当前位置: 首页 精选范文 四年级音乐教学反思范文

四年级音乐教学反思精选(十四篇)

发布时间:2023-10-10 17:14:38

序言:作为思想的载体和知识的探索者,写作是一种独特的艺术,我们为您准备了不同风格的14篇四年级音乐教学反思,期待它们能激发您的灵感。

四年级音乐教学反思

篇1

【关键词】 音乐课堂 教学反思 素质教育 兴趣

音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐教学反思是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢?

第一、音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我发现,在我所教的六年级二班,很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质,我采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。为此我改变了教法,在教唱新歌前我首先让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。然后,再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用。

第二、必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5分钟是师生的相互问候。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说,把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。

篇2

关键词:音乐 教学模式 新课改 素质

音乐课作为一门必修课纳入学校的课程已有百年的历史,与其他国家相比,我国音乐课虽起步较晚但发展却极为迅速,尤其是在改革开放以后,随着素质教育观念的深入人心,对音乐课也提出了新的要求。目前,中小学不断提出新的教学方案,音乐教学固定的教学模式也一次次地被打破,朝着现代化教学方向不断前行。在教学实践中,笔者进行了新课改的培训工作,有些收获与心得,在此谈一些个人见解。

一、分析现状,查找问题

五年制高等师范的音乐教学模式一直沿用至今,不可否认的是,这种教学模式由几代优秀教师根据高等师范院校的特殊状况潜心研究,经过实践检验及数次修改,不断改善与创新,已经形成了具有高等师范特色的一系列课程。但是,随着素质教育的深入人心,原有音乐教学模式的弊端也逐渐显现出来。

五年制高等师范的音乐课程大多是以培养学生的单一技巧为主要内容,如单一的视谱训练、乐理训练和琴法教学。学生在学习的过程中,只是一味按照教师提出的要求生搬硬套或是机械训练,这种教学不容易让学生进行自主学习。而且,单科独立的教学也使得学生对专业知识很难融会贯通,因此合作能力不强。同时,对于音乐的基本修养的培养跟不上,学生缺少对音乐美的感受和体验,使得学到的技巧只能停留在最初的基础上,加之音乐素养有限,无法在技巧熟练的基础上将其升华。

总体来看,五年制高等师范音乐教育虽然也在不断地探索前进,但缺少改革目标,因此在实际操作中难免会出现困惑和偏差,也使得音乐教学在夹缝中求生存现象变得越来越明显,从而使得高等师范音乐教育的发展道路步履艰难。

二、改变思路,明确目标

五年制高等师范教育既有别于高中音乐教育又不同于高校专业教育,既要提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力,又要兼顾到高校教育中体现学科的专业性的因素。因此,其教学设计就显得更加重要,对其内容的设计、时间的统筹、培养的方向均应有别于中学与高校,同时又要将两种不同的教育方向综合使用,使之形成具有高等师范自身特色的教学模式。这种教学模式不单单是停留在学生对音乐的审美和鉴赏层面上,还要求学生能静下心学习一门技能。同时,高等师范培养的学生毕业后的选择也有不同,一部分面临升学,另一部分面临着就业。因此,学校倡导“凭成绩升学,凭才艺就业,凭素质立身”,鼓励并引导学生发展个性才能,增强适应社会的能力。这种多层次的需求,也给音乐教学目标提出了更高的要求。

三、大胆构思,初步设想

根据五年制高等师范学校这种兼顾升学和就业双重任务的特殊情况,我们既要有音乐实践、创造,还要有音乐的基本知识结构,因此其音乐教学内容要远多于、深于中学教学。基于以上认识,高等师范的音乐教育应考虑以下方面。

(一)面对全体学生,培养学生的音乐审美及鉴赏能力。

中学教改提出,素质教育的重点在于培养学生的审美及鉴赏能力,这是素质教育中美育的核心。笔者认为,这种鉴赏能力的培养不仅适用于中学,同样适用于高等师范院校的学生。鉴于当今社会多元音乐的并存与发展,一些学生在多种音乐形式下会迷失方向,对于音乐审美的界限的认识也会出现模糊和偏差,这影响了学生对于音乐美的界定与衡量。这就要求教师在制定教学方法和教学内容时,能够以学生为主体,引导学生对于音乐美的感悟和体验,调动学生对音乐美的探索和研究,从而提高学生的审美意识和审美情趣。

(二)改变单一的教学模式,采用现代化的教学手段,调动学生的学习积极性,提高教学质量

新课改明确要求培养学生发散思维的能力、整合创新的能力和融会贯通的能力,这就要求教师在教学中应采用多种教学手段。首先,教学方法的更新。改变传统的“我讲你听”的授课制度,运用引导发现及学生间互动法,培养学生自主学习、合作交流的能力;其次,现代化教学手段的运用。多媒体在音乐课教学中已经是广泛运用,因其扩大了教学内容,提高了教学效率。这就要求教师熟练掌握制作课件的技术,能够根据课程要求制定出实用、全面的课件,通过这种媒介达到预期的教学效果。

(三)技能训练的实用性,让学生学有所用

高等师范的技能训练主要是为了让学生专修一门技术,培养一专多能的社会人才。但是,音乐中的所有技能训练都不是短时间内可以完成的,必须经历一段相当长时间的训练,才能够掌握。以高等师范教学最为多的琴法教学为例,这些年来,我们一直采用的是大学的琴法教学模式,注重学习的基础性和层次性。但是,由于时间紧迫,加之学生的练琴时间少,当按部就班地进行部分基础训练后,时间已经接近尾声了。在此过程中,学生只是进行了枯燥的训练,学习的积极性也会随之降低。因此,应结合学生的实际需要,在学习过程中加入一些歌曲的演奏,即简单的即兴伴奏,选择学生身边流行的一些优秀的音乐作品,既能让学生学会感悟、体验和表现音乐,又能提高学生练琴的积极性。

(四)创设情境,让学生转换角色走进课堂

高等师范培养的对象就是小学教师,这些学生在经过数年学习后,大多会走上讲台已成为必然。因此在学习的过程中,通过引导的方式让学生关注教师的教学过程、教学重点及教学方法。并根据实际情况,创设课题,让学生利用已有的经验对课题进行课时设计、查找资料及整合相关内容,通过实际演示和相互交流的方法,查找出优缺点,并进行反思和总结。通过这种试讲方式,学生不再对站上讲台存在着恐惧,而在一次次的实战中提高了驾驭课堂的能力,也在以后的面试工作中能正常发挥自己真正的水平。

四、面向社会,搭建平台

篇3

一、课堂教学

深入挖掘教材,突破年段重难点

学期初在制定教学计划时,我就将所教的三个年段的教材翻了个透,极力挖掘出年段的重难点,二年级重点在唱歌以及简单识谱,四年级我将重点设立在合唱以及以前基本没涉及过的竖笛教学上,六年级则着重音乐欣赏及相关音乐文化。有了这样的前提,再加上每堂课前的精心准备,教学目标基本达到。在每堂课中我都努力做到富有激情,用自己的热情去感染学生,把教案备得有趣活泼,课堂也显得轻松愉悦。大话不必说,只举四年级的几个例子。以前孩子们竖笛都带不齐,学习也显得很有难度,但经过坚持不懈长时间的训练,本学期共吹奏两首曲目,连课外我都常听到孩子们在吹奏,变苦学为乐学、善学;合唱对于四年级的学生来说存在一定难度,本学期最开始孩子们也感觉困难,但随着多种方式,如听唱法、示范法、指挥法、划旋律线法等多种方式训练,他们的合唱水平有了一定的提升。

但仍有几个问题以后需注意:节奏的训练、乐感的提高、课堂目标实现的多样化

这主要表现在歌唱中的音准及音色方面,尤其是三拍子的歌曲,无论是二年级还是四年级在划拍时都会出现一些错误,在以后的音乐教学中,我需要想办法解决。而关于最后一点:课堂目标的实现,这是个长期的问题,究竟怎样的有效的环节还须要大量的实践。

二、课堂管理

本学期教学显得比较顺利有个重要原因是课堂组织教学比上学期而言有了一定的进步。对于每个学段我采取的是不一样的办法

低年段:严厉+反复提醒+表扬+关注每个孩子

本学期来我对孩子们的要求高了一些,在备好案的基础上,更加关注他们,从带队入教室开始就要求有个好秩序,加上反复的提醒,使一些不利于课堂的局面能控制在自己手中。而且向老师取经(虽然还不够),但该严厉时就严厉,该表扬时就表扬,在课堂中常常进行评价。

中年段:兴趣+全面关注

四年级的孩子比二年级更能管住自己,在课堂上我尽力做到用音乐及己身的魅力和丰富的教学方式来吸引他们。并且本学期更能关注到全体了。这起到了很好的作用。

高年段:心灵的沟通+严厉

虽然我努力使六年级的课也上得精彩,趣味横生,可是效果并不好,以上写的这几个字不过是自己的一种理想状态,六年级课上的时间短,接触时间也少,在有限的课堂里,我记得有《手拉手》、《邮递马车》或许在有些班级中留下了一定的影响。

总结的经验:

要记住每个学生的名字,这点是最大的体会。

不足之处:

音乐教室的卫生工作;孩子行为习惯的督促,尤其是对书本的爱护以及坐姿(这是开学初就没落实好的,后来虽然经常提醒,但效果并不明显);因材如何施教,每个班级不同,导致一样的方法出来的千差万别,不能说是孩子的问题,只是我教学方式的问题,四年级最明显,三个班参差不齐,以后要想法改进。

三、关于教研

本学期由于学校创建的学习型教研组协议,我作为综合组的教研组长,有领导们的帮忙和同事们的配合及大力的支持,教研工作也比上学期稍有起色。集体备课有两次,作为不同学科个人外出学习的机会也很多,老师们都能有很大收获。但不足之处可能更多:关于如何落实每周一次的教研活动,如何调动组内老师的积极性,如何协调各个学科,这些都有待进一步的解答。

四、课外活动

篇4

虽然时间紧,但是我告诫自己不能慌,再紧也不能拔苗助长。一节课 安排的教学任务,根据学生的掌握情况,对于学生掌握的不好的知识 点,宁可放慢速度讲、练,也不愿仓促地完成,直到他们弄懂弄会为 止。在教学中,我不喜欢填鸭式的教学方法,学生更没有兴趣去听, 我采用的教学方法一般是学生会的我不讲,让他们自己去发现问题、 解决问题;学生不太明白的,则采用小组合作的方式,分组讨论或者 动手操作,让他们在实践中接受新知;真是弄不明白的,我再给谈们 讲解。这样有利于培养孩子们的合作交流、自主探究、勇于创新的能 力。

我自认为自己很努力、学生掌握的还可以,但是期中考试的结果 却令我大失所望,我们班的成绩与第一名还是有一定的差距,后进生 的人数居多,要知道我可从来没有出现过这种情况。当时心里很生 气,心想等过了五一来之后我得好好收拾收拾批评批评这群孩子。可 是当心中的怒火渐渐退去,慢慢平静下来之后,我却没有了那份冲 动,首先我得反思自己平时在工作中出现的失误,只有真正的查找出 第 1 页 共 4 页 原因,才能提高教学质量,我的内心才能真正地得到慰籍。细细的思 考之后,我还是找到了几点原因。首先,为了赶任务,基本上就是讲 课、批改作业、统一讲评错题,没有照顾到孩子们的接受能力是不一 样的,接受能力强的,也许老师讲一遍他就会了,但有的孩子接受能 力差,就需要老师讲两遍、三遍以上,他就会弄明白。这类孩子,虽 然我也不断在课堂上提醒他们认真听,但缺乏老师过多的关爱与鼓 励,内心失去了信心与动力,成绩自然就会一落千丈。补差工作落实 不到位,基本上就是一个虚设,所以后进生就会多。其次是,对孩子 们缺乏思想教育,给孩子们沟通的少,很多的时候,都吝啬自己的微 笑、鼓励与表扬,好的看不到表扬,差的一味的批评,试想一下,孩 子们整天面对的都是一张冰冷的脸,他们的学习斗志会高吗?不够积 极,学习上就会被动,他们的成绩也就不会好。看来一味的蛮干,不 讲求方法,不但达不到事半功倍的效果,还会累的自己筋疲力尽呀! 期中考试之后,我最大的进步就是给孩子们的鼓励与表扬多了, 批评与训斥少了,沟通交流多了,对后进生的关注多了,脸上的笑容 也多了,更深深地明白,其实我的微笑对孩子们来说是多么的重要, 每当我满脸微笑的给孩子们开句玩笑,他们显得是那样的开心,那样 的快乐,我觉得这才是真正的师生关系。反思自己,一味地居高临下 的说教,的确会引起同学们的反感,收不到教育的效果。如果你一味 地去训斥,效果不一定好。如果你为该同学留有空间去思考,在同学 面前为他保留一点面子,让他自己去认识到自己的错误,会得到意想 不到的效果。我们平时与学生的交流中,真的要注意说话的细节,让 学生感觉到你的善解人意、亲切友好,把你当成知心朋友。那样教育 就像春风细雨滋润着同学们的心田。期末的一次考前教育让我真正的 第 2 页 共 4 页 意识到了,只有与孩子们进行心与心的交流,孩子们才会走进你们的 心里。考试前,我把平时悄悄给孩子们拍的在课间的活动场景制成了 课件,配上音乐,然后对学生进行了思想教育,看着他们开心玩耍的 照片,倾听着我的肺腑之言,配上感人的音乐,孩子们顿时感动的流 下了眼泪,孩子们没想到老师会这么关注他们,他们都不知道老师是 啥时候照的,纷纷表示他们一定会好好考试。在他们感动的同时,我 也情不自禁的留下了幸福的眼泪。期末考试结束了,我的努力与改 变,也感染了孩子们,我班的平均分虽然不是最高的,但是却与最高 分的差距不大,尤其是后进生的进步人数最多,有几个后进生的成绩一 下子提高了三、四十分,这不能不让我欣慰。

也许以上所述不像是我的个人总结,但是却写出了我的心声,并 对自己提出了要求对待工作再认真一些;对待孩子再用心一些;对孩 子的辅导再耐心一些;与孩子们的沟通再多一些;对待孩子的语气再 柔和一些;面对孩子微笑再多一些! 第 3 页 共 4 页 模板仅供参考 祝您工作顺利! 第4页共4页

小学四年级下册第二学期教学个人工作总结_四年级下学期数学教学个人工作总结范文............................................................................................................................. ............................................................................................................................. ................................................... :____________ 四年级下学期数学教学个人工作总结范 文 _____年___月___日 _____________部 门 ................. ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ... 1/6 ............................................................................................................................. ............................................................................................................................. ................................................... 一学期即将过去,可以说紧张忙碌而收获多多。我认真执行学校 教育教学工作计划,转变思想,积极探索,改革教学,把新课程标准 的新思想、新理念和数学课堂教学的新思路、新设想结合起来,转变 思想,积极探索,改革教学,收到很好的效果。

我认真备课、上课、听课,及时批改作业、讲评作业,做好课后 辅导工作。在课余时间,我认真学习教学理论,并努力与教学实践相 结合,形成比较系统的知识结构。遇到自己不懂的或不确定的问题就 向其他教师请教,在课后也经常与他们交流,学到了很多的知识。在 课堂上我一直严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有 所得。在课堂教学中追求实效,注重学生能力的培养,不断提高他们 的分析能力、理解能力,顺利地完成教育教学任务。现将一学期的工 作总结如下: 一、课程标准走进教师的心,进入课堂。我们怎样教数学,《国 家数学课程标准》对数学的教学内容,教学方式,教学评估教育价值 观等多方面都提出了许多新的要求。无疑我们每位数学教师身置其中 去迎接这种挑战,是我们每位教师必须重新思考的问题。鲜明的理念, 全新的框架,明晰的目标,有效的学习对新课程标准的基本理念,设 计思路,课程目标,内容标准及课程实施建议有更深的了解,本学期 四年级在新课程标准的指导下教育教学跃上了一个新的台阶。

二、认真计划和构思每一节课。

................. ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ............ ... 2/6 ............................................................................................................................. ............................................................................................................................. ................................................... 上课前认真备课,钻研教材、教参,对学期教学内容做到心中有 数,不但备学生而且备教材备教法。学期中,着重进行单元备课,掌 握每一部分知识在单元中、在整册书中的地位、作用,思考学生怎样 学,学生将会产生什么疑难,该怎样解决,在备课本中体现教师的引 导,学生的主动学习过程,充分理解课后习题的作用,设计好练习。

在上每一节课的时候,首先创设各种情境,激发学生思考。上课 力求讲解清晰化,条理化,准确化,生动化,做到线索清晰,言简意 赅,深入浅出。同时制作各种利于吸引学生注意力的有趣教具、课件, 课后及时对该课作出总结,写好教学后记,在课堂上特别注意调动学 生的积极性,让学生多动手,从而加深理解掌握知识。

然后及时复习,新授知识基本是当天复习或第二天复习,以后再 逐渐延长复习时间。这项措施非常适合低年级学生遗忘快、不会复习 的特点。

最后努力构建知识网络。一般做到一小节一整理,形成知识串, 每单元整理复习形成知识链,一学期对整册书进行整理复习。学生经 历了教材由“薄”变“厚”、再变“薄”的过程,既形成了知识网, 又学到了方法,容易产生学习迁移,给学生的创新实践提供了可能。

三、充分利用教材挖掘德育素材。

在教学过程中,采取灵活多样的教学方法潜移默化的对学生进行 德育教育,比如研究性学习,合作性学习等。在数学中,有很多规律 的总结,有很多多样化的算法的发现,引导学生进行讨论,共同思考, 总结。这样不断可以培养学生的各种能力,而且还可以培养他们团结 合作的能力等。拿

小学四年级下册第二学期教学个人工作总结_小学四年级英语下册教学工作总结小学四年级英语第二学期教学工作总结不得不感慨,时间飞逝,日月如梭。转眼间一个学期已经过去,回顾这学期自己的教 学工作,既有令人欣慰的收获,又存在困扰自己的不足。本学期在教学中我严格遵从教学 的五个环节,课前认真备课,做到既备教材,又备学生,因材施教,努力实施课堂改革, 积极探索小学英语快乐课堂。通过学习英语课程标准,我知道了,小学阶段英语教学的主 要目的是激发学生学习英语的兴趣,培养学生学习英语的积极性,使他们树立学习英语的 自信心,同时培养学生一定的语感和良好的语音、语调基础,为进一步学习英语打下良好 的基础。现将结合本学期实践教学总结如下: 一、学习英语的情况分析 1.学生学习的年龄特点。处于四年级的小学生,是中年级向高年级转变时期,心理上 略为叛逆,并且已初步有些自己的思想,人生观和价值观。加之他们生性活泼好动,注意 力十分难以集中,学习英语的时间短短才两年,学习习惯养成还不是很好,学习基础和成 绩都不够理想。

2.英语基础不扎实。三年级开始英语学习,这一年他们刚接触英语还属于不开窍的阶 段,对于英语单词,对话可能没有那么强的理解能力和语感,导致在四年级的英语学习上, 部分同学表现出吃力和混淆的现象。

3.学习英语的意识不够强烈。家长与老师配合的同步辅导是直接影响教学差距的一个 非常重要的关键。家庭辅导的缺乏,少了家长的课外督促与辅导,学生课堂所学只靠课堂 来复习,不只占用更多课时,而且学习效果不好,学生对英语学习内容忘得快,学习自觉 性也不高。

回家受到家长监督听与读,背与默就变得尤为重要了。

二、教学工作的总结 1. 认真备课、面向全体授课。教学中,备课是一个必不可少,十分重要的环节,备学 生,又要备教法。备课不充分或者备得不好,会严重影响课堂气氛和学生的积极性。课前 我认真备课,认真阅读各种教科参考书,结合自己的教学经验与学生的学习情况,认真编 写好教案制定好教学计划,并不断地加以完善,在传授学生知识的同时,关心爱护学生, 尤其是差生,课堂密切注意他们,教育他们求学勿半途而废,给予他们耐心地辅导,使他 们的学习成绩跟上班里的其他同学,帮助他们树立学好英语的信心。

2. 充分利用教材的优势,进行情景教学。课堂上充分运用实物、磁带、教具、情景教 学、手势语言等方法来引导、启发、教育学生一方法。以游戏、唱英语歌等方式提高了英 语学习兴趣。并将字不离词,词不离句,句不离景的语文学习方法,大胆的带入英语教学 中。教学中学生大胆质疑,注重以学生为主体、教师为导的教学方法,充分调动学生的学 习积极性。学生有疑难和不懂读的地方,我总是不厌其烦地讲解、分析、带读,力争让他 们人人学了就懂,懂了会用。

3. 课后反思和批改作业方面。

每上好一堂课, 我们教师都要做适当的工作总结和反思, 这样更有助于教学工作的圆满进行,反思学生的问题,更重要的事自己的问题,反思自身1 在高效课堂中是否发挥了导师即指导和辅导的作用,这样我们才能在高校课堂的浪潮中不 断成长进步。对于学生的作业总是按时及时地批改,并详细地做好批注,对普遍性错误, 在全班重复讲解、分析。针对个别学生的作业还采取了当面批改,一一分析讲解,帮助学 生解决疑难习题,大大提高了教学质量。

4. 对于后进生,我始终不离不弃,课上不仅及时地关注他们,课下也花大量的时间进 行辅导,督促记忆,检查背诵并及时指导作业。

5.在与学生相处方面一定要多付出感情,微笑面对他们,原谅他们的过错,和他们平 等的相处。我尽量试着做到以情动人,真诚待人,我在学生面前从不虚伪、掩饰、欺哄, 做到言出必行。也让学生经常做做,换位思考,相互理解。做学生学习上的好老师,生活 上的好朋友。

三、今后努力的方向 1、作业布置方面的缺失。没能抓好作业的检查,对于组长,学习委员,缺少表扬和监 督机制,致使有部分学生常不按时完成作业,一些口头作业实效不大。

2、在教学方面我发现自己形成了一种定式,总认为学生无法接受,不能理解,时间长 了就没有创新以及大胆实践的勇气。我应该多学习教学方面的理论以及多听有经验教师的 课,进行学习,不断提升自己,努力严格要求自己,不断形成自己独特的教学风格。

3、对教材的把握不够,很多优秀老师的优点没有学到,听课的次数也还不够多,有些 缺乏与其他教师的沟通,希望在下个学期能多学习新课标,多吸取他人经验,不断提高自 己的教学水平。

4、学困生的个别辅导也是我以后要进行探索的内容,在这方面我做得还不够,希望在 今后的工作学习中能积累丰富的经验,也能取得良好的效果。

5、另外,在课堂管理方面还做的不够好,没有树立起一个老师的威严形象,导致课堂 秩序较差,以后一定要对学生严格要求,让学生意识到课堂的重要性。

篇5

艺术体育2+1工程在领导和老师们的积极努力之下如火如荼地开展起来,葫芦丝课堂已经开设有一个多学期了,在课堂上学习乐器后,学生的音准、节奏和识谱能力有了很大的提高。

但是在每节课上我也有了一个新的任务,就是查哪些同学没有带乐器来上课。在四年级的音乐课上我发现大约二十个人不带乐器,他们总有各种各样的理由来跟我解释没有带的原因,实在没有办法了,我只能找班主任,真管用,班主任一出马,学生马上就全部拿乐器来了,可是乐器是带来了,那些学生却把葫芦丝当成是“聋子的耳朵——摆设”。就算在我的要求下,加入进来,那也是怪叫连连,反而影响了整体的演奏效果。再回过头去看今年的三年级,他们刚开始接触葫芦丝,几乎全班同学都把乐器带进课堂了,那四年级为什么就会出现这样的反差?难道真的是孩子们的记性差,每次都忘记带乐器了吗?针对这样的现象,我不由得反思自己教学上是否存在问题,每节器乐课开始我都是让学生按照我的预设进行教学,我的备课是以接受快、演奏水平好的学生为对象的,我忽略了这样一部分学生——他们的自觉性差点,接受能力薄弱,更主要的是没有自信心和成就感。课堂经常是演奏水平好的学生的舞台,强烈的对比促使他们有了唯一可以保护自己的手段:把乐器丢在家里。

鉴于课堂上出现这样的问题,我重新进行了备课,首先我把学习内容分成了三部分:一、给演奏技能高的学生布置学习内容,对里面的难点先进行解决,这样他们可以独立自学。二、我对后进的学生进行单独辅导,降低他们学习的难度,学会了就让他们在同学们面前演奏,让全体同学肯定他们的进步和成绩,每次我都领先鼓掌,几次以后,这部分学生在课堂上开始神气起来,眼神不再躲躲闪闪,偶尔也会举手了,不带乐器的人数逐渐减少。三、对于新转来的学生,我让班级里演奏水平高的学生做他们的“师傅”,实行:一带一、一帮一,从最基础的音阶和练习曲开始,有了些许的进步我就会大力表扬师傅和徒弟,学生的学习热情有了明显地好转,也帮他们养成了互帮互助的好风气。

在备课组活动中,我和其他老师也进行了交流,从四年级的问题上我们吸取了教训,适当改进了对三年级的教学方法,把学习进度放慢,多顾及接受能力较慢的孩子,多对他们进行面对面教学,及时肯定他们的进步,让他们在学习之初树立起自信心和成就感,不惧怕器乐学习,并诱导他们喜欢上器乐课,多给机会让他们在课堂上表演。在器乐课堂上我们老师做到不放弃、不抛弃,相信以后不带乐器的孩子会越来越少。

(作者单位 江苏省苏州市张家港市白鹿小学)

篇6

《京韵入门》校本课程背景

校本课程开发的主旨是将课程计划框架内的一部分权力下放,强调学校、地方一级的课程运作,主张学校的教师、学生、家长、社区代表等参与课程的决策。校本课程开发是以学校为基地的课程开发工作,该课程开发工作大部分依赖学校教职员以及学校的现有资源。

上海市愚一小学《京韵入门》校本课程主要是跨学科结合国粹艺术――京剧,分别从音乐、美术、劳动技术、信息技术几个方面对校本教材进行设计。教学目标是学习京剧文化,了解京剧艺术。其中每个年级都有不同的侧重点,分别学习唱京剧、京剧脸谱、京剧服饰、京剧道具等京剧基本知识。

在非正式学习资源愈来愈丰富的今天,将学校现有资源和校外场馆资源相结合是学生学习和发展的趋势。本文以四年级活动课程《走进上海戏剧学院戏曲博物馆》为例,分享如何设计馆校结合的项目学习探究活动。

馆校学习活动设计

1.学习活动设计框架

根据活动需求,将活动划分为三大块:参观前、参观中和参观后。

(1)参观前:四年级的探究主题是京剧脸谱课程,在参观戏曲博物馆前,要根据课程标准、教学大纲等设置学习内容和设计活动。四年级脸谱知识有:脸谱颜色、脸谱样式分类、脸谱代表、脸谱设计。在学生上完脸谱课程后,我们带领学生参观戏曲博物馆,并设计以“脸谱”为主题的项目探究活动,系统完善学生的“脸谱知识”体系,实际体验京剧的乐趣。

(2)参观中:在参观过程中,学生利用教师提前设计好的学习单进行参观,并开展学习探究活动。四年级学生重点放在脸谱探究上,根据活动单的设计,学生一步一步探究京剧脸谱的文化。

(3)参观后:在结束参观后,让学生进行分享交流,教师根据学生填写的学习活动单情况,对学生答疑解惑,并且利用参观时所拍摄的照片,辅助学生制作京剧脸谱思维导图等。

2.学习活动设计

四年级学生参观戏曲博物馆活动,虽然是外出参观场馆,但是作为增进学生学习探究能力的活动,也应该借鉴课堂授课的教学设计基本流程。

(1)活动设计目标:学习和了解京剧脸谱的颜色和样式。

(2)活动设计过程:参观展品,根据学习单的设计进行探究学习。

(3)活动重点与难点:脸谱人物性格的识别和样式划分的应用。

(4)活动使用工具:彩色笔、活动单、iPad(主要用其拍照功能)。

(5)活动评价:学生自评和教师评价相结合。

(6)活动对象:小学四年级学生。

(7)其他:网络资源、参考链接,后期整理等。

3. 学习活动单

在场馆的探究学习过程中,学生需要进行自主学习、合作学习,教师的功能就被弱化了,而学习单则在场馆学习中起到重要作用。根据鲍贤清(2013),杨艳艳(2014)等人的研究,学习单主要有四个作用。

(1)导学作用

学习单作为馆校衔接的一种中介物,在学习活动开展过程中引导学生开展自主、合作、探究学习。

在京剧脸谱探究学习过程中,学生根据学习单,从脸谱颜色到样式分类,一步一步完成预设的活动,完成探究项目。

(2)整合作用

学习单的设计紧密结合课程标准,有效地整合了课堂学习和场馆学习,让学生在探索实践中追求真知。

四年级主要的学习内容是京剧脸谱文化,所以学习单就是以此为依据进行设计的,让学生的知识从学习转为实践,从课堂转为课外。

(3)链接作用

学习单作为学习活动的设计材料,有利于学习活动各个环节的环环相扣。

探究过程是一个循序渐进、由浅入深的学习过程。同时,利用学习单,学生可以集合绘制脸谱、拍照采集、讨论记录等功能。

(4)反馈作用

学习单能清晰地记录学生自主参观探索的学习过程。学生在学习单指导下参观学习的过程中,潜移默化地便可以养成一种场馆学习习惯,使其终身受益。

在参观戏曲博物馆后,教师可以根据学生的学习单完成情况进行评价,掌握学生的探究思路和还存在疑问的地方,进行答疑解惑。

反思与总结

1.馆校结合学习活动要找到一个切入点

在馆校结合的学习活动设计中,要注意将校内的学习和场馆学习相结合,场馆内展品丰富,但是要注意避免学生走马观花式学习,最好以一个点引入,让学生以此为切入口展开探究。比如在四年级的活动学习中,就是以脸谱知识为切入口,让学生展开三个探究,见上表。

2.将场馆学习嵌入学校教学

在日常教学中,场馆学习可以作为一个重要的补充资源,嵌入学校教学中。相关主题课程的开展可以和城市里对应主题的场馆相结合。比如,学习生物课程,可以去植物园搜集绘制标本;学习物理、化学等课程,可以去科技馆进行主题探究;学习摄影课程,则可以去电影博物馆,了解摄影原理及名家欣赏等。

同时,场馆学习嵌入学校教学的不同阶段也有着不同的意义:在学习校内相关内容前参观场馆,能吸引学生兴趣,但是学生会因为缺少相关专业知识,而少了专业探究。在学习校内相关内容的过程中去场馆,有承上启下的作用,但是可能会影响整个教学设计环节的开展或者学校课时的安排。在学习校内相关内容后再去场馆,有总结升华的作用,比如本次京剧脸谱探究就是在四年级学生上完脸谱课后去博物馆参观探究的,学生可以在校内知识的基础上总结巩固知识。

3.学习活动的设计开发要融合场馆、学校、家庭的参与

学生的学习活动应该最大化地融合场馆、学校、家庭的参与。在有条件的基础上,学校可以设计相应的亲子探究学习活动,设计学习单,让家长带领学生在节假日的时候,带着“任务”去场馆学习,然后在校内进行学生间的分享讨论,教师答疑解惑,形成一个良好而有序的学习氛围。

在当代,场馆是社会上丰富的学习资源,学校如何充分利用这些资源,与自己的校内课程相结合,设计好的学习活动,增强学生学习能力和实践能力,是一个值得教育者继续探究的问题。

参考文献

[1] 鲍贤清. 博物馆场景中的学习设计研究[D].华东师范大学, 2013.

[2] 杨艳艳. 学习单支持下馆校衔接学习活动设计的研究[D]. 华东师范大学, 2013.

篇7

[课时] 1课时

[教学年级] 小学四年级

[教学目标]

一、 复习歌曲《行进到普勒多利亚》,指导学生有感情地演唱歌曲。

二、 通过听赏钢琴独奏曲《土耳其进行曲》,让学生体验乐曲热情、奔放的旋律和轻快活泼的情绪,感受进行曲作品的风格,了解音乐家莫扎特的简单生平及乐曲创作的背景。

三、 通过歌曲的演唱、乐曲的听赏、以及对其他不同风格进行曲的简单介绍,引起学生的探究兴趣,使学生了解多种进行曲的体载风格。

[教学重点、难点]

一、 通过演唱和听赏不同风格的进行曲,让学生感受进行曲中不同速度的行进脚步。

二、 把握歌曲《行进到普勒多利亚》的演唱情绪及歌曲的分析与

处理。

[教学过程]

一、 复习歌曲《行进到普勒多利亚》

1. 听歌曲《行进到普勒多利亚》的伴奏音乐,学生吹口风琴列队进入教室,教师用小军鼓伴奏。

2. 演唱歌曲《行进到普勒多利亚》

二、 歌曲处理

1. 教师范唱。

2. 师生分析。

(1)通过学生歌曲演唱的实践,初步感受歌曲A、B两段的情绪对比。

(2)提问:通过我们刚才的演唱,你们能说说这首歌曲的前半部分和后半部分在演唱时,它的速度、节奏和情绪上有什么相同?有什么不同?

(3)学生各抒己见。

(4)教师总结:歌曲的速度相同,通过节奏从密集到宽松使情绪产生不同。

(5)学生齐唱歌曲,基本做到歌曲A、B两段在情绪上有对比。

(6)教师:我们换种方式来表现歌曲,想像一下歌曲表现出一群队伍从远处走来又渐渐走远的场景,那又将怎样来唱好这首歌呢?怎样表现出歌曲的强和弱?师生共同讨论,用改变力度的方法来演唱歌曲。

(7)用部分打击乐器为歌曲配伴奏。

(8)学生演唱歌曲,并用打击乐器伴奏。

说明:

本环节是在音乐实践与感知体验的基础上,指导学生演唱歌曲,并为乐曲配打击乐器。渗透音乐知识与技能练习,提高学生音乐表现能力。

教师归纳:你们的表演很出色,从你们的演唱、队列和打击乐器的伴奏,使我们共同感受到了行进的脚步,普勒多利亚的人民一定会欢迎我们的。

三、 欣赏《土耳其进行曲》

1. 介绍乐曲,并播放钢琴独奏曲《土耳其进行曲》作为背景音乐。

2. 听赏并哼唱乐曲的主旋律。

3. 完整听赏钢琴独奏曲《土耳其进行曲》。

提问:(1)乐曲的主旋律出现了几次?

(2)乐曲是由什么乐器演奏的?演奏形式是什么?

(3)乐曲在情绪上是否有变化?

4. 复听钢琴独奏曲《土耳其进行曲》全曲,再次感受不同乐段的情绪。

要求:(1)请学生分组用色块把乐曲的段落按顺序排列出来。

(2)分组交流,评价。

说明:

通过听赏钢琴独奏曲《土耳其进行曲》,让学生感知乐曲的情绪与风格,了解音乐家莫扎特的简单生平及作品的创作背景。

四、 拓展探究

1. 游戏:《听一听、选一选、做一做》。

游戏规则:听音乐选出哪首乐曲是进行曲,并在数字序号后打。

2. 学生交流。

3. 师生评判。

4. 教师归纳并简单介绍下列四首乐曲,并让学生随音乐走一走,感受进行曲中不同速度的行进脚步。

①《运动员进行曲》、②《拉德茨基进行曲》、③《童年》、④《婚礼进行曲》

说明:

通过几种不同风格进行曲作品的介绍和听辨,使学生初步掌握同一体裁的进行曲,由于风格、内容及主题的不同,其情绪效果也就不同,以引起学生对进行曲体载作品的关注与兴趣。

小结

通过听赏不同风格的进行曲,使我们对进行曲有了进一步的了解。同一体裁的进行曲,由于表达的内容及主题不同,使进行曲的速度、风格和情绪也就不同,行进的脚步也会不同。同学们通过这堂课的学习,以后在音乐学习中会了解到更多有关这方面的知识。

教学反思

让学生在体验中感悟音乐

《行进的脚步》这一单元是通过歌曲的演唱、乐曲的听赏,以及对不同风格进行曲的简单介绍,引起学生在参与音乐活动、自主学习和探究音乐的兴趣,在体验中感悟音乐。了解同一体裁的进行曲,由于表达的内容及主题不同,进行曲的速度、风格和情绪也就不同,行进的脚步也会不同。

在小学中高年级的课中,如何让学生在音乐学习中理解音乐知识获得各种音乐表现能力,这是让很多教师困惑的问题。在《行进的脚步》这堂课中我尝试用由浅入深,通过学生实践和情感体验的方法,提高了学生的审美情趣,在潜移默化中初步感受到进行曲这一体裁作品的不同风格。

教材的处理要有创造性

教师在理解教材主题内涵的基础上,将教材内容进行了重新整合,由兴趣出发有机整合课内外资源。通过队列、演唱、欣赏和听辨等多种教学形式把“进行曲”这一复杂概念在学生的体验中简单化,同时也大大丰富了教材的表现,让学生一步一步地走进音乐。

从一开始教师带着学生用最简单的踏步和着进行曲走进课堂的那一刻起,进行曲的节奏已经潜移默化地在学生的脚步中得到感受。这一教学设计充分体现了以听觉领先的教育理念;通过复习、处理以及用打击乐器伴奏等音乐实践活动,学生从情绪和力度等音乐要素的对比中对歌曲《行进到普勒多利亚》有了更深的认识,同时把歌曲唱得更好。

进行曲不仅有声乐作品还有器乐作品。在设计《土耳其进行曲》教学时,教师想到它是首回旋曲式的乐曲,对四年级学生来说要理解是较为困难的,更何况乐曲有四分多钟,那只能从兴趣出发,根据学生已有的生活经验,从感受乐曲的情绪入手。在介绍莫扎特的生平和《土耳其进行曲》的由来时,教师把乐曲作为背景音乐,以此激发学生对乐曲的聆听兴趣。这一环节教师的语言和生动的媒体课件深深的吸引住了学生。在初听乐曲时,教师用肢体语言帮助学生分清各段乐曲的情绪变化,并和学生一起探讨问题,使学生对乐曲有了初步的理解。复听时分小组让学生根据情绪上的变化用不同颜色的磁铁表现出乐曲的曲式结构。各小组学生的反馈都非常出色,课堂气氛达到了“沸点”。

最后一个环节是听辨进行曲也是教材的拓展部分,借助有趣的听音游戏,目的一是让学生欣赏课外的乐曲并开阔他们的艺术视野,二是对教学进行反馈。通过层层递进的教学设计,学生对进行曲有了更进一步的了解和认识。学生不仅初步知道进行曲这一音乐体裁还对其产生浓厚的兴趣,为以后的音乐学习打下基础。

平等的师生关系创造了良好的

课堂氛围

教师的人格魅力吸引着学生,平等的师生关系,增添了学生的学习兴趣和信心。

在处理歌曲时教师通过范唱,用自身的情绪去感染学生,教师的情感激发了学生的表演欲望,诱发学生的实践兴趣,产生了情感共鸣。在和学生共同体验音乐的同时帮助他们更好地去理解音乐。

篇8

根据领导的安排,我担任了全校的音乐教学工作,对于我而言这是一次从未有过的挑战。我接到任务后便进行调查分析得出:学生对音乐课持“耍耍课”态度、各班音乐基础极弱、二至六年级曾一年未上过音乐课。面对种种问题我只能对自己说:一切从零开始。

首先,给自己定一个教学指导思想,我深知自己现在所从事的是普通教育,将来去当音乐家的毕竟是少数,而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐,爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想,让他们在愉快的音乐教学活动中,自觉主动地感受音乐,自己动手去创造音乐,从而获得音乐素质的提高,智能的开发和个性的发展。其次,给各班制定短期目标(上传到个人网页)进行分层次学习,从总的完成情况来看,年级越低情况越好,我要在下学期目标制定中稍降低点高年级的要求,使他们真正感受到音乐的美育功能。再次,制定课堂管理制度——五星奖励制度,在课堂教学中以小组为单位根据完成课堂任务、学唱歌曲、回答问题、即兴表演、纪律等情况加减五星,学期末总结累计评选最优秀的小组成员为“音乐小天使”称号奖励,培养学生积极主动学习音乐的兴趣,这个制度在一至四年级的实施情况非常不错,使各班的纪律情况有了出乎意料的好转,不过部分学生过分追求五星而影响了同学关系,下期一定要加强这部分学生的思想教育。最后,为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记(上传到个人网页)反思自己的教学行为,我的后记清楚的反应了自己教学情况,我利用它及时地思考解决自己的教学问题,使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外,将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂,使音乐教育更多元化,同时以此增加了音乐课的魅力,使学生更喜欢音乐课了。

本期课堂教学中,为了上好每一堂课认真专研教材,积极备课,结合学生实际设计各种活动,坚持音乐教学的基本理念使学生在美育中陶冶情操,同时使他们的知识和能力得到均衡发展。

不足:高年级游戏设计较少,吸引学生兴趣不够,在以后的教学中可以为高年级设计一些音乐游戏课件来提高学生学习积极性。另外,对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有,幽默力量运用不够。

篇9

本课以“健康第一”的思想为主导,以时尚体育项目踏板操为主要内容,通过有趣的音乐把简单的健美操动作穿插结合起来,全面发展学生身体素质,从而形成一堂新鲜有特色的新课程。

二、教材的选择与分析

本堂课的内容是踏板操,是我校本学期新开设的一门校本课程。我对它最初的认识并不多,是在健身房健身的过程中偶然发现有人在用踏板上私教课,而动作特别像五六年级体质健康测试中的台阶试验。经查阅相关资料与视频,我觉得这项运动不仅是一项有氧运动,而且动作简单,配上有节奏感的音乐,肯定受学生的欢迎,可谓一举两得。

三、对象分析

因五六年级已经进行台阶试验的考核,所以我选择了四年级的学生为教学对象,提前一年锻炼学生的体能,培养标准的动作姿势。

四、教学内容与结构

内容:本课是第二单元第2次课。复习第一次课的内容,学习提膝两次与提膝侧点地。

结构1:健身小知识

本堂课的健身小知识是跑步时怎样呼吸。在课的一开始我选用第1首音乐(故乡的原风景),把学生引入课堂,先抛出问题,和学生一起探讨跑步时的呼吸方法。然后带领学生跟着第2首欢快的音乐(兔子舞),边运动边体会有节奏的呼吸。

结构2:热身

简单的徒手操配上第3首音乐(忧伤还是快乐),会使徒手操做起来不枯燥而且有意思。其音乐节奏明快,重要的是这首音乐的开始到做动作之前有十多秒钟的前奏,我特意要求学生利用这段音乐前奏的时间做做踢腿放松,而不是刚运动完就马上站立不动。

结构3:复习与学习

复习第一单元,用第4首音乐(Good Bye),其中加入了一些新动作,以便更加吸引学生。然后继续复习上节课的四拍上板和板下动作,音乐是第5首音乐(On The Radio)和第6首音乐(咚巴拉)。复习完板下动作,我并没有马上让学生和音乐停止下来,而是接着用这首音乐(咚巴拉)边踏步边学习新动作。这样做既能使课程更为连贯、流畅,又能增加学生的练习密度。然后运用第7首音乐(Balla Da Li)复习新学的动作提膝两次与点地。我还把学生进行了分组,强调动作的同时,也能够做到同学间的互帮互助。最后学习主音乐第8首音乐(3),第1遍带领学生练习,反复提示学生动作方法与动作要点。第2遍加大练习难度(加上底座),并且加入口号和定型Pose,从而把整个学习过程推向另一个。

结构4:素质练习

由教师带领,听第9首音乐(中国话)做简单的素质练习,包括腿部、上肢、腰腹部力量以及平衡能力的练习。

结构5:放松与下课

随着舒缓的第10首音乐,和老师一起做放松,放松内容有拉伸韧带、静力练习、抖动放松和瑜伽练习。

五、运动负荷

总时长40分钟,音乐总时长达35分钟左右,预计平均脉搏130次/分钟,预计练习密度60%-70%。

六、反思

上课的过程中,我充分投入课堂,认真教授的同时努力烘托课堂氛围。虽说课后得到了老师们的认可,但反思一下这堂课,确实有很多地方值得我去深入思考与研究。

第一,用多种类的操做热身。本堂课的热身部分是简单的配乐徒手操,音乐的节奏感鲜明,动作简单,但有一点单调。如果把动作编排得更有趣一些,或者是运用健身房内的一些健美操、搏击操等多种类的操做热身,我想这样的踏板课才会更丰富更充实,也更会受到学生们的欢迎。

篇10

经典古诗文是我国文化的精髓,也是世界文化艺术宝库中一颗璀璨的明珠。《语文新课程标准》十分注重经典诗文的背诵和积累,在“阶段目标”中明确指出“小学阶段背诵优秀诗文不少于160篇(段)。”引导学生学古诗、读古诗、背古诗,正是为了给处在记忆黄金时期和人格形成时期的孩子们播下最好的种子,撒下最好的养料。正是这一原因促使我校选择了“经典诵读”这一校本课程。

我们学校的校本教材是《经典润泽童年》,它是在德州市教研室提出的240首必背诗词的基础上,组织老师又精心挑选了120首。全书共12册,每学期一册。根据学生不同年龄段的认知水平,一二年级每学期20首,三四年级每学期30首,五六年级每学期40首。这样,学生在小学阶段的诗词积累量达到了360首。

二、 学习主题

1.让学生了解我国古代一些著名的诗人及著名的诗句。

2.学生能够熟练地背诵所学古诗词并理解诗词中所蕴含的深意。 充分感受古诗词的韵律美、语言美、意境美,提高学生朗诵古诗词的水平。

3.通过古诗词的阅读和欣赏,培养健康的审美情趣,提高审美能力。

三、活动安排

1.诵读时间

(1)每日一读,每天上午和下午语文课前五分钟,进行诵读,采用教师带读、学生齐读、优生领读、自由对读等多种形式,让学生吟诵。

(2)每周一课,每周安排在周一下午,进行集体诵读,老师给学生下载音视频等资料,帮助学生正音断句,务求语音正确流利,达到熟读成诵的水平。

(3)利用每天上午大课间的时间,师生随音乐节奏共同吟诵古诗词,做古诗韵律操,在背诵的同时达到肢体运动的效果。

2.在诵读诗文的进程中,学校将举行古诗文诵读阶段性活动。

本学期具体安排如下:

年级时间活动内容活动策划

一—六年级第四周诗配画展示纪莹莹

三—六年级第八周诗词中的节日手抄报比赛张维

四—六年级第十二周古诗韵律操展演李建敏

一—六年级第十七周诗词诵读比赛各班主任

四、教学进度

每一学期开始,各年级根据教材制定本学期的教学计划。四年级上册共30首,每周计划学习两首,十一周是《诗词中的春天》,对学过的诗词进行梳理总结。第十七周学校举行诵读比赛,第十八周老师对本班级在这一学期校本课的学习情况进行汇报。

周次

(时间)教学内容教学策略

第一周杂诗十二首(之一)与诸子登岘山反复诵读、配乐吟唱

第二周过故人庄送元二使安西反复诵读、品读解意

第三周古朗月行 黄鹤楼送孟浩然之广陵品读解意、感悟升华

第四周关山月 赠花卿品读解意、感悟升华

第五周月夜忆舍弟 黄鹤楼背诵积累、深化感受

第六周滁州西涧 登科后配乐吟唱、积淀语言

第七周钱塘湖春行鸟配乐吟唱、积淀语言

第八周泊秦淮过华清宫品读解意、感悟升华

第九周夜雨寄北 送春故事导入、品读解意

第十周题西林壁 六月二十七日望湖楼醉书配乐吟唱、积淀语言

第十一周诗词中的春天反复诵读、品读解意

第十二周游山西村 示儿品读解意、感悟升华

第十三周梅花绝词(其一) 观书有感品读解意、感悟升华

第十四周雪梅(其一) 江上故事导入、品读解意

第十五周初秋行圃花影故事导入、品读解意

第十六周戏答元珍海棠联系实际、积淀语言

第十七周诵读比赛诵读比赛

第十八周总结汇报总结汇报

五、教学内容

一二年级:每学期20首。三四年级:每学期30首。五六年级:每学期40首 。

在进一步做好古诗词诵读任务的同时,我们还会补充相应的其它任务,以扩大经典诵读的影响和成效。

六、实施要求

学校在抓好课堂教学主阵地的同时,把经典文学诵读的教学向课外延伸,为在这方面有爱好和能力的同学创造更好的机会和条件,使他们得到进一步的提高和发展。

1.开设古诗诵读课,纳入校本课程表。

2.学科整合。从多个方面、多个角度开展古诗校本课程教学和学生诵读兴趣的培养:语文老师进行古诗词诵读教学,音乐老师选择其中古诗词配曲教学生演唱,美术教师选其中的古诗词进行诗配画,让学科之间因古诗词而融合,让经典文化得以更好地传承。

3.围绕古诗词开展综合实践活动。

七、评价活动

1.每个学生一本《笔尖上的诗词》随时填写自己的背诵记录和感悟,学期末每班选五本进行评比。

2.把诗词诵读与传统节日结合起来。传统节日到来时,我们都会让学生吟诵诗词中的节日,并画成手抄报进行展示。同时举行演讲比赛,唱古诗,我为古诗来配画,根据图画猜古诗,飞花令比赛等等。

3.学校每学期举办一次班级诗词诵读比赛,对各班在背诵古诗词活动中表现突出、成绩优秀的同学给予奖励,鼓励学生不断提高背诵古诗词的数量和质量;对班级、教师,也要进行表彰。

4.节目展演,每班编排一个古诗词有关的节目,期末进行展演。

八、成果

从学校开展经典诗词诵读活动以来,我们自编校本教材,举办各种活动,得到了上级领导的大力支持和学生家长的一致好评。

1.校报《花雨》在今年的六月份创刊了,名字的含义是教育如花,诗词如雨。主要介绍学校诗词诵读的情况,推荐学生积累背诵诗词名句。

2.学校每学期结合传统节日举行教师经典诗文诵读比赛,上学期是“寄情端午 诵读华章”诗文诵读大赛。本学期是“同心邀明月”中华经典诗文诵读大赛。

3.在校本课程实施过程中,我把举行的活动,反思记录下来,发表在《宁津县教学研究通讯》上。

4.我在17年3月份作为主讲嘉宾在宁津县阶梯成长交流群进行交流讲座。向全县老师介绍我校在诗词诵读方面的经验和做法。得到了全县老师的一致好评,并在全县进行推广。

篇11

一、一帮一结对活动。

1、随着课改的实施,有很多教师认为在教学中没有教授歌谱的必要。我不这么认为,视唱歌谱,可以提高学生的音准,而且也能为今后的音乐学习打下一个坚实的基础。因此,我一直关注着学生读谱视唱的教学。通过不断的学习研究,我感悟了通过合作学习,可以提高学生的唱歌识谱视唱的能力。在一堂三年级的音乐课上,同学们学习了《小船》这首歌曲,紧接着进行了《小船》的歌谱视唱教学。但同学们齐唱歌谱时,我发现有一些孩子识谱能力非常好。我想:班级里学生的条件不同,大多数的孩子都在课外学习一些器乐。因此,这些孩子的读谱能力、乐理知识就相对好一些。因此,我利用这一优势,采取了班级一帮一的结对活动。让这些小老师帮助其他学生如何读谱,如何唱准节奏,如何掌握乐理知识。经过两三节课的教学,我发现当我完成一节课的教学任务后,在下一节课复习时,几乎全班同学都能完整的视唱歌谱,音准也有了很大的提高。原来脱离钢琴的伴奏就跑调的现象也没有了,而且也增强了学生的自信心。

2、注重学生创新能力的培养,每个班级都有创造性思维非常活跃的学生,反之,则有一些学生拘谨且没有自信心,缺乏自信的同时思维也就不够活跃,这样的学生也可采取一帮一的结对活动。音乐课上同学们学了新课,经常要进行舞蹈创编,让结对的同学分为一组,互相帮助,使其取长补短,效果非常好。帮助了不善于表现的学生,也使音乐课堂气氛更加活跃。通

二、安静聆听的习惯对于学生学习一首歌曲有着至关重要的作用

音乐是听觉艺术。所以安静聆听的习惯养成可想而知是多么的重要。在学习一首歌曲时,学生安静聆听,可以加深学生对于新歌的音准、节奏及旋律的印象,这样也减轻了音乐教师教授新歌过程的负担。因此,教师只要再解决歌曲的难点部分就可以完成一首歌的教学。比如:在学习四年级歌曲《阳光牵着我的手》时,我要求学生听范唱时,要安静的聆听。连续听了两遍之后,大多数同学已基本掌握歌曲的旋律。这时教师再解决歌曲中的难点部分情悠悠,爱悠悠,我就跟着太阳走。这样,学生很快的掌握了歌曲,同时也增强了学生自学歌曲的自信心,提高了学生的听力能力。音乐课上要求学生聆听音乐是音乐教师最难驾驭的、最难讲解的,但又最能培养学生综合音乐素质的一个重要环节。

三、适当改变教学方式可以提高学生学习的兴趣。

教师在教授新歌曲时,如果总是采用一成不变的模式,学生在学习时同样会感到枯燥无味,影响一堂课的教学质量。因此,适当的改变教学方法,可以提高学生学习歌曲的兴趣,直接影响教学效果。例如:在三年级唱歌课《荡秋千》这一课中,学生很快的掌握了歌曲。接下来,我想如果和学生互动,共同演唱歌曲是什么样的效果呢?于是,我就对全班同学说,谁想和老师共同演唱这首歌曲,同学一听要和老师一起唱歌,顿时课堂变得活跃起来。那么咱班同学一块喝老师唱一遍好不好;学生马上调整了坐姿,纷纷给老师表现。认真的和老师唱好了这一首歌。这一遍的演唱,经过老师的指导,学生唱出了歌曲的情绪,因为我知道这是学生在用心的唱。接下来,老师和同学们又进行了分组的演唱、和个别学生单独的演唱,都收到了良好的效果。因此,适当的进行师生互动的教学方法技能发挥教师的学习指导者的作用,又能发挥学生的真正主体作用,而且也能增进师生之间的友谊。

教学方法多样化不但使课堂气氛活跃,有新意,而且可以吸引学生,增强学生的好奇心,尤其是低年级的教学让学生学会歌曲之后应多以分组互助合作学习为主。如学习歌曲《保护小羊》,让学生了解并学习歌曲的内容后,让学生以情景剧的形式分角色演唱歌曲,我在课前制作头饰、面具等,以供学生利用。这样学生觉得有趣都纷纷抢着表演。学生在表演中完全掌握了新课内容,并且学会了合作,同时也找到了情景剧表演给自己带来的无限乐趣。学生喜欢新奇的事物,教师在课上的教学环节要随着不同的教学内容进行变化。音乐课上教师应根据需要让学生自制打击乐,辅助教学,教师也应自制简单教具,让音乐课堂更加丰富多彩。

四、对学生的评价要多鼓励少批评。

篇12

一、探讨高师声乐教学模式的重要性

河北师范大学音乐学院在2007年度被教育部、财政部实施“高等学校本科教学质量与教学改革工程”的建设项目。批为“人才培养模式创新实验区”以推进高等学校在教学内容、课程体系、实践环节等方面进行人才培养模式的综合改革,并对探索教学理念、培养模式和管理机制进行全方位创新。我们作为实验区的一线声乐教师,有责任,有义务对我省的声乐教学模式进行大胆的实验、改革与创新,培养学生多层次多方向及适应现代教育需求发展,注重艺术实践和教学实践能力的提高,适应当前基础教育音乐新课程标准的要求。

二、我省高师声乐教学模式的现状分析

目前,我省声乐类本科生的教学只有两种形式:一类是声乐专业课(主修学生)一对一的教学,另一类是副修的学生采取每周一次声乐大课的形式。目前,声乐模式比较单一,单纯的采用一对一教学。一对一虽然技能技巧得到了充分学习,但是,在实际工作中,存在许多的问题:这种单一的授课方式虽然具有因人而异,针对性及强的教育功能,但随着素质教育的全面推进和不断深化,声乐教育不仅具有培养专业人才的功能,同时还具有促进全民素质提高的功能,所以,声乐教学用一对一的教学模式是远远不够的。副修的大课,由于人多,课堂教学手段单一,教学质量粗糙,只是皮毛,流于形式。因此,教学效果不佳。要培养新时期下合格音乐人才,就必须突破这单一的教学模式,从声乐教学的组织形式、教学内容方面进行改革,探求适合新时期声乐教学的新模式。

三、实行“二二分段制”的构想

高师声乐教学模式的创新,不仅要着眼于学生专业技能和专业理论知识的培养,更应着眼于作为一名未来的音乐教育工作者综合素质与能力的培养。不仅要立足社会音乐教育发展的长远需要,还应考虑学生的现实就业需求,并指导学生在校期间学会自觉随着人才市场需求的变化而实现自身的专业知识结构的更新。从声乐教学的教学形式、课程设置、课程选修、教学实践几个方面进行研究。结合河北省音乐声乐专业的实际情况,对我省高师声乐教学模式进行多层次面的分析,找出问题最根本的症结。分析问题,提出针对性较强、行之有效的、声乐教学模式创新的措施和解决办法。

具体的构想将高校音乐院校师范专业的声乐学生分流,实行“二二分段制”。学生入学后,主要分两个阶段:一、二年级为基础教学;三、四年级为个性培养发展阶段教学。

1.一、二年级基础教学包括:一、二年级采用集体课;小组课;个别授课形式,教学目标以师范性为落脚点,培养出来的学生不仅要会唱,还要会教。除一对一声乐教学模式外,还要增添声乐理论课、声乐解剖课、声乐小组课、声乐实践课等选修课模式,使学生要适应毕业后的工作,适合学校及社会的需求,校内所学的与择业挂钩。这样的创新开拓了学生的视野,扩大了学生的选修课的范围。新设立的选修课,更加注意理论和实践的结合,注意对学生音乐修养和美学修养的提高;增强实践,提高学生的教学和艺术实践能力提高学生艺术修养和表演水平。

根据学生的不同素质进行细致划分,按学生的具体情况和声乐学习的客观规律相结合,制定出一套符合河北师范大学音乐学院实际系情的全新灵活的小组课形式。其中包括基础性声乐大课、两人小组课、三人小组课,自由组合小组课等多种声乐课堂模式组合形式。

就目前情况来看,分年级进行教学尝试,在集体课上对学生讲解各发声器官的生理结构和作用,声乐基本理论,歌唱的呼吸等理论方面的内容,让学生有更深入、更具体地了解,明确声乐学习的重要性。让学生再对演唱有了充分的心里准备和较完整的,全面的认识之后,根据理论指导实践的教学原则,再进行声乐教学的指导训练,开始对学生进行一对一教学。

声乐大课理论课:提前系统的讲授声乐理论知识,使学生在演唱技能上少走弯路。声乐理论是声乐技能的基础,是学生发声和将来从事教学的依据。同时填补了声乐教师上课多次重复的弊病,节约了师资资源。

声乐理论解剖课:利用实物标本,生物解剖图,多媒体等多种手段,全方位、多角度地帮助学生理解。另一方面,教师还要示范不同的用嗓或用气而产生的不同效果,帮助学生掌握,辨别,理解发声技巧。同时,要尽可能的让学生参与,使之能亲身体验、感受,以此激发并推动学生理论学习和探索的兴趣,全面提高学生的音乐素养。

2.三、四年级为个性培养发展阶段:进入三年级后,学生要根据学院规划的几个学习方向进行自主的发展选择。这样做的目的,主要是让学生根据自己的具体情况去选择未来想从事的专业方向,使学生主动规划自己的未来发展,提前进入社会角色,增强自我学习的独立性,提高学生的就业竞争力。这一阶段主要分为三个方向:音乐教育师范类、表演类、研究生方向类。

⑴音乐教育师范类:音乐教育师范类突出师范教育特色。主要培养的方式以培养合格的中小学音乐教育师资为主要方向,这种声乐模式的改革创新,就是根据中小学音乐教育的需要进行改革,突出强调音乐教育专业大学生要有厚实的,知识储备和更为贴近基层需要的音乐技能。

⑵表演类: 提倡学生个性发展,师范类的院校近些年也培养了许多歌唱家,这些人才虽然比例较小,但促进了音乐院校艺术水平的提高和发展。所以,要加大对有潜能的优秀学生的培养力度,使他们在完成基础课程的情况下,发挥个人的特长。

⑶研究生方向类: 主攻演唱类方向和理论方向的研究生。根据其方向的不同,选择相应的课程模式。

3.具体的教学模式措施:三年级个别课+小组课形式。在这一阶段,教师要根据学生的个体差异将学生进行分组教学。充分利用小组课集体优势和个体差异,为学生今后的教学提供实践性经验积累平台。除了培养演唱技能外,促使学生在课堂上产生互动,并能够相互合作,相互观摩,讨论交流。利用小组课人数多的优势,经常性地将合唱、重唱、表演唱等诸多声乐演唱形式纳入教学活动之中。并辅以教师理论和实践指导,培养学生个性协调能力的发展。

四年级小组课+集体课。借助图文,音响网络等现代资讯材料,扩展学生视野,弥补上课时间和训练的不足,丰富学生的艺术修养和音乐鉴赏力。同学门还可以进行讨论。

小组课+表演课形式。注重艺术与技术的学。高师是培养中小学教师,所以,声乐教学不仅要培养进行声乐演唱方面的专业训练教师还要通过每首歌曲,有意识,有目的地教学生熟悉掌握不同时代,不同地域,不同风格的声乐作品。使学生加强对作品的理解和分析,做到有层次,有重点的理解歌曲,教学过程中要重视学生读谱准确性,重视音乐完整性,培养学生饱满的歌唱情趣,作到声情并茂。

小组课+伴奏课形式。注重学生弹唱和范唱能力的培养,利用小组课人多的优势,学生在课上可开展角色互换教学。老师在旁边指导,学生一人弹钢琴,众人演唱,培养音乐伴奏能力,还可以进行范唱和弹唱,相互促进学习。

高师声乐教育重在培养“一专多能”的实用型人才,我们要在不断的探索与积累中,认识到高师声乐教育真正的内涵,在教学内容和方法上建设适应社会需要的师资力量,使高师声乐教育与时俱进,培养师范性与专业性并重的全面性人才。作为高等师范学校的音乐教育者只有瞄准人才市场的需求,充分发挥音乐教育所具有的功效和作用,不断修正自己的培养目标,更新自身的教育理论,改进教育方法,培养出全面素质的学生,才能适应社会的发展和需求,跟上时代的步伐和世界的潮流。

篇13

本学期由于学校实际工作需要,我承担了四年级、二年级共八个班的美术教育教学工作。回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下,以便择优汰劣,取长补短以待下学期教学水平能更上一层楼。

1.学期初,和教研组教师们一起,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。

2.认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。本学期我承担的美术教学任务平均每天有3节美术课,那如何保证课的质量,让五年级的学生喜欢上美术课,除了备好课、写好教案外,我觉得平时还需要查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。四年级、二年级学生学习任务是相当繁重的,各门功课都要兼顾,所以在平时优化课堂教学,提高课堂效率,是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减,也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了剪纸课,根据学生的兴趣在临摹的基础上,增加学生感兴趣的内容,让学生自己创作有个性的剪纸作品,并教学生进行简单的作品装裱,这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力,也提高了学生的兴趣。并且剪纸富有民族色彩,在课堂中加入剪纸各类知识,有助于增强学生的民族意识。

3.在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,根据课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,在教学中,依据教学内容,借助幻灯、录象等现代化多媒体教学手段,运用音乐、影视、图片等艺术质料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容,而且可以调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣,增强学习意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时,我课前收集了许多冷色和暖色的图片,并制作了大量的范作,课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。在多媒体的辅助教学中感受到色彩的魅力,提高兴趣。

4.在教学之余,我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课,评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验。在教学之余还协助学校绘制各期黑板报和节日舞台布景,并承担了管理学校的美术室等工作。

5.经验和教训

(1)、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

(2)、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

(3)、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

(4)、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

篇14

关注情感体验,注重对学生戏剧演唱方法的指导。在以往的教学中,教师指导演唱仅仅停留于情绪、节拍、力度等方面的愿望性质的简单提示上,缺乏具体的技术性指导。而本课的设计不仅让学生在原有的知识积累下,通过iPad电子书学习戏曲,而且对学生的演唱技巧进行了具体有效的指导,并给了学生自由展示的机会。

发挥学生的主体地位,给他们更多的思考空间。本节课教学环节的设计循序渐进,在学生已有认知的基础上,给了他们很大的发挥空间。书中集成了大量的视频、动画、图片,选择题等,形象、直观地将所学知识呈现出来,使学生能在充分思考、聆听、比较的基础上进行学习,感受戏曲学习带来的快乐。

制作背景

我校是一所数字化研究示范校,教师在数字化研究方面已经有了一定的基础,学校通过学科课程把现代教育技术与音乐教学有机地结合起来,将音乐课堂教学的教与学融为一体。我校三、四、五年级学生,人手一个iPad,随着数字化课堂的不断发展,iBooks也逐渐进入了课堂,其凭借大量丰富的教学资源储备,以及方便实用的学习软件为学生的自主探究学习提供了广阔的平台。iPad环境下的音乐课堂在切实提高音乐课堂教学实效性上,其作用也日益显现,每位学生都能自觉学习五线谱,演奏书中学唱的歌曲,也能够弹奏钢琴,为自己演奏的乐曲创编伴奏,这是落实单元整体教学目标训练点的又一重要保障。因此,巧用现代教育技术,可以改进教与学的模式,提高教与学的效率,优化教与学的效果。身处这样的环境,也促使我不断努力研究数字化教学。

设计思路及内容结构

《戏曲》是音乐学科四年级上册第八课的内容。这是以传统民族戏剧――京剧为主题的单元,其中选取了京剧选段《甘洒热血写春秋》、京剧锣鼓经《急急风》等。本学习工具的制作旨在让学生对京剧的相关知识有所了解,并通过模唱模奏体验京剧艺术的博大精深。京剧伴奏是全剧演出的一个重要环节,是自始至终联系剧情的纽带,本学习工具的具体设计是想通过对京剧锣鼓经《急急风》的欣赏,使学生知道京剧武场和京剧文场的特点和伴奏乐器,了解它们在伴奏中的作用,进而体验京剧艺术中的节奏美和旋律美。

我使用iBooks设计了以下11页内容,各部分均以课程目标为依托,旨在帮助学生和教师高效地解决实际教学问题。

1.目录页

本页的设计旨在清楚明白地展示《戏曲》学习工具中所有需要学习和掌握的知识(如图1、下页图2)。

2.第1页

我首先引导学生了解什么是中国戏曲,即通过画廊的功能,展示戏曲中的各种扮相,初步了解传统戏曲文化。右边滚动栏里的文字,讲解什么是戏曲,这只是从文字角度来感受,学生并不能真正地寄情于景,所以我在左边画廊学习工具中,插入了大量图片,这样学生便可以一边欣赏戏曲中的各种扮相,一边将图文结合起来,在视觉的刺激下,感受什么是戏曲(如图3)。戏曲中的各种扮相,容易激发学生的学习兴趣,也能培养学生的审美情趣。

3.第2页

本页介绍了戏曲的发展历程:历史上最先使用戏曲这个名词的是宋代的刘埙;戏曲萌芽在先秦,形成于唐代中后期,发展在宋金,成熟在元代,繁荣在明清。学生通过自己阅读学习这些知识,并回答右边的5道测试题完成本页的学习(如图4)。测试题的设计更好地督促了学生了解戏曲发展历程,并能将学生的学习情况及时反馈给教师。

4.第3页

在这一页中,展示了戏曲的四个行当,即生、旦、净、丑。其中的每张图片都可以点击,教师可以利用这个环节,请学生猜测每张图片代表的行当,双击后可以先看看自己是否回答正确,并了解图片中的行当是干什么的(如图5)。根据教学实践,我观察到学生容易出错的是生和净这两个行当,因此常单独讲解这两个行当,以便区分记忆。

5.第4页

这一页设计了三种不同的选择题型,对学生进行分层次测试,旨在让他们巩固有关四大行当的知识。对于学习能力稍微弱的学生,还可以通过右边滚动功能,边看解释边做出正确的选择(如上页图6)。左边的学习工具中有各种各样的自测题型,包括了单选、多选、拖拽和图片等形式,学生做题就像玩游戏一样有乐趣,所以都能自觉完成学习任务,而教师也可以了解到学生的反馈情况。

6.第5页

本页的设计旨在让学生了解戏曲中的三种唱腔,即抒情性唱腔、叙事性唱腔和戏剧性唱腔。通过“画廊”这一功能,学生可以清楚地理解不同唱腔的表现。图片的欣赏可用于课堂教学的各个阶段,如课前、课中、课后,图片在教师讲课的过程中发挥着不可替代的作用。针对戏曲中的唱腔,适时的图画可以丰富学生的视觉感受,提升他们的思维能力和理解力。

7.第6页

本页出示了中国的五大戏曲,即京、豫、评、越、黄梅戏,并介绍了它们的代表人物(如图7)。右边设计的选择题,是为了让学生了解京剧的代表人物有哪些人。教师可结合本课内容,重点讲解京剧的代表人物。

8.第7页

这页的重点是介绍京剧艺术家梅兰芳老先生。本学习工具通过画廊的功能展示京剧表演艺术家梅兰芳各个时期的图片,让学生了解梅兰芳是男扮女装的代表性人物。通过图8右下角的视频欣赏,在视觉和听觉的双重刺激下,学生能更加直观地了解梅兰芳的艺术魅力。

9.第8页

本页的设计旨在让学生认识戏曲中的器乐,知道京剧的文场、武场使用的不同乐器,能够分别说出它们的名称。在传统的教学过程中,大多数时间是教师问,学生举手回答,其中大部分学生不愿意参与或者说参与有限,而利用电子书展示选择题,很好地解决了这一难题(如图9)。

10.第9页

本页的设计旨在让学生聆听京剧锣鼓经《急急风》,知道《急急风》属于京剧伴奏中的动作锣鼓(如下页图10)。学生聆听《急急风》片段,就会了解它的特点:节奏紧密,速度很快,大多用于武场伴奏乐器,教师还可以引导学生说出伴奏中都出现了哪些乐器。

11.第10页

本页的设计旨在通过欣赏视频,让学生知道《甘洒热血写春秋》是选自现代京剧《智取威虎山》的唱段,并引导学生看右边的乐谱,学习演唱《甘洒热血写春秋》(如下页图11)。

12.第11页

本页设计的思维导图总结了新版教材1~6年级上学期关于戏曲的全部知识,通过这张思维导图,可以清楚看出,除1年级和5年级外,其余每个年级都有关于戏曲的欣赏与演唱,四年级是其中最重要的部分(如图12)。教师通过使用iPad开展教学,实现了多维教学设计,引导学生体验京剧艺术中的节奏美和旋律美。

评价与反思

《戏曲》学习工具是四年级上册第八课的内容。这是以传统民族戏剧――京剧为主题的单元。其中选取了京剧选段《甘洒热血写春秋》、京剧锣鼓经《急急风》等。通过学习使学生对京剧的相关知识有所了解,并通过模唱模奏体验京剧艺术的博大精深。本节课的重点是欣赏京剧锣鼓经《急急风》,知道京剧武场、文场的乐器组成,了解京剧武场、文场乐器的基本演奏方法。难点是会带有京味地演唱京剧选段《甘洒热血写春秋》。在难点环节的设计上,我通过聆听、填写谱、示范、演奏、范唱等多种形式,逐层递进攻破难点。学生也能很好地掌握重点,效果非常好。

电子书的使用,大大提高了学生的学习兴趣,突出了重难点。例如,在听音的环节上,我利用电子书即兴书写简谱,完成了听音填空。学生喜欢这个环节,愿意参与到音乐活动中,通过该环节的学习,学生既掌握了音乐的基本知识和基本技能,又好像玩了个小游戏,这是真正的“玩中学”。

通过电子书中的测试题,教师可以及时掌握学生对戏曲知识的掌握情况,并调整教学的进度和策略,真正做到因材施教。

整节课,学生的注意力都非常集中,能够跟随我一起在课堂上同步学习。

幕前幕后

这是我第二次参加NOC活动,第一次参加是2014年,我荣获了二等奖。2015年,在同伴们的鼓励与帮助下,我经过不断地努力终于斩获一等奖。回顾比赛的整个历程,在计算机前悉心准备的每个日日夜夜都给我留下了深刻的印象,真可谓“一分耕耘,一分收获”。当然,我曾经也彷徨过,犹豫过,思索如何将数字化学习工具以最佳的状态、最优的效果呈现在各位同行和评委面前。将一切压力化为动力,在艰辛的背后承载着的是对优质教学的不断追求和创新。在这次比赛中,我领略到了各位参赛老师多样化的创新应用,如PowerPoint、网页、Flash等。大家的创新点不同,各具特色。相信随着信息化的不断发展,会有更多的新媒体教学手段出现,这也会督促我更加努力地学习、更加深入地思考,为音乐教学制作出更多、更好的数字化学习工具!

评委印象

在苹果公司的iPad和iPhone两个产品面世之前,以PC机屏幕为界面,以键盘和鼠标作为主要输入设备是主流,在教学软件中,无论是单机版教学软件,还是B/S(浏览器/服务器)结构教学软件,都同样沿袭着这个交互界面。

而苹果产品面世后,手持设备越来越多地成为人们的人机交互、人人交互的入口。输入和输出集中在同一个界面,炫酷的指尖特效短短几年之内,就已经从阳春白雪散落在寻常百姓家,但是教育软件(数字化教学工具)明显滞后于这次浪潮。

张婷娟老师所在的北京市丰台区师范学校附属小学是一所数字化研究示范校,四、五年级学生人手一个iPad,这样的教学环境,使得学生能够使用丰富多彩的苹果APP,并且如同张老师的介绍,“每位同学都能够弹奏钢琴,并学习五线谱,演奏书中学唱的歌曲,给自己演奏的乐曲创编伴奏”。

老师利用iPad可以很容易地模拟出钢琴键界面,而多点触屏技术使得输入脱离鼠标,可以完全实现钢琴手指练习,学生只要有一个iPad,就可以模拟钢琴弹奏,大量游戏化的APP,甚至可以模拟伴奏、配乐。并且iPad还轻松实现了一个传统教学的难点――游戏化训练。

《戏曲》学习工具使用了iBooks,这是iPad自带的电子书软件,其风格秉承了苹果公司一贯的视觉风格,如果不看操作,单纯看界面的话,其实,与我们Windows系列软件的电子书如ieBook界面并无大的差异。

但iPad平台操作系统与Windows平台操作系统几乎是跨代了,想象一下这样的音乐课堂:学生在iPad上,打开乐谱,就可以在界面中实现键盘演奏,也可以切换成吉他演奏界面,甚至可以小组合作练习和即兴演奏。那么,每位学生都可以用自己擅长的乐器做音乐练习,练习之后还可以评分。这样的课堂没有统一环节,学生们各行其是。可哪种教育的效果更好呢?是学生们只接受老师的指挥棒一起完成教学流程,还是学生与机器(或者称为互联网或界面)分别做交互,老师只是指导?

有时候,我们不得不问一下自己:教育软件真的需要老师们自己从头做吗?同样的软件,在不同的环境中(如人手一个iPad环境和只有一部投影仪的环境定然是不同的)使用,它们所起到的教学效果是一样的吗?未来的教学,可能真的需要“拿来主义”了,即把整个互联网技术“拿来”,任意组合。