高中音乐教学目的精选(十四篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的14篇高中音乐教学目的，期待它们能激发您的灵感。

篇1

【关键词】高中教育 音乐教学 教学目标 设计

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.04.083

在高中阶段音乐教学作为培养高中生音乐素养的重要途径，也是对高中生开展审美教育的重要方式之一。在高中音乐教学中，教学目标的设计作为开展音乐教学工作的基础，直接影响着音乐教学的效果。只有在充分考虑高中生学习能力及音乐教学内容的基础上，对音乐教学目标进行科学设计，以此明确高中音乐教学的目标，高中音乐教学工作的开展才能得到保证，对提升音乐教学质量和效率也极为有利。

一、高中音乐教学目标的设计依据

根据美国布鲁姆等人的研究结果可知，对于高中音乐教学工作的开展，应在充分考虑下述领域的基础上，对教学目标进行科学设计：即情感态度和价值观、音乐知识和技能、教学过程和教学方法。因为学生对音乐知识的理解及其所产生的内心感受都会以外在的行为进行表现，通过观察高中生的行为，可以对高中生理解音乐知识的程度有一定的了解，有利于教师更好地开展后续的音乐教学，而这也为高中音乐教学目标的设计提供了科学的依据，能够使音乐教学目标更加明确。随着新课程标准的执行，高中教育教学工作的开展发生了改变，高中音乐教学的标准也越来越高，相应的音乐教学目标的设计要求也应得到相应的提升，以使高中音乐教学水平能够得到提升，而这也是高中音乐教学目标的设计依据之一，有利于更好地开展音节教学工作。

二、高中音乐教学目标的设计方法

（一）内容设计

这里的内容设计是指高中音乐教学目标的内容，也是对教学目标的细化设计，以使高中音乐教学能够分阶段进行，进而明确高中音乐教学工作的开展流程。在小学和初中音乐教学目标的基础上，高中音乐教学目标的设计应进行相应的提升，并以学生音乐学习能力为前提，适当的提高音乐教学的专业性，以便更好地培养学生的音乐素养，提升学生的审美能力，进而确保学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升。比如，在对“音乐风格”这节内容进行教学的时候，高中音乐教师应选择适宜的音乐作为教学材料，如《二泉映月》、《怒放的生命》等，并在明确教学目标的基础上，对教学目标的内容进行细化设计，以使教师能够依据教学目标的内容选用适宜的教学材料，制定科学的教学程序，据此提升高中音乐教学的结构性与层次性，从而确保高中音乐教学的质量和效率能够得到提升。

（二）难度设计

难度设计是指高中音乐教学目标的难度，这直接影响着高中音乐教学的质量和效率，因为不同高中生理解和掌握音乐知识的能力存在一定的差距，而这种差距会导致高中音乐教师在课堂教学中无法全面考虑每位学生对音乐知识的理解和掌握情况。针对这种问题，为了更好地保证高中音乐课堂教学的质量和效率，教师在设计音乐教学目标的时候，对于教学目标的难度应在考虑全班学生音乐学习能力的基础上进行设计，对音乐教学目标的整体难度进行设计，但对高中音乐阶段性教学目标进行模糊化设计，以便在此基础上对开展高中音乐教学工作的整体框架进行设计。而对阶段性教学工作的框架，可依据学生的能力进行设计，并且可以根据实际课堂教学效率对阶段性教学计划进行改良，以使学生在课堂上能够真正理解音乐知识，从而提升高中音乐课堂教学的质量和效率。

（三）核心设计

核心设计是指高中音乐教学的核心，高中音乐教学的目标是音乐知识，而这也代表高中音乐教学的核心是音乐。从当前音乐教学现状来看，高中音乐教师在设计教学目标的时候，并没有体现音乐在教学中的核心价值，对音乐知识没有做到全面教学，导致学生对音乐一知半解。音乐知识不仅仅是指五线谱、唱法、合唱等知识点，还包括中外音乐史、器乐、和声学、曲式学等内容，在设计高中音乐教学目标的时候，教师可选择上述音乐知识中的任何一点作为教学目标，突出教学内容的音乐性，以此拓宽学生的音乐知R面。

（四）主体设计

主体设计是指高中音乐教学的主体，也是影响高中音乐教学质量的重要因素之一。在传统教学模式下，高中音乐教学的主体是教师，学生只是课堂教学知识的被动接收者。然而，随着新课标的执行，以及素质教育的全面推广，高中音乐教学的主体也发生了变化，学生逐渐取代了教师在音乐教学中的主体地位，并逐渐成为了高中音乐教学的重心，而教师由过去主导音乐教学工作，逐渐变成了音乐教学的组织者和引导者，有利于激发学生学习音乐的热情。基于对高中音乐教学的主体设计，突出学生在音乐教学中所处的重要地位，并依据学生的学习能力和特点来设计教学目标，以便使学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升，从而促使学生能够得到更好地发展。

三、高中音乐教学目标设计的重要性

（一）有利于引导高中音乐课堂教学

在高中音乐教学中，从音乐知识和技能、教学过程和方法、情感态度和价值观等方面进行充分考虑，并依此为基础，依据学生的音乐学习能力，对高中音乐教学目标进行科学设计，以此明确音乐教学的目标，可以为高中音乐教学材料和内容的选择奠定基础。在高中音乐教学中，依据不同阶段的教学内容和教学目标，利用科学、适宜的方法开展音乐课堂教学，可以使高中音乐课堂教学得到科学的引导，不仅有利于提升音乐课堂教学的质量和效率，对培养学生的音乐素养和审美能力也极为有利，而这也为高中音乐教学工作的开展提供了支持依据。

（二）有利于提升高中音乐课堂教学的效果

在高中音乐教学中，课堂教学所取得的效果是对前期设计的教学目标的体现，而教学目标的科学设计又为提升音乐课堂教学的质量和效率奠定了基础。因此，在新课标背景下，为了更好地开展高中音乐课堂教学，增强音乐课堂教学的效果，应对音乐课堂教学目标进行科学设计和明确，以便在此基础上提升音乐课堂的教学水平，确保学生能够更好地理解和掌握所学的音乐知识，进而实现对学生音乐素质的提升，对学生审美能力的增强，而这也为高中生的全面成长奠定了基础。

篇2

【关键词】慕课;高等院校;音乐教学

一、慕课的概念及特点

慕课是一种开放的且规模比较大的在线类课程。慕课教学方式与传统的教学方式不同，慕课的特殊性就在于开放和在线教育。慕课的教学不仅能够大大提高高等院校教学的教学质量，还能够为学生们提供一个更加开放和时效的平台，能够让学生们随时随地、想学就学，学生们还可以通过慕课学习进行沟通和交流各种课程。慕课颠覆了传统的教学模式，给学生们的学习带来了极大的方便，慕课的优势和特征如下。(一)慕课改变了学生与老师们之间的关系。慕课对高等院校音乐课程的教学有着非常重要的影响。传统的音乐教学只是单纯机械且强制性地教会学生们一些音乐的要领和知识，学生们也只能在音乐课堂上进行音乐知识和要点的学习。而慕课则是学生们可以充分运用自由的时间学习音乐课程，不仅仅是在固定的课堂之上。慕课的学习还没有时间和地点的限制，老师可以在线对学生们进行指导和交流，这样能够促进师生关系的和谐，还能够提高学生们学习音乐的积极性和主动性，提高音乐课程教学的质量，提高学生们学习音乐课程的积极性。(二)慕课的受众群体比较广泛。当今时代已经是信息化和网络化时代，因而慕课的受众群体也是非常广泛的。慕课的学习没有时间、地点以及年龄、专业及其他方面的限制，谁都可以通过慕课进行在线学习，提高受众者的阅历和知识，拓宽受众群体的学习渠道和范围。(三)慕课改变了教育现状。传统的教学模式是封闭性的，而慕课的教学模式是开放性的。慕课的到来颠覆了高等院校传统音乐课程的教学模式，改变了传统的教学现状，促进高等院校教育音乐教学的推陈出新，吸收和接纳新的教学动力和源泉，摒除了传统模式中不适应教育改革与发展的因素。慕课能够使得高等院校的音乐教学被赋予活性，能够充分调动学生们学习的积极性和创造性，提高学生们对音乐教学的爱好和学习的动力，提高学生们音乐课程的成绩。

二、慕课在高等院校音乐教学中的运用

随着教育改革的不断加快，慕课应时代的发展和要求应运而生。尤其是在高等院校的艺术类教程上，改变传统的面对面教学方法，发展学生们自主在线学习，将传统式教学与在线教学有效结合起来，提高高等院校的教学水平，激发学生们学习音乐知识的热情。(一)在高等院校音乐课的技能上融入慕课教学。在高等院校实际的音乐课教学当中，声部音乐的教学是主要内容，学生们学习声部音乐离不开乐器的伴奏。在慕课的实践教学当中，老师和学生们可以充分运用在线的资源共享，既不受时间和空间的限制，还不受地点和区域的限制。老师可以引导学生们多多在互联网上寻找著名音乐艺术家的代表作品进行模仿学习和示范学习，学习著名音乐艺术家的特长和优势，老师还可以随时指导和解决学生们在音乐课程学习中的疑惑，提高学生们学习音乐课程的积极性。(二)在高等院校音乐理论性课程上共享慕课资源。高等院校在实际的音乐课教学当中，要将传统的理论性音乐教学与新型的慕课在线教学相互融合，在课堂上理论性学习的前提下多多利用网络的教学资源，老师们可以将网络上的教学资源引入到课堂当中，调动音乐课堂的气氛，提高音乐课程的教学质量，激发学生们学习音乐课程的兴趣和爱好，为学生们学习音乐课程提供很好的动力。(三)高等院校学生们的音乐鉴赏力在慕课教学中得以提高。在高等院校的音乐课程当中引入慕课教学方法，学生们在互联网资源共享的平台中可以聆听和吸取更多的音乐艺术风格。传统的音乐教学方法只是被动式的学习，而慕课的教学方法是激发学生们主动地去学习和接受更多的音乐知识和内容，不断地丰富学生们的音乐知识和技能，学生们通过慕课教学可以提高对各类音乐的鉴赏能力。(四)高等院校音乐课程教学中慕课教学的不足。纵使慕课教学有诸多优势，但是也有其不足之处，高等院校音乐课程教学没有老师亲自进行辅导和教学，过分的开放式教学，使得学生们自由地发展和学习，缺乏有效的引导和管束，在一定程度上会阻碍学校的音乐教学。与此同时，学生们慕课教学模式下的接受能力不足，适应能力较差，再加上学习方法不当都会降低学生们学习音乐的积极性和学习效率，进而降低学生们音乐的学习成绩。慕课教学需要网络的支持，如果互联网设备不健全也会给慕课的教学带来重要的影响，使得学生们收不到想要学习的音乐内容或者知识，存在一定的局限性。

三、慕课在高等院校音乐教学中的机遇与挑战

慕课的产生、发展和运用冲击了传统的高等院校音乐课程的教学，使得高等院校音乐教程从传统模式转变为资源共享化的互联网教学模式。传统的高等院校音乐教学中音乐老师发挥着教学的主动性，学生们处于被动接受的学习状态，而在现代的慕课音乐教学当中，学生们处于学习的主动性，音乐老师们发挥着引导的作用。在高等院校的音乐教学中慕课的应用不仅是机遇还是挑战。近些年来，慕课在高等院校中的应用和发展仅仅处于初始阶段。慕课教学的最大优势和特征就是在于其开放性的教学和学习。慕课的教学方式比较灵活多变，很适应当代高等院校音乐的教学且充分发挥其作用和优势，丰富高等院校音乐教学手段和方式，活跃课堂氛围，激发学生们学习音乐的乐趣。截止到目前，我国已经有40多所高等院校在运用慕课教学方法进行教学，并自发组合成慕课教学联盟，建立标准化和专业化的资源共享教学平台，促进更多的学生和老师们共享慕课资源，这对于高等院校来说是一个机遇。慕课教学对于高等院校、老师以及学生们来说也是一个挑战。慕课教学中学校、老师以及学生是一个整体，三者相辅相成。慕课毕竟是新型的教学模式，高等院校要适应并应用慕课教学模式必须要做好改革的准备和条件，高等院校老师们习惯用传统的音乐课程教学模式，还不能够适应开放式的慕课教学方法，学生们也一直习惯于老师面对面传授音乐课程中的知识和内容，习惯受到老师们的管理和约束，这在一定程度上制约了高等院校慕课教学的开展和推广。此外，慕课是依托于互联网资源而产生的开放式资源共享平台，这就要求高等院校的互联网设备要具有专业性，同时网络上的慕课教育资源很多是传统音乐课堂的录像资料，并不是真正意义上的慕课资源，老师和学生们在适应和运用慕课教学模式的同时也要制作具有专业性慕课教学资源，彰显慕课教学的意义。

四、结语

总而言之，慕课的产生、发展和推广对于高等院校的音乐教学有着重大的冲击力，其独特的开放式教学特点，大大改变了高等院校传统的教学模式和教学方法，使得高等院校的学生们在新时代的教育改革背景下接受新型的教学手段和方法，高等院校的老师们也不断学习和提升其慕课教学的专业性和专业技能，使得音乐教学课堂的气氛更加活跃，激起学生们对于音乐知识的学习积极性，丰富高等院校学生们音乐知识和内容，提高了高等院校学生们的音乐技能，促进高等院校音乐教学质量的提高。

【参考文献】

［1］李曼丽．慕课的特征及其教学原理探析［J］．清华大学教育研究，2015，8(14):234～235

［2］孙传远．开放课程运动产生和发展的路径考察［J］．重庆广播电视大学学报，2015，14(5):109～110

篇3

一、高中语文阅读教学存在的几个误区

一是教学目标偏离，即忽视、轻视学生阅读的主体性地位，削弱甚至不尊重这种主体性；

二是教学过程简化，即教师不遵循学生的认知规律，以程序式分析代替学生的个体化的认知过程；

三是教学教法单一，即教师往往拘泥于课文、局限于课堂、偏重于考试，未能培养学生阅读的兴趣和能力；

阅读教学的整体性失误直接导致学生阅读主体地位的动摇和削弱，与《语文新课程标准》的“阅读教学建议”第四条“逐步培养学生探究性和创造性阅读能力”的相背离，影响着语文教育的效果，直接影响高考语文阅读体的考试成绩。

二、高中语文新课标和高考语文考试对阅读的要求

高中语文新课标要求:学生根据自己的特点，扬长补短，逐步形成富有个性的语文学习方式。通过阅读和思考，领悟其丰富内涵，养成独立思考，质疑探究的习惯，增强思维的严密性，深刻性和批判性。即培养学生的个性化阅读，探究性阅读，目的性阅读。

1．高中语文新课标的特点。

2．阅读的面宽了，阅读能力覆盖广了。

3．着眼于通过阅读实践来提高语文整体素养。

4．体现了全新的阅读价值观。

（1）树立新的学习观，建立主人翁意识。

（2）注重个性化阅读，发展独立的阅读能力。

（3）注重审美体验，提高鉴赏文学作品的能力。

（4）注重积累，注重文化积淀。

现在高考语文考试则注重对科技文阅读，古代诗文阅读，文学作品阅读，实用文体阅读的考察，侧重对目的性阅读的考察。要求学生把已锤炼到手的探究性阅读本领，针对高考阅读题进行目的性阅读训练。

三、如何把目的性阅读引入高中语文课堂教学

目的性阅读的实施是一个循序渐进的过程，它要从个性化阅读，探究性阅读，发展到目的性阅读。 转贴于

第一步、个性化阅读

适用于高一学年，主要强调阅读的兴趣。兴趣是最好的老师，没有阅读的兴趣，语文学习将成为无源之水。主要从学生主体发展的内在需要出发，对学生的阅读范围、角度和思路等方面进行放开，即让学生根据自己的兴趣来选择阅读对象。原苏联教育家苏霍姆林斯基说：“30年的经验使我相信，学生的智力发展取决于是否会很好的阅读。会边读边想的学生，比起那些不会迅速阅读的人来，处理任何事情要快些，顺利些。”

第二步、探究性阅读

在个性化阅读的基础上，将学生自主阅读与教师点拨相结合进行探究性学习，学生要在教师指导下，以类似科学研究的方式去获取知识和应用知识。在语文教学中，教师必须根据教材特点和学生实际，以学生为主体，创造性地运用有效的教学策略，引导学生参与阅读实践，经历阅读探究过程，从而有效地改变纯接受性的学习方式，创造性地指导学生进行各种各样的探究性阅读，在阅读活动中，解放学生的童真个性，张扬学生的生命活力，拓展学生的思维空间，提高学生的阅读能力，实现知识的主动建构，全面提高学生的语文素养。

第三步、目的性阅读

第三学年直接为高考服务，要求学生把已锤炼到手的探究性阅读本领，针对高考阅读题进行目的性阅读训练。高考阅读试题的答案虽然是开放性的，但仍然有很大的限制，尤其是受文章思想内容、作者观点态度的限制。因此，必须要求学生依题意答题，并且总结出一套解题“程序”，尤其是对解题思路的总结尤为重要；且使其答题逐步趋于科学化、规范化。规范阅读和规范答题可以说是高三学年的主要任务。当然，后两学年也并不排除个性兴趣阅读，最好是能把两者有机合理地结合在一起。

就目的性阅读教学的课堂组织形式来说，它应该是合作探索型课堂模式。其基本流程可分四个步骤：

1．明确问题，确立阅读目标。用有一定涵盖性、综合性的问题为阅读定向，帮助学生确立阅读目标；

2．自主探索，筛选目标信息。由学生自主独立进行相关信息的采集、分析、综合、提炼和重组；

3．讨论交流，提高阅读效率。分小组讨论、研究，教师加以启发引导；

4．交流评价，反馈阅读质量。由学生主体发言，其他同学补充、反驳、完善，教师评价。

在这种课堂教学中，学生的提问会很多，师生问答不能是简单的对错判定，而应该是平等协商的讨论；所以，学生正确的提问方式应该是：先陈述自己的观点和理由，再询问老师的看法并与之讨论；如不同意教师的意见，要进一步质疑，再讨论。

篇4

关键词：高中音乐；音乐教学；高中教学；教学困境

提高学生的综合素质作为新时期课程标准的基本要求，越来越受到高中教学工作者的重视。加强素质教育，促进学生全面发展，已成为高中教学改革的基本趋势。而高中音乐作为一门以美育教育为教育属性的学科，在新时期的高中各学科改革中，势必要走一条有别于其他学科的独特发展道路。无论是教学目标的设定、教学形式还是教学方法上，都有别于其他学科，不可以直接把其他学科的课程改革模式和经验收为己用。因此，新时期的高中音乐教学，在独自发展积极探索的道路中，步履维艰。

一、高中音乐教学面临的困境

1、传统教育对高中音乐学科缺乏高度重视。尤其传统教育的思想根深蒂固，在高中阶段各学科中，无论是教师还是家长，都对体育、美术、音乐等不作为高考考试项目的学科不重视。教师在高中音乐的学科中力度不够，教学不积极，而学生出于应试的考虑更愿意把更多的精力和时间放在高考科目学科。如此一来，久而久之，高中音乐教学逐渐被忽略。目前，国内很多学校的高中音乐课程课时都达不到国家标准，正常的音乐课程被其他高考学科占据的情况普遍发生，由于是高三毕业班的音乐课程，即使开设音乐课程，很多时候都是要学生自己进行学习，个别学校甚至直接取消高三音乐课程。因此，高中音乐课程的有效开展和素质培养很难正常进行。

2、经常用语言诠释音乐，难以营造音乐情境。目前国内的大多高中音乐教学中，由于对课程本身的重视程度不高，再加上经费的考虑，正常教学中应用到的音乐器材往往不全，所以，目前大多高中音乐教学，都采用语言教学的形式进行高中音乐教学。音乐教学作为以听觉为直接教学形式的教学，单单靠语言是不会达到相应授课标准的，如何丰富的语言都难以营造出正常的音乐情境。高中音乐旨在使学生通过听觉器官获取音乐旋律，通过旋律产生内心的联想和心理活动，而由于学生的个体差异性，不同学生对相同音乐的情感感悟都是不同的，因此，以语言作为音乐课教授的主要形式，严重地阻碍了高中音乐课程的有效进行，不仅使学生在接受音乐教学时感觉枯燥无味，而且达不到音乐教学相应的效果。

3、以乐曲欣赏作为音乐教学的主要工作。在高中音乐教学中，音乐鉴赏是整个教学过程必不可少的内容，但由于音乐学科本身在高中教学中不受重视，很多高中音乐教师只图教学方便，以单一的音乐欣赏作为高中音乐教学的内容。每节课上，单一地为学生放一些音乐，让学生进行欣赏，欣赏之后也不做任何点评。用音乐欣赏完全代替音乐教学工作。这一做法，不仅违背了高中音乐教学的初衷，而且有损高中音乐教师的职业道德。按照高中音乐教学过程的要求，教师应通过各种手段对音乐知识、音乐旋律等课程要求的知识内容对学生进行传输，之后再通过音乐鉴赏的方式，使学生将所学习的音乐知识在欣赏的音乐中进行分析运用，进而达到培养音乐素质的目的。

4、音乐教学中过度依赖于多媒体教学。高中音乐教学作为以听觉感受为主要教学内容的教学，多媒体的有效运用无疑地对高中音乐教学产生极大的帮助，以其特有的表现力更好的使学生感受音乐的美感，更有效地培养了学生的美育教育。然而，目前在高中音乐教学中存在的现象时，教学以求课件及其他多媒体教学方式以求吸引学生注意力，勾起学生兴趣，过多运用华丽的图片及影视形式在音乐教学中，如此不仅使教师在课程教授方面的减少，而且学生在音乐课程中容易被吸引到那些精美的图片和动人的故事情节上，忽略了课程的音乐主体。

二、解决高中音乐教学中面临困境的相应对策

1、加强高中美育教育，提高高中音乐教学的地位。高中音乐教学作为高中时期学生美育教育的重要组成部分，在提高学生审美能力，培养学生人文素养方面有着不容忽视的地位，应该受到高中教学工作者和广发学生家长的重视。因此，要想高中音乐教学有效地进行，加强高中美育教育和提高高中音乐教学的地位是重要的前提条件。在新课改的推动下，提高学生的综合能力，培养学生的人文素养，已逐渐成为了高中教学的重要内容，而高中音乐教师和相关教学工作者要做的是，加强高中音乐教学的力度，提高学生和家长对高中音乐的认识，使学生和家长意识到素质的培养在学生教育中的重要地位。

2、积极引导学生主动参与，增强学生对音乐学习的兴趣。高中音乐作为一门非高考考试科目，学生的学习兴趣作为唯一的学习动机，在高中音乐教学中至关重要。新课标要求，高中各科教学应做到由教师为主体转变为学生为主体，因此，高中各科教学中开展参与式教学具有重要意义。课堂上，教师引导学生参与到音乐教学中来，以音乐表演或者音乐剧的形式进行音乐教学，变教师主体为学生主体，让学生亲身地感受音乐的魅力，投身音乐艺术中来，如此不仅可以使高中音乐教学达到了良好效果，而且提高了学生的审美能力，培养了学生的人文素养。

总 结：

新时代的进步，对教育事业必然有新的要求，随着新时期课程改革的推进，高中作为教育的重要阶段，合理有效地投入改革，不断创新行之有效的教学方法，已成为当前教育教学事业中不可逆转的趋势。高中音乐作为以提高学生审美能力，培养学生美感及人文素养的美育教育，在新课标提高学生能力，培养学生素质的新理念下，日趋的被作为高中重要学科重视起来。因此，在新时期的改革背景下，每一位高中音乐教学工作者都要积极探索高中音乐教学的发展方向，不断克服困难，走出困境，为祖国教育事业贡献力量。

参考文献：

[1]郑淇.简论音乐教学的综合性[J]

[2]马苓.情感是音乐教学成功的催化剂[J]

篇5

【关键词】高中音乐；鉴赏教学；审美教育

培养高中生审美能力是高中音乐教学的一个基本任务。高中音乐鉴赏教学是初中和小学音乐教学的延伸和发展，是提高高中生全方面素质重要因素。高中音乐鉴赏课程应当从音乐艺术的特点出发，把音乐鉴赏作为教学的主要方法，围绕高中生展开审美教育，提高高中生音乐欣赏水平和高尚的道德修养。让学生能全面发展是素质教育的基本目的，新课程改革中提出，高中音乐课中分为音乐鉴赏、唱歌、音乐与戏剧表演等六个部分，而音乐鉴赏是高中音乐课中重要的构成部分，新课程标准中提出开设高中音乐鉴赏课的目的是让高中生通过对音乐的欣赏来感悟音乐的美感，从而提高高中生的审美情趣。在高中音乐鉴赏课堂上展开审美教育不仅是达到了音乐教学的目的，还是音乐鉴赏课的重要部分

一、培养高中生对音乐美的感受及判断能力

高中生经历了小学及初中时期的音乐教育面，对音乐的鉴赏已经有了一定的基础，但高中生的审美能力和分析鉴别能力还没有达到一定的程度。对音乐文化知识的累计还需要不断进行。所谓的音乐鉴赏就是通过听觉来对音乐作品展开感知体验，同时展开音乐审美的过程，领悟音乐美的能力是音乐审美的根本要求，也是展开更高层次的音乐审美的依据。提高学生对音乐的审美能力，高中音乐老师在平常的教学过程中应当把学生作为作为主体，让高中生能对不同的音乐展开欣赏，同时对有关的音乐知识展开讲解，让高中生能体会不同音乐的美。在上课过程中，音乐老师应当尽量为高中生提供聆听的音乐的机会，对高中生进行适当的训练，提高高中生的音乐水平。例如，高中音乐老师在教《学会聆听》一课时，应该引导高中生通过聆听音乐来感悟音乐中的美，在聆听过程中，进行讲解、对比和讨论，同时对节奏、旋律、速度等要素进行讲解，老师可以让高中生结合《草原放牧》《长江之歌》等音乐作品进行欣赏，感悟不同音乐的魅力。对于音乐美的判断能力是在对音乐作品展开初步领悟后进行的，对音乐的特点展开鉴别、判断和分析。对于音乐的审美判断，不是简单的用“美”或者“丑”来评论，而应当结合有关的理论加以分析。高中音乐老师在上课过程中想要提高高中生对音乐审美的判断能力，应当把有关的音乐理论学习和高中生的感悟相融合，帮助高中生培养合理的审美判断能力。根据高中生的特点，他们对新事物的接受能力比较强，然而通常会缺少辨别音乐中的美与丑。正是因为这样，在音乐鉴赏课中，老师应当唤起高中生对学习音乐的兴趣，让高中生对各种类型的音乐展开审美感受，提高自身的个人音乐修养，让学生有优美的音乐中提高全方面素质。

二、激发学生对音乐的兴趣和体验

音乐感知是从表面的到深入的研究。完整的音乐中含有大量因素，而让高中生喜爱音乐是第一步也是最重要的一步。正是因为这样，高中音乐教学的目标就是让高中生喜爱欣赏音乐，那么应当怎么样让高中生喜爱呢？让高中生对音乐产生浓厚的兴趣才能让其更好的学习音乐。高中音乐老师在教学过程中可以采用“听觉盛宴”法，这个方法是针对某一类型的音乐，让学生多听多感悟。例如，在学习“独特的民族风”时，蒙古族音乐部分选用了歌曲《辽阔的草原》。然而很多学生都不喜欢听《辽阔的草原》，却对《吉祥三宝》等歌曲很熟悉。因此在教学过程中高中音乐老师应当多让学生听一些脍炙人口的蒙古歌曲，从而引导高中生喜爱蒙古音乐。高中音乐老师在上课时可以尝试着打乱教材的顺序，加快音乐风格的变换频率，从而让学生加深印象。首先，音乐老师可以采用时间维度，将同一时期的音乐编排在一起教学，让高中生领悟不同时期音乐的魅力。第二是空间维度，就是同一个地区的不同音乐。比如同样是西北部，有很多民族的音乐风格是不相同的，老师在教学过程中引导学生进行横向比较，让学生留下深刻的印象。

三、培养学生的理解及评价能力

音乐审美教育中对音乐美的理解能力也是重要的一部分。对音乐作品的理解是建立在聆听以及感悟的基础之上的，也是从“感性”理解到“理性”分析的过程，是审美活动的一种升华。高中生已经具有了一定的文化修养和生活经验，理性思维得到了很好的发展，在音乐鉴赏课中做到理性的认识，可以从理性的方面对音乐展开分析和理解，高中音乐教材的特点可以系统的提高高中生对音乐美的欣赏能力。比如在课本中《文人情致》这个部分，课本中《阳关三叠》《广陵散》等歌曲对中国古代古琴音乐展开诠释，让高中生能更好的学习音乐。审美评价是让高中生依据自身的审美价值观对音乐进行评价，包括对特色、方法和内容等方面的评价，是审美活动中的最高层次。在高中音乐鉴赏课中，高中音乐老师应当根据有关的课本知识来引导高中生进行正确地评价。音乐鉴赏是培养高中生音乐审美能力的基本方式。高中音乐教学的目的是提高高中生的音乐水平，提高高中生对音乐是感悟以及创新能力，同时达到净化学生心灵的目的。高中音乐老师在音乐鉴赏课中应当培养高中全面发展，结合音乐知识进行综合学习，全面提高高中生欣赏音乐的水平及艺术修养，从而达到实现教学的目的。

参考文献

[1]贾佳.打开音乐之门——如何培养学生音乐聆听和鉴赏的能力[J].南方论刊,2010(10).

[2]胡君英.关于音乐鉴赏教学的一点美学思考[J].中国音乐教育,2010(01).

篇6

【关键词】高中音乐教学 瓶颈问题 原因探究

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）06-0193-01

1.引言

随着社会的不断进步，教育界已经意识到，培养学生不单单是让他们懂得数理化，还需要培养学生的创造力，及提高他们的人文素质。高中音乐在以前是没有的，这门课程是最近几年才开始增加，并且逐渐受人们关注。不过，尽管如此，高中音乐还是存在很多问题。以下就针对这些内容展开论述。

2.高中音乐教学的瓶颈问题

2.1缺乏对高中音乐教学重要性的认识

高中注重的是如何考上大学，如何将数理化、语数英学好，而音乐这种对高考来说并不重要的科目，学不学其实是无所谓的，倒不用将那时间花在研究数理化、语数英上面，所以学生和教师都没把它当回事。社会各界对音乐的认识并不很通透，这也造成高中音乐教学只是一个肤浅的形式。音乐教育是艺术教育的重要组成部分，其具有很高的美育价值，所以有必要对它全面推行。当前，大部分人对音乐教学认知不强，带有一定的轻视态度，在学习的过程中仅将它的当做是一种点缀。

2.2受急功近利思想的影响

高中音乐教学对学生考大学没有多大的帮助，也不能直接带来经济效益，所以在一定程度上会遭人轻视。高中音乐教学在一些人眼中是仅是为了满足教育部门的要求，所以并没有从本质上去认识这门课程，或者由于自身水平的限制，没没有意识到自己需要去思考这个问题。在教育实践过程中，教师和学生、家长都是比较重视对升学有帮助的科目，从而忽略了对学生美育素质的培养。在这种思想的影响下，培养出来的学生知识面不开阔，艺术修养均不高。

2.3教学过程及定位存在问题

在实际情况下，由于我国普通高中的音乐教学还没有形成合理的教学体系，所以在教学的定位、教材、教师素质方面均存在很多问题。这种问题使得高中音乐教学改革进一步改革受到阻碍。

专业音乐院校以及师范院校音乐专业的教育宗旨是为社会培养合格的音乐人才和音乐教师。当前的高中音乐教学没有这么高的要求和目标，它是立足于广大学生的，其教学目的是提高学生的审美能力和综合素质。这两者存在本质上的区别，高中音乐教学面向的是全体学生，但在现实中，学校均会将音乐设施集中在音乐班上，从而忽视了普通高中生的意愿，最后偏离了高中音乐教学的本意。

2.4音乐教材问题

教材是学生与教师学习音乐重要根据，是实现教学计划不可缺少的因素，是学生获得审美体验的基本条件。为了达到上述要求，高中音乐教材把必须拥有以下几个功能：具有欣赏的价值、能唤起学生对美的感知、能提高学生的审美能力。从当前的情况上看，高中音乐教学主要有以下几个问题：教材过于专业化，理论深而知识面不宽。高中音乐教学的目的是让学生学会如何欣赏音乐，这种专业化教材明显不符合高中音乐的教育目的；有的教材过于简单化，跟小学音乐、中学音乐差不多，理论知识浅薄，知识面狭窄。这种层次的内容使得一些有艺术基础的学生对它产生不了兴趣；高中音乐教材在选用上没有什么统一的标准，纯粹依个人喜好进行；高中音乐教材在建设上缺少人力、物力和财力的投入。

3.高中音乐教学瓶颈问题的原因探究

3.1社会多元化文化的影响

在社会的不断发展之下，社会文化也逐渐多元化。当前社会是处在社会的转型期，文化有优有劣，情况也变得更加复杂。学生附近常常有不正规网吧、游戏厅等场所，使得学生将自己的精力放在了上网和玩游戏上面。这种情况影响了学生人格的塑造和学业的成就。并且社会上的音乐文化其性质也不同，一些格调庸俗低劣的低级艺术充满了整个艺术市场。高雅艺术由于难以被理解进而难入大雅之堂。最后加上媒体的误导和乱宣传，使得文化艺术环境乌七八糟，最后影响学生一部分学生的审美观，导致高中音乐教学不受待见。

3.2高中音乐教学的影响

音乐教育是艺术教育的组成部分，具有非常高的美育价值，在提高学生审美能力，培养学生艺术气质方面其着很大的作用。不过由于学校方面的问题，使得普通高中音乐教学工作不能正确展开。这些问题主要有：学校领导本身也不重视音乐教学，使的学生也不重视；音乐软硬件条件差，使得音乐教学效果也差；学生自身的问题，有艺术基础的学生觉得高中音乐教学太小儿科，所以不上心。而基础差的学生，因为没有受过音乐教育，所以很难理教材的内容。

4.结论

高中音乐教学不受待见的表面原因很多，和社会多元化文化的影响有关，和高中音乐本身的教学有关，不过其根本原因与教育制度是分不开的。什么时候高考不再是成才的必要途径时，学生才能按照自己的意愿选择自己喜欢的知识。

参考文献：

[1]马林华.摒弃“蛇尾”，追求“凤尾”――高中音乐鉴赏课结尾的探究与思考[J].现代阅读（教育版）.2013（22）：72.

篇7

一、合理选择音乐曲目开展音乐教育的必要性

（一）优秀的音乐曲目有助于缓解高中生的学习压力

在我国的教育体系中，高中可谓是最为关键的一个阶段，高中时期，学生所需要学习和掌握的内容繁杂，并且一直处于一种紧张的学习竞争环境当中，如果不能合理的安排学习时间和休息时间，就有可能给学生造成较大的心理压力，甚至对学习产生焦躁、反感的心理。然而，音乐无疑是一种有效的放松身心压力的方式，不同风格的音乐往往能够给学生带来不同的放松体验和心灵感受，从而缓解学生的心理压力。因此高中音乐教学过程中选择合理的音乐曲目至关重要。

（二）有助于培养学生正确的思想观念

互联网络以及各种电子设备的不断发展毫无疑问的为学生的音乐欣赏提供了更多的途径和选择的空间。然而目前，由于高中音乐课堂传统教学模式的限制，很多学生对音乐课程中的音乐曲目并不感兴趣。然而，面对不同种类型的音乐曲目，高中生尚不具备良好的辨别能力分辨其中存在的思想价值观念正确与否，这可能不仅不能达到放松身心的目的，反而加重学生的焦躁和不安的心理，对学生的学习和个人品质的培养造成不利的影响。

因此。高中音乐课程中，只有合理的选择音乐曲目，才能全面激发学生的学习兴趣，提高学生在音乐课堂中的参与度，利用音乐中所蕴含的优秀精神品质感染学生，鞭策学生，从而为学生营造一个优秀的音乐熏陶、教育的环境，实现寓教于乐的目的。

二、高中音乐教育合理选择音乐欣赏曲目的建议

高中音乐欣赏曲目的合理选择，是高中音乐教育的要点，对整体课堂效率的提升、学生综合素质能力的培养均具有重要的意义。然而，合理的选择音乐欣赏曲目却不仅仅是说一说那么简单，想要将这种音乐教育理念转化为实践行动，就必须遵从相应的原则，讲究音乐教学策略，以此实现高中音乐教学水平的提升。笔者结合多年教学经验，总结出如下要点。

（一）音乐欣赏曲目必须满足教学大纲的要求

素质教育理念带动了各级教育教学内容以及教学体制的全面改革，作为我国教育中的重要组成部分，高中课程在课程安排、教学重点等方面也进行了不同程度的改度，在这种背景下，音乐欣赏教学与传统的音乐教学相比也出现了显著的差别，但是为了实现教学目标，满足音乐欣赏的要求，高中音乐教师所进行的音乐欣赏教学，必须要确保学生能够真正的参与其中。为此，教师一定要充分分析和了解《高中音乐课程标准》中关于音乐鉴赏方面的内容，在此基础之上，对音乐欣赏框架进行合理调整和安排。比如，笔者在进行音乐欣赏教学，通常会将各种音乐欣赏曲目统一起来，根据其表达含义、音乐风格等音乐欣赏曲目划分为不同类型，这种音乐曲目编排方法条理清晰明确，方便教学实践活动的开展。学生可以更加容易的接受这种教学方式，并在潜移默化中完成音乐欣赏的过程。

（二）利用音乐曲目营造浓厚的艺术氛围

高中生对于艺术文化有着较为敏感的感受能力和较为清晰的个人追求目标。为了达到陶冶学生情操，培养学生健全人格的目的，高中音乐教师一定要充分考虑音乐欣赏曲目的艺术特性。

教师可以在正式的课程开展之前选择一些辅的音乐曲目进行简单的播放和介绍，让学生独立的去感悟曲目中所蕴含的艺术气息和特性，在正式播放学习曲目时，学生可以更加直接的感受到不同音乐曲目在主体、环境、音乐风格等多方面存在的差异，使学生更好的把握音乐作品中所蕴含的情感。

在此基础上，教师需要不断提高个人的音乐素养与音乐鉴赏水平，只有这样才能够真正的发挥出曲目的艺术性特点，了解并抓住音乐欣赏作品本身所蕴含的情感以及音乐作品的表达特点。教师需要根据音乐欣赏教育的整体环境、欣赏教育的最终目的等对音乐曲目进行适当的编排和调节，使音乐情感与外界的环境相互影响，相得益彰。

音乐欣赏曲目的合理选择可以使学生在潜移默化的过程中接受音乐内容的熏陶，当学生真正的了解到优秀音乐作品的独特魅力之后，就会更加主动、积极的了解音乐作品中所蕴含的创作细节、情感、诞生背景等内容。长此以往，高中音乐欣赏课程的课堂效果将会发生根本的改变，学生的学习态度将会由被动转为主动，这样一来，音乐欣赏课程的课堂效率将会发生质的飞跃。

另外，音乐作为一种喜闻乐见的艺术表现形式，明显受到时展的影响，尤其在中外文化不断碰撞交流的今天，教师一定要丰富音乐曲目的风格和形式，实现音乐欣赏课程曲目的多元化，这样一来，学生可以在欣赏音乐的同时感受到时代的发展和变迁，做到与时俱进。此外，教师一定要准确的分析和把握音乐曲目中所蕴含的情感价值、思想内涵等内容，确保曲目选择的合理性，完成对学生思想引导以及品格培养的音乐欣赏教育目标。

（三）尊重学生的心理特点及情感特点

高中生注重以自我为中心，渴望创新和突破，其情感和思想也出现了多元化的特点。因此这个阶段内，音乐教师在筛选音乐欣赏曲目的过程中，不妨打破现有音乐教材的局限性，所选择教材之外的，更加符合学生欣赏品味的音乐欣赏曲目。

这种创新性的选择不仅能够体现教师在音乐表现手段、体裁、结构、风格等多方面的创新和突破，也能够为学生提供一份更加充分表达自我思想、情感的一种机会。只有充满心意、创新、灵动的音乐曲目才能够得到学生们在精神上的的认可与共鸣，学生在聆听音乐的过程中，既可以实现一种精神上的陶冶，也可以产生一种自我认同，从而与老师进行更加主动的思想交流，畅谈他们在音乐中的所听所想，充分说明与发挥他们在音乐欣赏中所获得的情感感受以及独特的自我见解。

篇8

【关键词】高中音乐 教育教学 思考

音乐是一种语言文字难以表述的信息，音乐教学在开发学生的潜能，提高学生的素质，培养学生的创新精神和创造能力等方面，有相当重要的作用。面对千军万马挤独木桥的高考大关，高中生承受着巨大升学压力。如何搞好非普通高考科目的高中音乐教育教学，是值得广大音乐教师研究的重要的课题。本文是我对高中音乐教学的一些思考，与广大同仁共勉。

1. 高中音乐教育的重要意义

1.1 对高中生进行音乐教育，不仅有利于学生的身心发展，而且还可以保护调节他们大脑的兴奋中心，调节他们紧张的学习生活，促使他们的身心得到良好健康的发展。

1.2 对高中生进行音乐教育，有益于学生的观察力、思考力、记忆力和想象力的发展，有助于其他学科的学习。

1.3 对高中生进行音乐教育，能重塑学生的人格，陶冶他们的性情，净化他们的心灵，激励他们树立远大的理想，培养他们优良的品格的高尚的情操，使学生在"有声"的艺术实践中，得到"无声"的人生的启迪。

2. 高中音乐教育对教师的要求

2.1 要具备科学世界观、价值观和思维方式。

高中音乐教学的方法和组织形式，是科学性和人文性的统一。作为一名高中音乐教师，要充分尊重艺术规律和教育规律，培养学生积极向上的情操和热爱生命的品质，使他们多向发展的潜能得到激发，使他们的个性得到全面发展，从而使每位学生的独特个性得到充分展现；在教学活动中，要采取科学的教学方法和有效的教学手段，积极引导学生积极主动参与教学活动，促进学生实现智慧和才能的全面发展。

2.2 要熟练掌握、运用精湛的专业技能，展现教学艺术。

作为高中音乐教师，既要有掌握运用教育学、心理学的知识指导教学工作的能力，又要有根据实际环境选择和决策，调节自己教育行为的魄力；既要有把握教育时机，转化教育矛盾和冲突的智力，又要有使学生积极投入教学活动、热爱学习并愿意与之进行心灵对话的魄力；还要有构思逻辑严密、语言风趣幽默、表达叙述准确、例证妥当贴切的能力。能科学规范系统地传授音乐知识要领和声乐、器乐，使学生在感受音乐、鉴赏音乐和表现音乐的实践中，积极主动、兴味盎然地学会歌唱、器乐、律动、欣赏和创作。

2.3 要以一种"人文精神"来进行音乐教学活动。

任何教育行为归根结底是"做人"的教育，音乐教育也不例外，也就不可避免的会具有人文的特点。充分体现音乐的人文特点和人文关怀，使学生在"有声"的艺术实践中，得到"无声"的人生的启迪。是高中音乐教师的重要素总养。

2.4 要具有广博知识和深厚文化底蕴。

音乐教师不仅要具备的丰富知识，还要能和恰当地运用有效的教育教学方法，把握住作品精髓的所在，对授课内容有通盘设计，合理布局，色彩浓淡相宜，重点突出，深入浅出，做到言简意赅。对民族民间音乐中不同题裁，不同风格的作品能从历史的、系统的、概括的角度去阐释；从这一特定的艺术形式的产生、兴盛、发展以及人民生活的角度去把握它的本质特征，使学生不仅感受到所学音乐的内容美，同时也能体验到学习过程的韵律美。

3. 如何搞好高中音乐教育教学

3.1 高中音乐课堂教学目标要明确，方法要务实。要以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造。在教学实践中，音乐作品应该贴近生活，教师应注重培养学生的情感表现、审美能力，激发学生对音乐学习的浓厚兴趣。

3.2 通过尽可能丰富的教学方法开启学生的多种智能，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合不同学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求，为学生和教师展现更为广阔的发展空间，以达成有效乃至高效的教学目的，为每个高中生文化素养的终身发展奠定基础，继而促进学生个性的全面和谐发展，"运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。"

3.3 学会欣赏是音乐教育的最终目的，正如美国音乐家莫塞尔所说："音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。"而我们的音乐课堂教育，就是为了让学生能成为音乐的"享用者"，即："音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。"也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。因此我们要要重视上好音乐欣赏课。

3.4 多媒体技术是信息载体，是文字、图片、声音、动画等多种载体的集合。多媒体技术增强了信息对于人刺激的程度和广度，要恰当地运用现代多媒体技术，充分调动学生的视觉和听觉器官，使它们同时工作，从而扩大学生对信息的摄入量，变被动学习为主动参与。利用多媒体技术辅助高中音乐教学，有利于学生学习和记忆，有利于提高学生的学习效率，能够增强学生对音乐的学习兴趣，提高教学的有效性。

篇9

【关键词】普通高中 音乐教学 存在问题 原因探析

0.引言

我国普通高中的音乐课程经历了从无到有的过程，随着教育界的全面发展教育的口号以及提高学生综合素质的教育理念的深入人心，普通高中的音乐课程从学校随意、自发设置到现在的规范化设立，取得巨大进步的同时也存在不少问题。若是不对这些问题进行很好地处理和分析，则会给高中音乐教学效果的提高带来不少不利影响。问题产生的原因较为繁杂，因此必须结合社会、学校和家庭以及学生个人等几方面的努力来找到问题成因，进而解决普通高中音乐教学过程中存在的问题。

1.普通高中音乐教学中存在的问题

1.1普通高中音乐教学思想的曲解

我国过去相当长的一段时间内，并没有认识到学生审美方面能力培养的重要性，因此音乐教学在高中教学中的作用也没有得到充分重视。音乐教育属于艺术教育的重要组成部分，做好高中音乐教学能够很好地促进学生审美能力的发展，但是现在依然有一些地区的部分学校轻视音乐教育，认为高中教学的目的是升学，而音乐因为在高考中所占的成分和比例较小，一直以为受到教师和校领导的轻视。[1]甚至还有人认为音乐教学仅仅是唱唱歌、跳跳舞，这些教学思想不仅影响到了学校工作人员对于音乐课程的认识，同时也影响到了音乐教师对于自己的职业定位。没有真正认识到音乐课程与实践的重要性，学生的审美能力也无法得到真正的提高。

1.2普通高中音乐教学过程的问题

一，音乐教学的教材问题一直以来是一个敏感的话题，教材是音乐课堂的主要物质依托，而每个不同的普通高中为其在校学生选择的音乐教材也多种多样。有的教材水准过高，因而被闲置下来；而有的教材音乐鉴赏标准过低，学生使用这样的教材上课容易产生无聊的情绪。二，教学设备也对音乐课程的教学效果产生了不同的影响作用。很多高中没有真正认识到音乐教学的重要性，因此在进行资金投入的时候没有充分考虑到音响和多媒体等设备的质量问题。三，在选择音乐教师的问题上，多数普通高中的音乐教师的数量不多，其中很多音乐教师采用的教学方法依然是传统的教学方法，比如弹钢琴、唱歌，老师一句学生一句，教学内容较为随意。因此必须重视音乐教师的在职培训问题，关注教师素质结构的完善。四，学生本身具有的音乐基础不同，因此不像语文、数学、英语等考试科目可以全校学安排来统一进度，不同的班级的学生的音乐基础不同，所以各班的音乐课程进度统一起来较为困难。而且音乐课和高考没有直接关联，学生学习音乐的积极性很难得到激发。[2]

2.普通高中音乐教学存在问题的原因探析

2.1应试教育思想的深远影响

高中的音乐课不受重视很大程度上是由于普通高中过度重视升学率的问题，而导致学校轻视了学生的音乐学习情况。成绩较好的学生在老师和家长眼里看来就是品学兼优的学生，而学生进行音乐学习的时候往往很难真正辨识到音乐学习的重要性。应试教育思想现在依然普遍存在于很多普通高中的教职工教育思想中，要想真正解决普通高中音乐教学存在的问题，首先要转变教师的应试教育思想，真正响应新课标精神，从现行的全面发展教育精神出发，培养学生的综合素质。[3]

2.2多元文化的社会影响

改革开放的深入，社会文化环境也产生了一些新的变化。学校周边的环境日益复杂化，网吧和未成年人不宜出入的场所也渐渐影响到学生的学习状态。社会文化逐渐出现多元化趋势，网吧、KTV等场所给学生提供了课外的娱乐场所，影响了学生综合素质的提高，不利于学生学习成绩的保持。另外社会媒体和电视节目的引导，一些不良舆论报道给普通高中周围的文化艺术环境也造成了一定的影响。这些对于高中音乐教学有序进行工作也存在不利的影响作用。

2.3音乐教学自身的局限性

音乐教育作为素质教育的一个重要组成部分，它的作用是以考试为主要评价方式的语数外等学科教育所无可替代的。在进行音乐教学的过程中，由于我国普通高中音乐教学还未形成科学、合理的教学体系，因而不论是从教材、教学方式、教学设备、教师素质等方面来看，还是从学校对于音乐教学的定位来看，音乐教学工作的组织和管理工作都存在一定的困扰。[4]此外，普通高中的音乐教学的定位是面向全校学生，而现在部分学校为了培养音乐特长特别设置的音乐专业班，导致了选择文化类课程学习以及普招途径的文化生对音乐课程的学习持有轻视态度。这样也偏离了普通高中音乐教育的教学目标。[5]

3.结语

音乐教育在普通高中日常教学中所占的比例较低，而且音乐课与高考关系不大，音乐教育对于提高升学率并无多大帮助，不能为学校带来直接的经济和社会效益，因此普通高中音乐教学的作用和重要性无法在短期内被师生认识到。部分高中音乐教师为了完成教育主管部门的监管和视察工作而按照规定设置每周一到两次的音乐课，但并未从本质上认识到音乐教育的价值。因此在教育实践工作中，必须改变围绕升学必考科目为中心进行教学的现状，真正从素质教育理念出发，培养学生的综合素质能力、音乐鉴赏能力，使学生的文化基础知识与艺术修养得到充分且协调地发展，为此音乐教师和普通高中学校必须提高对音乐教育价值的认识，真正深入认识到普通高中音乐教学本身所具有的价值，进而提高音乐教学的质量和效果，实现全面发展教育和人文化教育的目标。

【参考文献】

[1]徐睿. 新时期普通高中音乐教学之我见[J]. 科教文汇（中旬刊）. 2011（01）

[2]何开进. “引导――探究教学模式”探索和实践浅谈[J]. 基础教育研究. 2012（S2）

[3]于成. 浅谈创新教育与学生创新能力的培养[J]. 洛阳师范学院学报. 2012（02）

篇10

【关键词】高中音乐教学；创新；研究

为了规范高中音乐课程的观念、定位、性质以及音乐教学的目的、模式与内容等标准，2003年的时候教育部有颁布了《普通高中音乐课程标准（实验）》，这个标准对于国内音乐教学改革产生了非常大的影响。然而经过多年的改革，高中音乐教学效果仍然有些差强人意。学生们缺乏音乐学习兴趣、学习的主动性欠佳，学习方法过于机械、被动。为此，我对当前高中音乐教学中存在的问题进行分析，并提出相应的解决对策，以期能够为促进高中音乐教学的发展贡献出微薄之力。

一、目前高中音乐教学存在的问题

1.音乐教材的选择和音乐教学观念与实践脱轨

音乐方面教材的选择要突出风俗习惯、民族精神以及爱国主义等方面的内容， 加强音乐教学中的文化取向及属性，将精神文明观念和爱国主义思想在音乐教育中升华。通过音乐力量的帮助，提升学生的高尚品格，慢慢培养学生高雅的审美观念，并且可以日积月累，塑造学生健康、积极的心理以及高尚的人格。然而因为教师把自身定位于音乐基本知识的教学者，用传统教材照本宣科，忽视了高中音乐教学实用性以及实践性的根本特色，造成音乐教材选择和音乐教学观念与高中音乐教学实践脱轨。

2.音乐教学态度不积极、音乐教学目的不清楚

在高中音乐教学过程中普遍都有着设备陈旧以及老化等现实的情况，老师教学的积极性遭受了打击，导致老师仅仅将自己单单定位在音乐基本知识的教学者，忽视了教师自身在高中音乐教学中素质教育者的使命，导致工作欠缺热情、音乐教学态度不够积极、音乐教学目标不够清楚。

3.学生缺乏音乐学习的动力，多数为被动式学习

在应试教育的大环境之下，当前音乐教学变成了那些考不上名牌大学而又想考取好大学的学生的另一条捷径。学生的音乐学习存在急功近利的思想，多数学生都想以报考音乐院校，并不是因为热爱音乐学习，而只是因为想上个大学。由于不是兴趣所在，多数学生音乐学习缺乏动力，而是被动地去应付音乐学习。

二、高中音乐教学创新与实践的措施

1.变更教育教学的方法与策略

要转变传统意义中的以老师为中心的一味灌输式的教学方法。老师在音乐教育教学中要加强与学生之间的交流互动，营造出轻松快乐的学习氛围。应着重加强高中学生审美观念的教育，将被动听课转变主动学习。要充分对各种科技教学方法加以利用，应用多媒体手段，将教学中的理论性知识转化为感性化的知识。要营造出良好的教学氛围，使得学生们经过反复学习，理解到音乐的意境，以此提升高中学生群体对音乐艺术理解的能力，并且提升高中学生的音乐素养。要改变音乐课程的考试方法，用考查或者通过综合表演的方法，使得学生在情感、创造力等各方面的能力得以锻炼提升。

2.将培养学生的创新思维及辐射思维作为重要教学内容

辐射思维指的是在解答问题的考虑进程中，不局限在一个难点或者一条线索上，而是根据目前的信息考试，从多个方面进行观察，并且向多个方向拓展，不受到一般想法、方式或者规范的限制，同时从这些辐射且不同的思维中，寻求多种不同的解决问题的方法，从而出现多种不同的结果。辐射思维是一种非常重要的创造性思维。创新思维是创新活动的关键因素，其拥有突发性、灵活性、敏捷性、整体性、独特性及辐射性这几个特点。创新思维对于高中学生顺利解决现在或者将来会遇见的各种情况，学生可以较好的掌握知识点，同时可以把知识点广泛的应用到其遇到的各种问题中去，使得学生顺利完成学习活动。

3.开拓音乐实践教育的道路

要加强高中学生中的各种文艺类社团的组建，主动组织群众性的音乐艺术活动，比如艺术表演、音乐专题演讲等。要积极鼓励并支持学生参加各种歌手比赛之类的各种音乐艺术的比赛之中去，这样，音乐人才可以在具备社会影响力的比赛之中崭露头角。在各种音乐实践中主动鼓励学生自己动手创作，包括填词，谱曲以及进行自己配乐朗诵，能够使高中学生自主地遨游在音乐的快乐之中，真实地享受到音乐艺术带来的魅力。总而言之，应该为高中学生创造出一个展示其自身音乐才能和涵养的各种机遇，使得高中学生充实地领悟到音乐艺术所具备的审美观念，并能发挥出学生想象力和创造力。组织音乐课外教学可以使得学生的社交能力和心理素质得到锻炼，锻炼高中学生的品性，培养学生的情操，以此激发出学生积极向上、勇于挑战的勇气和自信，为学生以后进入社会生活打下坚实的基础。

三、总结

总而言之，普通高中音乐教学课程是一科以音乐审美教育为重点，为弘扬我国民族音乐文化而开设的一门课程。所以，如何健全高中音乐教育制度，有效的提升音乐教学品质，从而充分的发挥高中音乐教学在素质教学中的重要作用，这就需要从事高中音乐教学的教师在长久的教学工作中去不断的总结与探索。

【参考文献】

篇11

关键词：新课程;高中;音乐鉴赏;教学

一、高中音乐鉴赏教学的实质

与其他文化和艺术形式一样，音乐也是在原始社会劳动生活中创造出来的，人们最早使用骨哨和烧制的陶埙作为乐器，表明他们意境具备了一定的欣赏能力。音乐是劳动人民的生活情趣和审美情趣的外在表现形式，是表达感情、抒发感情、依托感情的载体。高中音乐鉴赏教学的目的在于让学生感受到音乐中蕴含的美，在潜移默化中受到音乐的熏陶，实现欣赏水平和审美能力的提高，促进各方面素质的全面发展。高中音乐鉴赏教学，除了让学生欣赏一些著名大家的作品之外，还要重视音乐鉴赏能力的提高，让他们掌握鉴赏音乐的方法，能够更好的感受到音乐的魅力所在，从而提高音乐欣赏能力。

二、新课程下高中音乐鉴赏教学遵循的原则

（一）循序渐进原则。

高中阶段的学生，还没有形成较高的音乐欣赏和品味能力，所以，不能直接让他们欣赏一些高雅的作品，以免让他们觉得音乐课堂是枯燥乏味的，挫伤学习音乐的积极性。音乐教师要从学生的接受程度和认知难易等方面考虑，从一些简单的、曲调优美、旋律轻松的曲目开始，给学生带来一场听觉盛宴，从而让学生形成初步的音乐欣赏水平。在此基础上逐渐增加作品的深度和难度，让学生感受到音乐的深层美，领会音乐的艺术魅力。

（二）趣味向品味转变原则。

处于高中阶段的学生，正值青春发展阶段，心理和情绪的波动性都比较大，再加上面临升学的压力，就很容易产生一些浮躁和困惑情绪，对身心健康发展和学习成绩的提高都非常不利。欣赏一些古典、舒缓的音乐，可以帮助他们抚平浮躁的情绪，起到振奋学生士气的作用。高中音乐鉴赏目的在于让学生感受到音乐的真善美，陶冶学生的情操，让学生体会到作品中蕴含的美和力量，例如，欣赏贝多芬的作品时，可以感受到作者在逆境面前不低头，勇于奋发的力量，学生自身也会受到鼓舞充满斗志。久而久之，学生就会从音乐鉴赏中发现趣味所在，在趣味的基础上，实现个人品味的提升。

（三）由欣赏过渡到鉴赏原则。

每一首音乐作品都会表达出作家完整、深刻的内涵，学生通过欣赏会深入了解作者要表达的思想感情，可以激发他们对于音乐的学习兴趣和热情。兴趣是最好的老师，是学生学习音乐的动力源泉。在兴趣的促使作用下，学生会逐渐喜欢上音乐，养成欣赏音乐作品的习惯。课堂上的音乐欣赏不能满足学生的需求，他们会利用课下的时间，听更多富有深意的曲目，在聆听中获得更多的美感和感动，欣赏水平就可以得到有效提高，达到鉴赏的高度。

三、新课程下高中音乐鉴赏教学的策略分析

高中音乐课作为一门主要的人文学科，是高中教学体系的重要组成部分之一，对于学生欣赏水平和素养的提升有非常重要的影响。但是，由于高中音乐教学存在的种种问题，教学效果根本无法实现，学生的音乐素养也不能得到显著提升。要想实现学生音乐素养的提升，就要充分利用音乐课堂教学资源，让音乐鉴赏教学的作用更好的发挥。

（一）坚持以音乐为本，对学生进行综合教育。

高中音乐鉴赏教学，教师不能局限于狭窄的范围，而要实现音乐知识面和范围的延伸，实现音乐鉴赏与音乐知识的综合，不断拓展学生的音乐知识，实现教学效果的提升。教师要坚持“以音乐为本”，把音乐作品作为一种载体，注重音乐知识和行为，通过恰当的形式把这些知识传授给学生，实现学生鉴赏水平的提高。

例如，在学习“西北腔调”时，教师可以先向学生讲解一些西北的地域特色、民族风情、节日利益、服饰装饰等知识，让学生的综合素质得到提升，再让学生品味《脚夫调》、《上去高原望平川》等曲目，感受西北腔调的特色和美感。这样做既没有偏离音乐鉴赏教学的主体，又可以对学生实施综合教育，可谓是一举两得。

（二）引导学生成为音乐鉴赏的主体。

学生是课堂的主体，拥有参与课堂的权利，高中音乐鉴赏课要把课堂还给学生，引导学生成为音乐鉴赏的主体，实现欣赏水平的不断提高。高中阶段的学生已经具备了一定的独立思考能力，他们愿意表达自己的看法和独特见解，渴望参与课堂教学。高中音乐鉴赏教学要打破传统的“教师教，学生学”的教学模式，而是要把课堂还给学生，让学生成为课堂的主人，给他们提供发表见解和交流思想的机会。

在欣赏完一首曲目之后，教师要给学生留一点实践思考和品味，然后鼓励学生说出自己的感受，并与其它同学进行交流，在交流的过程中，学生各抒己见，从而碰撞出新的思维火花，不断高音乐鉴赏水平。

（三）适当设计课堂活动。

新课程要求下的课堂不是死板单一的，而是充满活力、灵活多变的，教师可以根据教学需要灵活设计课堂活动，增强课堂的趣味性，激发学生的学习兴趣，实现教学效果的提高。音乐教学可以增加课堂表演、分组讨论等环节，活跃课堂气氛，用新颖的教学方式牢牢抓住学生的心。音乐教师要对教学活动的效果进行反思，总结经验教训，为以后的教学做指导和参考。

（四）恰当利用多媒体教学。

多媒体教学在引援鉴赏教学中的优越性非常突出，它不仅能够给学生带来听觉上的冲击，还能实现音乐与画面的结合，让学生更好的理解音乐的背景和内涵，从而有效提高课堂质量和学生的鉴赏能力。教师要结合学生特点，在全面把握曲目内涵的基础上，精心制作多媒体课件，实现曲目与课件的完美结合，给学生的视觉和听觉神经带来美的感受，提高学生的音乐鉴赏水平。

结语：综合上文关于新课程下高中音乐叫上教学的探讨，新课程标准要求实现学生的全面发展，促进学生审美能力的提升，高中音乐教学担负重任。教师要把学生作为课堂的主体，发挥音乐曲目的载体作用，让学生感受到音乐的魅力，激发学生的学习积极性和热情，促进教学效果和学生鉴赏水平的提高。

参考文献：

[1]李珊;丁茜.深入挖掘，灵活把握――高中音乐鉴赏教学之我见[J].中国科教创新导刊.2010（08）

篇12

【关键词】高中音乐教学审美

一、审美教育是高中音乐欣赏教学的三维目标之一

《高中音乐课程标准》指出，高中音乐课程的理念是以音乐审美为核心，在音乐教学中实行音乐审美，潜移默化地培育学生的美好情操和健全人格。音乐作为一种艺术形式，具有愉悦身心、净化心灵、陶冶情操等多重功能，音乐形式也是多种多样的，具有不同风格不同气质的美感。无论是义务教育阶段的音乐课、艺术课，还是高中音乐中的音乐鉴赏课，都是基础教育中的一部分，教育的目标都不是培养突出的艺术家，而是提高学生的整体素质。新课程标注将高中音乐中的音乐欣赏改成了“音乐鉴赏”，在名称、教学目的和教学内容上已经有别于传统的音乐欣赏课，它与义务教育阶段音乐教材中的“感受与鉴赏”相衔接，在内容上进行了拓展和深化，成为一个独立的教学模块。在内容上加入了中国现代音乐、西方音乐、民族音乐、计算机音乐等内容，同时涉及到很多音乐专业的知识，既注重音乐的专业性，又具有一定的人文性，但是它得审美属性没有变化，以音乐审美为核心的基本理念没有动摇，其教育目标中的审美教育目标也没有改变.。

二、高中音乐审美教育的审美内涵

（1）高中音乐鉴赏课程的审美内涵

情感作为人们内心的一种体验，体现着人们对外界的态度，它具有一定的独立性和特殊性，在审美活动中占据着重要的位置。情感得以抒发的最直接的载体就是“美”，“美”可以使人流连忘返，陶醉其中，它对人们内心情感世界的映射可以使人无比的震撼和感动，这种美妙的感受让人热衷于发现美、追求美。歌德说“人生最重要的是用眼睛看世界，艺术及其教育的首要价值就在于教人用‘审美的眼睛’看世界，给人的灵魂以活力。”音乐作为听觉的艺术它富有情感的力量，相对其他艺术而言，更适合作表情达意的载体。音乐鉴赏是建立在学生听觉感知的基础之上，借助学生以往的审美体验的情感积累，加上丰富的想象和联想，创造性地感受音乐美的一种实践活动，体现了学生对音乐作品感受、理解并判断、评价的过程。学生的审美能力就是在这种审美感受和教学中不断培养和锻炼出来的，欣赏和鉴赏虽一字之差，但却有着质的不同，欣赏是怀着美好的心情去体会美好的事物，而鉴赏则有着对比、判断和结合理论性思考的目的性的欣赏。可以用简单的一句话来阐释他们的区别，欣赏是鉴赏的基础，鉴赏是欣赏的飞跃。

（2）教材中的审美要素

高中音乐教材中内容极其丰富多彩，涵盖了诸多的形式、体裁、风格、流派等，中国民族音乐、欧美音乐、古典主义、浪漫主义、印象主义、现代主义等等，单单就体裁而言，高中音乐教材中涵盖了艺术歌曲、音乐剧、歌剧、合唱、交响曲、浪漫曲、奏鸣曲、清唱剧、套曲等等。这些丰富的内容设置为高中生的审美教学提供了优秀的条件和基础。除了学生的认真学习外，也要求我们广大的音乐教师能通过自己的授课经验和业务能力去更好的挖掘音乐教材中的审美要素，要具备高的学识、美的教学仪态、教学语言，独特的教学气质。将自我学识和教材相互融合，互相渗透，为高中生的音乐鉴赏课带来越多越多的审美共鸣、带来更多的审美享受。

三、培养学生审美能力的音乐教学措施

（1）创设情境教学，提高音乐欣赏的趣味性

情境教学是提高课堂趣味性和审美性的一种有效的方法，音乐课程大多数都是用听的，很容易让学生产生腻烦心理，会让音乐课程表现形式过于单一，因此，在音乐欣赏中运用多种情境教学能够让音乐欣赏更加生动，也更容易激发学生对音乐学习的潜能，让学生在愉快的课堂中，得到最美好的对音乐的欣赏体验。创设情境一般可以分为三种模式，一种是表演情境。让学生根据对音乐的了解。自由表达，或者由教师根据教学内容编创，让课堂活泼生动起来。另一种则是图像情境。让学生的听觉与视觉同时处于兴奋状态，加强对音乐的感受能力。还有一种则是从心理出发，考虑到学生之间的差异性而进行一种随性的情境创设，让学生自由发挥，调动学生的主动性，去描述他们心中的音乐感觉，从而提高学生的音乐审美能力。

（2）着重把握情感的体验和表现

通过演唱和演奏，学生能直接感受、表现音乐，表达内心情感，享受美的愉悦，受到美的熏陶。高中阶段的演口昌和演奏教育属于普及音乐教育的范畴，其基本技能训练的内容和程度、要求与专业教学的有关方面侧重点是不同的。依照《标准》的指导，教学的主要目标是做到让学生理解和表现歌（乐）曲的情感和风格，体验和表达歌（乐）曲的情感。一方面，教师要创设与歌（乐）曲表现情感、内容相适应的教学场景，通过播放分析歌（乐）曲、教师有感染的范唱范奏、语言描绘、图画再现、音响渲染、扮演体会等多种途径引导学生把握歌（乐）曲的基本情绪和情感，通过所学的识谱知识，体会速度、力度、音色、节奏、节拍、旋律发展基本手法的特点；另一方面，教师要把“舞台”让给学生，体现学生的主体地位，关注学生的审美表现欲望，适当适时地引导学生对作品进行艺术的加工和处理，启发、鼓励学生在歌（乐）曲艺术处理上进行创造性的尝试，从速度力度、演唱演奏形式等方面进行一些变化，使作品的表现形式更加完美，情感的表现更加深刻、动人。经过多次美的表现成功的表演后，学生音乐表演的自信心就逐渐树立起来，因而更容易地进入到审美情感表现的状态中，达到技和美的积极表达。

（3）巧用流行歌曲，启迪学生智慧，提升审美情感

是否把流行音乐引入高中音乐课堂，一直是高中音乐教师不断探讨的问题。但是，流行音乐旋律简单，节奏欢快，情感真挚，那些表现同学友谊、生活中的苦闷、感伤、情感的失落等情感的流行音乐，很容易引起学生的情感共鸣，因此，有选择性地把一些流行音乐元素引进高中音乐课堂，会对音乐教学有一定的促进作用，也能够从情感切入，引导学生积极正向的情感体验，促进学生审美能力的提升。

四、结语

综上所述，高中音乐课程的理念是以音乐审美为核心，在音乐教学中实行音乐审美，潜移默化地培育学生的美好情操和健全人格。教师应在音乐鉴赏课的教学中注重学生对音乐作品的欣赏体验，结合对音乐知识的综合学习，全面提高学生的音乐欣赏水平和文化艺术修养，完成审美教育的教学目标。

参考文献

[1]孙玉祥.论音乐鉴赏课中的审美教育[J].音乐大观.2012（07）.

篇13

一、高中音乐课程教育的目标定位

高中音乐课教学是小学和初中音乐教学的延续，是一脉相传的。它作用是培养学生的学习音乐素养，而不是把学生培养成音乐专业的人才，因此它的课程设计和音乐专科学校的设计是不一样的。他不但具有小学、初中音乐教学的共性即培养学生的音乐兴趣外，它还更注重学生的个人因素。它更加注重学生通过对于音乐课程的学习，培养音乐学习的兴趣，使学生扩大了艺术的观察能力，发展了一定的艺术修养，艺术的综合能力得到了发展，为学生今后的学习生活打下扎实的基础。高中音乐课的新课标，一方面以小学音乐新课标为蓝本遵循以人为本，面向全体学生，发展学生个性，另一方面根据高中学生自身的特点，力求课标体现时代性、基础性和相关性。

二、现状分析

（一）观念缺乏创新，方法陈旧

巨大的挑战正在向高中音乐教育袭来，这是我国经济和社会发展所带来的结果。同时也为高中音乐的教育注入了新的血液。虽然有这样和那样的变化，但是在这样的大背景下，高中音乐教学却受到传统的教学方法与教学思想的桎梏，他们无法满足当下音乐教育发展的需要。传统的满堂灌的教学方式，给目前教师和学生都产生了很多的困惑。教师无法打破条条框框按自己的想法教学，学生无法满足于教师条条框框之中所教授的内容。所以如果你走向一堂传统音乐课，你会发现课堂上毫无新意与活力。学生更愿意拿出语文数学这样的专业书出来看，也不愿意听老师多说的一句话。这种老套的音乐课使学生很难对老师所教授的音乐课感冒，学生既然对课堂不感冒，那么培养学生的音乐审美、音乐创作能力等综合素质都只能成为一种空谈。比如说一位老师如果只是简单的讲解音乐创作背景、创作形式、伴奏乐器和曲调风格这些要素，学生就会很难理解。不理解学生又怎么去欣赏音乐，提起对音乐的兴趣呢？在这样一堂课上学生貌似听的认真，实则什么也没听进去，这严重的影响了高中音乐课的教学。

（二）教学过程中照本宣科，缺少深入分析

高中音乐很显然是种过程，它不但可以陶冶情操而且可以健全心理情感也可以丰富个人知识储备。但是在高中音乐教学实践，仍有一些高中教师照本宣科、按部就班。死啃教科书，教学的方法也是一层不变，上课毫无生气，学生不愿意听，更不愿意接受。这种情况结果导致的最坏的结果就是教学的目的无法实现，学生的学习不是主动的而是被动的。比如来说，有老师在讲《欢乐颂》这一课的时候，只是照着书本讲解，这首曲子的形象是什么、感情是什么。这样讲解固然是没有错的，但是问题在于如何对学生进行引导，使学生失去了学习的兴趣。观现在的很多音乐教师在授课的时候都只是单一的与学生对唱或者是利用乐器教学生一句一句的对唱，把歌曲教会就算完成了任务，而学生是否了解音乐的内容或者是思想感情却不是重要的。显然易见这种教育方式学生的兴趣会受到极大的打击，学生的学习思维也无法建立，也无法达到培养学生综合素质的目的。

三、对高中音乐教育的思考

（一）加强教师的意识

教师的自身意识对于实现高中音乐教学的有效性十分重要的作用。教师的思想也就是教师的意识会对老师的上课这一过程产生重大的影响。好的意识会促使教师改进教育模式和教育积极性，消极的意识会致使教师照本宣科，对教育学活动毫无创新，消极的完成教学任务。因此，笔者认为要促使音乐教学的发展，教学模式的创新，就要抓好音乐教师的意识，抓好他们的世界观、人生观，促使他去探索新的教学方式。这是十分重要的。所以要提高高中音乐教学的有效性，首先要从教师的意识开始，以教师思想意识的提高达到音乐教学的使用性。

（二）创造良好的实践机会

任何教育都要和实践结合起来，用理论指导实践，才能推动理论的发展和教育目标的实现。所以，在教育过程中学校和老师应该积极鼓励学生参加音乐活动，比如说组织各种竞赛、比赛，从乐器演奏到独唱、合唱，多方面培养学生的音乐素养，让学生们在实践中体验音乐的魅力，使他们建立对音乐的兴趣，促使高中学生素质的合理发展。

（三）充分利用多媒体教学

近来我国的经济的高度发展，已经成为世界第二大经济体。随着经济的发展，国家对教育的投入比较大。很多高科技的设备也在教育中得到使用。然而部分老师去无法很好的使用这些设备，是这些设别闲置，尤其是部分音乐老师，他们总认为音乐课无法使用高科技设备。然而在高中教学中使用多媒体教学，尤其是在高中音乐课堂中使用多媒体设备，对于高中音乐课教学来说意义是巨大的，不但可以向学生展示更多的教学内容，还可以将声音和图画结合起来，使学生的感受更直观。用多媒体设备教学就是要通过多媒体声画合一的特性，培养学生对音乐的兴趣，帮助提高教学的质量。

篇14

一、高中音乐教学理念

音乐是一门以审美体验、美学教育为主的课程，是素质教育的重要组成部分，高中音乐教师在教学过程中应当树立通过引导学生全身心投入音乐欣赏而使其获得深刻的美学体验、提高音乐素养、培养高尚情操的核心教学目标。音乐是一种创造性的艺术形式，教师可以充分利用音乐的这一特点，帮助学生在音乐学习中培养发散性思维和创新思维，提高学生的综合能力。

二、社会文化娱乐化对高中音乐教学的影响

近年来，受到西方社会消费观念的影响，我国的社会文化发展愈来愈呈现出一种娱乐化的发展倾向，各种类型的娱乐化节目充斥着各大媒体。而高中学生正处在成长过程中最不稳定、最容易受到外界影响的一个时期，日渐娱乐化的社会文化对高中阶段的青少年产生了巨大的影响，许多学生由于对所谓“个性”的追求热衷于各类综艺节目、流行音乐、网络文学、网络游戏，对传统和经典则嗤之以鼻。在这种大环境下，广大高中音乐教师必须意识到问题的严重性，应当深入了解、分析当下高中学生的身心发展特点、兴趣爱好以及当前的生活文化娱乐化现象，并制订能满足学生个性化发展需要的教学计划和教学方案，将高中音乐教学与娱乐化背景进行有机融合，提升音乐教学水平。

三、娱乐化背景下高中音乐教学创新措施

（一）强调学生主体地位

新一轮的课程改革提出高中音乐教学必须确立学生在“教学―学习”这一师生关系中的主体地位，而教师应当以学生的学习需要为导向予以指导。例如，在对高中音乐第十七节《钢琴音乐的奇葩》中李斯特的钢琴曲《爱之梦》进行讲解时，可以在播放完乐曲后，让学生谈一谈他们从乐曲中体会到了什么样的情感以及他们认为作者想要表达的是什么、这首乐曲的风格如何，并鼓励学生大胆猜测作者的生平和性格特征，充分激发学生对音乐学习的兴趣和感受力、想象力。

（二）发展音乐教学内容

目前的高中音乐教材中90%的内容都是国内外的古典音乐，这对提高学生的音乐素养有很大帮助，但难免会因为与时代的脱节使学生感到枯燥乏味而产生厌烦的情绪。事实上，现代的流行音乐、交响乐、民族音乐中也有许多优秀的作品，高中音乐教师可以根据当今学生追赶潮流的心理，选择与现代社会文化活动具有紧密联系的一些音乐作品作为音乐教学的内容，从而提高学生的学习主动性。例如，高中音乐第三节《独特的民族风》，教师可在教学课本内容的基础上选择一些蒙古族、藏族、维吾尔族的现代歌手，如阿兰、呼斯楞等人的优秀歌曲，使学生既能产生音乐学习的浓厚兴趣，又能通过赏析提高音乐素养。

（三）拓展音乐教学手段

高中音乐教学的主要目的是培养学生的综合性音乐能力，不仅要让学生能听懂音乐、理解音乐，还要帮助学生形成较高的音乐品味、音乐素养，并发展美学能力、创新能力和独立思考能力。例如，在对高中音乐第三十二节《歌剧艺术》中歌剧《小二黑结婚》选曲《清粼粼的水来蓝莹莹的天》进行教学时，教师可将这一选曲通过视频的方式播放，在基本讲解之后逐字逐句地教学生演唱，最后让学生将这一选段表演出来，从而使学生充分掌握我国新歌剧的表现形式和艺术特点，并培养学生全面性的音乐技能。

（四）理论教学与实践相结合