发布时间:2023-10-11 15:55:01
序言:作为思想的载体和知识的探索者,写作是一种独特的艺术,我们为您准备了不同风格的5篇小学音乐教学重点,期待它们能激发您的灵感。
发声训练部分:
1、在气息控制下,力求做到声音位置的统一。
2、在扩展音域中,谨慎地扩展低声区音域。
3、在二声部合唱中,力求做到咬字、吐字的连贯、流畅,音色的丰满、圆润,声部的和谐、统一。
二、视唱、知识、练耳部分:
1、读谱知识:
认识升记号,降记号;认识波音记号、倚音、滑音记号,学习其唱(奏)法。
2、视唱部分:
复习所学过的音阶练习。独立或半独立视唱单声部歌曲。视唱二声部歌曲片段及有临
时变音记号的单声部歌曲。
3、练耳部分:
听记二拍子或三拍子的4~8小节单旋律。
听记2~4小节节奏;听记和声音程。
听辨和声音程在协和与不协和程度上的差异。
听辨歌(乐)曲的力度和速度并作标记。
三、欣赏部分:
要求学生对各种音乐表现手段(包括和声、调式、调性)在音乐作品中的表现作用有进一步的体会或认识。能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。能对作品中的旋律、节奏等特点作简单的分析。
四、教学分析:
五年级的教材中已经有一些要求复习的内容了,但是这个阶段又要学习不少的内容,所以,学习任务是繁重的。要处理好新旧知识的学习、复习、掌握。本学期要学习的每首都有一定的意义。要注重对学生进行思想品德教育。另外,有的学生开始变声,要注意对嗓子的保护。
五、学生情况分析:
由于学生现在处于过渡期,年龄也大了,不再是小孩子,已经是大孩子。要尽量避免学生产生厌学情绪,要调动学生的积极性,使他们真正的爱学愿学。对音乐知识的讲解尽量避免枯燥乏味,要用多种教学手段辅助教学。
六、提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
七、教学进度
第一周 聆听 〈〈晨景〉〉 、 〈〈渔舟唱晚〉〉
第二周 表演 〈〈清晨〉〉 、 〈〈晚风〉〉
第三周 聆听 〈〈丰收锣鼓〉〉 、 〈〈快乐的农夫〉〉
第四周 表演 〈〈 赶圩归来啊哩哩〉〉 、 〈〈苹果丰收〉〉
第五周 聆听 〈〈红梅赞〉〉 、 〈〈红星歌〉〉
第六周 表演 〈〈 雨花石〉〉 、 〈〈我怎样长大〉〉
第七周 聆听 〈〈天黑黑〉〉、 〈〈 可爱的家 〉〉
第八周 表演 〈〈外婆的澎湖湾〉〉 、 〈〈牧场上的家〉〉
第九周 聆听 〈〈思乡曲〉〉 、 〈〈乡间的小路〉〉
第十周 表演 〈〈故乡的小路〉〉 、 〈〈如今家乡山连山〉〉
第十一周 聆听 〈〈可喜的一天〉〉 、 〈〈罗马的松树〉〉
第十二周 表演 〈〈叮铃铃〉〉 、 〈〈雏鹰之歌〉〉
第十三周 聆听 〈〈雨滴〉〉、〈〈踩雨〉〉、〈〈暴风雨〉〉
第十四周 表演 〈〈踩雨〉〉、〈〈雨中〉〉
第十五周 聆听 〈〈乘雪撬〉〉
第十六周 聆听 〈〈踏雪寻梅〉〉
第十七周 聆听 〈〈打虎上山〉〉
关键词:小学音乐;教学;电子琴
电子琴作为乐器的一种,在提升小学音乐课程质量方面能够取得良好的效果,在激发小学生对于音乐的兴趣、欣赏品味、提升音乐掌握能力等方面应用价值很高,本文主要从电子琴在小学音乐教学中的作用和应用两个方面入手,分析电子琴在小学音乐教学中的地位和未来发展方向。
一、电子琴在小学音乐教学中的作用
电子琴通常具有形式多样化和内容丰富化的优势,这两点使其能够为小学音乐教学提供良好的条件,总体而言,电子琴在小学音乐教育当中的作用表现在以下三个方面。
1、让小学生在体验中创造音乐
小学生由于年龄偏低,体验式教学在小学教育中是不可或缺的一个环节。在教学实践当中,应当采取形式多样的体验式教育,让学生的兴趣保持在良好水平,在体验中创造和认识音乐的魅力。作为教师可以根据高低年级的不同,创新开展相关的音乐游戏或者课堂小活动,为学生创造一个更加活跃的环境,这对于提升学生的音乐能力意义重大。我曾经在一年级下册《火车开啦》这一课的教学当中,利用电子琴多种音色功能,利用其模仿火车的开动、奔驰和到站不同的声音情景,在这个体验的过程中引导小学生认识节奏力度的强弱区别,同时利用音乐模拟、想象、体验情景,使学生学会利用灵活而富有弹性的声音演唱《火车开啦》。[1]
2、让小学生在轻松课堂氛围中培养音乐思维
如何培育小学生的音乐思维对于很多老师而言是一个难题,音乐思维通常表现得很抽象,尤其对于低年级小学生而言更是教学难点。小学生的抽象思维发育程度尚不够完全,对于音乐的认识也不够深刻,想要克服这些问题,一个很好的解决途径就是通过电子琴的应用,让学生将音乐思维和兴趣良好的结合起来,例如在《好朋友》一课当中,让学生感受三拍子韵律,利用电子琴进行节奏打拍,一边让学生跟着电子琴的伴奏学习演唱《你的名字叫什么》;又如在初始学习音阶相关知识时,可以让学生体验电子琴的魅力,自己在琴上按键,从左向右、从右向左依次体验键盘,再根据键盘弹出的音阶感受音高和音低的差别,在轻松地课堂氛围中培养音乐思维。
3、让学生在动手操作中练习钢琴曲弹奏
电子琴能够对钢琴的弹奏进行模仿,对于初接触电子琴不久的初学者而言,可通过动手体验的方式利用电子琴代替钢琴,练习钢琴曲的弹奏。在小学音乐教学当中,钢琴曲练习的地位不可忽视,但是由于钢琴造价比较高、移动性差的特点,因此利用电子琴作为钢琴的替代品更为现实,但是电子琴的键盘只需要轻轻一拨便能够发出声音,这相比钢琴而言对于手指的力度练习不够足,需要在教师的提醒下对这一点进行改进和提升。同时小学生对于动手操作更为感兴趣,在动手操作中进行练习弹奏对于小学生长远音乐的发展意义重大。
二、电子琴在小学音乐教学中的应用
1、科学利用电子琴激发小学生学习兴趣
小学生群体一个重要特点就是好奇心强,这也是教师教学激发学生兴趣的重要切入点,作为小学音乐教师,应当科学利用学生的好奇心,提升其对于音乐学习的动力与兴趣,协助其打开音乐世界的大门,促进其音乐素养的提升。同时,电子琴对于教师而言是一个重要的教学用具,实践中应用性极高,对于学生好奇心能够很好的引发,满足学生对于音乐的需求,也能够帮助学生建立起对于音乐学习的良好兴趣,为未来学生音乐学习打下良好基石。电子琴具有音色、节奏丰富和电声效果多样的特点,对于小提琴、小号、吉他等乐器能够良好的模仿管弦乐,同时也能够模仿生活中常用的音乐和多种音效。在二年级上册《童趣》一课的教学中,音乐教师可以先让小学生对于《小狗圆舞曲》进行聆听,进而让学生利用电子琴对于小动物的声音进行模仿,鼓励学生模仿,着力于抓住学生的兴趣,进行高效科学的引导,利用学生对于小动物的喜爱提升学生对于音乐的兴趣,令学生能够敞开心扉走入音乐世界。
2、利用电子琴创新音乐教学模式
在传统的小学音乐教学当中,对于音乐理论知识部分只是单纯的进行讲解,难以让学生真正了解音乐理论的重要性,导致学生对于音乐的掌握能力减弱,不能够很好的将其应用到实践当中。利用电子琴进行音乐教学模式的创新,主要是通过将较为枯燥的理论和电子琴营造出的轻松愉悦氛围相融合,同时利用学生爱动手的天性指导其动手感受音乐的魅力,提升其对于音乐的掌握水平和音乐素养,同时利用电子琴可以模仿多种乐器声音的特点,对于教学形式进行丰富。电子琴进入小学课堂,能够拉近教师与学生的距离,使师生变得更加亲密,互动也更加频繁,进而能够形成朋友式的教学模式。在教学实践当中,小学音乐教师对于学生弹奏的指法进行指导,使课堂学习效率提升,课堂气氛更加活跃。[2]在进行《巧巧手》一课教学中,教师可以改变传统播放音乐、聆听音乐的模式,让学生融入到音乐的情感当中,引起学生的更多音乐思考,在听《铁匠波尔卡》这一教学曲目时候,可以先向学生提出问题,听听乐曲中都用到了什么工具进行打铁,是小铁匠还是大铁匠先开始打铁的?这就形成了新的教学内容,拓展了学生的音乐思路,首先通过教师播放多媒体的形式让小学生了解音乐的内容,其次引导学生回忆其中反复循环的旋律,提升学生对于音乐的理解和掌握程度。将电子琴应用到小学音乐课堂中,无限延伸了学生学习音乐的乐趣,充分发挥了多样化教学模式带给学生的全方位价值。
3、利用电子琴进行音乐感知能力教学的辅助
利用电子琴来校正小学生的音准是小学时期音乐培养的主要目标之一,也是学生奠定自身音乐素养的重要渠道,是培养音准能力和音乐鉴赏能力的重要时期。因此,充分利用电子琴来对小学生进行音乐感知能力教学的辅助,有利于其对于音乐基本知识的掌握。在传统音乐教学当中,主要采取教师反复演唱和反复练习的模式进行,这种模式的弊端在于对于学生音准的掌握程度十分有限。电子琴的利用能够使其音准固定,在实际教学当中练习更加科学,能够让学生的耳朵更加敏锐,在掌握上难度更小。在教学《大海的歌》一课中,由于其中用不同的节拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式,表现了不同状态下大海的声音,因此如果单纯采取教唱的方式进行教学,学生很难掌握其中的音准、情感等重点,会导致失去学习的兴趣,课堂活跃程度也会很有限。通过电子琴的演奏和模仿,能够细致地向同学展示节奏、情感、力度、速度的变化,让学生准确认识其中的异同,提升学习质量。
三、结语
随着电子琴在我国小学音乐教学当中的不断普及,音乐教师应当认识到在教学中利用电子琴的重要性,积极研究创新电子琴在小学音乐课堂当中的应用策略,提升学生学习音乐的兴趣,培养学生对音乐的感知能力,引导学生掌握更多音乐知识,推动小学音乐教学长足发展。
作者:唐衍超 单位:阳谷县实验小学
参考文献:
一、电子琴在小学音乐教学中的作用
电子琴通常具有形式多样化和内容丰富化的优势,这两点使其能够为小学音乐教学提供良好的条件,总体而言,电子琴在小学音乐教育当中的作用表现在以下三个方面。
1、让小学生在体验中创造音乐
小学生由于年龄偏低,体验式教学在小学教育中是不可或缺的一个环节。在教学实践当中,应当采取形式多样的体验式教育,让学生的兴趣保持在良好水平,在体验中创造和认识音乐的魅力。作为教师可以根据高低年级的不同,创新开展相关的音乐游戏或者课堂小活动,为学生创造一个更加活跃的环境,这对于提升学生的音乐能力意义重大。我曾经在一年级下册《火车开啦》这一课的教学当中,利用电子琴多种音色功能,利用其模仿火车的开动、奔驰和到站不同的声音情景,在这个体验的过程中引导小学生认识节奏力度的强弱区别,同时利用音乐模拟、想象、体验情景,使学生学会利用灵活而富有弹性的声音演唱《火车开啦》。[1]
2、让小学生在轻松课堂氛围中培养音乐思维
如何培育小学生的音乐思维对于很多老师而言是一个难题,音乐思维通常表现得很抽象,尤其对于低年级小学生而言更是教学难点。小学生的抽象思维发育程度尚不够完全,对于音乐的认识也不够深刻,想要克服这些问题,一个很好的解决途径就是通过电子琴的应用,让学生将音乐思维和兴趣良好的结合起来,例如在《好朋友》一课当中,让学生感受三拍子韵律,利用电子琴进行节奏打拍,一边让学生跟着电子琴的伴奏学习演唱《你的名字叫什么》;又如在初始学习音阶相关知识时,可以让学生体验电子琴的魅力,自己在琴上按键,从左向右、从右向左依次体验键盘,再根据键盘弹出的音阶感受音高和音低的差别,在轻松地课堂氛围中培养音乐思维。
3、让学生在动手操作中练习钢琴曲弹奏
电子琴能够对钢琴的弹奏进行模仿,对于初接触电子琴不久的初学者而言,可通过动手体验的方式利用电子琴代替钢琴,练习钢琴曲的弹奏。在小学音乐教学当中,钢琴曲练习的地位不可忽视,但是由于钢琴造价比较高、移动性差的特点,因此利用电子琴作为钢琴的替代品更为现实,但是电子琴的键盘只需要轻轻一拨便能够发出声音,这相比钢琴而言对于手指的力度练习不够足,需要在教师的提醒下对这一点进行改进和提升。同时小学生对于动手操作更为感兴趣,在动手操作中进行练习弹奏对于小学生长远音乐的发展意义重大。
二、电子琴在小学音乐教学中的应用
1、科学利用电子琴激发小学生学习兴趣
小学生群体一个重要特点就是好奇心强,这也是教师教学激发学生兴趣的重要切入点,作为小学音乐教师,应当科学利用学生的好奇心,提升其对于音乐学习的动力与兴趣,协助其打开音乐世界的大门,促进其音乐素养的提升。同时,电子琴对于教师而言是一个重要的教学用具,实践中应用性极高,对于学生好奇心能够很好的引发,满足学生对于音乐的需求,也能够帮助学生建立起对于音乐学习的良好兴趣,为未来学生音乐学习打下良好基石。电子琴具有音色、节奏丰富和电声效果多样的特点,对于小提琴、小号、吉他等乐器能够良好的模仿管弦乐,同时也能够模仿生活中常用的音乐和多种音效。
在二年级上册《童趣》一课的教学中,音乐教师可以先让小学生对于《小狗圆舞曲》进行聆听,进而让学生利用电子琴对于小动物的声音进行模仿,鼓励学生模仿,着力于抓住学生的兴趣,进行高效科学的引导,利用学生对于小动物的喜爱提升学生对于音乐的兴趣,令学生能够敞开心扉走入音乐世界。
2、利用电子琴创新音乐教学模式
在传统的小学音乐教学当中,对于音乐理论知识部分只是单纯的进行讲解,难以让学生真正了解音乐理论的重要性,导致学生对于音乐的掌握能力减弱,不能够很好的将其应用到实践当中。利用电子琴进行音乐教学模式的创新,主要是通过将较为枯燥的理论和电子琴营造出的轻松愉悦氛围相融合,同时利用学生爱动手的天性指导其动手感受音乐的魅力,提升其对于音乐的掌握水平和音乐素养,同时利用电子琴可以模仿多种乐器声音的特点,对于教学形式进行丰富。电子琴进入小学课堂,能够拉近教师与学生的距离,使师生变得更加亲密,互动也更加频繁,进而能够形成朋友式的教学模式。在教学实践当中,小学音乐教师对于学生弹奏的指法进行指导,使课堂学习效率提升,课堂气氛更加活跃。[2]
在进行《巧巧手》一课教学中,教师可以改变传统播放音乐、聆听音乐的模式,让学生融入到音乐的情感当中,引起学生的更多音乐思考,在听《铁匠波尔卡》这一教学曲目时候,可以先向学生提出问题,听听乐曲中都用到了什么工具进行打铁,是小铁匠还是大铁匠先开始打铁的?这就形成了新的教学内容,拓展了学生的音乐思路,首先通过教师播放多媒体的形式让小学生了解音乐的内容,其次引导学生回忆其中反复循环的旋律,提升学生对于音乐的理解和掌握程度。将电子琴应用到小学音乐课堂中,无限延伸了学生学习音乐的乐趣,充分发挥了多样化教学模式带给学生的全方位价值。
3、利用电子琴进行音乐感知能力教学的辅助
利用电子琴来校正小学生的音准是小学时期音乐培养的主要目标之一,也是学生奠定自身音乐素养的重要渠道,是培养音准能力和音乐鉴赏能力的重要时期。因此,充分利用电子琴来对小学生进行音乐感知能力教学的辅助,有利于其对于音乐基本知识的掌握。在传统音乐教学当中,主要采取教师反复演唱和反复练习的模式进行,这种模式的弊端在于对于学生音准的掌握程度十分有限。电子琴的利用能够使其音准固定,在实际教学当中练习更加科学,能够让学生的耳朵更加敏锐,在掌握上难度更小。
在教学《大海的歌》一课中,由于其中用不同的节拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式,表现了不同状态下大海的声音,因此如果单纯采取教唱的方式进行教学,学生很难掌握其中的音准、情感等重点,会导致失去学习的兴趣,课堂活跃程度也会很有限。通过电子琴的演奏和模仿,能够细致地向同学展示节奏、情感、力度、速度的变化,让学生准确认识其中的异同,提升学习质量。
关键词:电脑音乐 校外音乐教育 音乐伴奏带
学校音乐教育与校外音乐教育
校外音乐教育和学校音乐教育一样在整个教育体系中占有非常重要的地位和作用。随着教育改革的不断深入,教育观念的不断更新,我们更加重视素质教育。要让我们的学生在德、智、体美、劳中全面发展。
在二十世纪八十年代初,电化教学在学校教学中刚刚开始试行,每个学校大都配备了电化教室和教师。主要是配合语文课、算术课进行教学,采用的方式大都是播放幻灯片。内容主要是几何图形和静止的动画片。在音乐课中也仅仅是播放录音带来欣赏。
随着科技的不断发展,学校的电化教室也从过去的幻灯机、录音机发展了投影机、录象机,音乐学科也从脚踏风琴手风琴发展到了钢琴、电子琴。直到现在的实物投影仪、数码摄象机、数码照相机、电脑投影仪等等。教学领域也从语文算术唱歌发展到了几乎中小学所有学科。而且各校都建立了微机室、语音室各校也都相应的配备了专职的教师。
作为新时期校外教育工作者需要提高各方面的技能和掌握现代化教学手段,能够熟练的运用微机、录音机,录象机,电子琴等教学工具。不论是声乐教师、器乐教师、和舞蹈教师不能单单只会弹弹琴,放录音,特别是器乐教师要精通你单位的所有电子琴和基本掌握几种乐器的使用方法。要学习和掌握电脑音乐。这样才能够不断提高你的教学水平。
我们都知道,校外音乐教学主要包括声乐、器乐、舞蹈三个专业。那么多媒体教学系统是现代化的一种教学方式。它实时、高效地采集、加工处理和播放图、文、声、像信息,充分发挥人和设备的潜力与整体效能,达到教学信息资源和设备资源共享的目的。因此,尽快将多媒体教学应用于课堂教学,是现代教育改革、发展的需要。
电脑音乐系统用于教学时的准确、客观、迅速、高效等优势和多途径性、可控性、创造性、灵活性等特点都是人脑音乐方式所不及的。 电脑音乐系统可以帮助学生进行视唱、练耳、节奏及和声训练,以及教授作曲、分析各种音乐风格流派的写作方法和音乐史等从理论到实践的各科的学习任务。这种直观、准确、有效的训练方式可使声音、图像、文字乐谱等并举,还可使学生在教师的引导下,通过世界各信息网络获得更大范围内的知识信息,从而极大地开阔受教育者的眼界,为学生全面地获得知识,开阔视野,培养创造性思维能力创造了“量”和“质”的条件。
一、用电脑音乐系统制作音乐伴奏带
声乐、器乐、舞蹈学员音乐伴奏带的制作一直是我们校外艺术教育的专业教师比较头痛的一件棘手的工作。以前我们的学生在各级各类的文艺演出和各种比赛中所采用的音乐伴奏带大都是以下几种方式:
1、电台、电视台里录制:
声乐、器乐、舞蹈学员音乐伴奏带的制作特别是舞蹈音乐的录制从电台、电视台里
制是一种最直接的方法,但是他有很大的局限性。因为它那里的音乐大都是别人的音
乐很难和你要求的音乐相吻合,但是一旦选中录制的音响效果是最好的、最专业的。
2、作曲家创作、在录音棚中录音:
这种方法是比较好的获得音乐伴奏带的一种方法。特点是它可以完全按照你的要求来形成你的音乐。从音乐风格到情绪变化、从音乐的发展到速度力度的改变都可以是你满意。唯一的缺点就是时间长、费用高。一般单位难以承受。
3、专业教师自己进行剪接、录制:
这种方法也是获得音乐伴奏带的一种方法。专业教师从别人那里借来或买来的录音带,或者是从收音机、电视机里录制和剪接自己所需要的音乐伴奏带。但是他有很大的局限性。因为别人的音乐,很难和乎你的要求。特别是音乐的风格、音乐的长短、速度的快慢、调的高低都很难合乎你的要求,而且最大的缺点就是录制的效果及差、尤其是音乐段落的衔接处有明显的不顺畅的感觉和没有接好的痕迹。这种方法是专业教师没有办法的办法。唯一的优点是费用低。
用电脑音乐制作伴奏带的特点
1、以像专业的作曲家一样进行音乐创作
电脑音乐系统可以对创作的音乐进行记录、编辑、删除、修改,特别是电脑音乐系统可以对创作的音乐进行复制,这大大的提高了音乐创作的速度和时间,
2、可以像专业的录音师一样进行音乐回放
电脑音乐系统同时是一个功能强大的录音系统。在进行电脑音乐创作的同时电脑音乐创作人员可以马上听到自己刚刚创作的音乐效果,及时的进行修改和编辑音乐。
3、可以像专业的录音师一样进行音乐录制
电脑音乐系统同时是一个功能强大的录音系统。在进行电脑音乐创作的同时电脑音乐创作人员录制自己刚刚创作并经过编辑和修改的音乐,有刻录机的可以马上刻录成CD光盘或MD和数码带。
二、电脑音乐系统可以为声乐、器乐、舞蹈学员进行视唱练耳。
视唱练耳课一直音乐艺术类院校考试的必考科目之一也是音乐舞蹈院校的专业基础课,这门课程的开设对提高艺术类学员的音乐综合素质有极大的帮助。
用电脑音乐视唱练耳软件可以对声乐、器乐、舞蹈的学员进行视唱练耳训练,练习的难度、程度可以由老师进行设定,回答的对错电脑音乐系统自己给你识别和判断,成绩也可以存储。
转贴于 三、电脑音乐系统可以为声乐、器乐、学员打印乐谱。
电脑音乐系统除了可以进行音乐创作、录音和视唱练耳练习之外还有一个特殊的功能就是利用打谱软件打印乐谱。
打印乐谱这个功能可以打印出非常专业的乐谱,包括钢琴谱、乐队总谱、乐手分谱、高级的版本软件还可以打印带有歌词的乐谱。这个功能对器乐的学员特别有帮助。原来器乐学员的乐谱大都是教师来给学员用手来抄写,速度慢、准确率差。用打谱软件可以大大提高教师的乐谱的功能不但可以打印演出、比赛的乐谱,还可以打印练习、排练的乐谱。
四、电脑音乐系统可以为声乐、器乐、舞蹈学员进行音乐欣赏
一、 音乐教育电子化势在必行
随着信息化时代的到来,电子计算机越来越贴近我们的生活和工作,给我们的生活和工作带来的方便和效率是有目共睹的。由于标准化带来的革命,使得音乐也可以用统一的语言进行数据交流,这就为音乐教育的电子化奠定了基础。音乐教育电子化的主要内容是电子音乐,而电子音乐其实质就是电脑音乐。
美国颁布的艺术教育国家标准中对有关电脑音乐等作了详尽的规定,要求儿童能够“即兴创作短小的歌曲和器乐曲,并广泛使用各种声源,包括传统声源、课堂内可用的非传统声源、人体音响和电声手段制作的各种音响。”,在高年级的内容标准要求中,更进一步强调了“在作曲和改编中使用各种传统和非传统的声源以及电声媒体。”
而我国新的《音乐课程标准》也提出了用计算机辅助音乐教学的建议。
由于诸多原因,我国音乐教育的电子化一直处于落后状态。电子音乐只是作为应用于教学领域的研究而局限于某些高等院校内部。中小学的音乐教育还是多年一贯制,空洞的教材和呆板的教学方式使得本应宽松活泼的音乐课变得枯燥无味,严重制约了学生发散思维的发展。随着我国经济的发展和教育的改革,告别传统的教材和教法,推广和使用音乐电子教材为越来越多的专家和教师们所共识,音乐电子教材的研究和开发也越来越得到重视和实践。
二、编制现代音乐电子教材的意义
传统的教材是以印刷文本的形式存在的。现代电子教材则是一种利用现代信息技术来存储与传播(呈现与控制)教学信息的现代教材类型,它的丰富多彩的多媒体表现形式,使学生更加容易理解和掌握其所存储的知识信息。
基于信息资源的电子教材是现代电子教材的一种重要类型。基于信息资源的音乐电子教材,打破了传统教学狭小的时空范围,使学生不再局限于传统的课堂,不再局限于传统的二元教学方式(教师-学生),而是采用一种全新的三元教学方式(教师-学生-计算机),使得个别化教学成为可能,学生可以根据自己的学习能力和兴趣来决定学习的时间和内容,真正体现了以学生为主体的创新教育思想。
三、现代音乐电子教材的特征
比较而言,现代音乐电子教材相对于传统的文本教材具有更大的优势,主要体现为:
1、信息量大,内容丰富。
随着科技的进步,计算机的存贮容量越来越大,如以常用来作为现代电子教材的贮存载体的CD-ROM为例,每片CD-ROM具有650MB或具更大的存储容量,可存储上千幅照片,3亿多个汉字,足以包罗“音乐万象”,从音乐理论、视唱练耳、歌曲、欣赏到音乐创作、乐器演奏等,给学生提供了一个丰富的音乐资源库。不但能使学生学到大量的音乐知识,还为他们提供了音乐实践的机会。
2、示范准确,有效率高。
音乐不同于其它学科,难以呈现出一定的标准答案。它是因个人的理解对音乐作品作出恰当的说明、演唱或演奏。由于教师水平的不同,学生也会受其影响,对作品作出不同的理解,有时甚至是错误的,特别是在视唱练耳和演唱演奏方面。
现代音乐电子教材是以电子音源作为发音体,首先保证了声音的纯正与准确,不致于使学生的听力受到任何影响和破坏;其次,高水平的教师讲解和示范最大程度地避免了技术上的不规范和错误,使学生能最有效地掌握演唱演奏技巧,不致于在技术上走弯路,不会因为劣质教师的误导而扼杀了学生的音乐才能,很大程度上弥补了教师水平不高的缺陷。
3、具有直观性和交互性。
传统的音乐教材特别是音乐欣赏,只能是老师介绍和分析音乐作品,然后听录音。而现代音乐电子教材则能充分运用计算机多媒体的优势,把音乐作品的文字介绍、音响资料以及乐器的演奏等溶于一体,使学生在了解作品背景、作曲家生平的同时,听到乐曲的音响,看到乐曲演奏的场景。学生可以任意在文、声、像之间选择、观看、倾听,极大地提高了学生的学习兴趣。
在乐理知识的学习过程中,由于运用了作曲软件,界面上各种时值的音符和节拍尺度一目了然,在认知的过程中又能听到准确而纯正的声音。
4、可以培养提高学生的创新意识和创造能力。
传统的音乐教材总是在“说——唱——听”三点一线间进行教学,根本谈不上真正意义上的创新和创造。
现代音乐电子教材由于实行人机对话和采用多种软件(特别是作曲软件)进行教学,使得学生能充分利用多媒体工具,进行创新性的学习和创造性的音乐实践活动。
例如在进行乐曲编配练习时,由于电子教材中融入了作曲软件及媒体音源中大量的音色、节奏型,学生就可以充分发挥想象力,运用不同的音色和节奏,去为乐曲进行编配。在此过程中就会产生多种想法和创作欲望,达到创新和创造的目的。
5、知识信息的可选择性。
现代音乐电子教材从基础的乐理知识到乐器演奏、创作实践,是根据各人的需求而决定取舍的。也就是说,你只要涉足音乐领域,就必须学习乐理和视唱练耳,欣赏音乐。除了这些基本的东西外,你可以有目的地根据个人的需要学习。所谓重点应是指个人在音乐领域中发展的方向和目标。如一个人主攻声乐,可以不学作曲理论等。因此,音乐电子教材适于不同类型的学习者在不同层次进行选择。
四、 现代音乐电子教材构建的目的与原则
(一)构建目的
1、 充分利用现代音乐电子教材信息开放型网络结构的特点,使学生更加清楚地掌握音乐知识的认知规律,增强知识的联系与记忆;
2、 充分利用现代音乐电子教材交互性特点,使学生能够有效地控制所需的信息知识,激发学生的求知欲和实践欲;
3、 充分利用信息资源,使学生掌握现代检索知识需求的方法;
4、 通过互联网,使学生接受更多、更深、更新的继续教育。
(二)构建原则
现代音乐电子教材的构建除了应该遵循一般教材的共性原则外,还应强调遵循下列原则:
1、 教学性原则
现代电子音乐教材是为实现一定教学目标的依据、工具、伙伴与中介。因此现代音乐电子教材的知识信息资源组合及其表达技术等都必须符合教与学实际需要,为学生与教师应用提供尽善尽美的服务。
2、现代性原则
现代生活节奏的加快,带来了一系列的变化反应。西方流行音乐就是最明显的例证。它强劲、快速的节奏和现代人的生活节奏是合拍的。所以在现代音乐电子教材的构建,要能与现代生活节奏合拍。具有刺激大脑皮层引发人们积极思维的强劲现代音乐应当引入到我们的教学中来。
给学生以基础音乐知识的指导,这是一般音乐教材都必须做到的,现代音乐电子教材自然也不例外。而怎样引导学生有效地运用基本音乐知识构建全新的音乐作品和正确的理解音乐作品,达到创新和创造的目的,才是现代音乐电子教材追求的根本所在。
现代音乐电子教材的开发者要增强现代意识。所谓现代意识,是以现代人的审美感知、思想观念和行为准则,来审视、思考和对待现实生活的一种崭新观念。
3、娱乐性原则
现代音乐电子教材作为公众传播的一种方式,首先要引起人们的共鸣,争得人们的认可。由于社会的进步和生活节奏的加快,人们所要学习的知识很多。怎样能够使人在轻松愉悦的状态下学习,应是现代音乐电子教材构建中思考的重要问题。其中不光是界面做的美观,背景音乐配的动听,更重要的是要有符合现代人心理特点的“粘合剂”来拉近音乐电子教材和人的距离。
4、 资源性原则
由于现代电子教材自身的特性,扩充音乐信息资源对于现代音乐电子教材来说显得尤为重要。
5、 层次性和选择性原则
尽管现代音乐电子教材的内容很多,结构复杂,但它是以模块的方式呈现给学习者,应当具有清晰的层次,利于学习者有目的的选择使用。
五、现代音乐电子教材的编制策略
1、 现代音乐电子教材不宜象传统的文本音乐教材那样严格地按年级编写,而应从入门初级到高级音乐理论与实践一条龙到底,使学生可以随时学习任何一部分内容,非常方便地查寻相关联的知识;各部分既可独立成章,又是一个不可分割的整体。
2、 现代音乐电子教材由于应用多媒体制作技术,能够从声像等各方面提高学生的学习兴趣,即使是枯燥无味的乐理与视唱练耳部分,也足以使学生流连忘返,乐学不疲,更何况还有歌曲部分的卡拉OK和欣赏部分的精彩画面。
3、 基于信息资源的现代音乐电子教材应溶入大量的数据信息和相关的音乐教育网址。这样能使学生在教材中直接连接英特网,去博览“众音”,和音乐家及朋友们互相交流、了解,充分显示人脑、电脑加网络的优势,同时也是远程教育的最佳途径,有利于社会化的教育。
4、 现代音乐电子教材的构建应加入键盘乐器的演奏内容,寻求以某种具有一定优势的乐器作为音乐教学的最佳辅助手段。
这是因为键盘乐器(主要是电子合成器或电子琴)具有音色多、音准好、体积小、节奏丰富、价格便宜等特点,且键盘乐器的演奏能很好地锻炼学生的手、眼、脚等肌体的协调性。它不仅仅是一种演奏乐器,更重要的是它可作为MIDI创作的输入工具和MIDI音源使用。
5、 音乐文献与作品分析能帮助学生从理论的高度去理解音乐,达到对音乐认识的最高境界,且能就具体的作品作出透彻的剖析,其中要用到大量的文学、地理、历史等知识,体现了多学科交互、综合的特点。
六、 现代音乐电子教材的基本框架
基于上述原则和现代音乐电子教材的特性,其基本框架内容建议为: