在幼儿歌曲的演唱中。把优美动听的声音和清晰真实的语言结合起来,传达歌唱的真情实感,才能“声情并茂”体现歌曲的魅力,发挥旋律中语言(歌词)的准确性、鲜明的形象性、丰富的音乐性,这就是在教学中语言与歌唱融合所达到的境界。

3.与形体课的融合

歌唱者的台风、气质以及作品情感表现力与形体的训练是分不开的,引导学生把形体课上获得的知识,如:身体柔韧度、舒展度、灵活性、动作表现力的训练,通过教师贴切适度的肢体语言指导,结合歌唱表演的特点,进行歌唱与形体的协调性、节奏感和音乐感的统一性、想象力与表现力的融合性的训练,使之最终能够胜任歌声和动作的协同表现。教师要发展学生的歌唱表演潜能及创造性潜能,使学生能用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、使歌唱与表演融为一体,掌握形体语言的使用要领。将“声”“形”合理地结合起来,在歌唱中体会角色、表达情感、表现美、创造美。

五、多渠道的表演舞台

幼儿歌唱与表演是一门知识性与实践性相结合的课程。只有组办各类型的教学汇报演出,给学生们创建更多展现自我的平台,学生的综合素质的能力才能得到了进一步的锻炼和提高。幼儿歌曲演唱与表演又是一门能促进学生情感、态度、能力、知识、技能等方面发展的课程。它不应该只限在课堂这一狭隘的空间中。将此课程的教学与表演实践相结合,把课堂教学延伸到舞台上,我们要将会大大激发学生们学习的主动性和积极性,从而提高幼儿歌曲的演唱与表演的教学质量。

组办各类型的表演和舞台演出可以有以下的方式:

1.课堂的讲台,这种方式是教学的及时反馈,是课堂上教与学的相结合,让学生个别或小组地上讲台表演,可以及时地发现问题,教师能对存在的问题给予及时改正。这样就避免了学生们带着错误做无用功的训练,也提高了学习的质量。

2.同学们的生日会和小型的联欢会,这种表演方式接近生活,同学们在表演的过程中比较放松,心里压力轻,有利于畅所欲言,同时还能激发人人参与表演的欲望,这样放松带着娱乐的活动能锻炼心态,缓解表演中紧张的情绪,为每个学生都提供都能参与表演的机会。

3.正规的舞台,这一方式的艺术实践是建立在同学们日常课堂学习和小型表演的基础上,经过反复练习、不断地修改和点滴积累,进行高一层次的汇报演出。因此,在演出的前期工作中,同学们就会精心的准备,严格地选材、策划、创编,和教师一起探讨,将课堂上所学的理论知识运用在实践中。在这期间,同学们为了能更好地展现自己的才华,珍惜得来不易的机会,维护自己的荣誉,他们会利用课余时间反复地练习,在作品创编的过程中学习如何与他人合作,在舞台上怎样以才能最完美的姿态展现自我。这样就调动了同学们的学习兴趣和积极性,激励他们对艺术精益求精。总之,无论是哪一类型的汇报演出和艺术实践都是为了高质量地提高幼儿歌曲演唱与表演的水平。

参考文献:

[1]张锦华.声乐表演教材[M],福州,海峡文艺出版社,1998:65.

[2]许卓娅.歌唱活动[M],南京,南京师范大学出版社, 2002:26、151.

[3]严凤.声乐演唱与教学指南[M],福州,海峡文艺出版 社,2001:207.

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[关键词] 幼儿歌唱 兴趣培养 演唱 技能 感情

一、幼儿歌唱兴趣的培养

幼儿园里的儿童有着天生的歌唱积极性，怎样利用儿童的积极性去培养幼儿对歌唱的兴趣，这是一个好的歌唱启蒙老师的责任。所谓兴趣是最好的老师，有了兴趣才会有学习的动力。单纯而呆板的歌唱是不能提升幼儿歌唱的兴趣，老师应该带领幼儿“玩歌唱”，所谓玩歌唱就是在玩的过程中学习歌唱知识，在歌唱过程中做游戏。幼儿的歌唱启蒙并不是学习很多的专业知识和歌唱技巧，更多的是让幼儿感受歌唱魅力，培养歌唱的兴趣，在循序渐进中掌握知识。其中首先是对歌唱的欣赏。教师可以选择视频教学，选择一些带有MV的儿歌和幼儿一起欣赏，在欣赏的过程中教师可以有针对地讲故事、跟着视频和幼儿一起作动作，也可以适当地讲些歌唱的知识，还可以和幼儿一起为歌曲配舞蹈动作。毕竟“玩”是最符合幼儿的天性。其次，不要给幼儿轻易地下结论尤其是反面的意见。启蒙老师对幼儿的一生极其重要，有时老师无意间的一句话或一个动作甚至一个眼神都会影响幼儿。当然我们希望这个影响是好的，使幼儿一生受益。对幼儿应该多鼓励多支持，多帮助多包容，多谅解，这样才能更好地提高幼儿歌唱的积极性和动力，也才可能做一个合格的启蒙老师。

二、幼儿演唱技能的培养

幼儿学习歌唱要注意幼儿的年龄，4―6启蒙阶段的儿童理解能力较弱，声带也处于发育期，稍有不慎声带就会受损，因而这里所说的歌唱技能并非是成人声乐的歌唱技巧，而是指幼儿在启蒙阶段对歌唱应该有的认知，更多的是对歌唱艺术的一种熏陶。

1、咬字吐字

由于受到年龄的限制，这个阶段的幼儿的音准、咬字吐字以及句子的连贯度都不是很好。咬字又是歌唱的基础，咬字吐字是要按照一定规范的发音方式，找准字母的发音位置，按照咬字头松字尾的方法，小声缓慢的节奏进行字的发音。朗诵是使句子连贯的很好方法，老师可以带领幼儿有感情地朗诵歌词，从几个字作为一句，到整句整句的连读。还可以在朗诵中配上肢体动作以缓解幼儿的枯燥情绪，提高幼儿的积极性。

2、 声音的运用

发声是歌唱的关键，由于声乐的发声方法是比较抽象难懂的，教师可以用启发的形式使幼儿渐渐领会，可以用闻花香的方法指导吸气，用吹蜡烛的方法讲解呼气，吸气时小肚子慢慢鼓起，呼气时小肚子一点一点的往里收。切忌让幼儿大声喊唱或白嗓子，引导幼儿小声唱，结合头腔共鸣再用假声唱歌。虽然做起来有一定的困难，要求教师要具有科学的方法和足够的耐心，但这对幼儿的嗓音保护，歌唱的成长都极其重要。经过这样训练的幼儿嗓音甜美、表现力强、有穿透力、嗓子不易疲劳。

3、 音准问题

音准问题是幼儿启蒙教学中的普遍现象，也是一个很正常的现象，幼儿刚开始学习歌唱对音准没概念，针对这一问题可首先选择幼儿适合的歌曲，感兴趣的歌曲，根据儿童的音域特点，音调不易过高也不易过低，因为儿童对于有难度的歌曲是很容易跑调的。其次让幼儿多听歌曲，尤其要演唱的歌曲。老师可以逐句教幼儿唱，幼儿还没有独立识谱的能力，教唱是使幼儿快速识谱的好办法。教唱最好用清唱，幼儿的识别能力差，乐器伴奏也会影响幼儿的音准。幼儿的音准和自身的条件也有一定关系。有一些幼儿天生对音准的感觉比较好，有一些幼儿天生对音准的感觉不太好，不好的就要靠后天的培养来弥补。

三、歌曲的选择

歌曲选择时首先考虑幼儿的音域特点，幼儿的音域较窄在c1～a1之间一般不超过一个八度，因此选择歌曲时一定要考虑幼儿的嗓音特点。其次选择幼儿喜欢的歌曲，要懂得与时俱进，儿歌有很多但不一定都符合幼儿的兴趣，对于一些歌词陈旧复杂的歌曲、偏离幼儿生活经验的歌曲，幼儿一般没有太大兴趣。再次要符合幼儿身心健康的发展。有些歌曲是不易于儿童身心发展，如成人的爱情歌曲，这种歌曲在幼儿的歌唱教学中一定要杜绝。幼儿喜欢活泼欢快的歌曲，歌词少、旋律简单、反映生活和学习，简单易懂。也可以让幼儿自己去选择，但一定要适合幼儿的学习。歌曲的选择关系到幼儿的学习兴趣，选择幼儿喜欢的歌曲不仅能够提高幼儿学习的积极性，还能丰富幼儿的感性经验，培养审美情趣，激发幼儿表现美创造美的能力，使幼儿变得更聪明。

四、有感情地演唱

有感情的演唱其实也是歌唱技能的一种，只不过它在歌唱的整体中似乎显得更重要一些。一段没有感情的歌唱，即使歌唱技巧很好也是不能打动观众，反之一段真情流露的歌唱有时能弥补很多方法上的不足。在幼儿演唱之前老师的示范演唱是必不可少的。如今随着科技越来越发达，音响设施越来越完备，示范演唱成了一种奢侈教学。有些幼儿教师因为业务水平的限制，不敢示范演唱，或习惯于对音频的依赖，不习惯示范演唱。不论出于何种原因，教师都应该进行示范演唱教学，因为示范演唱教学是幼儿歌唱教学中很好的教学方法。有了教师的示范演唱幼儿才能更直观地感受歌唱。教师可以和幼儿一起试着分析歌曲讲述的故事、歌曲的节奏、速度力度、演唱中注意的问题，尽量用朴素的语言去讲解、示范，帮助幼儿理解在歌唱中注意的问题。同时，让幼儿尽量放松、眼睛有神、提起笑肌、像讲故事般绘声绘色的演唱，保持好的歌唱状态。有些幼儿在演唱中前几句唱得很有感情，后面几句唱得很呆板，这多是由于孩子的注意力是有限的，容易跑神，教师应多提醒多鼓励。

结语

幼儿园时期的启蒙歌唱对幼儿的一生都很重要。歌唱的学习不仅能提高幼儿的语言表达能力和创造能力，还能提升幼儿对音乐鉴赏能力，使幼儿在歌唱中陶冶情操、体现美、感受美，让幼儿更聪明活泼。启蒙阶段的教师应加强业务素质的提升，做合格的幼儿歌唱的启蒙教师，为幼儿今后音乐的发展做好铺垫。

参考文献

［1］夏志刚.简易儿童歌唱教程.湖南文艺出版社, 2011

［2］王懿颖. 幼儿音乐教育.中国劳动社会保障出版社,1999.

［3］张玉荣.《音乐教学歌曲内容选择探索》.（四川教育学院学报）2002年01期

［4］吕云路.《如何教儿童正确唱歌》.（聊城大学学报），2003年05期

［5］赵宋光.《音乐教育心理概论》.上海音乐出版社出版.2003年4月

作者简介

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关键词：学前教育；伴奏；演唱；幼儿歌曲

幼儿教育一个很重要的方面是音乐教育，幼儿歌曲的弹唱能力是衡量中职幼教专业学生的一把标尺。当前，中职学前教育专业毕业生在幼儿弹唱能力方面普遍存在以下几个问题：（1）因为基础训练强度不够，没有形成钢琴弹奏的熟练技巧，不熟悉各种音阶、琶音，手指跑动能力差，一旦配上歌曲伴奏，显得手忙脚乱。（2）缺乏系统的弹唱理论学习，没有形成完整的知识架构；在实践上，键盘和声的练习不到位。和声在和弦序进方面没有规范的设计，在键盘上每个大小调最基本的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级还不够熟练，所以，在伴奏中左手只能跟着旋律音弹八度或单音，有的甚至只能打节奏。（3）不同体裁、不同风格的歌曲在音型的选择上是有明显区别的，由于对音型分辨和使用能力差，选择面窄，不管哪一类曲子就用一两个音型，听起来枯燥乏味。

针对这些问题，本文试从钢琴的弹奏编配、儿歌的演唱技巧进行具体分析，提出以“唱”为主，以“弹”为辅的弹唱方法，结合中职音乐教材，根据学生实际，坚持理论联系实践，以提高学生幼儿歌曲的弹唱能力。

一、关于钢琴伴奏的训练要素

1.要打好钢琴伴奏的基本功。钢琴伴奏顾名思义，一边歌唱一边演奏，伴奏者眼看旋律的同时，在大脑中形成和声的配置和音型织体的编配脉络，并能在钢琴键上快速及时地演奏出来，从而对歌唱起到烘托渲染的作用。要将理论知识与演奏技巧相结合，不同的歌曲要采用不同的处理方式。钢琴演奏技术又是钢琴伴奏的基础，学生要在键盘上下工夫，熟练地掌握大小音阶、琶音和弦连接，并把这些技巧类型转化为简单的伴奏音型来进行弹奏，还要训练手指跑动能力，做到迅速、准确、灵活，快速移调。手指跑动能力是钢琴演奏比较难的技巧，要掌握触键方法，拿捏好手臂的支撑力量，坚持长期训练，才能形成熟练技巧。

2.要掌握丰富的音乐编配理论知识，没有理论的支撑，弹奏流于形式，成为声音的外壳，失去了思想、失去了灵魂。一首歌曲在手，要求在最短的时间内通过视唱了解歌曲调式、表达的内容、思想感情、体裁形式，并能快速设计和声功能、伴奏音型、前奏、后奏。调式至关重要，一旦分析出错，所有的和声就会张冠李戴。歌曲《哇哈哈》欢快活泼，深受幼儿的喜爱，在老师的伴奏下，小孩载歌载舞，是很好的伴奏曲，也是中职学生经常弹唱的练习曲。可是在调式的分析时，有的学生看作小调式，以为结束在“6”上就是小调式；有的认为是大调式。前者对偏音的处理不当造成调式分析失误，后者明显是缺乏调式的基本理论。《哇哈哈》其实属于我国民族调式的羽调，在音乐创作时融入了新疆歌舞音乐的元素，在弹奏时，要注意发挥想象空间，想象小鸟在歌唱，小兔子在跳跃，这样音型的交替使用，延长音、模拟音的处理就找到了依据，左手的伴奏可以采用切分节奏来表现音乐的舞蹈性。

二、关于演唱技巧的训练要素

1.演唱的基本训练，从声乐的角度来看，演唱的基本训练包括演唱的姿势、音色、气息的把握、咬字吐字、情绪等等。弹唱时，采用标准坐姿，两肩自然放平，后背挺直，双手放在键盘上。弹奏时可以适当加一些肢体语言，以调动幼儿情绪，引起学习兴趣。

2.儿歌的演唱，以童声音色为主，因此，不能叫喊、白声和挤压。要加强对发声方法的训练，唱得明亮、柔和、悦耳、清脆；气息的运用可采用胸腹式呼吸法，注意吸气的位置，讲究发声、吸气的科学性，避免在句子中间和没有气息支撑时不规范的吸气。

3.对不识字的幼儿，教师要采用范唱的方法，让幼儿学会聆听，咬字要清楚，字头字腹字尾连贯、准确、亲切。如果吐字都不清楚，听众会觉得别扭，传情达意就会大打折扣。

4.不同内容不同风格不同情调的歌曲，演唱上要不同对待，区别处理。小孩子容易形成“学生腔”，读书唱歌一个调。教师的训练就要在情绪上、音色上注意调控，使得更接近儿童天性，更加生动活泼，活跃幼儿生活，协调课堂气氛。一首《颠倒歌》在模仿各种动物的肢体语言进行颠倒的演唱，借助夸张表情，营造了轻松幽默的氛围。

5.弹与唱之间的关系。伴奏固然重要，伴奏是伴随歌曲的演唱，所以，要总体服务于演唱，对歌曲起到烘托补充丰富的作用，成为歌唱的音乐背景。

以上，是自己中职学前教育专业儿歌弹唱教学的思考与实践，希望能对同行给予帮助。

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[关键词]兴趣 职业特点

[中图分类号]G42 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2012）09-0135-01

幼儿歌曲弹唱，顾名思义就是为自己演唱的幼儿歌曲伴奏。对幼师专业的学生来说，是一门必须掌握的专业技能课，它的重要性要远远超过单纯的“弹”和“唱”。因为“幼儿歌曲弹唱”是一门综合的学科，它不但要求学生要有娴熟钢琴技巧和能让幼儿接受、喜欢的歌唱位置和音色，更重要的是，学生要根据歌曲的内容、风格、节奏、基本韵律，快速地为歌曲编排出应有伴奏及伴奏织体，并且声情并茂地把幼儿歌曲的内容表达出来，让幼儿能听懂、喜爱。这才是我们学习弹唱的最终目的。同时，对于教授弹唱的专业教师来说，如何能教好这一门触类旁通的课程值得我们深思。

经过近一年的弹唱课教学，我总结了几点在弹唱教学中行之有效的教学方法，与同行共勉。

首先，教学中的情境设计是必不可少的环节，是上好每一节幼儿歌曲弹唱课的重要步骤。研究开始于问题，问题产生于情景。所以，设计一个好的情景和问题，是能否激发学生探究兴趣和明确探究方向和目标的首要问题。

我们所说的情景教学，就是利用设计好的具体场合的情景和环境，使同学们身临其境、自觉地融入学习中来，并在轻松活泼的氛围中获得知识和技能，最终达到教与学理想的效果。

为了课堂气氛活跃，教师要从教学效果出发，通过精心设计，将最新的教学理念融入到每节课的教学过程中，结合教学内容，巧妙地包装、隆重地介绍，激发学生的兴趣。例如：在讲授《夏天来到了》这首弹唱曲时，我找来一些声音文件，雷雨声、小知了的叫声、小青蛙的“歌唱声”等，来模拟一个夏天的场景，把学生乃至整个课堂置于一个“下着雷阵雨，小青蛙唱歌的池塘”边，通过这一情景的设计，学生马上就会兴致勃勃地被教师带领着一步一步地走进“夏天”，走进这节弹唱课的教学，可以说不用“吹灰之力”就可以吸引学生的视线。

情景应是学生熟悉的，最好是现实的，并从情景中能提出能引起学生求知欲的，且能指向目标的明确的问题。教材中的情景通常具有一般性，这就要求教师根据学生实际来设计。例如：讲授《幼儿园里好事多》这首弹唱曲时，我把教室设计成一个幼儿园，在座的学生有的是幼儿园里的小朋友，有的是幼儿教师，这既符合课堂内容，也符合幼师学生的职业特点，

其次，任务引领法是我在实际课堂教学中经常运用的方法。其核心思想是以弹唱的任务为载体，强调理论与实践相结合。教学从“弹唱任务”入手，通过设计解决“任务”的方法与步骤，让学生在自主探究式学习和实践中，逐步完成“任务”；在掌握知识和技能的同时培养学生提出问题、分析问题、解决问题的综合能力。整个教学设计围绕弹唱任务展开，在提出任务、分析任务、思考任务、解决任务的过程中，使学生掌握基本的弹唱技能。

例如：《走路》一课，首先，通过我的示范，让学生了解本节课弹唱的任务。《走路》是一首曲调轻快活泼、内容简单易懂风趣的幼儿歌曲，在老师的示范下和对歌曲的了解中，学生的学习兴趣被激发出来。

再次，分析与共同解决任务。在这个环节中，我引导学生将弹唱任务步步分解，通过演唱训练、旋律弹奏训练、和弦基本连接训练、伴奏织体训练等，分解了整个任务的难度，并要求学生找出每个小任务的难点、重点，在练习过程中逐一解决。

最后，我通过综合弹唱练习的循环指导，会发现学生在弹唱时出现问题。这给我带来了根据学生现场练习发现问题、分析问题、解决问题的契机。如学生在弹唱时，光“弹”不唱，或面无表情，或在训练时两手音区跨越过大等等，在练习后，我马上把问题拿出来个个“击破”，学生印象非常深刻，并会在以后的训练中加以注意。

经过以上三个环节，学生已经基本掌握《走路》这首幼儿歌曲的弹唱方法。因此，我通过集体弹唱、分组表演来检验学生的学习情况。并在此基础上鼓励学生积极探索，勇于实践，提高创新能力，灵活运用学到的专业知识技能进行个性化的表演。在这一环节中，充分满足了学习能力强的学生的表现欲，形成学生之间相互学习、相互竞争的学习氛围。

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关键词：学前教育；教学；弹唱教学；策略

学前教育是儿童的启蒙阶段，幼儿教师是学前教育的主导，是学前教育质量的关键。不断提升学前教育专业学生的教学能力，培养专业过硬的优秀幼儿教师，是师范类院校的最重要职责，是检验师范类院校教学质量和教育改革成果的标准。幼儿歌曲的弹唱，与讲故事、朗诵、舞蹈、书写、绘画、剪纸、泥塑等能力一起构成了学前教育专业学生应具备的基础教学能力，而基础教学能力是学前教育的前提，师范类院校应积极研究学前专业幼儿歌曲的弹唱教学策略。

1幼儿歌曲弹唱教学的现状

1.1学生的专业基础差异大

在入学初期，学前教育专业学生的个体差异较大，音乐水平良莠不齐，幼儿歌曲弹唱专业技能水平普遍较低。甚至很多学生在进入大学之前几乎没有接触过弹唱，音乐基础知识也几乎是零。

1.2未形成课程教学体系

我国学前教育专业的幼儿歌曲弹唱教学还缺乏科学、合理、实用的课程教学体系。在教学实践过程中，教学目标的设定、教学任务的分解、教学内容的设计、教学方法的研究、教学活动的组织、教学效果的评估等方面，都未形成科学可行的理论体系。在大部分师范院校，教学的开展由院系或教师来制定，教学的科学性、针对性、有效性、适应性都比较弱，严重影响了歌曲弹唱教学的教学效果。［1］

1.3忽视音乐素养的提升

幼儿歌曲的弹唱，是一种艺术形式。具备较好的艺术素养，能够更好地展现弹唱的效果。提升音乐素养是幼儿歌曲弹唱教学的教学目标之一。在教学实践中，教师普遍忽视音乐素养的培养，而单纯以教授音乐理论和弹唱技能为主要教学任务，忽略了对儿歌作品中人文内涵和艺术营养的挖掘与传达。这种传统单一的教学模式，消解了学生对艺术之美的体验，阻碍了学生艺术素养的提升。

2幼儿歌曲弹唱教学的优化策略

2.1组织专业教师团队，提升弹唱教学专业水平

在学前教育教学中，幼儿歌曲的弹唱教学能否取得成功，最为关键的要素是教师团队。打造专业的教师团队，要注重教师自身专业能力的提升。在弹唱教学过程当中，由于不同音乐教师有着不同的生活和文化背景，对于幼儿歌曲弹唱也有着不同认识，因此要通过开展培训等方式，提升弹唱教师的专业性，提升教师教学水平。［2］在开展幼儿歌曲的弹唱教学过程当中，既要提升现有音乐教师的教学能力，同时也要通过引进专业的弹唱教师，充实弹唱教学的教学力量，提升弹唱教学的综合水平。

2.2编写专业弹唱教材，打造弹唱教学载体

随着新课程标准改革的深入，学前教育教学水平和模式不断提档升级。在开展幼儿歌曲的弹唱教学过程中，有条件的学校可以组织编写幼儿歌曲的弹唱教学教材，将幼儿歌曲教学资源与本地音乐文化有效整合，形成立体化的教材文本，让学生更加深入地了解和掌握幼儿歌曲的弹唱知识，提升对弹唱教学的理解和应用能力，掌握更多的幼儿歌曲弹唱教学的表现技巧。［3］此外，在编写过程中，可以搜集相关的音乐知识，国内外、不同省份和地区的音乐元素也可以被收集进来，在丰富弹唱教材内容的同时，通过文化铺垫与介绍，也更利于学生理解幼儿歌曲弹唱教学，从创作背景和生活源头汲取相应的音乐文化知识。

2.3营造轻松的课堂氛围，增强弹唱教学的趣味性

在弹唱教学过程中，要注重课堂气氛的营造，确保学生在枯燥的联系中感受到乐趣。一是在曲目选择上要灵活多变。在选择枯燥的练声曲的同时，也要注意选取欢快灵动、趣味性强的曲目穿插其中，以便活跃课堂气氛，调剂学生的心情，激发学生的学习热情。二是在练习前要延伸教学。教师要提前介绍幼儿歌曲的创作的背景、歌词的韵味、表达的情绪，在拓展学生音乐知识的同时，培养学生对音乐作品的感悟能力。举例来说，在教授《一闪一闪亮晶晶》这首儿歌的弹唱时，可以向学生介绍这首儿歌源自200多年前的英国传统儿歌《Twinkle…Twinkle…Little…Star》（《一闪一闪小星星》），歌曲主题浪漫而梦幻，由六个四分音符加一个二分音符组成了轻灵的旋律，并向学生介绍这首儿歌的其他版本，从而帮助学生了解《一闪一闪亮晶晶》这首儿歌的背景，帮助学生进一步丰富音乐知识。［4］

2.4强化专业技能训练，积极开展课外练习活动

将幼儿歌曲的弹唱专业课程与兴趣社团相结合，课堂练习与课外活动相结合，在专业教师授课的基础上，辅助进行课后练习。同时，根据学生的个人兴趣爱好，组建合唱团等兴趣社团，在丰富学生课余生活的同时，激发学生练习幼儿歌曲弹唱专业技能的热情，并在开展社团活动中，通过教师的指导和学生间的相互切磋，促进学生技能水平的提高。［5］另外，师范类院校要依据教学计划，积极组织各类专业技能大赛、技能大比武、年度艺术节、教师节汇报演出等活动，通过争先创优，推动学生幼儿歌曲弹唱技能提升。

2.5加入舞蹈律动设计，增强对艺术之美的感受力

音乐和舞蹈，是不同的艺术形式，但具有相通的艺术美感，二者虽各具特点，但又密不可分、相互辉映。将音乐和舞蹈融合在一起，能够将艺术之美放大，使其震撼力增强。［6］学前教育专业的教师结合学生的特点，在儿歌弹唱教学中加入难度适宜的舞蹈律动设计，可以活跃课堂气氛，调节学生紧张情绪，还能在更丰富的艺术熏陶中，增强学生的艺术鉴赏力和感悟力，从而提升弹唱教学的教学效果。［7］

3结语

创新幼儿歌曲弹唱的教学策略，是全面提升学前教育专业学生综合教学能力的有效途径之一，师范类院校可在此基础上持续进行探讨和实践，以推动学前教育专业教学的创新发展，为学前教育行业输送更优秀的专业人才。

参考文献：

［1］…李娜.学前教育专业幼儿歌曲弹唱教学的实践分析［J］.考试周刊，2016（97）：152.

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［3］…刘剑，冯慧.浅析学前教育专业学生弹唱教学技能培养［J］.黄河之声，2015（12）：21.

［4］…陈正非.一颗星，两颗星［J］.校园歌声，2007（05）.

［5］…李岩.高职学前教育专业学生儿歌弹唱能力的培养浅谈［J］.大众文艺，2015（6）：254.

［6］…潘晓华.浅谈中职学前教育专业学生幼儿歌曲弹唱能力的培养［J］.职业，2015（12）：96-97.

篇13

[关键词]学前教育专业；即兴弹唱能力；培养策略

[中图分类号]J624.1 [文献标识码] A [文章编号] 1009 — 2234（2013）11 — 0164 — 02

在社会的不断发展和时代的不断进步中，学前教育越来越受到政府和社会的重视，幼儿园对师资要求也在不断提高。《幼儿园教师专业标准（试行）》中明确指出：幼儿园教师是履行幼儿园教育工作职责的专业人员，需要经过严格的培养与培训，具有良好的职业道德，掌握系统的专业知识和专业技能。作为培养幼儿园教师的高等院校要将《幼儿园教师专业标准（试行）》作为幼儿园教师培养培训的主要依据，不断改革高校培养幼儿教师的教育教学方式，将职前教育阶段如何培养优质的幼儿教育师资作为专业建设的重要任务。

钢琴即兴伴奏作为学前教育专业必修的专业技能课之一，是集理论、技术、实践为一体的课程，既要求学生掌握相应的音乐基础理论和钢琴弹奏技能，又要求学生具备幼儿歌曲即兴伴奏和幼儿歌曲边弹边唱的技能。然而，根据学生到幼儿园见习、实习的反馈情况来看，有相当一部分学前教育专业学生和幼儿园在职教师的钢琴即兴伴奏与即兴弹唱能力相当薄弱，不能很好的适应幼儿园实际教学工作的需要。究其原因，是在现有的教学与实践中，没有将学生即兴弹唱能力培养作为一项重点工作来对待。虽然目前针对学前教育专业钢琴教学改革的研究，已经逐渐成为一个热门话题，但是如何根据学前教育专业特点，科学地选择适合学前教育专业学生学习的即兴伴奏课程教学内容，运用灵活多样的教学方法，提供有助于学生自主学习的钢琴即兴弹唱教材等问题，依然需要进一步系统地完善。

一、明确钢琴即兴伴奏课程教学目标

学前教育专业培养的是幼儿教师，不是专业的钢琴演奏人员。学生毕业后 在工作岗位上，钢琴即兴伴奏的实际应用非常多，即兴弹唱是幼儿教师在工作中不可缺少的重要技能。但是从目前招生的生源来看，大部分学前教育专业的学生在入校时没有接触过钢琴，音乐理论知识也是非常薄弱，有相当一部分学生几乎是从零开始。因此如何让学生在有限的时间内快速掌握钢琴弹奏与即兴弹唱的技能，是放在学前教育专业钢琴教师面前的一个非常紧迫的任务。作为一名学前教育专业的钢琴教师，要明确钢琴即兴伴奏是教学过程中重要的组成内容。在课程教学中，要抓住幼儿教育的核心，突出基础性与师范性的特点，加强学生的钢琴实践能力，特别是幼儿歌曲即兴伴奏及弹唱能力的培养和训练，从而胜任幼儿园音乐教学工作。

二、优化钢琴即兴伴奏课程教学内容

钢琴即兴伴奏是一门综合性极强的课程，涉及乐理、和声、视唱、钢琴弹奏等内容，要求音乐理论知识和钢琴演奏实践相结合，针对学前教育专业学生的特点，在钢琴课程的教学内容安排当中，可以适当将乐理、和声、曲式等基础音乐理论知识融入进来，将理论知识与实践能力有效融合，避免每门专业课程各自为战、相互脱节。根据学前教育专业培养目标，教学内容选择是否恰当，教学进度安排是否合理，将对学生能否快速掌握钢琴弹奏与即兴弹唱的技能，产生直接的影响。

在曲目的选择上，以实用性为原则，可以选用大量的幼儿钢琴曲和幼儿歌曲，在训练学生钢琴弹奏技巧的同时，始终贯穿即兴伴奏的教学思路，促使学生尽快掌握幼儿歌曲伴奏的技巧和方法。例如，学生弹奏的《车尔尼钢琴初步教程599》当中，学到全分解伴奏音型1535—1646—7525—1535—，这时就可以让学生尝试将这种伴奏音型用在幼儿歌曲《闪烁的小星》上，学生很快就能记住，而且印象深刻，以后碰到同类型同风格的幼儿歌曲，就能灵活运用相似的伴奏音型，学习效率大幅提高，学习兴趣也不断增强。在教学中，都可以采用上述的方式，当学到一种伴奏音型时，就可以让学生对一些简单的幼儿歌曲进行伴奏编配，还可以让学生边弹边唱，这样，学生的即兴伴奏水平和即兴弹唱能力都会逐步提高。

在钢琴即兴伴奏课程中，除了训练学生的弹唱技巧，培养学生的音乐修养也是非常重要的。例如上文提到的《闪烁的小星》，学生在学习这首歌曲弹唱的同时，教师可以引导学生了解莫扎特的《小星星变奏曲》，介绍作曲家的生平、音乐作品，讲授有关变奏曲式的相关内容，还可以找一些优秀的著名的钢琴作品，如《共产儿童变奏曲》、《帕格尼尼主题与变奏》等等，让学生课后欣赏。再例如《爷爷为我打月饼》这首儿童歌曲，在学生学习弹唱的同时，可以启发学生去查阅与这首歌曲相关的背景资料，搜集我国不同的历史背景下流传的经典幼儿歌曲，开阔音乐视野，由这首歌曲中唱到的八月十五得到启发，还可以让学生进一步去了解中国的其它传统节日与各地风俗，了解中国的传统文化。学无止境，学生学到的不仅仅是会弹会唱一首幼儿歌曲，由此衍伸出来的音乐知识链与文化知识链，能让学生不断地扩充自己的知识储备，提高自己的音乐修养与综合素质，激发学习的热情和兴趣，为将来进入幼儿园工作做好必要的准备。

随着近年来音乐教育的发展趋势，加强本土音乐文化教育，突出本民族的音乐文化，已成为各国音乐教育的自觉行动。在学前教育专业钢琴即兴伴奏与即兴弹唱的教学曲目选择上，除了让学生学习弹奏和演唱外国作品，应该多加入一些具有民族性特色的音乐作品，改变以国外的教学内容占主体的格局。让学生多接触、多了解我国各地区、各民族的儿童歌曲和民歌，有利于弘扬我国的民族音乐文化，通过这些准幼儿教师的双手，将我国优秀的民族音乐，不断地传承下去。

三、改革钢琴即兴伴奏课程技能训练方法

科学的教学方法是实现教学目标的有效保证。歌曲即兴伴奏和边弹边唱是学前教育专业学生必须掌握的技能，是幼儿园教育岗位开展各项活动的必备条件。如何科学有效地对学生进行弹唱技能的训练，是提高高校学前教育专业钢琴教学工作质量亟待解决的问题。在多年的钢琴教学工作过程中，尝试运用了不同的钢琴即兴伴奏训练方法，收到了显著地教学效果。

（一）钢琴即兴伴奏训练

拿到一首歌曲，首先要分析歌曲的调式、调性、风格特点、曲式结构。幼儿歌曲一般篇幅短小，结构简单，旋律清晰，节奏规整，调式调性容易辨别。其次是选择恰当的和声及伴奏织体来为幼儿歌曲编配伴奏。合理的选配和声，正确的确定终止式位置，都会对幼儿歌曲伴奏的完整性与合理性起到良好的作用。幼儿歌曲通常表现的是积极向上、天真活泼、好奇求知的音乐内容，在伴奏织体和伴奏音型的选择上，应符合幼儿歌曲的音乐形象和音乐情绪。大致可以归纳为三类：一为进行曲风格，大多采用柱式和弦音型；二为欢快活泼的儿歌，大多采用半分解伴奏音型；三为抒情性歌曲，大多采用全分解伴奏音型。教师在授课过程中，可以将几首具有典型特征的歌曲进行讲解分析，并示范弹奏，学生由此可以得到启发，举一反三，学以致用，在循序渐进、由浅入深的学习过程中，熟练的掌握这项技能。

（二）边弹边唱技能训练

在幼儿园的教学活动中，教师边弹边唱是必不可少的教学手段之一，弹奏与演唱是相互并重、缺一不可的，但是有不少学生反映弹的时候不会唱，或者是唱了就不会弹，由此可见对学前教育专业的学生进行边弹边唱的协调训练显得尤为重要。可以采取下列几个环节：第一，分别将歌曲唱熟、弹熟，然后慢速、轻声的“自弹自唱”，在这个过程中，学生的身体各部分协调性将会得到加强；第二，将同一首歌曲进行“我弹他唱”和“我唱他弹”的练习，在充分表现自己乐感的同时，注意聆听他人，并与他人相互配合，共同展示歌曲的音乐形象；第三，用正常的速度，声情并茂的再一次“自弹自唱”，此时应充分发挥自身的弹奏与演唱技能，展示歌曲的艺术形象，做到从容不迫，有条不紊。

（三）歌曲移调训练

考虑到幼儿的年龄阶段、声带发育等因素，有些歌曲在教唱的时候，需要教师进行适当地移调处理，适应幼儿的实际演唱需求，保证良好的教学效果。为歌曲移调伴奏和演唱，也是学前教育专业学生和幼儿教师必须具备的能力。在实际的教学中，可以要求学生将幼儿歌曲移至三升三降以内的调式上弹奏与演唱，简谱和线谱都要会看，同时建立首调与固定调的概念，并熟练掌握各调式基本的和弦位置，结合音阶、琶音练习提高移调的能力。

四、加强钢琴即兴弹唱课程的教材建设

教材是提高学生钢琴即兴弹唱能力的有效学习资料。而目前学前教育专业的钢琴即兴弹唱教材多数为音乐学专业教师编写的，更适合艺术教育专业学生学习。现有教材内容缺少对于幼儿园歌曲的分析与伴奏编配，这无形中就影响了学生即兴弹唱能力的提高。因此，作为学前教育专业的钢琴教师，有责任、有义务深入到幼儿园听课，了解幼儿园最新的音乐课教材，加强与幼儿园之间的交流，不断积累实践经验，开发出适合幼儿园岗位需求的校本教材。同时还要针对幼儿教师岗位技能的需求变化，在现有教材基础上开发补充性、更新性和延伸性的辅助学习资料和钢琴实习指导书，精心制作一批钢琴教学课件，实现教材、教辅和网络等多种介质的立体化融合。

在幼儿园音乐教学工作中，钢琴即兴伴奏和教师充满情趣的边弹边唱，可以对幼儿起到良好的艺术指导作用，启发儿童对音乐的理解和表现，提升幼儿的音乐素养。因此，作为学前教育专业钢琴教师必须要根据幼儿教师教育课程标准的新要求，深化钢琴即兴弹唱课程的教学改革，走出学前教育专业即兴弹唱教与学的困境，不断地思考与探索，采用行之有效的教学模式来提高准幼儿教师的钢琴即兴弹唱能力。

〔参 考 文 献〕

〔1〕孙晓红.学前教育专业钢琴即兴伴奏课程教学改革的构想〔J〕.淄博师专学报，2010，（04）.

〔2〕高宇哲.刍议改进学前教育钢琴基础课〔J〕.长春师范学院学报，2008，（07）.

篇14

关键词：学前教育专业；幼儿歌曲；弹唱；教学策略

幼儿教育专业对于幼儿教师的要求相对较高，弹唱教学作为幼儿教育专业中的关键课程，其教学策略是否科学和有效直接影响整个学前教育专业教学的效率和质量。幼儿歌曲弹唱不但包括“弹”，而且还包括“唱”，幼儿教师必须要重视幼儿歌曲弹唱教学，采用各种科学的教学方法，提高教学有效性的同时，促进自身综合技能的有效提升。

一、重视学前声乐课教学，加强钢琴基础训练

在学前教学工作中，声乐课占据十分重要的地位，学前声乐课主要是为了针对幼儿歌唱姿势进行科学培养，使其养成良好的歌唱心理，培养科学的歌唱习惯，让幼儿学习各种科学的呼吸方法，掌握正确的呼吸技巧。在学前教育阶段，幼儿声音必须要保持连贯通畅，尽量自然圆润，教学中应尽可能提高其吐字的清晰度，让其实现对相关歌曲意境的充分表达。教师应引导学生深入了解声乐艺术，提高其个人理解能力，增强其艺术表现力，同时让幼儿掌握丰富的声乐基础理论知识，运用各种声乐基础技能以及弹唱技巧指导学生进行正确发声以及规范歌唱。所以，教师必须要重视声乐基础教学，保证幼儿拥有良好的声乐基础，为其幼儿歌曲弹唱提供良好条件。歌曲弹唱属于一种综合性课程，歌曲弹唱训练需要在良好的钢琴基础以及声乐课基础上开展，因此，学生需要加强钢琴弹奏训练。如果幼儿不具备良好的钢琴弹奏能力，就无法完成良好的即兴伴奏。因此，教师必须要加强对幼儿的钢琴训练，保证其熟练掌握基础大小调音阶以及和弦连接等。在钢琴课堂教学工作中，教师应综合分析学前教育专业学生特点，科学给予分层教学。针对基础较扎实的幼儿，应将教学目标定位在较高水平，而针对普通学生，应将教学目标定位在合理位置，避免目标过高。教师应具体分析教学内容，采用各种针对性的教学手段，提高教学有效性，鼓励学生主动投入钢琴学习。举个例子，教师可以挑选出一首代表性较强的乐曲，引导幼儿轮流进行弹奏，同时针对不同学生的优缺点进行针对性点评，鼓励大家扬长避短，互相学习彼此的长处。在进行作业布置过程中，不但要保证数量科学，而且要将作业难易度控制在合理范围。教师必须要及时挖掘学生身上存在的问题，并指导其将错误有效纠正。针对课后作业，必须要严格进行要求，鼓励其多思考，增强其弹奏能力。教师应具体分析幼儿弹奏能力，因材施教，进一步开展分层教学，增强其学习主动性以及积极性。

二、不断提高教师的专业水平，强调学生情感表达

教师在教学过程中，应优先选择旋律性较强的简短性曲子以及儿歌，引导幼儿投入到歌唱练习中，促使学生掌握一些基本的歌曲演唱技巧，为幼儿歌曲演唱奠定良好基础，同时更好地活跃课堂氛围，提高教学有效性。一方面，幼儿教师必须要科学结合自身音乐专业知识，深入理解相关歌曲，因为幼儿教师的专业知识水平与歌曲理解力以及表现力息息相关，也影响幼儿歌曲教学效果。所以，学前教学专业教师必须要进一步强化音乐专业能力，提升自身音乐技能，深化对歌曲的理解，更好地对歌曲进行诠释。另外，教师必须要将自己的情感和个人理解融入整个歌曲伴奏中，在演绎歌曲过程中，应根据自身情感变化对琴声伴奏进行适当变化，提高歌曲演绎效果。另一方面，学前教育幼儿歌曲弹唱教学中，必须要高度重视情感表达，将感情融入歌曲演唱中。不同的幼儿歌曲在思想感情以及音乐风格上各不相同，其在音乐旋律以及节奏力度等方面也存在较大差异，必须要在学前教育幼儿歌曲弹唱教学中强调情感把握，对不同歌曲采用不同的演绎方式。幼儿歌曲中不但包含活泼欢快类型的歌曲，而且还包括很多轻柔、抒情的曲目，不同类型的歌曲和乐段应以不同的情感来演绎。举个例子，在针对歌曲《小燕子》进行教学的过程中，该曲目第一乐段相对比较轻柔，应将声音控制在较舒缓的状态，表达出小燕子刚刚从南方飞来的意境，同时抒发对小燕子的喜爱之情；第二乐段相对比较轻快，应选择富有弹性的声音对该乐段进行演唱，说明小燕子除害虫，能够保护庄稼；第三乐段则应采用轻柔而舒展的声音进行演绎。另外，在尾音位置采用延音记号，强化演绎效果，打造小燕子在大家的祝愿中慢慢飞走的意境。在幼儿歌曲的弹唱教学过程中，教师应鼓励学生勇于表现自我，给予学生更多肯定和赞美，提高其自信心，在演绎有趣的幼儿歌曲时，幼儿可以通过声音、眼神以及可爱的表情动作等进行综合表达，实现对歌曲的全方位表现。

三、融合音乐教学和游戏，实现寓教于乐目的

幼儿园音乐教学过程中，除了要加强声乐教学以及器乐教学外，还应该要重视舞蹈教育等，实现对幼儿的综合性教育。因此，学前教育教师不但要重视对幼儿的歌唱教学，而且要在歌唱过程中鼓励幼儿将歌唱以及舞蹈进行有效结合，或者在歌唱过程中引入一些音乐游戏。针对幼儿开展歌曲教学工作时，教师应引导幼儿按照歌曲中的内容对其开展创编，通过讲故事、玩游戏或者舞蹈等形式实现对歌曲内容的有效表达。举个例子，针对《两只小象》这首曲目进行歌唱教学的过程中，教师可引导学生用手扮演两只小象，并且跟着音乐推进手指游戏，对小象的实际行走姿态进行模仿，或者形象地表现出小象晃鼻子等场景，重现小象握手等桥段等。通过这种方法，能够基于声乐基础，促进韵律活动以及音乐游戏的完美结合，增强学生对歌唱教学的兴趣，赋予课堂教学更多趣味性，提高学生的学习主动性和积极性，并给其带来更多欢乐，优化教学效果。

四、明确“弹”和“唱”间的关系，加强自弹自唱指导

自弹自唱属于幼儿学前教育中较高难度的一项学习内容。在自弹自唱教学过程中，必须要强化音量均衡训练，实际练习过程中不但要保证弹唱协调性，而且要保证伴奏以及歌唱两者间的音量处于均衡状态。自弹自唱不但要强调“弹”，而且不能忽略“唱”，要在手弹和嘴唱过程中保持音量均衡。相当一部分幼儿在自弹自唱时常常会出现弹声高于唱声的情况，弹唱音量存在不均衡的问题，面对这种现象，应首先对弹唱的主辅关系进行进一步明确，一般而言弹唱中唱为主体，应被视为焦点，而弹主要起到一种辅助的作用，只有在良好的演唱下才能够凸显出弹的优势。所以，教师必须要向幼儿介绍弹和唱两者的分工以及各自的地位，在弹唱教学过程中应明确唱的主体地位，科学辅以弹。另外，教师必须要重视对幼儿内心听觉能力的培养，促使幼儿能够巧妙控制具体弹唱力度。在歌唱过程中，钢琴伴奏要想与歌唱完美融合，迸发出火花，就必须要保证两手指尖拥有默契的配合，同时确保琴声以及歌声间保持和谐，并针对实际力度进行科学控制，实现音量均衡。因此，幼儿在自弹自唱过程中不但要学会倾听自己的琴声，而且要倾听自己的歌唱声。

五、结语

弹唱能力属于学前教育专业学生不可忽视的一种能力，占据核心地位，同时也是幼儿园教师必须要具备的一项能力。通过重视学前声乐课教学，加强钢琴基础训练；不断提高教师的专业水平，强调学生情感表达；融合音乐教学和游戏，实现寓教于乐目的；明确“弹”和“唱”间的关系，提高自弹自唱能力，能够大大提高学前教育专业教学中幼儿歌曲弹唱教学有效性，通过上述教学策略，还能够大大提高幼儿教师的专业能力以及综合素质。

参考文献：

[1]汪伟林.学前教育专业声乐教学中的律动情感教学方法策略[J].音乐时空,2012,(04).