音乐欣赏教学精选(五篇)

序言：作为思想的载体和知识的探索者，写作是一种独特的艺术，我们为您准备了不同风格的5篇音乐欣赏教学，期待它们能激发您的灵感。

篇1

一、音乐欣赏是主客体相互交融的过程

在音乐欣赏过程中，可从指导学生观察体验日常生活入手，因为音乐无时无刻地存在于我们的生活中，让他们在欣赏时能展开想象的翅膀。例如在欣赏《小鸟》音乐时，他们能够从长笛特有的响亮明朗的音色中，从活泼跳的旋律和节奏中联想到小鸟或其他小动物的形象，并想象出小鸟在天空中飞翔，小动物在游戏、奔跑、唱歌跳舞等。同样是有关动物的乐曲《空山鸟语》，可做暗示性引导，问学生听到了什么？事情发生在什么时候？速度、力度有何不同？让学生欣赏全曲，然后请学生把听到的、想到的说出来，这时学生的回答五花八门，有的说鸟叫，有的说动物叫，有的说在早晨，有的说在傍晚……这时老师可以做个小结：早晨在空旷的山谷，刚开始听到几只鸟儿在歌唱，到百鸟争鸣，到最后的趋于平静这一系列变化都是通过速度、力度等来体现，唢呐的演奏把鸟语刻画得惟妙惟肖。

二、音乐欣赏中充分利用多媒体教学

社会的进步，人们物质文明生活水平的日益提高，各种乐器、卡拉OK，纷纷加入普通家庭，为人们的音乐文化创造了一定的物质条件。以往的一架风琴或一台录音机就可以的音乐课，现在显得有点落后了。因此采用多媒体教学是不可缺少的手段。如在欣赏《春江花月夜》中，利用现代多媒体信息技术快捷简便、直观性强的特点，制作了多媒体教学课件。一副山水画卷静谧的夜晚，月亮在东山冉冉升起，小舟在江面荡漾等大自然迷人的景色，这副生动画面展现在学生眼前，同时结合诗词：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。”立体强烈的音响效果等刺激学生在情感的带动下去聆听、分析，展开想象的翅膀去欣赏、感悟音乐的内涵，使课堂教学呈现平面立体化，学生能在有限的时间内，更大容量地获得更多知识信息，开阔音乐视野，获得古今中外各种音乐信息，对作品的理解也更形象、全面和深刻。

三、在欣赏中外乐曲中培养学生创新意识

从中国乐曲《高山流水》《汨罗江幻想曲》《梅花三弄》，到外国乐曲《青少年管弦乐队指南》《G大调小步舞曲》的欣赏，拓宽学生的音乐视野，获得更多的知识。如中国乐曲《高山流水》是一首著名的中国古代琴曲，如果让一个儿童来听这首曲子，是激不起他的兴趣的，因为他们无法理解音乐的流动会和流水结合起来，更不会理解乐曲中所表现的境界与情感。当学生具备了一定的音乐修养，又反复聆听该乐曲后，他们便对乐曲的真正韵味有了领悟：钟子期能准确领会伯牙所弹奏乐曲的内涵，并以音乐为纽带一见如故，结为知音的深刻意义，才能为乐曲中所表现出来的由委婉缠绵到波浪起伏，由涓涓细流到浩浩荡荡的美的境界所叹服，才能进入音乐的“真、善、美”的艺术境界。这样，欣赏乐曲时受到美的熏陶及对美好事物、生活的追求，审美能力得到提高。又如外国乐曲《青少年管弦乐队指南》中，根据音色特点可分为四组乐器：弦乐组、木管乐组、铜管乐组、打击乐组。可以播放每组乐器主题音乐给学生听，让学生分辨音色，感受主题音乐，最后播放全曲。由于音乐的多解性，当播放到打击乐器时，有的说大鼓的敲打像暴风雨来临，有的说大鼓的敲打像汹涌澎湃的大海……这时学生的想象空间非常开阔，创新意识也得到发挥。

篇2

随着“素质教育”的深入开展，音乐课已不再是单一的教会学生认识“do、re、mi”，会唱一二首歌曲了。现在的音乐课更加重视丰富学生的乐理知识，培养学生的音乐感知能力、表现能力、欣赏能力和乐器的演奏能力。音乐欣赏教学作为小学音乐教学大纲规定的一项重要内容而进入了课堂。通过欣赏教学，可以调动学生学习音乐的积极性，开阔音乐视野，从音乐中获得情感的体验和理性的认识，从而提高学生的认知，辨别能力，使之形成良好的情操，促进其身心健康发展。然而由于小学生的认知能力、理解能力、知识层次有限，以及教师对音乐欣赏教学的理解不同，使得音乐欣赏课比起其它的课更为难上，容易上得枯燥乏味，失去欣赏的情趣。如何使音乐欣赏课上的生动、活泼、有趣起来呢？下面是我在教学中对小学音乐欣赏教学的一些做法和粗浅的体会。

一、营造氛围，激发学生音乐欣赏兴趣。欣赏课不像唱歌、舞蹈等内容容易引起学生的兴趣，因此，我在教学中选择适合学生心理、年龄特点和教学方法，培养学生良好的欣赏习惯和音乐想象能力。如：欣赏苏联作曲家罗科菲耶夫的交响童话，《彼得与狼》，我利用多媒体课件，从童话故事本身入手，将生动有趣的故事画面展现在学生面前，利用形象的画面，让学生通过看，张开想象的翅膀，引导启发学生叙述故事内容，让学生分角色扮演故事中的人物和动物来帮助学生理解主题。学生对童话故事主题的理解为欣赏交响童话主题的理解奠定了坚实的基础，提高了音乐欣赏教学的效果。这样既培养了学生口头表达能力和表演的技能，又培养了学生形象思维和抽象思维的能力。其次，我还在音乐欣赏教学中，为学生创造一个良好的音乐氛围，精选好音乐作品入课堂。人们都知道一个良好的环境，有利于促进人的健康发展，尤其是儿童、青少年，试想在一个校风差，校风歪的学校里，学生将如何健康接受教育？这又何谈让学生得到美的熏陶呢？作为老师，对社会的大环境，我们难以改变，但可以在这个音乐小堂里，精心选择优秀的音乐作品，创造良好的音乐环境，充分发挥“环境育人”的作用，除了要让学生欣赏分析一些好的歌曲、乐曲外，还经常播放一些富有时代气息和教育意义的音乐作品，如《让我们荡起双浆》、《闪闪红星》等佳品，自然而然地激发学生对祖国、对党的崇敬和热爱，感受欢快活泼的气氛，使学生的高尚情操等审美能力都得到培养，如：在欣赏《青春舞曲》时，我播放有关新疆风景的一些画面，还让学生欣赏新疆的一些乐器，好听的歌曲，优美的新疆舞蹈，从而使学生在潜移默化中得到美的熏陶，促使学生的身心得到全面健康的发展。

二、 以欣赏为主，将唱歌、乐理知识、基本技能和技巧训练融会贯通。欣赏是音乐教学的基本内容，应该把欣赏作为教学的基本内容，占有主导地位。因此，在教学中，我把欣赏作为教学的基础和前提，通过歌唱和乐器演奏对欣赏起到一个再认识的作用。同时，将基本乐理知识与基本技能技巧训练融于欣赏、唱歌练习和乐器演奏之中，这样做是对学生自身能力提高的一项重要手段。如欣赏歌曲《小白船》时，我先利用多媒体出示幽静的画面，接着我在用钢琴演奏《小白船》的旋律，最后在通过播放歌曲《小白船》的旋律，这样将视听完美地结合在一起，帮助学生感知歌曲的节奏、速度、力度和情绪起伏，使学生更加投入到音乐所展现的情景中，加深对作品的理解和主旋律的记忆，更好地感受到作品的美。

三、“听、看、唱、想、动、说”全方位引导，实现从感性认识到理性知识的飞跃。在教学中，我主要采用“听、看、唱、想、动、说”的参与方式。音乐是“听”觉的艺术，音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此“听”是参与音乐欣赏教学的关键。而对比法听是听的深入，也是音乐欣赏最主要的方式之一，倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比，可以从同一作品中进行对比，也可以对不同的作品进行对比。“看”是让学生在聆听音乐的同时通过视觉的结合来感受美，这一点我在平时教学中里利用多媒体的教学来实现的，小学生以形象思维为主，他们具有好奇、好动、模仿力强的特点，因此我借助多媒体，通过观看动画、绘画、剪贴画及情景表演进行直观欣赏教学。其次，音乐欣赏是以听为主的。但“唱”主题是欣赏作品的基础，因为音乐主题是作品的核心，是音乐形成和发展的基本要素，引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，使学生的音乐思维真正调动起来，更好地获得音响体验。而“想”是学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。由于音乐艺术不同于文学和美术，它由情而动，由感而发是有抽象性、多样性、模糊性等特点。因此，通过音乐欣赏能开阔学生思维视野，培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性，这也是我们欣赏教学的最终目的，接着“动”是让学生在聆听音乐的同时与美术相结合使学生动起来。音乐与美术作为艺术的两种不同形式，有着难以割舍的情缘，在音乐欣赏教学当中正当地添加美术成分，大胆地尝试，让学生亲自动手描绘所欣赏的音乐情景，培养他们的情趣、动手、动脑能力，有效地将美术融入音乐中，让学生从声音、图像两方面去感知美、欣赏美，并创造美。最后“说”就是让学生说出了聆听作品后的感受。我在教学中注重学生说的参与，及时引导学生说出听后感，这样不仅发挥了学生的主体作用，活跃了课堂气氛，而且有利于教学信息的及时反馈，使我们及时了解教学目标与教学效果间的差距，使学生的欣赏过程能在理性认识的指导下，步步深入，达到深刻、高级的阶段，从而不断提高学生的欣赏能力和表达能力。

篇3

关键词：小学音乐； 欣赏教学

中图分类号：G633．951 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2012）03-082-001

传统的小学音乐课大多是老师教学生唱歌，以学生学到音乐知识，掌握音乐的技能、技巧来评价教学效果。但笔者通过学习和实践逐步认识到，小学音乐课应将音乐欣赏作为教学的重点。

首先，音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉，这就决定了在小学音乐教育中培养小学生的听觉的重要性。

其次，从思维方式看，小学生的思维以具体形象思维为主，;从情感上看，他们易兴奋、不够稳定，对音乐能够表现出愉快的心情并产生美感;但从意志上看，他们的意志品质比较薄弱，如果要学习较难的音乐技法，会产生畏难情绪，从而不愿意学习音乐。

再次，人们欣赏音乐，这是所有人都需要具备的基本素质。所以，在新的音乐课程标准中，把提供给学生感受音乐的机会放在首要的位置上。这明确地指出了我们小学音乐课的重点应放在音乐欣赏教学上。

那么，我们应该如何上好音乐欣赏课呢？笔者通过多年的教学实践，在这方面作了一点尝试，现总结出来和同行们共同探讨。

一、要精选教材

音乐的教材很多，包括有课本、音响、音像、录音带、录像带、光盘、辅助材料等。但我们一定要根据学生的知识层次、生活背景精选学生能够理解的，能引起兴趣、产生共鸣，并能使学生产生美感的乐曲，让学生欣赏。

二、要以欣赏音乐为主，以讨论讲解为辅

以欣赏音乐为主，目的是要调动学生的主观能动性，以便发挥他们的想像力，进而对音乐作品作出自己的理解与评价。一些老师在音乐欣赏教学中，把乐曲的作者、乐曲创作的时代背景，以及乐曲的曲式结构等内容作为重点，详细讲解，唯恐学生不能理解，结果讲得多听得少，学生无兴趣，无形中扼杀了学生欣赏音乐的积极性。也有的教师在音乐欣赏中不讲或很少讲解，只让学生自己去听。由于小学生的音乐知识了解甚少，文学艺术修养还很浅，对音乐的理解只能处于音乐音响的感知和肤浅的认识上，很难达到欣赏的目的，更无从谈起培养学生鉴赏音乐美的能力了。

笔者认为，音乐欣赏教学在教学方式上，可采用先听后讲，再听最后讨论的方式。讲解主要向学生讲清两点内容即可。一是音乐的形式因素，二是音乐的背景因素。如：这部作品是声乐曲还是器乐曲。是声乐曲，那么它是哪种演唱形式的歌曲，女高音独唱、童声表演唱还是混声四部合唱等;如是器乐曲，那么它是哪种类型的器乐曲，是独奏、重奏，是西洋交响乐还是民族管弦乐。背景因素，即是围绕乐（歌）曲的产生而折射出的社会历史状况。一般来讲，一部优秀的作品都会在当时的社会中产生一定的社会涟漪，它能使人们的思想得到感化、受到教育和鼓舞，能引起人们对某种事物或社会意识的导向性思维。如我们在了解了香港、澳门及中华民族的屈辱的历史后，再来听听唱唱伴随香港、而生的《东方之珠》和《七子之歌》，潜移默化中培养了同学们热爱祖国的思想感情。对其它内容可根据情况作简要的介绍。

三、要恰当地采用直观的教学方法

音乐作品常以模拟、象征等手法，将现实生活中的现象用音响表达出来，有时还借助直观的视觉来辅助听觉感知，刺激人们的大脑，产生思维联想和想像，加深对音乐作品的理解。因此，在组织教学时应尽量运用VCD和多媒体教学，让孩子们通过直观的视觉效果感染、感受作品情感。如在欣赏《小青蛙》时，如果用Powerpoint幻灯片教学，随着音乐的旋律、节奏、力度的不断变化，在视屏上分别出现花好月圆的夜晚，小青蛙玩耍、捉害虫、在荷叶上跳跃的场面;小青蛙勇敢地面对暴风雨的侵袭，风雨过后，太阳在公鸡的啼叫声中升起，小青蛙继续劳动在湖面上的情景。这样能有效地将视听完美地结合在一起，使孩子们受到作品美的感染，加深孩子们对作品的理解和对主旋律的记忆。

四、要让学生动起来，参与到音乐中去

随着音乐边听边动，能帮助孩子们感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏，营造良好效果和课堂美感，使孩子们更能投入到音乐所展现的情境中去。比如通过学生跟着音乐打节奏，或通过敲击打击乐模仿生活中的声音，培养乐感，激发学习的兴趣。在欣赏《钟表店里》时，可以让孩子们用不同乐器三角铁、小铃、沙球分别敲击节奏来表现大钟、小钟、秒表在钟表店里开音乐会的欢乐场面。在欣赏法国作曲家圣・桑的作品《水族馆》时，让孩子们用口琴、沙球、小铃分别模仿了海水流动、鱼儿吐泡泡、海洋生物狂欢的乐声，这些都加深了孩子们对乐曲的理解，培养了乐感。

五、要充分发挥学生的想象能力

音乐具有不确定性。同一首曲子，不同的人欣赏，各人的理解是不一样的。这与人的性格、气质、修养及所处的时代、民族风俗等有一定的关系。因此，音乐欣赏要注意音乐的这种不确定性，不能强求一律。

另外，在进行音乐欣赏时，教师可通过一系列带有启发性的提问，如节奏是欢快的还是舒展的？用什么乐器演奏的？哪些乐器发出了什么声音？你能描述表现的内容吗？让学生从心灵深处来感受音乐，发挥自己的想象力，使学生更深一步地理解音乐。

同时可以通过听辨、欣赏，还可以培养学生的节奏感、音高感，掌握理解音的高低、长短、强弱的变化，从而掌握一定的乐理知识。

六、要在教学过程中渗透判断音乐艺术是非标准，提高鉴赏能力

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音乐欣赏 视听 情感体验 图形谱 成功感

法国作家雨果曾经说过：“开启人类智慧的钥匙有三把：一把是数学，一把是文学，一把是音符。”美国一名科学家对学生做了多次实验，结果表明，每天坚持听十分钟音乐的学生，比不听音乐的学生智力得分要高得多。为了进一步搞好农村小学的音乐欣赏教学，我从以下方面进行了一些有益的尝试。

一、充分利用视听教具

对于小学生来说，要根据他们的年龄特征，因势利导，循循善诱，采用各种灵活教学手段，诸如视听、律动、绘画、剪剪贴贴、游戏、情景表演、节奏乐敲击，进行直观欣赏教学，激发和培养孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，想象力，创造力，从而更好地理解和体验乐曲的内容，情感和形象。音乐作品常以模拟，象征等手法，将现实生活中的现象用音响表达出来，有时还借助直观的视觉来辅助听觉感知，刺激人们的大脑，产生思维联想和想像，加深对音乐作品的理解。因而，组织教学时应尽量地运用VCD和多媒体教学，让孩子们直观地通过视觉效果感受作品情感。

二、让孩子动起来

随着音乐边听边动，能帮助孩子们感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏，营造良好课堂气氛，投入到音乐所展现的情景中。

(1)律动。律动是儿童随着音乐节拍，进行有节奏动作的一种活动。它能使人借助身体的动作来理解音乐的内容，风格和情绪，培养孩子的韵律感。

(2)敲击节奏。运用节奏器，一方面，可以复习巩固已经学过的节奏；另一方面，可以模仿生活中的各种节奏，从而培养学生良好的节奏感。

(3)画一画。一边倾听美妙的旋律，一边动手画出音乐形象，让孩子们潜移默化地受到音乐的熏陶，好似身临其境地畅游在艺术的殿堂里。

(4)情景表演。由于儿童模仿能力强，表演欲望佳，参与活动积极性高，因而让他们边听音乐，边分角色进行情景表演，不仅能活跃课堂气氛，而且更能感受到美的音乐，美的故事，美的课堂。

(5)音乐游戏。在欣赏教学中，运用音乐游戏，有利于小朋友们感受不同的音乐情绪。

三、丰富情感体验

古人云：“凡音之起，由人心生也。”人是在有了情感之后，才去歌唱的。当人们用语言不足以表现自己的情感时，才有了用音乐表现自己情感的愿望，因此，情感体验是一些音乐以及音乐能力发展的前提。

1.以语境唤起情感

让儿童接触音乐之前，有一个让儿童体验自然情绪的阶段，诗意的朗诵，带感情地讲故事，都是丰富学生情感体验的条件。在欣赏《歌唱二小放牛郎》时，生活中孩子们对二小这位小英雄是陌生的，我就采用讲故事的方法导入，把二小的故事绘声绘色地讲给学生听，是学生从故事里对二小有一定的了解，也使课堂有了庄严肃穆的气氛。通过对歌曲的聆听，学生的情感不断升华，对英雄王二小的怀念之情不断加深，从而受到感染。由此可见，在欣赏课中，教师精心设计好语境，能使学生产生高昂的情绪和振奋人心的心理状态，情不自禁地参与到教学中来，达到以语境激情、以情感人、以情激思的地步。

2.以生活感受体验音乐情感

在低年级音乐欣赏教学中，积极引导学生从生活当中去寻找、去探索，能更真切地体验音乐情感。如钢琴独奏《牧童短笛》是贺绿汀先生童年生活的一种自我写照。乐曲的第一部分描绘的是一望无际的田野上，牧童坐在牛背上悠闲地吹着优美曲调的画面。为了让学生体验到音乐情感，我首先设问：“你见过放牛娃放牛的情景吗？你是从哪儿看到的？小牧童是怎样骑牛背、吹竹笛？然后，请学生把自己想象成小牧童随音乐体验骑牛背、吹竹笛的情景。乐曲的第二部分好似牧童在田野中追逐嬉戏。大部分学生对农村小朋友的生活不太了解，我就从同学课间、课外喜欢玩的游戏入手，去想象小牧童会在哪些地方放牛，他们放牛时会玩些什么游戏。待学生自由发言后，我就让学生自由组合成各种游戏小组，如猜谜组、打水漂组、跳舞组等，来体验小牧童的生活情趣。由于这些游戏来自于学生的感受，所以学生很快就体验到了音乐情感，并且能把这种情感充分地表现出来。

四、充分利用图形谱

在小学音乐教学中，兴趣是最有效的方法，创设愉快的音乐情境，调动学生的主体参与意识，让全部学生主动参与到音乐教学实践中来。卡通图谱的使用，能够为音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。通过情境的创设，学生的视觉和听觉都被调动起来。在《玩具兵进行曲》欣赏课教学中，教者先通过介绍作曲家幼年时做过的关于玩具的梦境，让学生想象可能有哪些玩具，接着分别欣赏A段B段音乐，并配以不同的玩具卡通图谱，让学生通过变化的卡通图谱对A段B段做出不同的身体反应。在学生熟悉后，完整欣赏全曲，同时配上相应的代表各部分的卡通图谱，师生合作表演。低年级学生由于其年龄特征，无法长时间地关注某一事物，但配上生动活泼的卡通图形，学生的积极性就会被调动起来，而师生的有效合作又训练了学生的视听觉反应能力。

五、让每一个学生都能有成功感

音乐课评价是教学过程中不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有得“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！例如，在欣赏乐曲《赛马》时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生，教师会问一些较难的问题：“乐曲的主题旋律是什么？旋律重复出现速度有何变化？对于平时不喜欢回答问题的同学，教师就会问一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指”……一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法，既使学生系统地掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。

综上所述，要上好小学音乐欣赏课，必须有一个不断学习和实践的过程，音乐教师要研究学生心理特点和学习规律，观察学生的好恶。同时，认真学习、深入理解全新教育理念，并经常在实践中反思、改进，这样才能不断适应新的变革，取得预期的教学效果。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.全日制义务教育音乐课程标准[M].北京师范大学出版社，2001.

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关键词：中职音乐；欣赏教学；措施

中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）13-006-01

音乐欣赏，是中职学校音乐教学中一个重要的学习领域。通过欣赏教学培养正确的审美观念，提高学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，引导学生树立正确的人生观、价值观，促进学生全面发展。但在教学中发现，大多数学生对音乐欣赏的积极性不高，导致课堂气氛沉闷，教师讲授与学生学习完全脱节，没有真正发挥出音乐教育在全面发展教育中的作用。不能就如何通过音乐欣赏教学促进学生全面发展谈了几点建议。

一、现阶段音乐欣赏的重要性

音乐欣赏是现阶段音乐教学过程中一个非常重要的部分，与此同时，它也应该是有效地培养学生音乐兴趣的一个重要途径，对于拓宽学生的音乐视野，提高他们的音乐鉴赏与感知能力也有着非常重要的促进作用。从某种程度上来讲，某个人的音乐鉴赏能力不仅仅只是体现了他自身的审美修养，还应该是考察这个人文化底蕴的一个显性的标志。我们通过对音乐进行有效而又冷静的欣赏，往往能够使学生获取到丰富的音乐知识，这种手段也会对学生道德情操的培养有着非常重要的促进作用。与此同时，它还可以在很大程度上使学生的内心世界得到丰富，对于他们的创新思维能力有着很重要的培养作用，从而激发他们内心深处对于真善美的渴求与希冀，使他们尊重自己，尊重他人。从这个角度来理解，在音乐的教学过程中，对学生进行音乐感知的培养是有着非常重要的现实意义的。

二、完善中职音乐欣赏教学的措施

1、根据中职学生特点，实施音乐欣赏教学

中职学生大多数是16岁至18岁的青少年，生理和心理都向逐渐成熟的方向发展，具有强烈的好奇心，情绪变化很大，若不进行正确的引导，会产生错误的、不健康的审美观念，如刻意追求新潮、时尚，认为当下最新潮的歌和最流行的音乐就是最高雅的、最有品位的音乐艺术。而且在上课时发现，由于大多数中职学生来自偏远农村，小学和初中基本没有受过音乐教育，对音乐基础理论知识基本上无任何了解。因此，在教学过程中，我们既要不断向学生提供新鲜感，激发他们的好奇心，促进他们对未知事物积极主动地探索，也要注意不能一味地迎合、迁就、放任自流，应该想方设法引导学生学习音乐基础知识，欣赏艺术音乐。

2、开展“创造性学习”的欣赏教学模式

这就要求教师在教学中创造生动活泼、民主宽松的课堂气氛，鼓励学生多想、多问、多实践，开发创新意识，发展创造性思维，培养学生的创造性个性品质。充分调动学生多种感官参与音乐欣赏，丰富学生的情感体验，陶冶学生高尚的情操，使欣赏过程提高到另一高度，提高学生的音乐欣赏水平。

3、组织课堂创作活动，实现课堂教学生成

课堂教学中的生成一般有预设之中和预设之外的生成。音乐课教学中“创作教学”是一个特定的概念，它是培养和发展学生创造精神和音乐创造能力的一种教学过程，也是音乐课堂生成的一种的重要途径。创作教学作为音乐教学改革的实验，我们可以作为一节课中的一个环节来实施，结合教学内容来组织学生进行创作活动。用即兴的方法进行简短节奏的创作；进行简短曲调、歌曲的创作；用声音模仿与创造；还有运用包括音乐、诗歌、戏剧或舞蹈的形式相结合的创作。当然，在教学过程中，教师要多鼓励，多诱导、多启发，少批评，少强制、少替代，这种活动的创设一定是以学生为主体的。

4、注意情境渲染，发展音乐感受与情感体验

感情，是伴随人对客观事物的认识活动和意志行为而出现的心理体验。音乐是一种善于表现和激感的艺术。在音乐欣赏中，情感体验占有突出重要的地位，因为音乐欣赏的过程就是情感体验的过程。它既是欣赏者对音乐情感的内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的感情相互交融，发生共鸣的过程。中职学生由于学业上多数不太成功，在情感方面则比普高学生更为敏感，体验入微。而作为青春期的少男少女，对于真挚感情的需要更为强烈，而音乐欣赏正是要求欣赏者通过音乐的外部形式与内部情感的沟通，达到情感的共鸣与升华，音乐鉴赏恰恰可以满足提高他们的审美需要。因此，培养学生高层次的鉴赏能力，关键是要使学生具有鉴别音乐格调高低好坏的能力，使学生具有划清真善美与假恶丑的界限的能力，掌握分辨是非的标准，使学生有能力判断音乐作品的社会价值及艺术价值。

5、营造良好的音乐环境，引导欣赏高雅音乐

在适当地听一些流行音乐的同时，还要大量地欣赏中外古典音乐。教师要设法创造良好的欣赏环境，如每天通过课余时间在校园里播放古典音乐，并由播音员讲述音乐家故事、创作背景以及分析作品中的音乐表现手段，这样在全校范围里，学生们共同欣赏，充分发挥群体效应，耳濡目染，使欣赏艺术音乐成为一件自然而然的事情。

三、总结

音乐的价值是多方面的，一方面来说音乐创作者赋予音乐特有的情感联系，从而音乐有了自己的生命力，人们在欣赏音乐的过程中感受到了这种情感特质，从而产生情感上的共鸣，获得不一样的全新体验，另一方面音乐欣赏在对提高人们对音乐鉴赏力，艺术审美力和思维拓展等方面都有不小的促进作用。教师在教学过程中必须注意根据实际情况来进行教学体制的改革，以增强学生的音乐欣赏能力。

参考文献：

[1] 谢 华. 谈中职音乐欣赏课有效的教学设计[J].职业技术. 2011（07）.

[2] 李萍萍. 浅谈如何上好音乐欣赏课[J]. 丝绸之路. 2010（22）.

[3] 徐小凤. 浅谈音乐欣赏在音乐教学中的重要性[J].北方音乐. 2011（05）.